马工程《艺术学概论》课件第三章

1、艺术学概论,高等教育出版社,第三章 艺术创作,艺术创作,主体,特点,过程,第一节 艺术创作主体,一、社会角色 二、人文修养 三、心理机制 四、创作个性,艺术创作的主体，泛指艺术作品的创造者、生产者。从理论上说，任何一个具有主体意识的人，只要他开展了艺术创作活动，他就是艺术创作的主体。因此，艺术创作的主体，是个极其庞杂的存在,一、社会角色,一）艺术家是优秀作品的创造者 （二）艺术家是人类灵魂的工程师 （三）艺术家是先进文化的传承者、开创者,二、人文修养,一）人文知识是人文修养的基础 （二）人文精神是人文修养的核心 （三）人文情怀是人文修养在创作中的具体显现 徐悲鸿愚公移山图,三、心理机制,一）形

2、象思维与艺术创作 （二）抽象思维与艺术创作 （三）灵感思维与艺术创作,四、创作个性,一）创作个性的形成 （二）创作个性与作品 （三）创作个性与社会责任,第二节 艺术创作方式的特点,一、艺术创作与艺术制作,二、个体创作与集体创作,三、一度创作和二度创作,艺术创作是个形式多样、种类繁多、程序复杂的创造性工程。仅在创作方式的层面，就有艺术创作与艺术制作、个体创作与集体创作、一度创作与二度创作之别,一、艺术创作与艺术制作,一） 艺术创作 （二） 艺术制作,在传统的、经典的艺术创作论中，理论家只谈创作不讨论制作问题。因为书法、绘画、诗词、歌赋等古老的艺术品种的创作，一般都是艺术家独自构思、一气呵成完成的

3、，通常不需要后期制作。 随着时代的进步，许多新的艺术门类出现了，如电影、电视剧、多媒体艺术等，这些现代艺术门类的创作，需要众人参与，需要多个部门合作，需要程序复杂的后期制作。于是，便有了艺术创作与艺术制作的分工与区别,一)艺术创作,原创性 基础性 纯粹性,1. 原创性,所谓“原创”，指世间本无这件精神产品，甚至连这件艺术作品的构成要素（如人物、形象、题旨、故事等）也都是全新的。一般说来，在综合性较强的艺术作品的创作团队中，编剧、作曲、设计的工作更具原创性，因为他们从事的工作，大多是无中生有、从无到有的,2. 基础性,相对于后期制作，前期的艺术创作更具基础性。 有些艺术家爱用建房筑屋来比喻艺术创

4、作，如清代剧作家、戏曲理论家李渔就是这样来描述前期创作的：“基址初平，间架未立，先筹何处建厅，何方开户，栋需何木，梁用何材，必俟成局了然，始可挥斤运斧。倘造成一架而后再筹一架，则便于前者，不便于后，势必改而就之，未成先毁，犹之筑舍道旁，兼数宅之匠资，不足供一厅一堂之用矣。,李渔（16111680,3. 纯粹性,原创性、基础性的创作，主体性更强，自由度更高，选择性更多，因此也更具有艺术上的纯粹性。 所谓“纯粹性”，指不计时间成本、不图经济回报、不考虑功利得失,曹雪芹与红楼梦,二）艺术制作,依附性 工艺性 衍生性,1.依附性,艺术制作，如电影、电视剧、多媒体艺术的后期制作，虽然也具有创造性，虽然也

5、属于艺术创作的一个重要流程，但必须依据艺术家前期创作的文本而展开，这样的特性便是依附性,电影后期制作,2.工艺性,艺术制作，是艺术家施展高超技艺的创作环节。以电影制作为例，后期的剪辑、配音、配乐、光色的调整、动效的处理、片头片尾及字幕的制作等，都需要高科技的支撑，都需要数字技术的辅佐。因此，工艺性是艺术制作的又一个重要特点,影视剧绿幕技术,3.衍生性,精湛的艺术制作，不仅可以圆满实现原初的创作意图，常常可以丰富艺术作品的内涵，甚至可以提升艺术作品的境界。但艺术制作与艺术创作的关系，依然是“毛”与“皮”的关系。艺术制作团队的创作活动，无疑具有衍生性,二、个体创作与集体创作,一）个体创作 （二）集

6、体创作,个体创作与集体创作，是艺术创作中普遍存在的两种不同的方式。前一种创作方式，适合于传统的艺术门类以及中小型艺术作品的创作；而后一种创作方式，则更适合于现代艺术门类以及大型、超大型艺术作品的创作。这两种创作方式，各有利弊，均有自身的特点,一）个体创作,更加个性化 更加风格化 更具独创性,1.更加个性化,所谓“个性化”，是指艺术家的审美追求、艺术观念、个人气质等在个体创作中得到充分地发挥与彰显。 艺术创作的个性化，首先体现在“创作什么”上。 艺术创作的个性化，还体现在“如何创作”上,朱自清和俞平伯分别创作了独具个性的散文桨声灯影里的秦淮河,2.更加风格化,艺术风格，是指艺术家的创作个性、艺术

7、特色、审美理想等在艺术作品中的总体表现。艺术家与作品风格之间，存在一种相对稳定的联系。而在个体创作中，这种联系显现得更加充分,王羲之兰亭集序,颜真卿多宝塔感应碑,3.更具独创性,个体创作的方式，需要面对的制约因素相对较少。在更加自由的条件下实施的个体创作，通常更具独创性。 个体创作虽然拥有较高的自由度，但每一个创作个体在每一部作品上需要花费的时间、精力及必须克服的困难也是巨大的,朱耷与董其昌富有独创性的作品,二）集体创作,智力上的众筹性 才艺上的互补性 追求上的磨合性,1.智力上的众筹性,随着新的艺术门类或艺术样式的陆续出现，随着社会对于篇幅超长、投入巨大、综合性显著的艺术品的需求日益增长，组

8、建创作团队，实施集体创作，已成为一种司空见惯的创作方式。 强强联合是组建创作团队的基本原则。这里所说的强，特指创意、筹划、思维、判断能力的强健。因此，智力上的众筹性，是集体创作的第一个特点,话剧雷雨,2.才艺上的互补性,多元整合是组建创作团队的又一条原则。创作团队的成员，大多来自不同的艺术岗位。如电影创作的团队，就需要聚集编剧、导演、演员、摄影、录音、灯光、美术、化妆、服装、道具、焰火、剪辑、特技等十多个类别的专家、艺术家。因此，才艺上的互补性，是集体创作的又一个特点,歌剧江姐,3.追求上的磨合性,在任何一个创作团队中，都会出现从审美理想到艺术细节的摩擦与碰撞。经过协调、磨合达成共识，继而协力

9、同心、共同打造，是经常发生的事。因此，体现在艺术追求上的磨合性，也是集体创作的一个特点,导演陈凯歌在片场和演员进行交流和磨合,三、一度创作和二度创作,呈现性 再创性 多样性,有些类别的艺术作品，需要经过接力式的创作才能最终完成。作曲家谱曲，属于一度创作，歌唱家、演奏家依据曲谱演唱或演奏，便是二度创作。编剧创作剧本，属于一度创作，演员按照剧本的要求进行表演，也属于二度创作,1.呈现性,一度创作的作品，专业性往往很强。例如，编剧撰写的剧本，作曲家创作的曲谱，未受过专业训练的普通人一般看不懂，或者不能完全看懂。那些定格在纸张上的戏剧与音乐，那些凝固在文本中的人物与故事、旋律与和声，必须经过演员或演奏

10、员依据剧本或曲谱的呈现，才能传达给面广量大的观众与听众。因此，呈现性是二度创作的基本特点,小说林海雪原和京剧智取威虎山,2.再创性,演员或演奏员的呈现，虽然是依据剧本、曲谱进行的。但人们之所以把这一行为称为“二度创作”，是因为其中蕴含着丰富的创造性，或者说，个中预留了开阔的创造空间,曹禺剧本原野以及话剧演员的再创作,3.多样性,依据同一个剧本、同一首曲谱，不同的演员、演奏员、歌唱家的处理往往是不一样的，甚至会出现很大的差别。高水平的艺术表演，一定会体现艺术家对于文本的独特理解，一定会融入艺术家自身鲜明的艺术个性。因此，二度创作的又一个特点就是多样性,不同演员诠释的哈姆雷特形象,第三节 艺术创作

11、过程,一、 动因 二、 构思 三、 物化,艺术创作的过程，是艺术家的情感思绪、审美意象、创作意图从混沌到清晰、从朦胧到具体的过程，也是艺术作品的构成要素、创作方法、表现手段从杂芜到有序、从候选到确定的过程。艺术创作活动尽管复杂多变，其类别差异、个性差异也很大，但是艺术创作的过程，依然有基本规律可寻,一、动因,一）动因形成的基础 （二）创作动因的萌发,一）动因形成的基础,创作动因来源于社会生活。艺术家对于社会生活的体验与积累，是创作动因形成的基础。对于多姿多彩的大千世界，对于不同阶层的社会生活，艺术家如果没有充分的体验与丰厚的积累，不可能形成创作动因。坎坷的生活道路，艰难的生活经历，之所以被许多

12、艺术家视为宝贵财富，就是因为可以从中获得切身的体验与珍贵的积累，进而形成强大、持久的内驱力,奥斯特洛夫斯基与钢铁是怎样炼成的,二）创作动因的萌发,创作动因的萌发，是指创作激情忽然涌动、创作欲望突然升腾的一种心理状态。 创作动因的萌发，常常因人、因时、因地而异，其内在机制，大致可以归纳为以下三种情况： 首先，一个发现，一个捕获，常常会触发创作激情、创作欲望。 其次，一次感动，一次顿悟，往往会引发创作激情、创作欲望。 最后，一种需求、一种外力，也会激发创作激情、创作欲望,光未然、冼星海与黄河大合唱,二、构思,一) 圈定题材 （二）确定话题 （三）完成几个定位,一）圈定题材,题材是依据一定的标准对社

13、会生活的领域加以分类。例如，依据历史时期，可以分为历史题材、现代题材、当代题材，等等；依据行业特征，可以分为工业题材、农业题材、军事题材、教育题材，等等；依据地域特点，可以分为都市题材、农村题材、边疆题材、境外题材，等等；依据主人公的年龄、性别和预期观众群体，可以分为儿童题材、妇女题材、中学生题材、大学生题材、青少年题材、中老年题材，等等；若依据其他标准，也可分为重大题材、宗教题材、环保题材、贺岁题材、怀旧题材，等等,农村题材话剧白鹿原和军事题材电影霓虹灯下的哨兵,二）确定话题,从某个角度出发，艺术创作的本质，就是换一种方式说话。因此，艺术家在构思阶段需要确定一部作品的话题。 话题是艺术的胚胎，是艺术品（尤其是叙事类作品）的最初形态。如何遴选话题？艺术家在长期的创作实践中已经建立了这样几条原则,1. 选择自身最熟悉的话题,2. 选择观众最关心的话题,3. 选择某种艺术媒介最适合表述的话题,4. 选择最有创作冲动与创作欲望的话题,三）完成几个定位,随着新的艺术门类、艺术样式的陆续出现，随着形制巨大、篇幅超长、综合性显著、资金众筹的艺术作品的不断面世，自娱自乐、即兴发挥几近没有空间。 因此，在构思谋划阶段，艺术家还需