古典诗词在国产玄幻影视作品的运用（word版）

1、 精编范文 古典诗词在国产玄幻影视作品的运用温馨提示：本文是笔者精心整理编制而成，有很强的的实用性和参考性，下载完成后可以直接编辑，并根据自己的需求进行修改套用。古典诗词在国产玄幻影视作品的运用 本文关键词：玄幻, 影视作品, 古典诗词古典诗词在国产玄幻影视作品的运用 本文简介：摘要：中国玄幻影视作品作为新兴题材在21世纪迅速崛起, 备受年轻人青睐, 中国古典诗词作为重要的传统文化元素也与有荣焉。影视作品中的古典诗词在影视作品中要么起到了点明主题的作用, 要么作为叙事线索贯穿全片, 要么参与了营造一种古典的文化氛围, 起到了不可替代的作用。关键词：中国古典诗词；国产玄幻影视作品；运用古典诗词在

2、国产玄幻影视作品的运用 本文内容：摘要：中国玄幻影视作品作为新兴题材在21世纪迅速崛起, 备受年轻人青睐, 中国古典诗词作为重要的传统文化元素也与有荣焉。影视作品中的古典诗词在影视作品中要么起到了点明主题的作用, 要么作为叙事线索贯穿全片, 要么参与了营造一种古典的文化氛围, 起到了不可替代的作用。关键词：中国古典诗词；国产玄幻影视作品；运用“玄幻”一词最早在香港作家黄易的小说中出现, 而“玄幻影视”经过十_大的商业成功, 但是在学术领域, 尚未获得学界的权威命名。玄幻影视作品按常理推断, 当属那些具备富于异想天开的奇思妙想与艺术虚构特色的影视作品, 其艺术风格与现实主义影视作品构成双峰对峙。

3、新世纪以来, 玄幻影视作品的创作方兴未艾, 作品几乎占据了影视行业的半壁江山。目前已获广大影视观众广泛认同的代表性影视作品有早年的仙剑奇侠传系列、金庸小说改编影视系列、聊斋志异改编影视系列等, 至近些年的大IP改编的花千骨、三生三世十_大地提高了玄幻影视作品的文化品质与审美品味, 值得深入研究。1古典诗词在影视作品中的点缀作用新世纪以来的中国玄幻影视作品中常用古诗词作点缀, 以提高影视作品的审美品味。所谓点缀, 自然不是长篇大论, 而是如落花依草, 起到画龙点睛的作用, 起到以少总多的作用。1.1古典诗词在影视作品中的象征烘托作用在那些经典的玄幻影视作品中, 古典诗词如一粒灵丹妙药, 点缀在影

4、视作品的叙事抒情情节, 往往能将导演、编剧隐藏在剧情下的深层意图用象征暗示的手法表达出来, 加上诗词自身特有的音律之美、意境之美更是烘托气氛, 表达主题, 提高影视作品的审美表达效果。网剧灵魂摆渡中的旁白便是如此, 悬剑一集中, 巾帼英雄花木兰战死沙场, 被灵魂摆渡人赵吏所救, “万里赴戎机, 关山度若飞。将军百战死, 壮士十_大, 肯把牛刀试手不？寿君双玉瓯”, 原词为辛弃疾所作, 旨在抒发大丈夫应建功立业的, 在影片中朱孝廉用其表己心志, 不会被女儿国的声色犬马迷惑。玄幻剧新秀香蜜沉沉烬如霜自开播以来就赚足了热度, 而剧中台词对于古典诗词引用、化用更是数不胜数, 远超同类题材作品。且看,

5、女主人公锦觅名字来源于词“繁花似锦觅安宁, 淡云流水度此生”, “怀灵修兮飘离, 折芳馨兮遗所思”将屈原山鬼诗句化用其间, “救命之恩, 昊天罔极”出自诗经小雅蓼莪“欲报之德, 昊天罔极”, “天子呼来不上船, 神仙喝了坠云头”更是风流潇洒, 形神立现, “得成比目何辞死, 愿作鸳鸯不羡仙, 润玉心之所向, 九死不悔”中整合卢照邻长安古意和屈原离骚, 这般佳句妙笔在剧中层出不穷, 似是笔者信手拈来, 又恰如其分, 令人拍手叫绝。玄幻影视作品中, 让古典诗词点缀其中, 一方面能利用古典诗词原有的丰富的审美内涵, 整合影视故事的情节主旨, 升华作品主题；另一方面, 古典诗词空灵的意境, 恰如中国山

6、水画中的留白, 能够为观众开启无限的想象空间, 让受众领略到影视作品言说不尽的审美内涵。1.2影视作品中独有的诗词意象之美意象是中国古典诗歌独特的产物, 是上千年诗歌发展中形成的极具艺术价值的概念, 它所特有的意象营造也别具一格, 如竹喻高风亮节, 黍离喻亡国之哀, 鸿雁喻羁旅行役, 芳草喻别情离恨等。刘勰文心雕龙神思中有“独照之匠, 窥意象而运斤。此盖驭文之首术, 谋篇之大端”, 意象在我国古典诗歌创作与鉴赏中占有极重的分量。意象带有作者主观感情, 是诗人用来比兴寄托情感的物, 具有约定俗成的性质。古典诗词意象在推动情节发展, 塑造人物形象中起到一定作用。“不要人夸颜色好, 只留清气满乾坤”

7、, 梅花代表孤寒傲世, 不流于世俗, 陆游有“零落成泥碾作尘, 只有香如故”, 步步惊心中若曦设计梅花器皿喻十_大诗人白居易, 以白居易创作有关唐玄宗与杨贵妃的爱情故事的长篇歌行体长恨歌为叙事线索, 影片中, 白居易似乎改变了以往普遍形成的形象, 弱化“惟歌生民病, 愿得天子知”的现实一面, 而更具“少年感”与一点痴狂, 他爱上了自己作品中的人物与故事, 如痴如狂。机缘巧合, 与倭国僧人空海一起通过搅乱长安的妖猫之口, 揭开李杨爱情的本质面貌与马嵬之变的真相, 影片运用顺叙、倒叙、插叙以及时空闪回等方式, 为观众再现三十_大唐繁盛时期的一切事物。世人皆是和白居易一样仰慕盛唐风采的后人, 影片所

8、呈现的事物是多元且繁复的, 爱情的幻灭、王朝的易主、帝王之爱的极端与脆弱等更深层次的思想内涵, 通过长恨歌一一展开, 又一一收束。正如导演陈凯歌所说, “我只是想让唐诗中的故事引我们梦回大唐”。同样以古典诗词作为影视叙事线索的创作手法在电视剧步步惊心中也有体现。与妖猫传不同, 步步惊心将诗经郑风出其东门诗经邶风柏舟诗经邶风式微离骚终南别业卜算子等一系列诗歌贯穿全剧, 将主人公的爱情故事, 以及牵扯到的政治斗争娓娓道来, 不仅主线若曦与四阿哥胤禛、八阿哥胤禩爱情故事的每个阶段皆有诗词的烘托, 副线人物经历亦是处处有诗词的痕迹。剧中, 若曦是穿越到清朝的现代人, 她深知历史事件结局, 却又纠缠其中

9、, 无力改变, 正是“穿越”这一玄幻元素使若曦具备独特视角, 在讲述政治、爱情的背后也引发观众对历史、人生的思索, 为剧情提供更多的看点。3古典诗词做为影视作品主题曲的歌词古典诗词永恒的魅力亦体现在许多玄幻影视作品的主题曲是对古诗词的直接引用或者化用, 起到了“借他人之酒杯, 浇自己之块垒”的作用：这些感人至深的诗词要么强化抒情效果, 要么暗示剧情发展, 要么渲染营造特定的叙事氛围, 极大的增强了电影的艺术魅力。这些富有古风特色的歌曲往往会成为玄幻影视作品的亮点, 与作品本身交相辉映, 极大地提高了影视作品的影响力, 下面就有几个颇为经典的例子。张纪中版西游记插曲女儿情中的“满园春色惹人醉”化

10、用叶绍翁游园不值“春色满园关不住, 一枝红杏出墙来”。灵魂摆渡第二季片尾曲君生吾未生中“君生我未生, 我生君已老, 君恨我生迟, 我恨君生早”一段摘至唐代民间歌谣铜官窑瓷器题诗二十_大方向无疑是正确的。古典诗词诗词是雅文学宝塔之尖, 是古人关于社会现实和世道人心所得出了的深刻体验的艺术表达, 其独特的美学内涵具有超越时空的魅力。恰当地运用古典诗词的风神古韵展现中国文化的魅力无疑是可取和可行的。但同时我们也应警惕古典诗词在中国玄幻影视创作中的滥用, 毕竟所有的影视创作都是以满足当代受众的审美需要为前提的, 有些语言和修辞技巧过于生僻, 思想观念过于陈腐的古诗词不应该出现在影视创作中, 即便要用也

11、应做相应的改变, 服从于“古为今用, 推陈出新”的艺术创作原则。但中国玄幻影视作品发展之路并非康庄大道, 反而异常曲折。少有经典, 不占主流, 其中隐含颇多弊病。演员、剧本编写、后期制作做不到尽善尽美, 总有一环不尽人意, 演员职业技能遭人诟病, 剧本编写漏洞百出, 或叙事混乱, 或人物形象苍白无力, 或出现基本文学常识错误, 小成本制作成品粗制滥造, “五毛钱特效”令人大跌眼镜。影视行业日益浮躁, 盲目跟风, 制作人被商业价值迷失初心, 且思想境界不够深刻, 反思、批判不够力度, 游离于表面的情爱纠葛, 使观众产生审美疲劳。香蜜沉沉烬如霜的热播似乎燃起了玄幻影视领域的星星之火, 考究唯美的古

12、风台词, 严谨独特的情节设定, 演员的走心演绎, 精美的后期制作为观众交上一份完美的答卷, 我们也期待之后玄幻影视作品在香蜜开创的道路上一路高歌, 破除寒冰, 走向春天。我们可喜地发现, 相比于西方玄幻影视作品的大制作、大团队的优势, 中国玄幻影视制作人已经意识到, 要铸就中国玄幻影视作品的民族品牌, 必须将创作的重心与兴奋点转向中国传统文化, 立足本民族的文化土壤之中, 主打中华特色与东方神韵牌, 将中国传统文化的魅力加以艺术的展现, 在提高观众观赏趣味性与作品审美价值的同时, 使中国传统文化中的智慧与魅力借助玄幻影视作品这种陌生化的艺术手法在世界范围内获得广泛的好评和认同, 获得中华文化推