美术馆的设计与城市形象的发展——以北京市为例

1、美术馆的设计与城市形象的发展以北京市为例美术馆的设计与城市形象的发展以北京市为例汪晓东美术馆是面向公众开放的公益性社会文化事业机构,具有举办陈列展览,收藏美术作品,开展学术研究,促进文化艺术交流,普及审美教育等职能.除了上述功能外,美术馆的建筑设计本身也是一件艺术品.它代表一个时期的建筑设计风格,甚至可以引领一个城市或是一个国家建筑设计发展的方向.许多现代主义的建筑设计大师同时也对城市规划作出了重大的贡献,如美国建筑大师赖特在20世纪30年代就提出了广亩城市的理念:勒?柯布西耶则提出集中布局的现代城市的观点.作为国家或城市文明形象的窗口,美术馆的设计反映了一个城市发展的水平,体现出人类的文明程

2、度和社会的进步.一,美术馆设计与城市形象的发展1,北京市美术馆发展历程1963年,位于北京市东城区五四大街的中国美术馆正式对外开放(如图1),毛主席题写了中国美术馆馆额,从而明确了中国美术馆的国家美术馆地位及办馆性质.改革开放以来.随着人们物质生活水平的提高.对精神生活的需求也在不断提高,一个国家美术馆已经很难满足人们的需求.特别是近几年来,公办的,私营的美术馆如雨后春笋般地在城市的一些区域涌现,如中国国家画院美术馆(如图2),北京上上美术馆(图3),北京大山美术馆(图4),今13美术馆(图5),宋庄美术馆(图6)等,甚至在一些居住小区都有独立的美术馆.2,不同时期的美术馆设计对城市形象发展的

3、引导美术馆是一座城市的文化名片.具有巨大的品牌效应.城市如同建筑,是一种空间的结构,只是尺度更巨大,需要用更长的时间过程去感知.一个场景所包含的内容,无论如何总会比人们可见可闻的更多,但是任何东西都不可能体验自己,研究它们通常需要联系周围的环境,事情发生的先后次序以及先前的经验.每一个人都会与自己生活的城市的某一部分联系密切,对城市的印象必然沉浸在记忆中,意味深长.从表格中我们可以看到中国美术馆建立较早.中国美术馆是我国第一代领导集体亲自筹划的唯一一座国家美术博物馆,由我国着名的建筑设计大师戴念慈主持设计.主体大楼为仿古阁楼式,黄色琉璃瓦大屋顶.四周廊榭围绕,具有鲜明的民族建筑风格.该建筑主要

4、是吸收了敦煌莫高窟密檐造型风格,恢宏的气势和民族特色成为首都标志性建筑之一,可谓民族文化与现代建筑结合得较为成功的典范.中国美术馆是对建国10周年北京十大建筑风格的一种延续.如农业展览馆,北京火车站,民族文化宫等皆属于同一种建筑风格和体系,也是这一特殊的历史时期建筑风格与城市发展承前启后的见证.中国国家画院美术馆是中国国家画院(原国画研究院)整体院落的一部分,以国画展览为主,并为当代艺术家新近作品和艺术收藏品提供展示交流场地.原画院美术馆于1985年建成,外观古朴典雅,以北京民居的灰砖建筑为主体.随着国画创作思想与展览形式的转变,原有的建筑结构已不能满足现当代展示的要求,改造势在必行.改造后的

5、美术馆面积有少许增加.外立面不变,保持画院环境的完整性.这次改造不同于当初原馆和中国美术馆的建馆要求,它不是以大众审美为主导的政府形象工程,而是从艺术家的思想为出发点,以明确的主题设计理念为指导,追求一个纯粹的,专业性更强的艺术空间.这是一个非常大的转变.众所周知.上个世纪80年代中期正是西方现代主义思潮对我国绘画产生巨大影响的时期.随后,在设计上.包豪斯的现代主义设计思想开始影响我国的设计领域.北京开始出现了大量的玻璃幕墙,钢类别年代展馆面积性质建筑风格馆名,中国美术馆196260o0官方仿古阁楼式现代建筑中国国家画院美术馆19851900官方北京四合院式建筑.今日美术馆20025500私立

6、现代主义北京上上美术馆2006200oo私立后现代主义宋庄美术馆20065000地方政府现代主义中央美术学院新美术馆20o84150官方现代主义艺术?生活6?2011讶图l中国美术馆圈2中国国家画院美术镶图3北京上上美术馆萤4北京大山美术馆囝5托京今b美术馆筋混泥土结构的现代主义建筑,体现出现代设计思想追求的功能主义,少就是多的原则.北京在80年代评选的十大建筑中如北京图书馆新馆,中国国际展览中心,中央彩色电视中心等主要以现代主义风格的建筑为主,现代主义建筑思想至少改变了城市三分之二的天际轮廓线.85思潮过后.各种各样的设计艺术理念一股脑地涌入我国.如波普艺术,结构主义,后现代主义等对我国的建

7、筑设计产生了巨大的影响,上面图表中可以见到.中国步入21世纪后.各种性质的美术馆如雨后春笋般地在北京建立.具有代表性的美术馆建筑如北京上上美术馆,宋庄美术馆,中央美术学院新美术馆等彰显着设计师的个性,同时也证明这是一个设计思想多元化的时期,一些难以用言语表达的多种风格杂交出来的新建筑风格在城市中出现.它们普遍有一个共同的特征就是突显建筑材料的本身材质美,且造型奇特,强调建筑雕塑般的形式美感.这些特殊的建筑风格打破了单纯的现代主义横平竖直的建筑模式,活跃着城市的气氛.虽然一些媒体与报刊杂志以及民众对这些特殊风格的建筑评论褒贬不一,但它们却引导了城市形象的发展.改变甚至决定城市形象的主要因素有两大

8、类:一是非物质的精神形态.另一个是物质形态.所谓非物质的精神形态就是生活于城市中人们的意识观念,生活常态,行为习惯,对城市的亲切感,认同感和归属感,这些非物质的精神形态的内容属于无形的,隐性的形象.而物质形态就是城市中标志性的建筑.街貌以及城市的整体规划等.而美术馆的设计影响城市的物质和非物质的形态.美术馆设计可以作为一个城市的标志性建筑,同时可以提高人们的审美能力,提升人的素质,许多去欧洲旅行回来的人说欧洲人举止高雅,在酒吧,在咖啡馆,地铁上.随处可见匏艺术?生活6.2011落图6束庄美术馆人们谈论艺术,文学等,这种隐性的形象一旦形成,就会持久稳定地存在于人们的印象中,以至成为一种直觉,无意

9、识地支配着人们对一座城市的看法和态度,城市也由此获得人们的热爱与忠诚,从而拥有持续发展的内在动因与力量.3,美术馆设计使城市更具创新能力自从20世纪初美国经济学家熊彼特第一次把创新的概念引入经济学.创新观念已渗透到社会的各个方面,创新已成为当下人们说得最多,最受重视的词语之一.建筑设计创新思维是一个动态的过程,既是连续的,又是非连续的.因为创新思维首先在于以已有思维成果为前提和出发点.同时又是对原有思维成果的突破和发展.换言之,创新,创新思维或创新活动的根本特征在于其差异性,独特性,创新思维是创造力的思想之源.一座具有创新活力的城市必然是充满生气和发展潜力的城市.美术馆设计往往具有一种前瞻性,

10、引领时尚设计的特点.自从改革开放以来,各种西方的设计理念影响着我国的建筑设计师,他们在从事美术馆设计中,打破常规,另辟蹊径,在形式上,强调视觉感官上的冲击力;在材料的运用上,采用高科技材料与原始材料相结合,营造一种穿越时空的艺术空间.另外,一些当下的艺术家,由于本身受到现当代艺术表现形式多元化的影响,在设计私人美术馆时.追求标新立异,无法用一种风格或者样式来概括.美术馆设计能使城市更具创新活力,这是毫无疑义的.4,美术馆设计促进城市经济的发展一般人以为社会的发展来自物质财富的增加.很少有人注意到人类的精神文明也会是一种财富,并可以转化为物质财富.美术馆,虽然本质上是一个非盈利性的,带有社会公益

11、性的文化机构.但它的纯学术的权威性,他的收藏倾向,它所主持的展览,对社会就有示范性和导向性,乃至对艺术市场产生影响.而这种影响又直接促进了城市经济的发展.如果美术馆设计得好,办得成功,整个城市的形象就会有改善,会吸引更多的游客,游客不仅给美术馆创收,还给这个城市相关机构带来利润.政府应该理解这种关系.理解美术馆设计真正的意义,理解整个美术馆所带来的真正效益.美术馆会令城市获益,给国家带来效益.目前,北京有多家公司从事艺术品拍卖,如中国嘉德国际拍卖有限公司,北京保利国际拍卖有限公司,北京瀚海拍卖有限公司,北京荣宝拍卖有限公司等,而美术馆的设计直接影响美术馆给人的印象,间接的对拍卖市场产生影响.如

12、同一个生物链,环环相扣,看似没有什么关系,其实内在有着必然的联系.5,当代美术馆设计中的人文启示对城市形象发展的影响美术馆作为一种文化设施,其建筑空间区别于剧院和图书馆的重要特征.是对于美术作品的收藏与陈列.古希腊哲学家亚里士多德说过:人们来到城市是为了生活.人们居住在城市是为了生活得更好.城市能否成为诗意的生活环境,文化成为主要因素.满足不同地区,不同人群与不同层次的需要是城市发展的最终目标.也是城市文化的本质所在.当代美术馆的设计体现一种文化的场所意识,如宋庄美术馆的设计,作为当地创意文化园区的第一个建筑,作为目前国内行政级别最低的乡村美术馆,在某种意义上,建筑的本身就成为艺术群落中的一座

13、庙.宋庄美术馆吸取了当地民居建筑的特点,色彩上,美术馆的墙身采用切片黏土红砖作为建筑外墙的材料,而红色墙砖是典型农家院用材.灰色的地砖从室外的广场延伸到室内,从而使得展厅的室内外融为一体,展览也可以由建筑内部扩展到室外,而灰色地砖也是小堡村的常用材料.宋庄美术馆在形式上既传统又现代;既诠释了当地民居建筑的文化内涵.又体现了现代建筑的魅力.文化是城市的基因,是城市的灵魂,是城市形象,是城市的实力.美术馆设计可以为人们营造种场所精神,除了学术性外.更为重要的是给生活在城市中的人们营造一种休闲文化.一座宜居的城市离不开休闲文化,而美术馆的设计在某种程度上引导人们具有健康的休闲观念和休闲意识,从而使得

14、人们在普遍认同的休闲价值指引下分享和体验这个城市的文化资源.自愿广泛地参加休闲活动等.这些非物质形态的内容即休闲城市的隐性形象.美术馆的设计营造了休闲文化的物质与精神场所,休闲城市的隐性形象正是存在于休闲文化中,并通过休闲文化体现出来.二,美术馆设计中存在的问题对城市形象发展产生的不良影响当然.目前国内的美术馆无论是在建筑与室内设计上,以及在建筑与周围环境结合上,还存在着相当多的问题.首先是中国美术馆,虽然有将近50年的历史,但整体令人觉得灰尘满面.由于墙身是白色的,北京的风沙又大,似乎建筑比实际年龄更苍老.室内的墙面也是如此,不少展厅的墙壁不平也不白.甚至还有蜘蛛网和污迹,地上的水磨砖也有一

15、些已经开裂.回廊的壁饰上落满了灰尘.中国美术馆除了具备应有的功fil-,还具备一定的政治色彩,首先它代表一个国家,一个城市的形象,同时,它还代表的是一个国家对自己国民精神生活的重视程度,反映一个民族的文化素养和精神气质.其次在人文关怀上,国内的美术馆设计还做得不够,配套的公共设施还不完备,偶尔在展厅中看到休息椅,却发现上面已坐满了人.室内垃圾桶也很少,我们经常看到参观的人一手抱着相机,一手拿着空的矿泉水瓶子却无处可放.功能分区不够明确,部分展馆缺乏指示系统,从而使得展厅杂乱无章,所以经常会发现漏看了很多艺术作品.另外,建筑设计师在设计美术馆时,往往因为过份追求形式美而忽略了功能,使得一些美术馆中看不中用,从而浪费了大量的物力与财力.一个美术馆的设计要站在文化的前沿.要从它的功能开始,着眼于未来.很多时候美术馆设计必须是中性的,但在展览时,我们必须将展品与其原来语境分离开,才能使得展品不受外部环境的干扰.可以说美术馆是个矛盾的建筑.三,结语美术馆设计作为城市建筑的领头羊,引领城市建筑的未来发展方向