基础美术教育与个性培养

1、基础美术教育与个性培养美术，人类共同的语言，可以给人以愉悦、给人以教育，以 其给人的视觉感受，影响人的人生观、价值观和世界观，对人的 能力的形成和发展， 起者非常重要的作用； 而中小学生正处于个 性品质的形成和发展的关键时期， 美术教育更是培养他们的独立 个性，具有创新品质的不可缺少的有机组成部分。一、传统美术教育对个性的影响小时候， 笔者曾将自己的绘画给老师和家长看， 总是受到他 们的热烈褒奖， 是笔者兴趣大增， 天真地以为自己真是块“学画 的料”， 幻想长大后成为一名人人景仰的画家， 以致绘画用去了 大部分课余时光 ; 到中学尤其是大学，却不得不重新审视自己 了一一有几次，将作业给老师看，

2、老师道出了优点，也指出了其 中的缺点，并热烈地鼓励笔者，继续扬长避短，争取更大进步， 可同一幅画被另一位老师看了， 便批得一无是处， 笔者当时惶恐 万分，几乎失去画下去的勇气，严重地挫伤了积极性。再如，传统的色彩教学，大都是学生按老师的要求作画，学 生作画的目的、 最高理想就是得到老师的认同， 老师的色彩是写 实的，学生也就写实，老师的色彩偏向装饰性、表现性，学生当 然俯仰相承， 完全成为老师的追随者、 个性的应声虫， 换句话说， 什么样的老师教出什么样的学生， 看到学生的作业， 便知其老师 是谁。齐白石说：“学我者生，似我者死”；告诉我们要学他作画 勇于突破传统的精神，学他作画勤奋刻苦的作风

3、， 学他作画服务 愉悦人民大众的品格，这样，才能获得艺术生命的永生，如学他 作画的形式甚至笔法，临摹式因袭不变，已达到以假乱真的效果， 就无艺术生命可言了，也就完成没了自我，至多成为别人的盗版。作为有发现、培养有美术特长学生负责的美术教师，怎样真 确处理这个问题呢？二、现代基础美术教学对个性的态度（一）认同，尊重个性“世界上没有完全相同的两片叶子”， 现实生活中确实存在 这不同否认的个性差异，正如人的高矮胖瘦；与其他学科相比， 美术注重研究主观世界，注重反映作者自己对事物的印象感受， 而人的主观世界是千差万别的， 根源于每个人的遗传因素、 生活 环境、受教育状态，同一件作品所表现的内容、意蕴，

4、同一组对 象对表现者来说，都不可能完全相同的，否认个性差异，则易陷 入盲目的虚无主义。因此，不管是素描，还是色彩，不能凭老师 的爱好，随意否定一个学生的看法、 见解，对于基础训练的学生， 也不能给他们制定不必要的、 容易使他们养成依赖性和因循性的 条条框框。尊重他们对写生对象、表现对象的看法，尊重他们用 自己的方法表现对象，用自己的观念、观点去理解对象。女口，在素描写生人像时，面对身着少数民族服装的少女，有 的同学用线为主表现模特飘逸的衣纹、柔美的身段和秀丽的长发，只在形体的转折处，辅以微弱的阴暗，用线可刚柔并济、虚 实相间，有的同学则以阴暗为主，着重表现皮肤、衣服布料的质 感和头饰的厚重等等

5、。教师并不能重阴暗、轻线条，也不能轻明暗、重线条，因为这都是表现对象的具有个性特色的技法，都 可以很好地达到用素描表现对象的目的。（二）培养、发展个性笔者曾做过这样的调查：一个学校的两个高考美术辅导班，第一班老师教学态度严谨认真， 他上课时边讲边画，让学生也跟 着他画，每个学生的作用必亲自认真批改，并详细写出得失，他 擅长用线，被否定的最多的学生用的都是明暗画法，必被擦去大面积辛苦涂起来的调子，代之以老师的飘逸、灵动的线条，这样, 为了避免做“无用功”，这些学生硬着头皮学起了线描， 心理状 态较差，学生越来越少，高考达标率少的可怜。另一班班老师则 不动声色，让每个同学自己作业，只是当学生完成或

6、无法深入进 一步作画时，他根据个人不同的方法，不同程度，针对性地讲解， 学生热情高涨，生数不断增多，高考达线率是一班的几倍。因此，客观地对待每一个学生，有区别、有针对性地对待他 们爱好与特点，顺着他们的目光去观察、沿着吗的思维去思考， 使他们有条件，有能力地充分发挥各自的长处， 而不能以自己的 意志，自己的特点去衡量，定义任一个学生，使他们的个性得到 及时的培养、科学的纠偏和充分地发展。（三）扬长避短、引导个性发展。马克思的辩证唯物主义阐明了事物具有两面性，个性培养在美术教育中更是如此，离不开教师的真确引导。曾有这么一个刚大学毕业的美术教师， 对学生说，美术的生 命就应大胆去突破，去破坏一切陈

7、规陋习，让学生想怎么画就这 么画，几个学生听了，作色彩写生时，抛开了构图、轮廓、环境 色、固有色，将整管的颜料胡乱挤到纸上，再随意乱涂乱抹，搞 出了根本看不清是什么内容， 冷暖对比、整体大调子都不着边的 “作业”，着实被老师大大夸奖了一番，谓之“有味”、“有勇 气”、“有看法”，果然大家一哄而起，竞相效仿，终于在造成 大量纸张、色彩的浪费后，学生一个也不来，不敢来“突破”了。因此，优秀的美术教学离不开教师的正确引导和鉴别，发挥个性特长不能一味放任，完全听命于学生，教师应有较全面的知 识，客观教学能力，较高的足够的分辨优劣的本领和强烈的责任 心，个性发展是提倡的，但不能变质、变异，尤其是，没有任

8、何 知识底蕴的肆意或恶意变异， 就背离了美术教育的本意， 美术是 应该创造美好事物的，走到反面就成了丑术了。（四）教会学生正确定位，打好基础美术需要一定的天赋，更需要一定的扎实基础，任何一个从 事美术工作或美术事业的人离不开一定的基本训练， 这是一个量 的积累过程，对没有基础或基本功较差的学生强调个性， 不仅影 响基本功的训练，甚至直接影响他健康成长， 因而可以阶段性地 对每个人的作业进行集体评判，这样不仅有利于整体水平的提高，而且有利于每个同学权衡自己当时的水平状态，再结合老师的正确指导，有利于打好扎实的基础。（五）开拓视野、扩展知识面美术是需要交流的，因此，有条件的情况下，可以请进来、 走

9、出去、让个性在大环境得到检阅、锤炼；例如，分阶段地请有 权威的、有经验的外校老师讲学、有计划地参观教学效果较好的 学校师生作品，这样，个性美术不只局限在小范围内闭关造车了， 不仅丰富了学生的知识面， 开拓了视野，也使个性成长与整个社 会发展相锲合。三、美术教育培养个性的意义中国美术是应该为人民、为社会服务的，尽管美术作品是作 者审美感受的物化形式、却离不开人的欣赏和批判，以达到愉悦 人，教育人的目的。如今，国人生活在物质上已基本无忧了，渴 望得到精神上的满足，这种满足当然应该是丰富多彩的，而且是 健康无害的。可目下总有一些人打着美术的幌子， 或从事莫名其 妙的“行为艺术”，或根本就无美术修养却

10、又装腔作势地抽象到 他本人也搞不清究理得“抽象艺术”，这只是个性的一种变态或 病态的反映。培养创造个性离不开发现和引导； 从心理学角度讲，每个学 生都有创造的才能与潜质，而要使每个学生都能“人尽其才”就 必须要给潜在的创造力提供“闪烁”的机会和条件。否则，学生 创造力的培养就是一句空话。 学生对自己是否具有创造力和达到 什么层次，也难以了解。因此教师要充分利用教材许多能够培养 学生创造力的课题，根据学生的生活范围、基本能力、教学目标、 选择和设计能够充分调动学生大脑积累和想像的设计例题与媒 体，激发每个学生对过去知识、 技能的运用，使学生在主题创作、 设计、欣赏习作等创造性作业中，在“求新”、“求异”、“求 美”的原则下，充分展示每个人自身“别开生面”、“不同凡 响”的创造才能。同时，还要引导学生通过自己的表达来体现对 人类共同关心的问题的认