《多说、多思、多评、多看——提高学生审美意识四要诀》

1、 多说、多思、多评、多看 多说、多思、多评、多看提高学生审美意识四要诀诸暨市新世纪小学 金剑飞容摘要：提高学生的审美情趣，一直是我们美术教学追求的目标之一，然而对学生进行审美教育，不是一朝一夕就能够完成的，而是一个长期的潜移默化的过程。在我们的美术课堂中如何润物细无声地渗透呢？本文从师生互动教学中的一些环节出发，以教师“讲”变学生“说”、教师“问”变学生“思”、教师单独“评价”变学生参与“评价”以及师生间多出个位置这四方面来阐述，促进学生在成长的过程中欣赏美、感受美、体验美、创造美能力的发展，逐步培养学生健康、高尚的审美意识。关键词：美术课堂 学生审美 正文：学生审美

2、要有提高，需要学生和老师的配合，处于小学阶段的学生未谙世事、天真纯朴，教学中有意识的审美导向，可以使他们从小就形成正确的审美观。新课改下的课堂是轻松的，给了学生展现的空间，同时也给老师带来了很大的挑战，一堂课里面充满着各种未知数。而审美意识是将伴随学生一生的重要的视觉意识，对学生进行审美教育，不是一朝一夕就能够完成的，而是一个长期的潜移默化的过程。因此，我们应该在平时的美术教学中，引导他们多“说”、多“思”、多“评”、多“看”，促进学生在成长的过程中欣赏美、感受美、体验美、创造美能力的发展，逐步培养学生健康、高尚的审美意识。我们面临的必然问题是：如何在美术教学中渗透学生的审美意识呢？我根据前辈

3、教师的指点，结合自己上课的经验，初浅地说一说自己的想法和建议。一、让学生多“说”，打好学生审美的基础。如果说上课是一场电影的话，那以前的老师就绝对是电影的主角，且没有二号演员，学生相当于是群众演员，跟着主角走，等老师说今天的课就上到这里，那电影就散了，课也就结束了。这种被动的接受型学习方式也使得学生机械地按照教师所讲的、所示范的方法与步骤进行操作，完全没有调动学生学习的积极性，在很大程度上限制了学生的思维个性和行为个性化的发展，使得学生无法获得积极的劳动体验。在课堂上，教师应当把“讲”的权利让给学生，自己充当他们的顾问与引导者。由于学生是未成年者、未知者、发展者，如果没有教师的指导，就达不到最

4、快和最佳的途径，我们教师要做到“点到即止”而不是提供“标准答案”。脱离教师掌控的课堂生成很可能就变成了游离于课堂之外的闲聊，所以教师要适时点拨。让学生讲，并不意味着老师就不讲了，而是要做放风筝的人，把持着线圈，要做到收放自如。我在上三年级星星闪烁这一课时，因为我们使用的是素描纸，因此星星的光芒如何准确地在另外一面画出来就成了问题。而我的“标准答案”却有点复杂，在我的介绍过程中，学生一听就犯闷了，“老师这太麻烦了吧”、“还要准备这么多的东西啊”，这时我马上顺水推舟问学生：“你们有什么更好办法可以准确找到光芒的位置吗？”学生马上进入积极的思考与讨论中，“老师，我发现，只要在画星星的时候用力一点就可

5、以了，那另一页上就有了星星的印子，光芒的位置不是很容易就找到了”，这个做法，马上得到了大家的一致叫好，确实这样比我说的方法简单多了。紧接着，另一个学生也发现了新大陆：“老师，我们可以利用窗户，先把星星画好，然后把纸对折，有星星的一面朝向外面，另一面就会有星星的影子了，光芒也就可以画了”。其他学生也毫不示弱，一面思考，一面制作，都沉浸在这一堂课中。在这堂课上，我就让学生独立思考，积极探讨，给其想的空间，让他们敢讲，而我只是在一旁听取他们的意见，只在恰当的时刻给予一定的点拨，从而确立学生的主体地位，这样双方都能得到更多的收获。学生从被动接受教师的方法，到自己发现更多的创作方法，那种油然而生的自豪感

6、让他们有了更大的信心去学好这门课。把“讲”的权利让给学生，腾出更多的时间让学生多看书，多思考，多讨论，多实践。这样我们不仅教的轻松，学生自己思考出的“答案”比我们灌输给他们要记忆深刻的多，从而打好学生审美的基础二、让学生多“思”，提升学生审美的深度。“学而不思则罔，思而不学则殆”、“君子之学必好问”。教师的“问”，不宜问尽，有的问题应留给学生，让学生自己想，自己问。在课堂上我们习惯了由老师来提问，学生只能接受老师的提问，犹如古时候的抛绣球一样，不过就不知道现在的学生接到这绣球是开心还是无奈。问题的提出，确实是检验学生对这堂课知识掌握的最好的称杆，但是如果问题是由学生思考提出，那我们有没想过，这

7、又会是一种怎么样的效果呢？在很多美术课中，教师可以把问的权利让给学生思考，比如上到三年级皮影这课时，我就让学生思考：对于这堂课，你们想学到什么？这样就变被动学为主动学，让学生主动投入到本课的学习中去。什么是皮影戏？皮影戏中的人物是怎么做出来的？皮影戏中的人物动作是怎样“动”起来的？皮影与剪纸在造型上有什么异同？附：学生作品教师可以根据学生提出的问题，组织教学，这样不仅提高了学生的兴趣，也让课能更快、更好的落实下去。对于提问，有部分学生可能会不积极参与思考，教师可以让每个学生都交份问题方案，尽量让每个学生都参与到思考中去，当然其中会有很大一部分学生的问题提的会脱离本课的教学目标，这时就需要教师对

8、问题进行优化选择。在这堂课上我是一个教学组织者，学生却是这堂课的真正主人，实现“要我学”到“我要学”，再到“我会学”的飞跃，从而培养学生勇于探索，敢于创新的品质和个性，提升学生审美的深度。三、让学生多“评”，巩固学生审美的修养。“学生对自己学习结果的检验，这是使学生的学习动机产生于学习过程本身的一个重要条件。” 美国教育家布鲁纳这样认为。在新课程教学实验中，加强学生的自评能力，让自评成为学习过程中的一种自发意识，促进自己的学习和发展，使学生学得轻松，学得主动，时时闪烁着智慧的火花。在传统的教学中，老师的评价起决定性的作用，或许学生对自己的回答还没领悟过来，这边老师已经匆匆的评价好了，如果变换了

9、师生的评价位置，让学生也参与对自己的评价中，会是怎样的效果呢？在三年级我的喜怒哀乐这一课中，我让学生把自己的同伴当成创作的对象。这样一来即使几个平时不爱画画的学生，也被大氛围所感染，用自己的画笔描绘出同伴的摸样，有美化的，当然也有丑化的。对于这些生动的形象，我不做评价，而是让学生们首先自己对自己的作品进行一番描述，当然，好坏可不是自己说了算，最后的决定权，我交到了大众评委的手里由全班同学评选出：最具人气奖、最幽默奖、最生动奖。这下可炸开了锅，大家都积极发言，特别是被描绘的对象，对着自己的形象，可是发表了一大堆非常中肯的话。平时都没注意到，原来让学生参与评价，能评价的这么好，对自己的形象，我想没

10、人比本人更有评价的权利了。从自评对自己绘画技法的认知再到互评。自我评价是自我意识发展的主要成分和主要标志，是在认识自己的行为和活动的基础上产生的，是通过比较而实现的。让学生对自己进行评价，既是知识的再现，同时又是对自己的能力和方法进行全面的反省。从互评全班总动员到面向全体学生。可以指出同学的优缺点及改进意见最后的全班评价环节更能带动学习气氛，让学生完全融入到学习的乐趣中去。美术课不是几个美术画的好的学生的课堂，而是全体学生的课，素质教育更是要面向全体学生！附：学生作品这堂课上，我注意了每个学生独特的思维方法，集中了学生的各种信息，并给予他们充足的时间，充分调动学生的活动空间，大胆抒发各自见解，

11、在你来我往的冲撞中加深学生对问题的理解、释放并辨别正误信息，来巩固学生审美的修养，这样的一种教学场面是每个教师乐于见到的，也是每个学生期望出现的。四、让学生多“看”，拓展学生审美的眼界可能你们会奇怪，这多出的位置留给谁呢？对于美术课堂来说，社会、学校等都是美术课不可缺少的介质。这个位置不仅该留，还应好好的发扬它的地位。带领学生去展览馆，参观展览馆可以让学生更为真切的看到实物。虽然诸暨类似的展览馆并不多，甚至没有，但也可以邀请家长利用周末休息时间，带孩子去外面参观学习，不仅是让孩子的审美眼光得到提高，也可以让家长了解美术这一学科。还有就是开发当地的课程资源，听过杨迪老师的一堂课袜子彩绘（诸暨大唐被誉为中国的“袜乡”），他在课前做了大量的准备，因不能带学生实地参观，他拍摄了一些视频，让学生了解袜子的制作过程，感受诸暨大唐袜业，课中杨老师让学生为自己设计一双袜子，更是把美术与生活联系在了一起，使学生能真切地体验美术创作的乐趣，更能培养学生一种爱自己家乡的美好情感，更是拓展学生审美的眼界，寓教于乐，何乐而不为呢？教师开心，学生更开心！ 附：学生作品美术课堂就是在学生的多“说”、