浅谈布恩教育软装艺术教学思考

1、浅谈布恩教育软装艺术教学思考软装时代的到来将我们带到了居家陈设文化的艺术殿堂，甚至颠覆了我们原来一直以为的“硬装在逐渐先软装发展或者是跨越”的认识，事实上，随着我们对软装概念和软装市场的深入了解，才认识到是“软装为先，逐渐向硬装渗透”,是现实颠覆了我们的传统认知，这似乎更能合理解释目前的市场发展态势和逻辑。装饰文化自古有之，而将软装从装饰中独立出来，自成一体，与经济的发展和文化的进步密不可分，这正是装饰美学的与时俱进。硬装时代，人们重视对装修进行基础的整改与堆砌，而软装时代，人们对装饰设计有了更多的理解和更高的视觉追求，更重视居家饰品的陈设和文化、艺术的表达，所以也才会出现普通的墙面材料开始融

2、入更多的陈设艺术装饰效果、墙面上的取暖器改变成了壁画形式、陶薄板可以将整副绘画作品热压到薄板材料上，用来装饰这个墙面，多得不胜牧举，这种功能性与艺术性的融合，正说明了一点，软装体现的陈设文化在向硬装渗透，在给硬装提要求：要寻改变、找突破、求发展。 室内设计的学术已经很成熟，人们对居住地的文化诉求越来越大，房屋不再只是功能品了，更多的是文化的承载。发达国家已经实现了“建筑设计+陈设设计”的合并。陈设艺术的作用是烘托室内气氛、创造环境意境。装饰语言上常称为软装。 气氛即内部空间环境给人的总体印象。如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉宁重的庄严气氛，高雅清新的文化艺术气氛等等。 而意境则是

3、内部环境所要集中体现的某种思想和主题。与气氛相比较，意境不仅被人感受，还能引人联想、给人启迪，是一种精神世界的享受。软装设计是一种生活态度。软装设计注重空间里物品的搭配和协调。巧妙地利用空间，给人视觉上的平衡，通过装饰物的布置，参与室内景观空间的建构。色调、造型、材质都是需要考虑的重要因素，因为颜色本身具有一种魔力，可以影响到空间的氛围，造型影响到人们对于物品使用的舒适度，材质更是直接影响人们的触感，凡此种种都使得空间更具层次感和丰富性，与此同时也突显出了空间内所蕴含的文化意义。作为居住空间不言而喻是需要有一定的生活情趣和生活气息，而这些情趣和气息的营造都是需要通过空间里触手可及的物品的放置来

4、传达。毫不夸张地说，空间里任何一件物品的摆置都是能带有和体现情绪的，小到餐桌装饰物的造型，几脚的高度；以及窗帘，墙纸的颜色与整个空间的搭配；大到空间里光与影的融合，色调的整体呈现等等都带有不容小觑的文化含义，光学，力学，色彩学，还有人体工程学等都融入其间。软装艺术，追求的是在实用之上的美感，设计的初衷和最终都是为了改变生活，让我们现有的生活更舒适美好。软装在这个大的层面上，使得生活更精细：材质上趋于环保自然，造型上极力精巧实用，线条上凸显简洁流畅，色调上打造出唯美谐和，而这些对于细节的精细把握都能为人们提供精致高雅的生活方式。由此人们越来越对设计表现出极大的兴趣，对于生活质量的需求也不仅仅在于

5、物质层面，更涵盖对家具设计的兴趣与参与热情，拥有独特个性的家已逐渐成为人们追求生活质量的一种表达方式。1.软装饰的定义：一般理解为除了室内装潢中固定的、不能移动的装饰物（比如地板、顶棚、墙面以及门窗等）以外，其他可以移动的、属纺织物料的室内装饰物（如窗帘、沙发、壁挂、地毯、床上用品、灯具、玻璃制品以及家具等多种摆设、陈设品之类），但随着软装向硬装的快速渗透，这一概念已经变得没有太多说服力了，可以说凡是具有陈设艺术价值和概念的硬装材料和装饰材料都属于软装范围，可移动和不可移动的说法，已经不能拿来界定或者说强分硬装与软装了。家居软装饰意在将家打扮的更美、更舒服，包括在公共空间：比如美容中心、服装店

6、、酒店等等，软装其实就是个性化空间陈设，如果说墙面、地面是一张画纸，那么其他饰品就是颜料，设计师的作用就是用画笔、颜料在画纸上呈现出美丽的风景，景致的个性张扬需要通过沟通和创意来实现，设计师就是灵魂工程师，这样的再创造融入了太多的生活意义。2.软装的色彩学：图案和色彩是软装的灵魂所在，设计师也是生活魔术师，将两者的无穷变化演绎出迥异的风格。欧式古典主义用精美的罗马帘、华贵的床罩与纯毛地毯以及造型典雅的灯具和高贵的油画来达到雍容华贵的装饰效果。中式古典主义以清新淡雅为主，碎花的窗帘、通透的帷幔、书香浓郁的卷轴字画以及水仙、文竹等绿色植物已成为中式古典主义不可或缺的软装饰。 室内环境的色彩是室内环

7、境设计的灵魂，室内环境色彩对室内的空间感度、舒适度、环境气氛、使用效率，对人的心理和生理均有很大的影响。在一个固定的环境中最先闯进我们视觉感官的是色彩，而最具有感染力的也是色彩。不同的色彩可以引起不同的心理感受，好的色彩环境就是这些感觉的理想组合。人们从和谐悦目的色彩中产生美的遐想，化境为情，大大超越了室内的局限。 人们在观察空间色彩时会自然把眼光放在占大面积色彩的陈设物上，这是由室内环境色彩决定的。室内环境色彩可分为背景色彩、主体色彩、点缀色彩三个主要部分。 色彩如同音乐一样能够调节人的心情,通过空间打造一个特定的色彩世界。空间色彩的打造需要硬装和软装两部分共同完成,但设计理念是贯穿始终的，

8、从这个角度来说也没有严格硬装、软装的区别了;从最初的室内建筑格局和造型材质的互补到后期软装的搭接和完整的配套装饰,色彩在其中既要协调又要突破.在这里设计还要充分考虑和运用灯光的明暗、冷暖、强弱等互补关系。3.软装个性化：根据装饰的空间尺度、文化氛围，需要软装产品个性化、量身订制，从而与装饰及空间配套，展现充满独特魅力的视觉空间。4.软装景观化：优美独特的景致供人观赏称之为景观。指室内空间环境中，根据室内环境陈设风格的需要，在地面或者顶棚处设计制作引人入胜的陈设艺术品或悬吊饰物。景观是室内陈设的集中点、视觉中心。它以自身的陈设魅力，通过饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位，给人美妙

9、遐想和精神的满足。“软装饰”和“硬装饰”是如何相互渗透的呢？在现代的装饰设计中，木石、水泥、瓷砖、玻璃等建筑材料和丝麻等纺织品都是相互交叉，彼此渗透，有时也是可以相互替代的。比如：对于房顶的装饰，人们往往拘泥于木制、石膏这些硬装饰材料。实际上，用丝织品在室内的上部空间做一个拉膜，拉出一个优美的弧线，不仅会起到异化空间的效果，还会有些许的神秘感渗出，成为整个房间的亮点。这种概念化空间的“软装饰”源于我国古代宫闱中层层叠叠的纱幔，它充分表现出东方文化的缥缈与神秘。 以中国古代的陈设艺术为例。中国古代装饰丰富多彩，包括彩绘和雕饰。彩绘具有装饰、标志、保护、象征等多方面的作用。油漆颜料中含有铜，不仅可

10、以防潮、防风化剥蚀，而且还可以防虫蚁。色彩的使用是有限制的，明清时期规定朱、黄为至尊至贵之色。彩画多出现于内外檐的梁枋、斗拱及室内天花、藻井和柱头上，构图与构件形状密切结合，绘制精巧，色彩丰富。明清的梁枋彩画最为瞩目。清代彩画可分为三类，即和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。 雕饰是中国古装饰艺术的重要组成部分，包括墙壁上的砖雕、台基石栏杆上的石雕、金银铜铁等建筑饰物。雕饰的题材内容十分丰富，有动植物花纹、人物形象、戏剧场面及历史传说故事等。北京故宫保和殿台基上的一块陛石，雕刻着精美的龙凤花纹，重达200吨。在古建筑的室内外还有许多雕刻艺术品，包括寺庙内的佛像、陵墓前的石人、兽等。古代的陈设艺术品都

11、是经过各方面的精心设计和挑选精雕细琢而形成的，既蕴含了当时环境的人文气息也体现了整个空间的视觉美学。任何一件陈设艺术品形成的景观空间到后来都有可能成为一个具有代表性的标志装饰。格调高雅、造型优美，具有一定文化内涵的陈设品使人怡情悦目，陶冶情操，这时陈设品已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。如在书房中摆设根雕、中国画、工艺造型品、古典书籍、古色古香的书桌书柜等等。这些陈设品的放置营造出一种文化氛围，使人们以在此学习为乐，进一步激发人们的求知欲。在这样的环境中人们会更加热爱生活。我们可以看到很多艺术工作者在自己的室内空间放置既有装饰性又有很高艺术性的陈设品。这些陈设品有很多是他们自己设计并制作的，在制作的过程中，不仅发挥了自己的特长，美化了环境，还使人们从中学到了书本上没有的东西提高了人们的艺术鉴赏能力，增加了生活的情趣。 因此，陈设品选择与布置不仅能体现一个人的职业特征、性格爱好及修养、品味，还是人们表现自我的手段之一。例如：猎人的小屋陈设兽皮、弓箭、锦鸡标本等等，显示了主人的职业以及他勇敢的性格。 总之，陈设艺术