外国美术史第十六讲(新、后印象主义绘画)

1、主讲：龙定洋主讲：龙定洋一、新印象主义的概念一、新印象主义的概念 19世纪世纪80年代中期，法国画坛上出现了更为新颖的画风，这就是点彩派，人年代中期，法国画坛上出现了更为新颖的画风，这就是点彩派，人们又称它为们又称它为“新印象主义新印象主义”。修拉和西涅克是这种画风的代表人物。修拉和西涅克是这种画风的代表人物。 点彩派在印象派的基础上发展而来。与其说它是一个画派不如说它是一种独点彩派在印象派的基础上发展而来。与其说它是一个画派不如说它是一种独特的画法，即用色点来作画。印象派画家曾经也使用过这种画法，当时只是作为特的画法，即用色点来作画。印象派画家曾经也使用过这种画法，当时只是作为多种画法中的一

2、种。点彩派则是把它提取出来，成为单独存在和构成画面的唯一多种画法中的一种。点彩派则是把它提取出来，成为单独存在和构成画面的唯一方法，并将这种画法加以发展，推向极端。方法，并将这种画法加以发展，推向极端。 点彩派的画家们主张按光谱色和科学原理在画面上排列色点，不调混颜色，点彩派的画家们主张按光谱色和科学原理在画面上排列色点，不调混颜色，以保持色彩的鲜明度，让人眼在视网膜上自己去混合色彩。他们采用的这种色彩以保持色彩的鲜明度，让人眼在视网膜上自己去混合色彩。他们采用的这种色彩原理称为原理称为“加法混合加法混合”，即色光的混合，用不同颜色的色点并置于画面，这样能，即色光的混合，用不同颜色的色点并置于

3、画面，这样能增加色彩的光亮度，提高反射率，是一种积极的混合法。而以往的画家在调色板增加色彩的光亮度，提高反射率，是一种积极的混合法。而以往的画家在调色板上把颜色混合好再画上画面的方法，则降低了色彩的光亮度和反射率，故称为上把颜色混合好再画上画面的方法，则降低了色彩的光亮度和反射率，故称为“减法混合减法混合”。点彩派的。点彩派的“加法混合加法混合”法并不新鲜，印象派画家大都采用过，只法并不新鲜，印象派画家大都采用过，只不过印象派画家并未严格理智地去分析和安排色彩，主要依靠个人感受作画。点不过印象派画家并未严格理智地去分析和安排色彩，主要依靠个人感受作画。点彩派则把感觉综合上升为理性分析，演变成一

4、种科学表现形式，但却失去了印象彩派则把感觉综合上升为理性分析，演变成一种科学表现形式，但却失去了印象派绘画中那种生气勃勃的新鲜感，使他们的作品显得呆板、冷漠。派绘画中那种生气勃勃的新鲜感，使他们的作品显得呆板、冷漠。 主要代表人物为修拉、西涅克。主要代表人物为修拉、西涅克。 乔治乔治修拉（修拉（Georges Seurat，1859-1891），），1859年年12月月2日生于巴黎，受过完整的美术学院日生于巴黎，受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利教育，曾师从安格尔的学生亨利莱曼（莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画，后来又研究过）学习古典主义绘画，后来又研究过卢浮宫中

5、的大师作品，对光学和色彩理论特别关卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。他早先是进了巴黎的一所素描学校，然后又在巴黎高等美术学校学他早先是进了巴黎的一所素描学校，然后又在巴黎高等美术学校学习了两年，在勃莱斯特志愿服役了一年。随后，他继续在卢浮宫研习了两年，在勃莱斯特志愿服役了一年。随后，他继续在卢浮宫研究古代希腊雕塑艺术和历代绘画大师的成就，从委罗莱塞、安格尔究古代希腊雕塑艺术和历代绘画大师的成就，从委罗莱塞、安格尔到德

6、拉克洛瓦，还埋头攻读勃朗和谢弗勒尔的论述色彩的科学资料。到德拉克洛瓦，还埋头攻读勃朗和谢弗勒尔的论述色彩的科学资料。勃朗的论断勃朗的论断:“服从于一些肯定规律的色彩，是可以像音乐一样地教服从于一些肯定规律的色彩，是可以像音乐一样地教授的授的”。令他信服。画家修拉思索谢弗勒尔提出的规律。令他信服。画家修拉思索谢弗勒尔提出的规律:“当人们的当人们的眼睛同时看到带有不同颜色的物品时，它们在物理构成上和色调的眼睛同时看到带有不同颜色的物品时，它们在物理构成上和色调的亮度上表现出来的变化现象都统统包含在颜色的同时对比之中亮度上表现出来的变化现象都统统包含在颜色的同时对比之中”。 在颗粒粗糙的安格尔牌素描

7、纸上，修拉的笔把一些黑色在颗粒粗糙的安格尔牌素描纸上，修拉的笔把一些黑色块集中起来，而让一些空白的部位现出明显的形状。通块集中起来，而让一些空白的部位现出明显的形状。通过达到完美平衡效果的层次变化和黑白对比，他把意想过达到完美平衡效果的层次变化和黑白对比，他把意想不到的情景展现在我们眼前。他捕捉着光和色，将它们不到的情景展现在我们眼前。他捕捉着光和色，将它们在毛绒绒的黑色和迷人的白色中复活起来，创造出阴影在毛绒绒的黑色和迷人的白色中复活起来，创造出阴影有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡灰色显露强有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡灰色显露强烈生命力的世界。和谐的曲线在相互制约着，平衡着，

8、烈生命力的世界。和谐的曲线在相互制约着，平衡着，各种形状浮现着，明确着，在铅笔密集的线条网下，光各种形状浮现着，明确着，在铅笔密集的线条网下，光发出了异彩。以前人们从来不知道存在有这样一种素描。发出了异彩。以前人们从来不知道存在有这样一种素描。后来，画家修拉曾为此说道：后来，画家修拉曾为此说道：“一些有价值的素描和一一些有价值的素描和一些简单的速写在对比上和层次上研究得如此深入，以致些简单的速写在对比上和层次上研究得如此深入，以致人们可以根据它们画油画，而无需模特儿了。人们可以根据它们画油画，而无需模特儿了。Evening, Honfleur78.3x94大碗岛的星期天下午大碗岛的星期天下午-

9、 A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte黑色蝴蝶结黑色蝴蝶结- Il nodo nero31x25杂耍秀杂耍秀- La Parade de Cirque100 x150倚栏杆的人倚栏杆的人- Uomo al parapetto25x16.5、保罗保罗西涅克，法国画家，生于西涅克，法国画家，生于1863年年11月月11日，日，卒于卒于1935年年8月月15日，新印象派画家，点彩派日，新印象派画家，点彩派画家。在画家乔治画家。在画家乔治修拉的影响下，逐渐有了修拉的影响下，逐渐有了自己的独特的风格，点彩画法。作品众多，影自己的独特的风格

10、，点彩画法。作品众多，影响力极大。响力极大。西涅克最初学习建筑，后转向印象派绘画，最西涅克最初学习建筑，后转向印象派绘画，最后同修拉交往，共同探讨色彩和形式问题，彼后同修拉交往，共同探讨色彩和形式问题，彼此互相影响，形成了相近的点彩风格。西涅克此互相影响，形成了相近的点彩风格。西涅克的点彩画法更单纯，笔触较大，绘画味较浓，的点彩画法更单纯，笔触较大，绘画味较浓，没有修拉作品的那种古典气派。他的主要作品没有修拉作品的那种古典气派。他的主要作品有有“马赛港入口处马赛港入口处”、 “科恩卡尔科恩卡尔港港”、 “威尼斯水上城市威尼斯水上城市”等。等。学生时期，在建筑学院学习的是建筑设计，但是，之后的一

11、次参加法学生时期，在建筑学院学习的是建筑设计，但是，之后的一次参加法国著名画家莫奈的作品展览时，决定放弃建筑学，从事画家的职业。国著名画家莫奈的作品展览时，决定放弃建筑学，从事画家的职业。1884年，终于见到了年，终于见到了莫奈莫奈本人，被他的系统的创作方法所震撼折服。本人，被他的系统的创作方法所震撼折服。对老师的色彩学理论所钦佩，成为了莫奈的忠实的拥护者。保罗对老师的色彩学理论所钦佩，成为了莫奈的忠实的拥护者。保罗西涅西涅克的作品大都是一些海岸风景，他特别喜欢也特别擅长描绘波涛汹涌克的作品大都是一些海岸风景，他特别喜欢也特别擅长描绘波涛汹涌的大海的形象，以及湖泊河流的题材。大气，宏伟。一生中

12、，创作出的大海的形象，以及湖泊河流的题材。大气，宏伟。一生中，创作出了很多海的作品，了很多海的作品，1935年的时候，由于身体的原因，在巴黎，保罗年的时候，由于身体的原因，在巴黎，保罗西西涅克结束了自己的一生。涅克结束了自己的一生。保罗保罗西涅克的代表作有：西涅克的代表作有：小镇海滩小镇海滩大运河大运河等等。等等。山下的别墅山下的别墅- Comblat and the valley of the CereGasometers at Clichy81x65Rotterdam Harbour87x114瓶中花瓶中花The Bonaventure Pine81x65.7、二、后印象主义的概念二、后印

13、象主义的概念 “后印象主义后印象主义”（PostImpresionsm）一词，是由英国美术批评家罗杰）一词，是由英国美术批评家罗杰弗莱弗莱创造的。据说，创造的。据说，1910年在伦敦准备举办一个现代法国画展，而临近开幕画展的名年在伦敦准备举办一个现代法国画展，而临近开幕画展的名称还没有确定下来。作为展览组织者的罗杰称还没有确定下来。作为展览组织者的罗杰弗莱事急无奈，便不耐烦地说：弗莱事急无奈，便不耐烦地说：“权且把它称作后印象主义吧权且把它称作后印象主义吧”。这一偶然而得的名称，倒也切合实际，因为参。这一偶然而得的名称，倒也切合实际，因为参展者都是印象派之后的画家。以后，展者都是印象派之后的画

14、家。以后，“后印象主义后印象主义”便被用来泛指那些曾经追随便被用来泛指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家，其印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家，其中代表人物有塞尚、凡高、高更和劳特累克等。实际上，后印象主义并不是一个中代表人物有塞尚、凡高、高更和劳特累克等。实际上，后印象主义并不是一个社团或派别，也没有共同的美学纲领和宣言，而且画家们的艺术风格也是千差万社团或派别，也没有共同的美学纲领和宣言，而且画家们的艺术风格也是千差万别。之所以称之为别。之所以称之为“后印象主义后印象主义”，主要是美术史论家为了从风格上将其与印象，

15、主要是美术史论家为了从风格上将其与印象主义明确区别开来。主义明确区别开来。 后印象主义者不喜欢印象主义画家在描绘大自然转瞬即逝的光色变幻效果时，后印象主义者不喜欢印象主义画家在描绘大自然转瞬即逝的光色变幻效果时，所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。塞尚认为：含着艺术家的主观感受。塞尚认为：“画画画画并不意味着盲目地去复制现实；并不意味着盲目地去复制现实；它意味着寻求诸种关系的和谐。它意味着寻求诸种关系的和谐。”他所关注的，是在画中通过明晰的形，来组建他所关注的，是在画中

16、通过明晰的形，来组建严整有序的结构。凡高和高更则专注于精神性与情感的表现，其作品渗透着某种严整有序的结构。凡高和高更则专注于精神性与情感的表现，其作品渗透着某种内在的表现力和引人深思的象征内涵。后印象主义绘画偏离了西方客观再现的艺内在的表现力和引人深思的象征内涵。后印象主义绘画偏离了西方客观再现的艺术传统，启迪了两大现代主义艺术潮流，即强调结构秩序的抽象艺术（如立体主术传统，启迪了两大现代主义艺术潮流，即强调结构秩序的抽象艺术（如立体主义、风格主义等）与强调主观情感的表现主义（如野兽主义、德国表现主义等）。义、风格主义等）与强调主观情感的表现主义（如野兽主义、德国表现主义等）。所以，在艺术史上

17、，后印象主义被称为西方现代艺术的起源。所以，在艺术史上，后印象主义被称为西方现代艺术的起源。 保罗保罗塞尚（塞尚（Paul Czanne，18391906）法国著名画家，）法国著名画家，后期印象画派的代表人物，是印象派到立体主义派之间的重后期印象画派的代表人物，是印象派到立体主义派之间的重要画家。从要画家。从19世纪末便被推崇为世纪末便被推崇为“新艺术之父新艺术之父”，作为现代，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父现代艺术之父”或或“现现代绘画之父代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派立体派”开启了不少

18、思路，其独特的主观色彩大大区别于强调客观色开启了不少思路，其独特的主观色彩大大区别于强调客观色彩感觉的大部分画家。彩感觉的大部分画家。 虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响，对虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响，对光线照射到不同质地表面上的效果有所光住，但他始终坚持光线照射到不同质地表面上的效果有所光住，但他始终坚持对物体结构和实体感的关注，并于对物体结构和实体感的关注，并于1877年放弃了印象主义。塞尚早期大多以写实年放弃了印象主义。塞尚早期大多以写实的手法，真实且疑难的情景作为绘画的题材。晚年画风有所改变，留下了多幅温的手法，真实且疑难的情景作为绘画的题材。晚年画风有

19、所改变，留下了多幅温和，光明并富含古典注意庄严气息的风景及景物画。和，光明并富含古典注意庄严气息的风景及景物画。 他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有时的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。 从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画

20、自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。塞尚这种追求形式美感的艺现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导，所以，其晚年为许多热衷于现术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导，所以，其晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为代艺术的画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术之父现代艺术之父”。毕生追求表现形式，对。毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父现代绘画之父”。 在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就

21、和影响来说，在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。在塞尚之前漫长的艺术中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。在塞尚之前漫长的艺术发展史中，所有的画家都把注意力放在再现客观对象上，而画家本人却做了模发展史中，所有的画家都把注意力放

22、在再现客观对象上，而画家本人却做了模 仿自然的奴隶。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观仿自然的奴隶。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘对象。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术从结构的观点来描绘对象。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程，对他以后的艺术家产生了观念上的震撼，这种震撼导致了艺术思想的全的进程，对他以后的艺术家产生了观念上的震撼，这种震撼导致了艺术思想的全面

23、解放。可以说，现代艺术起始于塞尚。面解放。可以说，现代艺术起始于塞尚。assiette et compotierChteau Noir73.6x93.2garcon au gilet rouge睡莲池睡莲池le meurtre牛奶罐和苹果牛奶罐和苹果- Milk Can and Apples50.2x61静物静物- Still life干草堆干草堆浴女们浴女们- les grandes baigneuses 文森特文森特威廉威廉梵高（梵高（Vincent Willem van Gogh, 1853年年1890年），荷兰后印象派代表性画家。梵高年），荷兰后印象派代表性画家。梵高1853年年3月月

24、30日生于津德尔特，早期因为表达内心的悲痛，日生于津德尔特，早期因为表达内心的悲痛，曾割断了自己的耳朵。梵高曾割断了自己的耳朵。梵高1890年年7月月29日在法国瓦日在法国瓦兹河畔因困扰其多年的精神病发作自杀身亡。梵高早兹河畔因困扰其多年的精神病发作自杀身亡。梵高早年经商，后热衷于宗教，年经商，后热衷于宗教，1880年以后开始学习绘画。年以后开始学习绘画。梵高曾在巴黎结识贝尔纳、梵高曾在巴黎结识贝尔纳、西涅克西涅克和和高更高更等画家。梵等画家。梵高早期作品受印象主义和新印象主义画派影响，高早期作品受印象主义和新印象主义画派影响， 代表作有代表作有食土豆者食土豆者、塞纳河滨塞纳河滨等。梵高曾两次

25、在咖啡馆和饭等。梵高曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活，来到法国南部馆等地向劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。台湾译名梵谷。的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。台湾译名梵谷。 梵高的作品多采用点彩画法，画面色彩强烈，色调明亮。后来受到革梵高的作品多采用点彩画法，画

26、面色彩强烈，色调明亮。后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆的探索、自由地反悔内心感新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆的探索、自由地反悔内心感情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上和寓意性。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。 梵高在世时作品并不被世人接受，画家本人也命途多舛，不仅作品不梵高在世时作品并不被世人接受，

27、画家本人也命途多舛，不仅作品不被世人欣赏，一生穷困潦倒，在爱情上也没有得到心爱的人的眷顾。直被世人欣赏，一生穷困潦倒，在爱情上也没有得到心爱的人的眷顾。直到去世到去世8年后，梵高才作为一位极具个性化的画家崭露头角，只是此时，年后，梵高才作为一位极具个性化的画家崭露头角，只是此时，梵高已不知魂归何处。梵高已不知魂归何处。 梵高的作品对西方梵高的作品对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响。法国的世纪的绘画艺术有深远的影响。法国的野兽主义野兽主义、德国的德国的表现主义表现主义以及以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在创作过程中的作用、自由抒发内心感

28、情、意识和把握形式的相对独立价创作过程中的作用、自由抒发内心感情、意识和把握形式的相对独立价值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了各自不同的绘画流派。梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视各自不同的绘画流派。梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派学院派珍珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在梵高的眼中，只有生机盎然的自然视的教条，甚至忘记自己的理性。在梵高的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。梵高视天地万物为不可分割的整体，景观，他陶醉于其中，物我两忘。梵高视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心

29、，拥抱一切。他用全部身心，拥抱一切。一池睡莲一池睡莲阿里斯康墓园阿里斯康墓园- les alyscamps73x92阿里斯康墓园，阿里斯康墓园，亚耳街道亚耳街道- alyscamps,avenue at arles92x73身着日本服装的莫身着日本服装的莫奈夫人奈夫人- La Japonaise, Madame Monet en costume japonais231x142白果园白果园- The white orchard60 x81悲伤悲伤- sorrow粉红色的桃粉红色的桃花树花树- The pink peach tree80.5x59雾中的国会大厦雾中的国会大厦橄榄园橄榄园- oliv

30、e orchard72x92蝴蝶栖罂粟蝴蝶栖罂粟- poppies with butterflies花盛开花盛开- Flowering plum tree (after Hiroshige55x46精神病院门口的精神病院门口的树树- trees in front of the entrance to the asylum90.2x70.3烧杂草的农人烧杂草的农人- peasant burning weeds食土豆者食土豆者- the potato eaters83x114杏花盛开杏花盛开- branches of an almond tree in blossom73.5x92新月之下，在山新

31、月之下，在山中橄榄树间散步中橄榄树间散步的夫妻的夫妻- couple walking among olive trees in mountainous landscape with crescent moon49.5x45.5夜间咖啡馆夜间咖啡馆室室外外- cafe terrace at night81x65乌鸦群飞的麦田（有乌鸦的麦田）乌鸦群飞的麦田（有乌鸦的麦田）- wheatfield with crows50.2x103 保罗保罗高更（高更（Paul Gauguin 18481903年）是法国后印象年）是法国后印象派画家、陶艺家、派画家、陶艺家、雕塑雕塑家及家及版画版画家。高更同家。高

32、更同塞尚塞尚、梵高梵高并称并称为法国后印象主义的三大画家，尽管他们各自走上自己独立为法国后印象主义的三大画家，尽管他们各自走上自己独立的人生和艺术道路。保罗的人生和艺术道路。保罗高更厌倦欧洲文明和工业化的社高更厌倦欧洲文明和工业化的社会，对传统艺术的优美典雅也相当反感，他向往原始和自然会，对传统艺术的优美典雅也相当反感，他向往原始和自然的生活。保罗的生活。保罗高更希望在原始民族、东方艺术和黑人艺术高更希望在原始民族、东方艺术和黑人艺术中寻找一种单纯率真的画风，创造出既有原始神秘意味又有中寻找一种单纯率真的画风，创造出既有原始神秘意味又有象征意义的艺术。象征意义的艺术。 保罗保罗高更在对原始和土

33、著民族的艺术作了一番研究之后，高更在对原始和土著民族的艺术作了一番研究之后，开始将对象的轮廓形体加以简化，使用强烈鲜明的大色块，采用单线平涂的手法，开始将对象的轮廓形体加以简化，使用强烈鲜明的大色块，采用单线平涂的手法，形成了一种平面的具有原始意味的艺术风格。保罗形成了一种平面的具有原始意味的艺术风格。保罗高更还在作品中寄予了对人高更还在作品中寄予了对人生及艺术的深刻思索，赋予作品以象征意义。保罗生及艺术的深刻思索，赋予作品以象征意义。保罗高更在艺术追求中雄心勃勃，高更在艺术追求中雄心勃勃，自视甚高，经常以一个指导者的身份出现。保罗自视甚高，经常以一个指导者的身份出现。保罗高更的艺术在单纯和原

34、始性方高更的艺术在单纯和原始性方面取得了一定的成就。像塞尚和梵高一样，高更也摆脱了模仿自然的传统，在绘面取得了一定的成就。像塞尚和梵高一样，高更也摆脱了模仿自然的传统，在绘画中表现了个人主观的愿望和追求。画中表现了个人主观的愿望和追求。 保罗保罗高更的艺术很难让人了解透彻，不像塞尚和梵高的艺术那样亲切实在。高更的艺术很难让人了解透彻，不像塞尚和梵高的艺术那样亲切实在。这一方面是因为高更常有故作惊人之举，显得高深莫测；另一方面，美术史家和这一方面是因为高更常有故作惊人之举，显得高深莫测；另一方面，美术史家和传记作家谈论更多的是保罗传记作家谈论更多的是保罗高更非同寻常的生平，而不是他的艺术作品。高

35、更非同寻常的生平，而不是他的艺术作品。 1848年保罗年保罗高更出生于巴黎，他的父亲是新闻记者，母亲是一位秘鲁高更出生于巴黎，他的父亲是新闻记者，母亲是一位秘鲁作家的女儿。保罗作家的女儿。保罗高更幼年时全家迁往秘鲁，在那里生活了高更幼年时全家迁往秘鲁，在那里生活了4年。青年年。青年时代的高更当过水手，时代的高更当过水手，1871年他进入巴黎一家证券交易所工作，成为一年他进入巴黎一家证券交易所工作，成为一位成功的股票经济人。位成功的股票经济人。1873年同丹麦女子佳德结婚，也正是从这一年起，年同丹麦女子佳德结婚，也正是从这一年起，25岁的高更开始业余学画。后来结识了岁的高更开始业余学画。后来结识

36、了毕沙罗毕沙罗，受到毕沙罗的指导，同，受到毕沙罗的指导，同时开始收藏印象派画家的作品。时开始收藏印象派画家的作品。1876年保罗年保罗高更的一幅画入选沙龙，这高更的一幅画入选沙龙，这增强了他的自信心，于是他更加专注于艺术创作，参加了后四次印象派增强了他的自信心，于是他更加专注于艺术创作，参加了后四次印象派展览。展览。 1883年保罗年保罗高更辞去交易所的工作，成为一名职业画家。但高更的画高更辞去交易所的工作，成为一名职业画家。但高更的画一幅也未卖出，生活变得十分拮据，只好同妻子和五个儿女迁到丹麦。一幅也未卖出，生活变得十分拮据，只好同妻子和五个儿女迁到丹麦。后来保罗后来保罗高更带着一个儿子返回巴黎，生活仍相当贫困，只谋到一份张高更带着一个儿子返回巴黎，生活仍相当贫困，只谋到一份张贴海报的工作，但高更仍然坚持画画，直至彻底同家庭决裂。贴海报的工作，但高更仍然坚持画画