《鉴真东渡》一部喜忧参半的原创歌剧

1、鉴真东渡 一部喜忧参半的原创歌剧鉴真东渡首演成功了，尽管它还存在着一些问题， 但其主要的艺术目的达到了，它使人们受到了教育、受到了 感染、受到了启迪、受到了鞭策，这是历史教育与音乐艺术 的双重成功。2017 年 2 月 5、 6 日，由江苏省委宣传部、江苏省文化厅、 江苏省演艺集团有限公司出品，江苏省演艺集团歌舞剧院、 江苏省演艺集团交响乐团、江苏省演艺集团舞美中心演出的 原创歌剧鉴真东渡 ，在北京国家大剧院进行了公演。 这是两场隆重的演出，影响力也很广泛。两天来，京城的各 界领导、圈内人士、 以及大量的歌剧爱好者前往观看了演出。 实践证明，鉴真东渡是一部成功的歌剧，从两晚观众的 观后情绪上看

2、，大家都积极肯定了这部新创作的歌剧，对作 曲家、剧作家、指挥家、导演、演员和演奏员等，也都给予 了热情的赞扬。我受作曲家唐建平之邀，于2月6日观看了 A组演员的演出 歌剧看完后，我的心情很激动，但同时也产生了一些复杂的 想法。说实话，我真的被这部作品中突出的创意性所震撼， 对全体创演者，特别是作曲家唐建平，产生了发自内心的敬 然而我是搞音乐评论的，同时亦是一位老歌剧工作者。出于 本能，往往在面对一部新作品时，会从各种细致的角度去体 验、分析和评判，对于鉴真东渡 ，我同样采用的是这个 态度。看过歌剧后，我所获得的真实观感是喜忧参半，感觉它既有 优点，又有不足，既有突破，又有缺憾，是一部艺术成就和

3、 艺术缺陷并存的作品。以下先说喜。一. 总体质量高鉴真东渡是一部艺术上严谨的作品，这部歌剧在音乐、 戏剧、舞美等方面，都有着顺畅的结构设计和安排，同时在 规格与特色上亦体现出符合歌剧规律的创作思路，这一点是 非常可贵的。我认为，江苏省演艺集团在创作上走的是一条正确的道路， 他们了解创作歌剧的艰辛，懂得要以艺术规律为尺度，牢固 树立精品意识的道理。 这与那些不负责任， 天天制造“快餐歌 剧”，为了个人私利而不惜浪费国家钱财且欺骗歌剧观众的人 相比，在艺术良心和艺术责任心方面是完全不同的。二. 音乐有突破唐建平是一位很有创作思想的作曲家，近年来他不断在歌剧 创作道路上艰难前行，取得了很多实践经验和

4、创作成果。 鉴真东渡是他继青春之歌 辛亥风云运之河这 里的黎明静悄悄 郑和等作品之后的又一部新作。我个人感觉，唐建平已经从以上几部歌剧的创作中积累了歌 剧音乐写作方面的经验， 在具体方法上， 也有了一定的创新。 依我看，唐建平在鉴真东渡中取得的最大突破就是写出 了真正的歌剧音乐 （不似前几部歌剧中那些“歌曲化”的段落） 在这部歌剧中， 人们听到了很多富有特色的咏叹调、 宣叙调、 重唱及合唱段落，而且这些音乐都是在有机的整体统一中完 成的（先不论旋律是否非常优美） 。行内人都明白，能够做到这一点，这本身就是一个根本性的 突破，它很可能成为唐建平在歌剧创作上的重大技术转折。 再有，鉴真东渡在宣叙调

5、的写作上大有进步，我听了之 后，感觉作曲家似乎找到了一些中国歌剧宣叙调的写作窍门， 或许是专门研究出了新的创作思路？ 然而不管怎么说，从 鉴真东渡这部歌剧中，我确实听到了一些顺耳的，带有 中国风格的宣叙调。鉴真东渡 的乐队部分写得也很讲究， 基本上没有了“压唱” 的轰鸣（似晚会般） ，有些地方已经有了“冷静”的层次处理和 歌剧化的“灵变”，这也是音乐创作上带有突破性的一点。 总之，我认为歌剧鉴真东渡的最大优点就体现在它的音 乐上，它已经具备了歌剧音乐中流畅、游离、互动、有机的 特点。三. 演唱出亮点鉴真东渡在北京演出时的最大亮点，就出在 A 组鉴真的 饰演者田浩江的身上。这位著名的，老资格的男

6、低音，是一 位了不起的艺术家。当晚他的演唱，体现出了世界级大歌唱 家的风采，其感染力之强令我尤感震惊。我认为，田浩江的 声音、表演、形象都极好，他简直就是鉴真这一角色的完美 化身。饰演静海的女高音柯绿娃的表现也很精彩，她的唱功很深， 音乐也很好，其艺术感染力不减当年。饰演荣睿的男高音薛皓垠，是近年来国内进步最大的青年歌 唱家。他的演唱声音突出，表演入情。与过去相比，无论在 技术上还是经验上，都有了脱胎换骨的改变。程晔是我见到的不多的，技术优秀且又老练沉稳的青年指挥 家。当晚他将乐团和舞台演员控制得很好，声音的层次感和 音乐的变化幅度都很清晰。我认为，如若程晔再多获得一些 实践机会的话，他一定会

7、成为我国的一名出色的歌剧指挥家。 江苏省演艺集团交响乐团和歌舞剧院合唱团亦表现出了很 高的水平，他们的演唱和演奏都很有经验，以现在的表现来 看，这个乐团与合唱团已经具备了歌剧演奏和演唱的真正实 力。以下再说忧。一. 剧本有问题 冯柏铭、冯必烈二人是著名的剧作家，近年来写了无数的歌 剧剧本，在这方面有着丰富的经验。鉴真东渡的剧本总体上很顺畅，唱词也很有韵味，特别 是全剧佛教色彩的安排与设计，给人们带来了一种深刻的异 样感。然而，该剧的戏剧结点缺乏凝聚力，脉络上也不够音乐化。 正因为如此，才使得歌剧平铺直叙过多，戏剧高潮缺乏。例如，该剧从一开始就没有做足铺垫，使得鉴真如何东渡， 为何东渡的情节內含

8、没有交待清楚。再有，鉴真六渡扶桑的 艰难感并没有通过剧情表现出来，许多本该着重制造的戏剧 性高潮，亦没有得到尽情的展示，例如：荣睿的死本是一个 很好的结点，此处剧本若能安排一段鉴真与荣睿的生死对手 戏，便会掀起一个剧中的高潮，继而给后来戏剧情节的展开 带来顺理成章的铺垫。如此的地方还有很多，比如静海，她是剧中唯一跟鉴真关系 密切的女子（鉴真的女学生） ，但在戏中她的作用却不很明 确，单独的戏过多，用意也略感杂乱，有时反而起到了不利 的混淆效果。二. 音乐有欠缺鉴真东渡音乐上的缺点在于民族感体现得不够协调和准 确。剧中，日本民歌音阶的使用频繁， 听起来很别扭。 试想， 鉴真本是大唐的高僧，是被日

9、本遣唐使们顶礼膜拜的人物， 他的音乐本该带有明显的盛唐色彩（特别是在前半部分） ， 而不该过多地显现出日本民歌的特色（后面略加一些很好， 可以给人们带来更多东渡扶桑的提示） 。此外，日本筝与中国筝同台对奏的创意很好，只可惜音乐不 明显（常被乐队压住） ，因而很难听清和辨别。我想，如若 专门安排几段不加乐队与唱的双筝对奏，或许效果会更好， 更明确。再有一点，歌剧的音乐显得略为雷同，从头到尾似有同一种 味道的感觉，缺乏一些色彩和风格上的变化。三. 导演有偏差 邢时苗是一位优秀的舞剧导演，近年来参与执导歌剧，在一 些作品中取得了有益的探索，这一点是值得肯定的。 然就 歌剧鉴真东渡 来说， 他的执导还是给人们带来了一些“似 是而非”的印象，即非歌剧化的效果。人们看到，邢导此次执导歌剧时对舞蹈场面进行了适当的控 制，这一点做得很好，然在歌剧角色的调配及合唱团的舞台 造型方面，还是显露出了一些安排上的纰漏。例如主要角色 的对手戏安排，合唱团的队形展示和变化等，他的执导都有 着目的不够明确，动感不够鲜明的“死板”效果。以上是我观看歌剧鉴真东渡之后的感想，由于只看了一 遍，故很多看法都是感观上的，因而不一定正确。但有一点 是肯定的，我确实是诚心诚意地为作品提意见，希望创演者 们能够理解我的良苦用心。鉴真东渡首演成功了，尽管它还