上课讨论心得

1、色彩教学理论心得色彩关系1、原  色：红、黄、蓝 三原色2、间  色：     红+蓝=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫3、补  色：     红 与 绿                橙 与 蓝        互为补色关系    

2、0;           黄 与 紫4、光源色：就是光的颜色包含：赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫（晴天     冷/阴天     暖） 亮部5、固有色：物体本身呈现的色彩     是判断色彩的第一根据 灰部6、环境色：物体周围环境的颜色，由于光的反射作用，引起物体色彩的变化。 7、色  相：颜色的相貌特征 暗部红、橙、黄、绿、蓝、紫

3、    基本色相牛顿把太阳通过三棱镜分解出来的8、明  度：颜色的亮度，即颜色的明暗程度或者说明或深浅的差别。高明度中明度低  度9、艳 度/纯 度      颜色的鲜艳程度10、色彩的对比：色相对比             明暗对比  灰艳对比          &#

4、160;  冷暖对比  补色对比             面积对比虚实对比11、冷色     收缩、宁静、向后退暖色     舒展、活泼、向前冲色彩中的冷暖是通过对比呈现的金、银、黑、白、灰属于无色系统，是没有冷暖倾向的。色彩的礼觉与心理白 色     洁净   纯真   冷峻&

5、#160;            灰 色     沉着内向抑郁高雅黑 色     深沉庄重消极成熟               红 色     革命激情奔放吉利橙 色     华贵温暖

6、60;                      黄色     辉煌动感丰收富裕绿 色     和平青春生命希望               蓝 色  

7、;   平静安宁孤寂清冷紫 色     娇艳神秘迷离温柔悲哀金 色         富贵出色富丽堂皇银 色色调的心理联想明亮色调     鲜明欢愉简洁灰 色 调     朴素储蓄平淡高雅艳 色 调     鲜艳生动激情深暗色调     沉着干练成熟庄重 色调就是画面里通过颜色的组合形成和谐的颜色倾向

8、，可以有丰富的丰富的颜色搭配，但只能有一个色调倾向。学习方法一、怎样画好色彩？1、适当了解色彩的理论知识；2、平时生活中多体会颜色与物体的关系；3、看好的画册；4、运用色彩去带动造型并运用色调去带动画面气氛；5、画面构图的理解与对画面形式感的分析；6、课外多画小色稿，画好每张画（一定要督促自己）；7、颜色匹配，水分的掌握，小色稿练习，开始多临摹产   总结   套用色规律   静物写生。 二、怎样才算好画？1、色调和谐统一，使人感觉舒服；2、构图上的主次分明，黑白灰关系清晰；3、画面上要有耐人寻味的局部；4、对象的质感、量感

9、有一定深入的刻画，富有韵律和节奏感；5、鲜明的色彩和塑造，强调色彩的造型作用。三、初学训练1、色调练习（小色稿为主）         2、音色练习（单个     组合）3、构图练习        4、完整练习（临摹）       5、默写画色彩养成良好的习惯1、学习态度端正，不胡要个性；2、工具齐全，不要凑和；3、调色要调准确再画上去，不要随意调色

10、；4、保证调色盒干净，从一角取颜料；5、坚持完整画每一张画，不要画一半就不画；6、纸张要选好，铺平裱好；7、色彩讲究一气呵成，避免画画停停而失去感觉。色彩中有哪些常用术语？色相明确、明快响亮、纯度、冷暖色调和谐、高级灰、形色结合颜色通透，色彩饱满等构图类型横构图平衡、宁静竖构图纵深感强，富有动感s型构图、c型构图、三角形构图梯形构图、对角线构图、圆形构图注意哪些问题？1、保持画面的平衡感，错落有致，有张有弛，有聚有散，和谐自然，富有韵律；2、考虑颜色以及其黑白灰关系在画面上的分布，注意冷暖、明暗、深浅在构图中的变化；3、物体大小、粗 细、高矮、方圆等关系（形式美）调色时应注意什么问题？1、调色

11、不宜过干或过湿；2、颜色不要太熟、太生；3、注意色彩的倾向性；4、调色板分区域：  同类色相邻亮部与浅灰部颜色相邻（远离暗部和深灰色）5、运用调色板上已经调好的颜色去联系画面颜色之间的色彩关系；物体上的颜色如何分析：亮    部     光源色+固有色的混和中间调子     固有色成分最强+少量的光源色和环境色交 界 线     固有色+该固有色的补色暗    部   

12、0; 固有色+环境色反 光 色     环境色+少量暗部色彩投 影 色     物体的补色+受投影物体色彩+环境色色稿训练1、是为了能够迅速把握画面整体色调的训练手段2、控制画面大色调，提高整体观察能力3、提高对色彩观察的敏锐性，提高色彩感觉4、以最简洁的色块表达最丰富的层次关系及冷暖对比5、一定要把握大面积区域的颜色，色块的大小，形状也应作为重点表现出来，局部的颜色学会归纳到整体颜色之中。单色训练：1、有利于加强学生对物体素描关系的把握以及对画面整体光线的把握；2、把握好光源，素描五大调子表达清晰；3、可以了解物

13、体的明暗关系以及了解如何摆笔触和摆笔触的前后顺序；4、用普蓝、熟褐、黑色与白色相调合。水粉颜料一、特性：比较粘稠、覆盖性强、透明度低、干燥速度快、干湿变化明显，可以直接调和或者添加水进行调和。二、怎样应用？1、第一遍铺大颜色薄一些；2、深入过程中可以厚一些；3、避免反复涂抹；4、用水要适中，不宜过多，画面效果应该越画越厚越有层次感。三、湿、干画法区别：（水分运用的不同）湿画给人感觉比较通透，但色彩饱和度比较低，塑造时厚重感比较弱，且技法较难掌握。干画颜色不那么透，但饱和度高，塑造比较有厚重感，技法掌握起来相对比较容易一些。建议干湿结合应用。暗部/背景湿画（薄一点）亮  &#

14、160;  部干画（厚一点）四、用笔和空间有什么关系？1、用笔的朝向是随着物体形体变化走的，而形体的变化是带动着空间变化的；2、空间较近的主体物笔触与笔触之间对比可以强烈点“摆”的笔触空间较远的物体用笔松一点，对比弱一点“扫”“点”的用触3、合乎视觉常理的用笔，前强而果断，后弱而柔和，在笔触大小上，前小而精细，后大而概括；在运笔的走向上，笔要跟着空间走，要伸进空间，围绕形体的空间转折；4、摆、挑、勾、点、刷、破等用笔技法；5、用笔应点、线、面结合来表现，显得松动；6、握笔最好握在笔杆的顶端，这样可以比较轻松地控制笔与纸之间的弹性，手腕运动也相对灵活，能够更有效地控制手中的毛，画出丰富的笔触效果。写生1、观察方式要整体（角度、构图）；2、色调、判断基调、定位基调；3、运笔与静物对话，带着感情，用心寻找对象肌理，你会体会到笔触与形的结合的奥妙；4、找到兴趣点，设想最终效果；5、找到易表现和需要主观处理的地方。临摹1、开阔视野，审美获得提高；2、掌握较规范的作画方法和步骤；3、提升学生的自学和独立思考能力，克服简单的描摹；4、改正练习中容易犯的毛病；、5、学习别人的技法，提高自己的表现能力；6、学习作者的思维方式，使艺术表现向深度发展；7、尽可能地去临摹，