视觉文化的――新媒体艺术及其对影像文化的促动

1、视觉文化的新媒体艺术及其对影像文化的促动【内容提要】艺术的重大流变从来都是伴随着媒介的改变而发生的，依傍着高科技媒介而发展起来的新媒体艺术便是当下电脑、录像、网络、数字成像技术等先进科技成果混同与整合而发展起来的一种新型的艺术样式。可是，与新媒体艺术勃兴的发展态势形成强烈反差的是对新媒体艺术理论的研究却很少。本文通过对新媒体艺术的厘清，特别是对其语言品格特性的集中探求，以寻找新媒体艺术独特的“词汇模式”与“语法规范”，并在新媒体艺术本身语言范式的支点之上，将它置放在与传统绘画样式的对比中进行详细的甄别，探寻新媒体艺术独特的感知方式和审美资质，以及这种感知方式和审美资质对影像文化发展的促动作用。

2、【关键词】视觉文化/新媒体艺术/影像文化/促动如果仅从整个艺术材质的自然流变来看，以高科技为支点的新媒体艺术的出现并不是一件重大的事件，它只是艺术表现媒介发展的许多环节中的一个步骤和阶段而已。然而正如油画颜料对西方艺术产生的巨大影响和推动一样，这种新型的媒介能否在今后艺术的发展过程中发挥决定性的作用还是未知数。即使如此，在新媒体艺术半个世纪的兴起与发展历程中，我们依然可以感受到这种新型艺术样式的咄咄逼人之势。一定意义上，信息化社会里以计算机为代表的高科技媒体艺术正逐渐成为这个社会里普泛的艺术样式，人们无法离开数字影像正如无法离开电脑一样。一、新媒体艺术的语言品格自诞生以来，新媒体艺术就因其媒介

3、的多样性而显得模糊与多义。新媒体艺术到底是剔除传统艺术中以油画颜料和雕塑材料为代表的传统媒介之外的所有艺术样式呢，还是另有所指另有涵盖? 这是对新媒体艺术的语言特性进行考察的必要前提。从文字的意义来看，新媒体艺术(NewMediaArt是与媒体艺术(MediaArt相对的一个词，如果媒体艺术是指艺术家在工业社会中“用传统绘画、雕塑以外的一切工业、商业和技术材料所从事的艺术创作和探索”，(注：张朝晖什么是新媒体艺术? ，美术观察，2001年第10期，第66页。 那么新媒体艺术“主要指的是那些利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术作品”。(注：王端廷域外观什么是新媒体艺术

4、? 主持人语，美术观察，2001年第10期，第66页。 当然，也有学者持有文化上的泛化性观念，认为“新媒体中的媒介，不仅仅指艺术表现的物质载体或手段，而且指当代艺术作为文化活动面向社会、进入社会公共空间的方式”。(注：范迪安从媒体变革到文化视线在中国当代艺术研讨会开幕式上的讲话，美术研究，2002年第3期，第66页。 从文化的当下性视角反观新媒体艺术也无可厚非，但是就新媒体艺术本身而言，无视新媒体艺术自身媒介的特殊性(即高科技技术的支撑，而这种高科技技术支撑本身与当下信息社会存在着一种互动式的勾连 的做法就是有害的。真正还原到艺术形态自身来看，新媒体艺术对应着的是由成像技术所主控与传播的图像文

5、化之社会语境，它更多地聚焦于激浪艺术、前卫电影、视频艺术(包括观念性视频作品、视频装置、专注于自我认同的视频艺术、(注：张朝晖西方当代新媒体艺术(二、三 ，江苏画刊，2001年7、8期，第17、4页。 数码艺术、网络艺术等艺术样式。这样，由于对新媒体艺术内涵的明确界定和分类的圈定，其语言品性的解析就自然与容易得多。 新媒体艺术的第一个与众不同的语言品性就是对高科技的依靠。从激浪艺术、前卫电影、视频艺术到数码艺术和网络艺术，新媒体艺术的发展无不彰示着它对高科技的亲密关系。激浪艺术最初肇始于先锋音乐领域，它把形而下的四处可见的噪音和宗教理念融合起来，在美国青年迪克·黑根斯(DickHig

6、gins“互动媒体”(intermedia创作观念的推动下，激浪艺术发生了质的变化，整合了行为舞台、电影、摄影机以及其他的影像媒介，不仅形成了蔚为壮观的艺术思潮，而且还根据各个媒介本身使用上的不同操作制造了大量的特殊的艺术效果。随后，电视机和摄像机的逐渐普及，开始摆脱胶片的昂贵费用所带来的创作局限，大量使用视频和录像技术，带动与兴起了艺术中的另一场媒介革命，形成了以电视等为展示工具的视频艺术。这种新的艺术样式从横向上吸纳了装置艺术和行为艺术的表现方式，加入了诸如身体、电视机等新的媒介材质混合构成视频装置艺术；从纵向上它注重创作主体自身主体性的挖掘，在对主体性的展示过程中拓展为观念性和自我认同性

7、的两类视频艺术。随着信息社会的纵深化发展，基于计算机技术的普及，很快又演变成了数码艺术和网络艺术，从而创造出人类的一种新型的虚拟性的审美体验。仅仅从材质上看新媒体艺术是不够的，它在形态上还呈现为对现有图像资源的移借和拼贴，并且通过这种特殊的艺术创作手段形成一种混同的文本形态。“拼贴，像戏仿一样，是对一种特殊或独特风格的模仿，带着文体的面具，说着已死的语言；但是它是一种中性的模仿方式，没有戏仿的隐秘动机，没有讽刺的冲动拼贴是空洞的戏仿，是失去了幽默感的戏仿：拼贴就是戏仿那些古怪的东西，一种空洞反讽的现代实践”。(注：弗雷德里克·詹姆逊文化转向，胡亚敏等译，中国社会科学出版社，2000年

8、10月第1版，第5页。 作为一种艺术手段，拼贴和移借是后现代艺术家津津乐道的独创之举，它通过文本之间的“隐喻、模仿、偷换、假借”(注：高名潞中国前卫艺术，江苏美术出版社，1997年7月第1版，第183页。 直接削平原有的价值中心，并和已有文本形成了互文本关系，“充分利用大众传播媒介，照片、报纸、杂志拼贴、录像招贴”(注：高名潞中国前卫艺术，江苏美术出版社，1997年7月第1版，第183页。 等各种影像资源，抛开图式的绘制性风格，整合原有的图像，形成文本自身的表现力与互文本之间的映衬张力，当然这种移借和拼贴并不是毫无目的性的，而是统领在艺术家的艺术观念之中的形态整合。被誉为反叛性文本的代表之作女

9、巫布莱尔(很多电影理论家把它视为美国“独立电影”的典范性文本，但我们更愿意把它看成新媒体艺术的代表 在拍摄方式、叙事组织等多方面为新媒体艺术树立了全新的艺术书写观念，彻底洗刷了人们业已存在的新媒体艺术理念，达成了文本认识途径的革新。在整个影像叙述中，出现了电视摄像机(专用 、家用摄像机、老式16毫米电影摄影机等多种书写工具的杂合，通过对新闻报道式的镜语系统的采纳和连缀，形成了影像风格的差异性组接，造成了屏幕显示的影像跳跃，连串了人类目前的最落后与最先进的影像工具。另外，文本所有的影像段落都是在户外随机交互拍摄、拼贴和组接而成，这种后果直接改变了传统文本中的影像肌理，漫溢出新媒体艺术形态的松散性

10、和民间化特征，展露出影像形态的多样性与丰富性，楔合了新媒体艺术之先锋性形态特征。所以，“要使艺术品成为艺术品，必须超越语法和句法”，(注：阿瑟·丹托艺术的终结，欧阳英译，江苏人民出版社，2001年9月第1版，第62页。 巴特·纽曼便为新媒体艺术在语法范式方面的不断超越与升华中完成艺术本身形态的修缮与增补做出了充分而必要的肯定，它“超越了诗、小说等先前艺术形式的局限。在许多领域内，艺术家开始混同各种媒介手段，并把庸俗作品和大众文化融入到他们的美学创作当中”。(注：道格拉斯·凯尔纳、斯蒂文·贝斯特后现代理论：批判性的质疑，张志斌译，中央编译出版社，1999年1月版，