东方传统插花艺术与西方传统插花艺术的区别

1、东方传统插花艺术与西方传统插花艺术的区别东方传统插花艺术的风格特点、自然之“真”东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自大开“袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙、人文之“善”受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。、艺术之“美”包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美素材美：善用木本花材，突出线条造型。布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙”。色彩创意追求

2、统一和谐，艳而不俗、雅而不淡造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度追求整体艺术美四、“圣”洁之尊东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感。讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。1 二东方传统插花艺术的创作理念与法则、符合植物自然生长规律.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。2 .表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。3 .花型也符合植物自然形态。、借鉴同类艺术创作的艺术手法1:重视线条的应用常

3、用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。2:高低错落，参差有致插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化。3:虚实结合，刚柔相济A.疏密有致插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔.要上疏下密、上散下聚。B.浓淡适宜花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。C.留空白如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地。空白出余韵。4:呼应关系注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。5

4、:对比关系通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。6宾主关系插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是把主摆在显要的地位为目的。、讲求意境，寓意于花，更赋命题1:意境注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。2:寓意于花人们赋予花木象征的含义，以借花

5、言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有：.以花名的谐音定意.以花木的形象定意.以花木的生长习性定意.按传说、时令定意3:作品的命名与意境的表达命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。命名方式有两种：.规定命题命名先命名，然后再根据命名进行创作.自由命题命名创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名以花材的象征含义和特性来取名如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”罗宁作引自赖尔聪主编昆明世博会插花大赛获奖作品集2»借助植物的季相景观变化来命名如作品“秋色正酣”薛立新作引自王莲英、秦魁杰主

6、编中国传统插花艺术以插花作品的造型命名如作品“腾飞”引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础以自然界山水风光来命名如“漓江春色”引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础作品以一种情愫和情感来命名如“水结同心”引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础以抽象的手法来表现，命名的自由度更大如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础三节写景式插花的表现技法1、布局的要求写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也

7、不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。2、花材的选配写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。3、容器和配件的陪衬写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观4、写意写景的表现技法除了写实写景之外，还可以用概括的、抽象的艺术手法来表现自然，如用粗放的线条模糊地勾勒出景观的大致轮廓，似像非像，以引起人们的联想，这种写意的手法往往比实际景观更加感人四东方传统插花基本花型1、基本花型的结构东方式基

8、本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1/2或3/4。第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1/2或3/4。从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的

9、枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。各枝条的相互位置和插枝角度不同，则花型就有所不同，可以变换出许多花型，增加作品的变化性。2、东方式常见基本花型A.直立型第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。“和顺团圆”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编中国古典插花名著名品赏析B.倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美

10、。右图引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础C.平展型平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成800-900左右，基本上与花器成水平状造型。“醉世第一娇"王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术D:下垂型将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。右图引自黎佩霞著实用插花要领与实例E.合并花型（组景式插花）合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品。“春”谢晓荣作引自赖尔聪主编昆明世博会插花大赛获奖作品集1»

11、F.写景式插花写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式“幽静”王路昌作西方式插花具有西方艺术的特色。它的造型较整齐，多以几何图形构图，讲究对称与平衡，色彩浓烈，用材较多，插作繁密。所选花材有一定礼仪含义.西洋式插花的花色通常艳丽明快，花型规整。西式插花的特点之一是用花量大，色彩丰富。西方插花的原则和艺术特点西方插花讲究几何造型，下面就均衡、调和、韵律和意境四个方面探讨它的原则和艺术特点：（一）均衡均衡即作品的稳定感，有对称均衡和不对称均衡之分。因为西方插花是规则的几何构图，所以均衡问题很容易解决。为达到均衡常用方法有：1、将主调花材对称均匀地分布在整个构图上，达到均衡的效果；2、

12、构图中心部分花材采用花大、色深、排列密、质地厚的花朵，边缘用花材与中心部分相反，这样便突出了主题及重心，达到构图的均衡。由于西方插花花材用量多，易形成头重脚轻而失去均衡感。故常使用体积较大，质地厚重的广口容器，如陶瓷、金属材料等。大堆头插花和餐桌插花常常利用在中、下部插几朵大花或在基部插一些丝状，穗状叶片等附属物（如松柏类）。利用附属物的自然、飘逸来突出重点，达到均衡、稳定的效果。（二）调和调和既有对比又有变化，给人以和谐统一感。插花的调和包括花材之间，花材与花器之间，作品与环境之间等等，这里主要探讨花材之间的调和问题，影响花材调和的主要因素是形和色，其中以色为主，主要有以下四种手法：1、用同

13、色的同一种花材，色彩上变化不大，仅形状和大小有变化，无对比可言，自然就达到了调和。2、花材用色调和色相相近的材料，形状上有一定的变化或相近，如红色和粉色，在色彩上自然是调和的。常采用同一种花相对集中和逐渐过渡来解决。3、形状相同、颜色上使用对比色、如红与白、绿与红、黄与紫等。如构图中两种颜色花材相对均匀布置，或一种颜色相对集中，如亮黄色集中到中部，向外逐渐过渡为紫色，使两种颜色在对比中达到调和。4、花材无论颜色还是形状都有较大变化，这种情况往往出现在大堆头式插花中。此类作品采取调和的方法是：首先以形和色相协调的较大型花材为主体，数量上占优势。插制时又使其占据主要位置，并分布于构图的各部分，再用

14、白色加以调和。借用丝带，金、银色容器等也有助于调和。（三）韵律韵律即有组织有节奏的变化，主要是形和色的变化。西方插花（尤其是大堆头式插花）作品无论在形状和色彩上都要有一批主花（焦点花），然后再配2、3级花（线条花）及配料（补花）。错落有致、层次分明的逐一插制，体现出静中有动、主次分明的韵律。（四）意境西方插花直接热烈地表达人们的感情世界。如母亲节用香石竹，复活节用百合花，表达爱情用红玫瑰，月桂枝代表胜利，橄榄枝代表和平等。圣诞节人们都喜欢用一品红为主花、配以绿色的松枝、冬青叶，白色的香石竹和红色的果实，体现出圣诞节火热欢快气氛。引自蔡仲娟主编中外现代花艺一一花之韵作品精选由于越地、环境及文化背

15、景的不同,搔为从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东西方插花发展简介：东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年,插花成为佛事活动的供养物之一、此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。地应时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟,并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。日本花道在中国的影响下得到发展，大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神:流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方

16、插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。西方插花也有悠久的历史，早在公元前2500年宣埃丝就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征:文艺复兴后、插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。20世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美、构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了大堆头-线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。东方插花特点：1、注重意境和内涵思想的表达，体现东方绘画"意在笔先、画尽意在"的构思特点

17、，使得插花作品不仅仅具有装饰的效果，而且达到了“形神兼备”艺术境界。2、以线条造型为主，追求线条美，充分利用植物材料的自然形态，因材取势，抒发情感，表达意境。3、在构图上崇尚自然，采用不对称式构图法则，讲究画意，布局上要求主次分明，虚实相间，俯仰相应,则b相呼。4、注重作品的人格化意义，赋予作品以深刻的思想内涵，采用自然的花粒表达作者的精神境界，所以非常注重花的文化因素。5、色彩以清淡、素雎、单纯为主，提倡轻描淡写。也有重彩华丽的但主要用于宫廷插花。6、手法上多以三个主枝为骨架，高低俯仰构成各种形式，如直立、倾斜、下垂等等。西方插花艺术的特点：1、插花作品讲究装饰效果以及插作过程的怡情悦性，不

18、过分强调思想内涵2、讲究几何图案造型，追求群体的表现力，与西方建筑艺术有相识之处。3、构图上多采用对称均衡的手法，表达稳定、型蹩，体现人为力量的美，使花材表现强烈的装饰效果。4、追求丰富艳丽的色彩，着意渲染浓郁的气氛。5、表现手法上注重花材与花器的协调，插花作品同环境场合的协调。常使用多种花材进行色块的组合。东方传统插花艺术的创作理念与法则：东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创创作理念与法则上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。一、自然之真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生

19、长的花木为表现的物象，讲求物随原境形肖自然”,这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。二、人文之善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以善”为宗旨，所以中国人的审美观也以善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。三、艺术之美”插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材，