对高职艺术教育中平面色彩构成教学的思考

1、对高职艺术教育中平面色彩构成教学的思考         <TABLE     style="PADDING-RIGHT: 10px; PADDING-LEFT: 10px; PADDING-BOTTOM: 10px; LINE-HEIGHT: 22px; PADDING-TOP: 10px"     cellSpacing=0 cellPadding=3 width="96%" align=

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3、;      平面构成主要研究和探讨形式美在造型艺术中的规律、法则和构成的原理。通过对平面构成的学习，让学生认识二维空间的事物，这种认识是一种全面的认识过程，它包括观察方式、思维方式、创作方式和校正误区等。同时，让学生掌握如何创造形象、怎样处理形象与形象间的关系，掌握美的形式规律，并按照美的形式法则，构成设计所需要的图形。对平面构成掌握的程度将直接影响到设计作品质量的高低，正如一些优秀的设计师作品中我们都能看到平面构成的影子。色彩构成，从物理的和心理的角度系统地论述了色彩理论和色彩构成的方法。它是以培养学生对色彩的创造性思维为基本目的

4、，让学生运用理性的色彩知识融于感性的色彩实践中，使学生对色彩的感觉由个人的直觉升华到更宽广、更科学的色彩审美境界，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计。平面、色彩这两大构成是现代视觉传达艺术教育的形式理论基础，分别就平面构成和色彩构成的基本理论、构成形式及其构成方法，从教材的理论性和实用性等方面就平面构成和色彩构成的思维方式和构成方法进行了详细论述，以期在设计基础教学中起到应有的理论和实际应用的指导作用。给水排水论文在设计中已成为一种习惯，并渗入到视觉表现的各个层面，对于培养学生的艺术思维、设计能力具有重大作用。在高职艺术教育中，由于高职的学

5、生生源素质参差不齐，部分学生本身对艺术的兴趣不高，学习主动性低，让学生掌握构成方法，掌握美的形式规律，掌握色彩构成的表现形式和表现方法，加强学生对色彩的组织形态和色彩特征的认识，并熟练地进行创作对于学生来说是一件比较困难的事情。因此，在这种状况下，我们在平面色彩构成教学中，如何采用最好的教学方法和手段是目前我们所面临的问题，也是我们要深深思考的。一、正确地选择适合高职学生使用的教材在平面色彩构成的课程设计中，教材的重要性不言而喻，一本好的教材可以提高教学效果，也可以提高学生对课程学习的兴趣。因此，我们要选对教材，不要盲目地选择本科或有深度的教材，而是要正确地选择适合高职的学生使用的教材。现在有

6、很多高职的教材具有内容新、实用性强、应用面广，与现代设计实践密切联系的特点。当然，有些教材由于编者个人的知识的局限性，每一本教材有所长亦有所短：有的图例丰富，但条理性不强；有理论性强，但内容精练。所以，教师应针对教材的不足对其进行补充。如，当教材图例方面较少时，可以收集相应的图例，通过多媒体教学方式，对这方面的不足进行补充。二、鼓励学生，增强学生学习的信心对于高职的学生来说，有些学生在入学前对专业了解少，不知道设计专业对美术基础有一定要求，甚至有些学生没有美术绘画的基础，国债研究论文学生自身的艺术水平差异较大。因此，在入学后学习与美术相关的课程时，很难适应。教师在上这个课程时，要鼓励学生，增强

7、学习的信心。在每次作业讲评中，多表扬那些没有什么美术基础的，并且作业很认真的学生，观察和发现学生每次的进步，赞扬他们的表现手法和创新意识。三、讲授理论要有方法，重在开导启发，有的放矢（一）利用直观有趣图形，激发学习兴趣爱因斯坦曾经说过：“兴趣是最好的老师”。提高学生学习兴趣、调动学生学习积极性是保证良好教学效果的首要条件。直观的图形可以引起学生的注意，激发起他们学习的欲望。利用多媒体教学增强教学的直观性，通过图像、文字、动画、音频等多种形式呈现教学内容，让学生在欣赏的过程中活跃构思、增强想象力、提高鉴赏力，从而理解课程中的抽象概念、设计法则，使学生将抽象的理论与生动的形象结合起来，能够达到教学

8、效果的最优化。（二）教学内容与其他专业课及应用设计实践相结合从上世纪20年代的包豪斯基础发展到今天已经成为一门自成体系的学科，公共卫生论文同时它与现代设计实践有着不可分割的联系。在教学过程中，由于平面色彩构成教学内容的抽象性，理论概念的理性化，往往给学生带来困惑，有些同学知其然不知其所以然，学习兴趣不高。因此，在课堂讲授时，应该将平面色彩构成与其他专业课程及设计实践联系起来讲解，使整个教学过程紧密联系在一起，让学生更深刻理解和消化知识点，为后置专业课程的学习打下良好的基础。让学生对后续课程有了感性认识，避免学习的盲目性，又可以让学生更好地理解平面构成中晦涩的理论。尤其对高职的学生来说，基础不同

9、，学习主动性低，而且培养高职的学生，是以技能为主的，所以我们在教学过程中，要更加注重教学内容与应用设计实践相结合。我们可以做一些尝试，在讲到平面色彩构成在设计中的运用时，可以将一些完整的设计作品从平面色彩构成的角度来诠释。以一张设计完成的广告或是用设计服装款式或是产品为例，从平面色彩构成的视角来理解作品，并结合作品的具体内容，分析画面的构成和设计语言。同时，在讲到不同的内容时让学生列举相应的一些优秀的案例并进行独立的分析和讨论，地理地质论文帮助学生更好地理解平面色彩构成在设计实践中的灵活运用。（三）平面色彩构成作业可以以手绘为主，电脑为辅在中国艺术教育中，对传统的平面色彩构成教学，教师往往强调

10、手绘的工整、制作的美观，让学生将大量的时间、精力用在制作上，忽视了学生对理论知识的理解和研究，造成学生在课程结束后对所学知识依然是一知半解、模棱两可。而高职艺术设计教育中，学生也由上述的方法通过手绘方式在练习中真正实践他们学习到的知识。在这个过程中，问题凸显了：由于学生们大都是没参加美术考试或培训，专业层次参差不齐，缺乏过硬的艺术基础训练，使得他们在以手绘为媒介的学习方式中很不适应，难以实现理想的习作效果，若就此进行下去，将有违于训练的初衷，降低学生学习的积极性。因此，要让学生在实践的过程中得到锻炼，必须重视制作前的草图设计，培养学生的创新思维，发挥学生创造力和强大想象力。在学生开始制作之前，要求他们根据不同的题目要求进行一定量的草图设计，然后让学生对自己