漫论采样器的发展过程

1、漫论采样器的发展过程    一、器的原理及作用首先，我们来了解一下采样器的概念和它的工作原理。音色采样器其实是采样回放式的电子乐器，它由音色波形和合成参数两部分组成。音色波形指的是对传统乐器的数字录音数据，波形决定了音色的基本风貌，是音色的基本素材；合成参数是指音色采样器中的震荡器、数控扩大器、滤波器和包络等设定。这两者的关系合成参数部分是对音色波形基本素材的修饰。音色采样器本身不能发出声音，只有加载了音色样本以后才能进行工作。所以我们还不能把音色采样器完全等同于一般的乐器，但是我们可以把采样器理解为制作、编辑、回放乐器音色的工具。目前，多数人对音色采样

2、器很是陌生。其实在专业的音乐制作领域里，音色采样器具有重要的意义。我们先来看一下钢琴采样器的作用。一架顶级真实的斯坦威大三角钢琴，价格之高实在令人叹为观止。正是因为有了采样器的出现，我们可以请钢琴演奏家在斯坦威大三角钢琴上演奏各种钢琴技法，在他演奏的同时把音响录制下来，并把这些录制好的音响作为音色源收集起来备用，在以后制作斯坦威钢琴音色的音乐时，随时可以调出来使用。所以，作为一个音乐爱好者，仅仅需要一个钢琴采样的插件，就能轻松的获得非常精彩的斯坦威大三角的音色。这样既得到了最好的音色，同时也节省了大量的资源，大大降低了成本。另外，采样器的出现还推动了世界各地音乐的交流与发展。由中国自主研发的K

3、ong  Audio民族乐器采样器，包含了中国的二胡、竹笛、琵琶、古筝、民族打击乐器等六种音色源。其中包括了中国民族乐器的许多演奏技法，在国外的音乐制作人，只要拥有了Kong  Audio的音色插件，那么他就拥有了中国的很多民族乐器，民乐的声音会组合成新的音响在另一个国度响起。这就是音色采样器的巨大作用。二、器的发展过程在十九世纪，人们为了打破以往所熟知的音响概念，得到一种非常规的音色和听觉体验，从此便开始了对音色进行的探索、研究。再后来，研究人员利用物理上的震荡调制方式，通过模拟合成和FM调频合成技术，产生了一类超现实的模拟传统乐器的音色。这种超现实的模拟传统乐器的音色具

4、有浓厚的“电子味道”，于是人们把这种音色制作的音乐称为“电子音乐”。随着计算机技术的高速发展，这种超现实的模拟音色被大量的生产，模拟合成音色和FM调频合成音色被广泛使用，以至于后来达到了泛滥的地步。渐渐的人们开始对“电子味道”浓重的音乐出现了听觉上的审美疲劳，这时候人们开始把注意力慢慢的转回到对传统乐器的欣赏上来。这是一种听觉上的回归，这种回归强烈的要求计算机音源音色最大程度的对传统乐器音色和自然音响音色进行逼真的再现。于是，采样走进了人们的视野，采样器走上了音乐历史的舞台。最早出现的音色采样器叫做硬件采样器（以下简称“硬采样”），它的出现改写了人类音乐制作的历史，并对以后软件采样器的出现和发

5、展产生了深远影响。随后出现的是由YaMaha公司推出的一款A5000硬采样。这是一款适合录音和演奏的新生代采样器。A5000在当时比较适合专业音乐制作的使用，尤其是适合彻底追求一线录音棚的音乐家和最尖端的舞曲创作者使用的专业2U机架式采样器。A5000有着很强的兼容性，除了支持常规的WAV、CD-ROM格式外，还可以兼容其他采样器的采样数据。无论从内存还是采样频率上，A5000硬采样的出现已经使采样器发展到一个新的高度。硬件采样器在发展的过程中也不可避免的暴露出了很多的问题。首先，硬采样在价格上相当昂贵。作为一般的个人音乐爱好者，出于经济原因很难拥有硬采样，这使硬采样的普及变得很不现实，要想获

6、得一些特殊的音色就很困难。其次，硬采样的工作原理是通过插件连接到电脑上，前面讲到硬采样就是一个将音色回放的工具，那么在播放或存储的过程中，必需把采样音色盘放置到硬采样中读取，再经过模拟信号传输，经过声卡送回到计算机。在这传输过程中的损耗使采样的音色效果大打折扣，音色失真的现象严重，使听者很难获取满意的音响。二十世纪末，随着计算机技术的进一步发展以及硬采样存在的缺陷迫切需要得到解决，促使成本较低的软件采样器（以下简称“”）出现，并迅速普及到音乐制作领域中来。由于使用起来比较方便，而且价格低廉，它的出现严重威胁着硬采样。1998年，nemesys公司出品的giga成为了发展史上的里程碑。首款gig

7、a让音色采样的制作真正的走进了音乐爱好者的生活，让采样的普及变成了现实，人们不用再因为硬采样的昂贵等原因而面对采样望洋兴叹了。随后，Directwave问世，Directwave可以作为 VSTi乐器插件使用，也可以作为VSTi宿主加载别的VSTi虚拟乐器，从采样音色到后期的采样音色处理，Directwave就可以独立完成。Directwave的出现在采样器发展史上最重要的作用是它内置了采样编辑器，这样不但使采样音色不需要硬件插件，就连采样音色的后期处理也不需要单独的拿到别的插件里去做。这样一来，采样音色的处理就不会再像以前在硬件采样器中的采样音色处理一样，要通过很多插件输出过程，那样音色在传

8、输的过程中要有很多的损耗。内置采样编辑器的出现，使采样音色的处理在损耗上降到了最低，于是，所采样的音色就更加真实、更加人性化了。不仅如此，笔者在查阅资料的过程中发现，最新版的Gigi采样软件，甚至达到了无限复音的程度。 首先体现在在价格上，相对于昂贵的硬采样来说，则物美价廉，甚至从网上可以免费获得，这样就有利于的普及；其次，依靠过硬的计算机技术，在音色采样的效果上一点儿也不逊色于硬采样，这一优点也从根本上让绝大多数音乐制作人选择；再次，的操作简单，对计算机稍有了解的人都能胜任。虽然如此，的发展也有着自己的限制。那么，如果制作人在采样音色的过程中需要几十种乐器音色，或者想采样出一种很有个性、很特别的音色，就不能随心所欲，这对很多音乐制作人来说，无疑是一种遗憾。科技的不断发展与进步推动了器的不断地升级，它的功能会越来越多，应用的领域也会越来越广泛。参考文献1张悦海，电脑音乐制作M，中山大学出版社，19972安平，电脑音乐与音乐教育中央音乐学院继续教育部“电脑音乐”课程教学启示录J，北方音乐，2000，（2）3刘丽英，电脑音乐引入高是作曲可得必要性和应用前瞻J，云南艺术学院学报，2001，（1）4匡勇胜，电脑音乐配器与制作J，人民音乐，2001，（11）5刘丽英，电脑音乐与现代高师音乐教育J，云南艺术学院学报，2002，（3）