内地选秀“七年之痒”在垂死边缘-改革或有新出路

1、无 内地选秀“七年之痒”在垂死边缘 改革或有新出路.txt 世上最珍贵的不是永远得不到或已经得到的，而是你已经得到并且随时都有可能失去的东西！爱情是灯，友情是影子。灯灭时，你会发现周围都是影子。朋友，是在最后可以给你力量的人。内地选秀“七年之痒”在垂死边缘 改革或有新出路 2005 年 8 月 26 日，李宇春、周笔畅、张靓颖在湖南卫视的舞台上进行终极 PK。这一晚，粉丝的激情和疯狂点燃了一个电视的狂欢夜，两亿观众守候在电视机前，收看超级女声总决赛。 然而， 那一夜的疯狂和激情无法复制。 2005 年之后， 选秀类节目的观众逐渐散去。 2010年，尽管湖南卫视的收视总人数上升了，但快乐男声总决

2、赛的观众只有 7200 万。 2004 年首届超级女声将选秀的概念植入人们脑海，2010 年快乐男声无话题无关注地落幕，选秀节目用 7 年时间完成了一条抛物线抛物线的顶点，无疑停留在 2005年。 湖南卫视选秀， 永远是同时段全国收视率最高的节目这个神话在今年 快乐男声总决赛时被打破了。前几场总决赛被央视电影频道挤到了第二名，9 月 10 日决战之夜其收视率为 1.89，虽仍列全国同时段第一，但这个成绩比起 2009 年快乐女声决战之夜 4.15 的收视率，下降幅度超过一半，和 2005 年超级女声总决赛平均每场 8-10 点的收视率更是不可同日而语。而和快乐男声类型相似的选秀节目加油！好男儿

3、 、 加油！东方天使 、我型我秀 、 绝对唱响 ，今年则根本没有启动。 这个平民的、年轻人的歌唱舞台，已难掩寂寥。 本届快乐男声落幕后，主持人谢娜在微博上说： “别不承认，选秀时代早结束了，从没有了电视机前观众的投票开始。 ”而“舞美师” ，这个以往为湖南卫视选秀增添了不少关注度的话题人物，也在微博上表示： “恭喜李炜夺得 2010 快乐男声总冠军！选秀史上最没有含金量的总冠军王平和洪涛这两个湖南广电十多年的昔日搭档，分别是 2005 超女和 2010快男的总导演，一个成就了05 超女的神话和辉煌，一个成为中国式选秀的终结者，都很出名，都将记入中国电视史册！ ” 内地选秀真的已经终结了么？这恐

4、怕要加上一个定语：平民歌唱类。选秀节目的内容，远不只我们在内地荧屏上看到的那样狭窄；今年，放弃了传统选秀模式的东方卫视和浙江卫视，都在积极开拓新类型的选秀节目。而湖南卫视副台长张华立、天娱传媒总经理龙丹妮，都在 2010“快男”结束后表示： “快男快女”的品牌还要继续下去，明年湖南卫视一定会更创新地再办选秀。 南方都市报专访与选秀紧密相关的电视人、主持人、评委、选手，回看这“七年之痒”是如何堆积起来的，诊脉选秀痛点，展望选秀未来。以期在这疯狂巅峰到寂寥冰点的轮回后，有更真诚、更切中时代脉搏的选秀节目，擦亮我们的眼睛。 3528308，历史性的数字。2005 年，李宇春凭借这个由大众短信和电话投

5、票制造的数字，登上超女冠军宝座。 互动之痛 无 2007 年，广电总局下令禁止场外投票 从 2004 年到现在，湖南卫视的选秀舞台，汪涵站了快 7 年。这 7 年，他生过大病，萌生过退意，越来越体会到自己日渐改变的年龄和心态；可他站立的舞台上，却永远是青春年少的选手。他经常对老搭档何炅说： “我们俩在台上，总觉得是在主持一场中学生联欢会，台下站的都是些小学生 Fans。 ” 作为湖南卫视的“自己人” ，汪涵并不否认观众对选秀节目的疲惫， “我觉得很正常，观众太聪明了。他们慢慢变得冷静起来，最开始那几届是大家还没完全回过神儿就被忽悠了，现在观众看得多了，有甄别了。而且那个时候，好像只有我们台在做

6、这个，现在各大兄弟台蜂拥而至，以各种不同的名义做同样的一种选秀，所以观众会疲惫，觉得你们干嘛老用这种东西来填充我们本不寂寞的夜晚， 他们也有选择的， 何况选秀的丰富性跟前两年比也有差距。 ” 汪涵提到的差距里最重大的一点是：2007 年后，观众失去了观看选秀节目的最大乐趣“动动手指，参与进来” 。3528308，这是个历史性的数字，2005 年，李宇春就是凭借这个由大众短信和电话投票制造的数字，登上超女冠军宝座的。这一数字也被媒体充分演绎和延伸，一度与“大众狂欢” 、 “娱乐民主” 、 “80 后话语权”等名词紧密关联。借助短信投票的方式，观众兴奋地体验到自己能参与到娱乐事件中，改变一个普通选

7、手的命运，这种吸引力实在神奇。 这种乐趣的丢失，大概与媒体对此的渲染有关。2007 年 9 月，国家广播电影电视总局颁发了一系列措施规范选秀类电视节目，明确规定，自 2007 年 10 月 1 日起，各省级、副省级电视台上星频道的所有群众参与的选拔类活动，不得在 19：30 至 22：30 时段播出；不得采用手机投票、电话投票、网络投票等任何场外投票方式。 “(现在的选秀)少了参与，少了短信啊、互动啊诸如此类的宣泄热情的途径。现在观众好像只有想尽一切办法，打破头地跑到现场来嚷嚷几嗓子，然后为一些选手的离去莫名地嚎啕大哭好像只剩下这种方式可以(让观众)宣泄感情。 ”汪涵说。 泛滥之痛 廉价的复制

8、让选秀本末倒置 三四年前，几乎每个周末的晚上，你吃完晚饭坐在电视机前，随意按动遥控器，映入眼帘的几乎都是年轻的孩子们在唱歌跳舞。到处都在宣泄青春，洒泪晋级，你几乎没得选择，都是相似的选秀节目。 一种成功的节目类型就像病毒般被迅速复制蔓延， 这对内地观众来说，早就习以为常。央视的梦想中国 、东方卫视的加油！好男儿 、江苏卫视的绝对唱响 、重庆卫视的第一次心动 、深圳卫视的青春之星 、山东卫视的天使任务加上数不清的地面频道，几乎每个台都有选秀节目。 吃腻的时候终于来了。 今年，江苏卫视果断暂停招牌选秀节目绝对唱响 ，东方卫视停播加油系列和我无 型我秀 。2007 年绝对唱响总决赛收视率为 2.55

9、，到 2009 年降为 2.08，收视率的疲软让江苏卫视陷入思考：当年做选秀是跟着流行走，却发现跟着别人做并不能超越别人；而且选秀节目的成本投入极高，江苏卫视副总监王培杰曾说： “冠名给的赞助不到 2000 万元，10个城市海选、搭台至少赔了 500 万。 ”东方卫视的我型我秀去年就退出卫视，只在地面频道播出，总导演戴仲伟认为节目突破起来很难，如果做不出和往年完全不同的选秀，没必要做下去。2009 年的加油！好男儿开始选女生，变身为加油！东方天使 ，被戏称为“选秀变选美” ，影响力下跌。 王培杰认为，正是盲目跟风以及许多制作单位的贪婪，透支了现有选秀节目模式的生命以及观众的感情。 英国达人的版

10、权拥有者 Frem antleM edia 公司在和东方卫视合作中国达人秀时，明确规定节目只能按“国际惯例”播出 10 期；而内地歌唱类选秀节目的母版美国偶像 ，自第三季后，每季固定在 40-43 集。 “老外喜欢按规则办事，不会因为收视率好就急功近利继续做，所以节目永远有很强的兴奋期。但中国，一个东西好了，荧屏上成年累月地有。 ”王培杰说。况且，没有哪个国家电视台的规模比得上中国，国外有百来家电视台已算多，而中国有大大小小 2100 多家电视台，当这些电视台的节目都趋于同一类型，是怎样一种海量的重复？ 况且复制成本如此之低。 美国偶像是美国人花了 6700 万美元从英国购得版权的，每年还要和

11、英国同行分成；我们所有拷贝它的歌唱类选秀节目， 却没付过一分钱版权费。 各大卫视间也有版权扯皮事件：2008 年，江苏卫视从英国电视巨头 ITV 手中以 50 万美元购买了谁敢来唱歌版权，推出中国版，湖南卫视随后播出同为“音准”类竞技节目的挑战麦克风 ，江苏卫视向上级投诉无果。今年，湖南卫视取得 Frem antleM edia 公司Take m e out版权推出我们约会吧 ；结果江苏卫视的同类节目非诚勿扰播出效果更好这次，换成了湖南卫视投诉无果。 “国外的版权保护意识强，不能赤裸裸地抄，但中国可以一直炒烂。选秀一般都放到暑期，但其他时间的其他节目，纵然不是选秀，也有选秀的影子、有选秀元素在

12、。 ”王培杰叹息道。 话题人物之痛 观众却不会一直傻下去 廉价的复制，导致越来越激烈的竞争。为了出噱头博眼球，唱好歌不再是歌唱类选秀节目吸引观众的唯一法宝， 各台的选秀节目都推出更复杂的赛制， 炮制越来越激烈的话题骂战，包小柏认为这是典型的“本末倒置” 。 这位曾在评委席上见证平民选秀奇迹的音乐人，并不看好内地歌唱类选秀节目原有的模式： “庶人到专业舞台上，最初观众会好奇，研究他为什么可以，是长相还是服装。但后来，制作单位已经穷途末路，为了维持这种好奇，开始塑造奇异现象。最开始的新鲜，是因为以前能上舞台的都是很高端的人，后来为了维持庶民走上舞台的好奇感，开始虚拟和夸张，越来越乡土，失去了方向。

13、 ” 无 今年快乐男声落幕后有媒体感叹：这一届真是寂寥， “甚至连曾轶可都没有！ ”曾轶可和曾经炫目过一阵的贡米、刘著一样，都能瞬间提起观众和媒体的兴奋感。他们挑战传统，掀起话题巨战，成为明星人物。然而，这些始终都走不进比赛最后环节的话题人物，真的能救歌唱类选秀节目的市吗？汪涵认为，话题人物归根结底是用来糊弄观众的，而观众却不会一直傻下去。 “其实话题人物和特色人物，这两年似乎也并没有少，只是他们真的成了问题人物，是吧？所以，聪明的观众，透过所谓的层层迷雾，一下就看清了他们的本质或是电视台不断包装他们的目的。别糊弄人家，你以为那么几个人在上面呼啦啦一下就能怎么着了，人家不爱看这个了。我觉得最终

14、还是要讲审美的，美的方式有很多种，不是说五官清秀就是美，还得要那种从内心透露出的、善良的美。现在弄得不是审美了，特别奇怪。 ” 从市场角度来说，另类选手的前景也不被看好。唱片公司金牌大风的 C E O 陈辉虹说：“对特别的选手，比如曾轶可，中国那么大的市场，某一时间是能够容纳的。但歌手能持续多久才比较重要，标新立异走极端的选手可能会经不起时间考验。 ” 王培杰则干脆用“病毒”来形容这些话题人物。他认为“伪娘”是异装癖的一种，不适宜在电视上宣传；而且这样的个性化选手，虽然对整个赛事能起到一定的推动作用，但他们个人注定会成为炮灰，做不成真正的主角。 “病毒是时刻扩散和传播的，但通过病毒来带动整个活

15、动，是不符合当下环境的。伪娘会被封杀掉，就说明这条路走不通。 ” 包小柏曾因曾轶可在 2009快乐女声中的去留被推上风口浪尖，他至今仍然认为，媒体的宣传要负责任，如果唱得好、付出辛苦不被新闻关注，相反，结婚、恋爱、整容、模仿得到最大关注， 弄坏了大众口味， 台上的选手就不需要真功夫了。“这样的节目是不够营养的，最多只能带来一时的满足感。有些(制作)单位挖了个好大的坑，让人觉得这舞台太容易了，其实真正厉害的人已经不参加这样的选秀了。音乐的价值被不断降低，(制作单位)只会制造更没有价值的东西。 ” 选手出路之痛 歌手梦不再能成真 选秀是个梦工场，给普通人提供一夜成名的机会，让以歌唱为梦想的人有了成

16、为歌手的可能。但是，当这个梦工场不再能让美梦成真，吸引力也就跟着缩水了。 2004 年，年仅 14 岁的张含韵获得第一届超级女声季军，一首酸酸甜甜就是我红遍大街小巷，风头甚至盖过冠军安又琪。那时的她对未来充满憧憬，做梦也想不到：短短几年时间，唱片业会不景气到唱片卖不动、发行公司倒闭。倾尽所有积蓄在北京买了一套房的她，渐渐感到了还贷的压力。终于，去年的一天，她所属的北京天中文化唱片公司不再做音乐了，作为歌手的张含韵，算是下岗了。 这对她来说仿佛当头一棒， “傻掉了，我都不知道该怎么跟人交谈、交流。我很不自信，在家里待了挺长时间。我不能再接着交(房屋)贷款，我害怕这个、害怕那个，我这么年轻，天哪，

17、事业就已经没有了”出道以来，嗓音甜美、一直走可爱路线的她从没接受过专业歌唱辅导，没人系统地为她筹划过未来。她只是在一个封闭的环境里，做公司安排好的事，现在突然没了公司，怎么办？近 10 个月的时间里，她整天呆在家里，不知该做什么；晚上整无 夜失眠，从风光到落寞的往事在脑海里纷乱游走，等她回过神来，窗外已大亮。她也是在这时开始发胖的，最胖时 110 斤，而高中参加选秀时她不过 86 斤。 “我那时太小了，舞台把我的可爱放大挖掘了，私下里我不是每天都讲：啊，好可爱啊，好可爱啊。但表演时，我就只能是那个状态，这也是公司对我要求的一方面，我挺无奈的。天天唱我都快要唱吐了，可还要唱。 ” 但是，市场已经

18、不给她再唱下去的机会了。 像张含韵这样 在选秀节目中成名、 胜出， 但之后无法在歌坛立足的选手大有人在。2006 年江苏卫视绝对唱响三甲之一、2007 年江苏卫视名师高徒全国总冠军邓宁，在比赛后的 3 年里，仅仅只签了经纪公司、发了一张专辑，不得不参加另一档选秀再谋出路。2008 年，2006 年我型我秀冠军王啸坤炮轰所属公司上腾娱乐对其不管不问，公司电话打不通，也不给艺人安排任何活动。2006 年我型我秀 “短信人气王”师洋一度是个明星人物，但跟上腾解约后再无声息，2010 年参加快乐男声遭淘汰出局。2005 年超女第五名纪敏佳沉寂 4 年才有机会出唱片，刘维、宋晓波这些当年风光一时的选秀选

19、手，现在都前途不明，而更多的选秀选手甚至连发片机会都没有。这些选手故事的集体背景是：内地唱片业萎缩，造星机制初级，流行音乐产业链不完善。 中国达人秀总导演金磊表示： “现有的那点市场被李宇春、张靓颖们吃得差不多了。 ” 全球唱片工业都在衰退，但欧美、中国台湾的情况显然好过内地。2009 年英国达人捧红了苏珊大妈，她发碟首日创下 15 万张的销量佳绩。英国选秀节目The X Fac-tor第三季冠军 Leona Lewis，2007 年推出首张专辑Spirit ，上市第一周销量便达 37.5 万张，全球销量超过 600 万张。2005 年美国偶像冠军、乡村女歌手 Carrie U nderwoo

20、d 去年发行了第三张专辑Play On ，这位 27 岁的姑娘已凭借前两张专辑获得 4 座格莱美奖杯，两张专辑的总销量已超过 1000 万张。在台湾，从超级星光大道走出的林宥嘉，未发片便举办了个人巡回演唱会，上座率超过九成；其首张大碟神秘嘉宾首周销量超过 4 万张。同样出自超级星光大道的杨宗纬，首张专辑鸽子在台湾半年售出 7 万张，稳居销量排行冠军。 对不少中国内地选秀歌手来说，这些数字是可望不可即的，许多选秀歌手一张唱片的总销量能上万就已算不错，过 5 万已属凤毛麟角，很多专辑卖了几千张。李宇春的专辑销量保持在 50 万张左右，但众所周知她是个特例。事实上，内地缺乏权威的唱片销量统计渠道，歌

21、手也普遍不愿透露唱片销量。 选秀歌手中公认发展得最好的 2005 年超女三甲， 敢每年做巡演的只有李宇春；周笔畅出道 5 年后，才在今年举办了首场个唱。 欧美、中国台湾都有市场支撑歌唱类选秀，内地极度萎缩的唱片市场，对绝大多数想通过选秀改变命运的歌者而言，已是梦醒时分。金磊认为 2005 年超女只是特例，甚至传递了错误的信号。 “李宇春那届为什么能火？因为 80 后这个群体积压太久了，在主流媒体上没有空间表达，李宇春就变成了一个精神领袖，变成这一代人年轻主张的代言者。但她误导了偶像选秀(按：金磊把超女、快男、型秀等选秀比赛统称为偶像选秀)，误导了很多媒体人，让人以为偶像选秀是选精神领袖。其实不

22、是，偶像选秀还是要选实打实的、有才华的人，不可能每年都出李宇春，因为不可能一年就是一代人。一代人至少 5 年。 ” 无 为解决选秀选手的出路，2004 年湖南卫视率先成立了天娱传媒有限公司，自己经营选秀艺人。不过江苏卫视副总监王培杰，并不认为这是其他电视台可以模仿的道路， “根据我们的了解，像天娱这样的公司每年亏损不少。所以在没找到这方面的运作规律前，我们不会轻易动手。其实作为电视台来讲，你的专业是做好做电视，做艺人是另一个专业。 ”但电视台自己经营艺人，其实具备一定的先天优势，比如其电视节目和电视剧都可成为推介艺人的平台，是巨大的资源优势；至于专业问题，可以通过与专业公司合作来解决。但王培杰

23、认为电视台自己经营艺人，最大的问题是这个艺人会带上很强的、这个电视台的烙印，这让他/她在参加演艺活动时，难免会遭到其他某些台的排斥。 “当然这个问题不是不可以克服，当这个艺人具有一定水准和艺术才能时，基本上是能克服的，但在推进过程中就会比较困难。我们也在这个市场慢慢摸索， 实际上我们也有了这样的公司， 但目前签的艺人还是偏电视剧方面多一些，音乐方面以后再慢慢做吧。 ” 金牌大风 C EO 陈辉虹接受南都记者专访时表示，从专业唱片公司角度来说，选秀出来的选手越来越难签。 “他们经历太多轮比赛，能给大家看到的都看到了，很难挖掘新的东西。最开始几届选秀，观众感觉新鲜，印象也深刻，对选手投入的感情也最

24、多。但接下来同类节目太多了，观众不能集中，人群分散了。 ”他告诉南都记者，现在公司选新艺人，更愿意通过圈内关系或自己的制作团队，到熟悉的音乐院校里去寻找。 “娱乐不会死，娱乐从石器时代就有，而且越来越多元化、综合性。同理，选秀也不会死。 ”包小柏说。 实际上，在既有选秀模式外，各大卫视都在积极探索。王培杰希望，江苏卫视未来的选秀，不再是青少年蹦蹦跳跳，而是和非诚勿扰等节目关注社会情感生活的路子一致。他认为选秀也可以用来反映社会，也可以“显得不那么轻” 。 “当你用听音乐来关照这个社会时，它就会不一样。 ” 如何用听音乐来关照社会？他表示自己已怀揣两三套方案， 会在未来付诸实践。 而已付诸实践的

25、，是今年一冒头就大热的东方卫视中国达人秀 ，以及正在努力中的浙江卫视非同凡响 。 中国达人秀 ：真正的平民选秀 中国达人秀 同是唱歌，这个舞台上有不同年龄、不同年代的歌者，每个人几乎都是一个时代的缩影，所以舞台会很丰富。 最终的获胜者，是要能代表中国站上世界舞台的。 中国达人秀对传统的选秀舞台是个颠覆，它不再是年轻人的歌唱比赛，舞台上有 4岁的孩子，也有 84 岁的老人；有唱歌跳舞的，也有装置达人；有用脚表演的钢琴师，也有大力士女子东方卫视向英国达人的版权拥有者 Frem antle M edia 公司购买了版权，并遵循该节目的国际规则：没有任何门槛，不限任何才艺；节目只有 10 期，三位评委

26、从头跟到尾；节目中评委可以按亮“X”灯叫停演出(三个“X”全部变红时选手必须停止表演)，两无 位评委说“Y es” ，选手就能获得“Pass” 。获奖者将得到比以往选秀节目更为丰盛的奖励：冠军将获得参加蔡依林全球巡演的机会，与 Frem antle M edia 签约成为艺人，并获得在拉斯维加斯演出一个季度的合约； 如果冠军为歌唱类选手， 还将获得索尼音乐提供的唱片合约。 中国达人秀现在上海的收视破 20 点，创造了上海本地的收视纪录。而它的全国收视突破 3 点，是今年内地收视最高的选秀节目。 “小人物大梦想”是中国达人秀的精神内核，被称为男版“苏珊大妈”的朱晓明就体现着这种精神，他因两分钟的

27、表演一举成名。21 岁的他身高 1 .81 米，体重 260 斤，当他站上舞台，他的大块头和奶声奶气的说话腔调反差之大让评委惊叹。然而，当他开口唱出玛丽亚 凯莉的名曲 H ero 时， 高晓松、 伊能静、 周立波和现场观众都被震住了。 Frem antleM edia 非常看好朱晓明，认为“他是典型的小人物，就是我们要在中国找的苏珊大妈” 。这两分钟彻底改变了朱晓明的人生。他本来内敛而自卑，因为胖，常会被身边的人觉得怪。他爱唱歌，知道自己唱得不错，但从来都是没人时一个人关起门来唱，在父母面前都不愿意开腔。他是计算机专业的在校学生，从没想过有一天能用歌声来证明自己。表姐硬拉他参加中国达人秀 ，他

28、挣扎了一段时间，想想舞台上都是自己这样的小人物，便有了想改变的冲动。其实朱晓明也曾想过参加快乐男声 ，但看到那些曾在酒吧或学校里唱歌的选手，他始终鼓不起足够的勇气。而中国达人秀的选手老幼不拘，有民工、拾荒者、残疾人朱晓明觉得没了心理障碍。如今，受到许多人鼓励、有了“粉丝”的朱晓明表示，自己开朗了许多，也更有唱歌的欲望了。 中国达人秀的舞台上有技惊四座的选手，也有让人落泪的选手。 “孔雀哥哥”和“鸭脖子”夫妇的技艺很粗糙，但他们的人生故事却让评委和现场观众齐声喊出“Y es” 。 “孔雀哥哥”姜仁瑞是名下岗工人，靠修车维持生计，老伴常年瘫痪在床，不能言语。为哄老伴开心，他制作了孔雀开屏的装置，舞

29、台上他的朴实和对老伴的真情表白，令不少观众落下泪水。周彦峰、许娜夫妇靠卖鸭脖子为生，生活拮据，每日下午 5 点摆摊到次日凌晨 3 点。有天周彦峰收摊后，发现妻子躲在上海西藏路桥下悄悄唱歌，顿觉辛酸，所以在达人秀的舞台上，他愿意扮成猪表演号叫，只为给老婆争取一个上台“喊一声”的机会。 中国达人秀的故事性，是其总导演金磊很自豪的一点。在他看来，偶像选秀的选手生活阅历有限，100 个人都是一个模子出来的，这也使得他们对音乐的理解可能比较单薄。同是唱歌， 中国达人秀的舞台上，有不同年龄、不同年代的歌者，每个人几乎都是一个时代的缩影，所以舞台会很丰富。这个选秀的目标是寻找百姓中有惊人才艺的人，金磊的团队

30、永远相信，这样的人一定是有故事的人。 “你想，一个拿脚弹钢琴的人会没故事么？一个捡破烂的人唱着跳着，他会没故事么？这绝对不可能。 ” 但是，也有网友提出质疑： 中国达人秀最终要选一个什么样的人出来？标准是什么？是才艺重要，还是有故事更重要？金磊这样回应： “以前我们以为选秀一定要有标准，一定要比唱歌、比跳舞。其实要标准，你就去(央视)青歌赛，去全国舞蹈大赛，这些都是行业技艺的比赛。选秀的核心，其实就是小人物大梦想，它是一个运动。 ”他表示， 中国达人秀的目标是：最终的获胜者，是要能代表中国站上世界舞台的。 非同凡响 ：做高端艺人培训场 无 非同凡响 不进行海选，制作人在比赛中起核心作用。包小柏

31、、莫凡、伍思凯三位资深音乐制作人，为自己找来的选手进行幕后包装、训练。 和中国达人秀平民到底的路子相反， 非同凡响一上来就举起“精英”选秀的大旗。这是浙江卫视首次加入到选秀大战中，刚刚结束的一期比赛的收视为 0.568，同时段排名全国第二，不算火爆。 “精英选秀”能否在歌唱类选秀中杀出一条新路，还有待观望。 非同凡响的“精英”之处体现在：不进行海选，制作人在比赛中起核心作用。包小柏、莫凡、伍思凯三位资深音乐制作人，以其专业目光挑人直接上台比赛，他们为自己找来的选手进行包装、训练，选手成败体现制作人的专业水准。 包小柏的愿望是把歌唱类选秀带回 “最纯朴的状态” ， 把制作人包装艺人和做音乐的过程

32、呈现出来 “最重要的是伯乐的眼光和回到辛苦的层面返璞归真。 ” 包小柏认为自己以前当评委，只是完成电视台托付的工作，并不能影响节目大的方向；而作为制作人参与其中，则能还原节目选艺人的真正主旨。 “只有制作单位把十足的权力交给制作人，才能去做这件事，否则一开始看错就完了。艺人要引领流行、有话题有实力，除了他的本质还需要创造。功夫不够时要训练他，把独特的东西发扬光大。会唱歌的人满天下都是，一张唱片根本收不回成本，音乐舞蹈都是简单易懂的才艺，如今包装艺人需要非常专业的背景。 非同凡响花这么多钱，有不输于外国演唱会的团队，有几百个人在做这件事，希望能创造中国人自己的流行模式。这个节目不单是选秀，更是高端艺人的培训场所，在专业领域维持很高的技术。 ” 在非同凡响中，包小柏一反以往在选秀舞台上的冷面形象，甚至有点婆妈起来。再次站上选秀舞台的张含韵说，以往的选秀，评委就是远远地给点意见，比赛基本靠选手自己；而在非同凡响中， “他(包小柏)絮絮叨叨啊，给你领衣服、选