五年级下册美术教案全册

1、小学五年级美术下册教学工作计划一、对教材内容的分析(一教学重点1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。3、用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。(二教学难点1、利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。5、能运用紫沙

2、泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。二、教学任务、目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。三、教学资源的开发1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容,在教学中应当充分利用好。2、合理利用网络资源。教学中围绕教学内容,合理地

3、设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮助学生理解课文,丰富知识,拓展视野。3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下,提高预习能力,巩固知识。四、提高教学质量的具体措施1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。3、采用多种办

4、法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。4、教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。五年级下册美术教案全册第一课形体的组合教学目标:1、通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。2、通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培养

5、学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学重、难点:认识形体的基本特点。学会运用各种形体进行雕塑创作。教学准备:各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等课时安排:二课时第一课时教学目标:让学生了形体是具有三维空间的立体实物。初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学过程:一、导入阶段:1、欣赏几何石膏形体师问:看这些形体有什么特点吗?为什么?生答:是立体的2、导入课题:形体的组合二、发展阶段:1、形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。可分为“自然形体”“几何形体”。2、形体的组合的特点(学生讨论找规

6、律展示各种建筑、雕塑形体等。师问:请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等自由形体(自然界存在的三、拓展阶段:1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论。2、让学生把自己准备好的废弃物-立体形的实物,展示并思考再创作。3、制作步骤(教师示范四、学生作业:设计、制作一件立体作品。教师巡回辅导。五、作品展示:1、小组单位展示、评述学生自己的作品。2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。七、教学延伸与拓展:用立体形状还可以创造什么作品。第二课时教学目标:通过

7、学习理解形体的概念。充分展开想象,尝试用立方体、球体、圆柱体等各种形体进行组合设计。让学生感受到在我们生活的世界里,许多物体多是各种形体的组合,感受性体组合之美。培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学过程:一、导入新课师:出示范品实物提问:这些高楼与上次我们做的高楼有什么不同?小节:这些高楼要比我们上节课做的复杂的多,大多是我们平时见到的小盒子做成的。二教授新课师: 建筑物大都呈现一定的几何形体,形形色色的包装盒,经过剪贴,拼拼贴贴,再进行适当的附加装饰,每种风格别具一格的楼房、小屋就呈现在我们面前。师生共同分析模型特点,(边欣赏边分析提问: 这组模型由几个盒子组成?它们的形

8、状如何?小结:这些盒子形态各异的盒子,有的长有的短,因此把他们组合在一起正好可以表现出楼房的高矮不同。有的小盒子还可以进行变化组合。三、师生共同制作1、找一个大一些的盒子作为建筑物的主体,先想好你要做的大房子的造型,然后选择一个恰当的位置剪开,剪掉多余的部分,方便其他盒子的组合。2、取一个小一点的盒子进行组合,可以将它竖着粘,也可以将它横着粘,可以根据需要组合二至三个盒子。3、找一些纸条,或有关建筑物的装饰品进行镶料,要注意将盒子的四周全部包住,给人整体的美感。4、将这些装饰物粘接到小盒子的边和角上。(师生共同讨论,怎样粘接更有创意?5、教师提问:你想做一个什么样的大房子?学生讨论四学生制作,

9、教师巡回指导作业要求:1 用你手中的小盒子组合成不同的大房子形象。2 仿照老师制作的范品制作一个大房子。五、小结。教学后记:第二课抽象雕塑教学目标:1、通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。2、通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学重、难点:认识抽象的基本特点。学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。教学准备:各种线材、板材、块材课时安排:一课时教学过程:一、导入阶段:1、欣赏抽象雕塑师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么

10、?2、导入课题:抽象雕塑二、发展阶段:1、抽象的特点:几何形体2、抽象雕塑的特点(学生讨论找规律欣赏雕塑作品等。师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论三、拓展阶段:1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论。2、让学生把自己准备好的废弃物-立体形的实物,展示并思考再创作。3、制作步骤(教师示范四、学生作业:设计、制作一件抽象雕塑作品。五、学生练习,教师巡回辅导。六、作品展示:1、小组单位展示、评述学生自己的作品。2、学生代表向全班同学展示作品3、展示并评述自己的作品。七、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。八、教学延伸与拓展:抽象雕塑作品可以运用

11、在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。教学后记:第四课多样与统一教学目标:1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。教学重、难点:了解多样与统一的基本规律,学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。教学准备:各种水果、文具、小器皿、写生用具课时安排:两课时第

12、一课时教学目标:1、让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。教学过程:一、导入阶段:1、欣赏一组静物的变化师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?2、导入课题:多样与统一二、发展阶段:1、学习知识窗内容:三个苹果的例子2、学生活动:把自己准备的实物进行组合(以小组为单位讨论:怎样才比较好看3、欣赏范画实例:画家是怎样运用多样与统一的基本规律三、拓展阶段:

13、1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。3、绘画步骤(1摆好静物(2用取景框观察静物(3找出最高点、最低点、左右两侧的界线形成一个三角形(4用笔从前至后逐个描画四、学生作业:完成一组静物写生五、学生练习,教师巡回辅导。六、作品展示:向全班同学展示并评述自己的作品。七、收拾和整理:收拾并整理好自己的写生工具。八、教学延伸与拓展:多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。第二课时教学目标:1.了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。2.学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试

14、自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。教学过程:一、导入阶段:欣赏一组照片(感受照相取景师问:哪一张好看的,为什么?二、发展阶段:1、什么是静物画:静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象也就是说从概念的意义上,西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。2、欣赏一组静物写生画师问:哪一幅好看,为什么?3、观察静物的组成结构,学生讨论,教师总结。三、拓展阶段:1、写生要注意什么?(学生讨论师小结:写生对象的真实性2、如何用线条表现静物?(学生讨论师小结:利用线条的长、短

15、、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象3、写生步骤:(1用取景框构图(2在画纸上定好写生对象位置(高和宽(3按从前到后的顺序描绘(4仔细描绘,做到统一有序四、学生作业:完成一幅静物写生五、学生练习,教师巡回辅导。六、作品展示:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。七、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。八、教学延伸与拓展:1、多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。2、讲一个科学家认真观察生活的故事。教学后记:第三课喜怒哀乐教学目标:1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。2、培养学生对大

16、自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。教学重、难点:掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。教具学具:颜色、油画棒、橡皮泥。课时安排:两课时第一课时教学目标:1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。教学过程:一、组织教学:二、讲授新课:(一激情导入,体验色彩1、创设情景。(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。2、体验色彩情感性。请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。请学生说一说自己所选

17、择色卡的理由。出示课题。(喜怒哀乐(二观察表情,感受特征1、做游戏,展示不同的表情。2、请学生根据不同的表情进行成语交流。(三引导延伸,丰富内涵提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。三、学生操作,教师辅导作业要求:可以用绘画或泥塑的形式创作。展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。题目自拟。四、作业展评五、课堂小结:第二课时教学目标:学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。教学过程:一、导入观察表情,感受特征。做游戏,展示不同的表情。请四个

18、小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情,并对特征加以说明。请学生根据不同的表情进行交流。提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。讨论人类与大自然的人文关系。从单纯的人物表情延伸到大自然的表情,拓宽学生的想象空间,培养人文关怀精神。二、学生操作,教师辅导。作业要求:可以用绘画或泥塑的形式创作。展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。题目自拟。、教师引领:时刻用轻松的语言引导学生,用鲜明的个性,丰富的想象力进行创作。3、作品展评,体会成功。互评自评(说明创意或讲述自编故事教师讲评三、小结:四、课后拓展:1、回家后可以对父亲、母亲、爷爷、

19、奶奶、外公和外婆等进行人物头像写生,写生时注重分析不同年龄层以及男女性别差异之间的表情差异。2、可以适当进行速写练习,在最短的时间内把握好人物的脸部表情。教学后记:第四课夸张的脸教学目标:1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察人物的变化特点。2、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。培养对人物的审美情趣。3.启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。教学重、难点:指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品学生大胆想象,设计富有创意和夸张的

20、形象。教学准备:陶泥若干,盘一个,放少量水,泥刀一把,木板一块(或报纸、布,椭圆形纸板(表面打毛两块,阿福等作品若干。第一课时教学目标:1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。2、启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。教学过程:一、导入二、新授揭题:夸张的脸1、欣赏课本中的范例:(1头像:非洲尼日利亚雕塑,眼睛很大,脸异常饱满,脖子上挂的圈圈淹没了下颚,很好的体现了非洲某部落的形态。(2青铜人头像:中国商代,嘴

21、巴扁平且非常长,眼睛耳朵都超出正常人的比例,耳朵有比现代人经常说的招风耳更夸张的形状,且有很大的耳洞,眼睛呈三角形,暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。(3北方多闻天王:中国明代佛教雕塑,眼睛怒目前方,眉毛异常厚实,额头处可见到常人没有的圆形突出,这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。2、欣赏一些漫画人物头像作品,让学生深入了解夸张。3、请几位同学做模特,对他们的某些特征进行夸张变形练习。游戏:做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。观察五官特征。方法:观察-分小组讨论各种表情的五官特征-交流评价-欣赏图片4、提出作业要求:要求创作,画面构图安排得当;能概括表现人物表情;三、作业:绘出一

22、幅奇特的形象。表现形式可以画,可以拼贴,可以拼贴和画相结合。四、学生作业,教师辅导。五、作业展评:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六、课后拓展:1、用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。2、对着镜子画画自己带有夸张性的表情。第二课时教学目标1.学习抓住人物头像特征,进行夸张的表现手法;并尝试泥塑,进行头像立体造型。2.启发学生观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,夸张塑造,大胆趣味地表现人物头像,提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。3.体验泥塑夸张表现人物头像造型的乐趣,培养对人物的审美情趣。教学过程:一、玩泥游戏导入。(1教师准备一盆偏湿些的小泥球,椭圆形的纸板。让

23、学生分组进行游戏比赛,看哪组能快速把小泥球压成泥饼,以填满椭圆形纸板为胜。(2请同学上台,做快乐的表情,看谁的表情最强烈。 2.观察人物夸张表情的变化特征,探究学习抓住特征进行变形的夸张表现方法。二、观察体验:提问:怎样让开心的表情更显开心?指名表演(2分小组讨论,请代表发言:五官、发型怎样变形就更开心?可请学生上台修改眼或嘴的几种变化,学会举一反三。3欣赏。简笔漫画人物头像。进一步启发学生,观察漫画家夸张的表现方法。得出夸张之艺术手法:变形法,如小的更小,圆的更圆,曲的更曲。(4欣赏。对比欣赏漫画名人与真人头像作品。讨论:夸张变形的艺术手法的审美特征。是使人物更鲜明更风趣幽默更具感染力。3.

24、感受夸张的脸,鼓励学生夸张表现自己喜爱的脸。轻松一下,启发学生尝试做各种有趣夸张的表情,互相观察脸部形的变化特征。三、学习泥塑立体造型方法。(1泥塑捏塑技法学习:对比漫塑人物和漫画人物不同点:立体造型与平面造型的区分。提问讨论:泥塑捏塑有哪些手法?总结:团、搓、压、挖等等。(3教师演示:泥塑人物头像步骤方法。教师根据简笔画开心的人,用学生制作的椭圆形陶土,添加上捏塑的五官、头发。(4讨论:两块陶土用水衔接会更容易牢固。讨论多种组合泥塑成型方法,如泥球和泥条组合成眼睛。(5欣赏陶艺学生作品,启发:用泥塑造夸张的五官,有更多的变化方法。鼓励学生大胆表现。5.学生在轻松的音乐声中完成创作。四、展示学

25、生作品给自己的作品取名,进行评价。五、做一个轻松夸张的表情下课。教学后记:第五课漂浮的画漂浮的画一教材分析:“漂浮”,这两个三点水偏旁的汉字组合,勾勒出了一幅漂在水面随水而动的优美画面,由此“漂浮的画”让我们产生无限美好的遐想和创作的欲望这节课我试图通过“肌理”的一种制作方法吸附法的演示、实践、感悟、创新,向学生展示油漆和水之间密切而又美妙的关系,展现其肌理的美,同时让他们运用已掌握的色彩知识和配色方法,结合点,线,面的美术知识,完成心中“漂浮的画”。二、学生状况分析:七年级的学生对“漂浮的画”的制作充满了好奇心和表现欲,他们已基本掌握了色彩的基础知识和常用的调色配色方法,他们已不满足于仅仅拿

26、笔调和颜色来作画,他们渴望用更新颖的方法更自由的方式来表达他们的朝气和活力。这堂课用吸附法表现“肌理”的教学内容,正符合满足他们的这一需求,能充分展示他们的艺术个性。三、教学目标:知识与技能:1.掌握制作“肌理”的基本方法-吸附法。2.合理安排画面上的点,线,面,做到要有疏密变化。过程与方法:分析观察生活中的“肌理”,了解PPT中美丽风景肌理形成的原理,通过演示、实践、感悟吸附法来制作“肌理”。情感态度与价值观:感受肌理的美感,体会制作的快乐,展示学生的艺术个性。四、教学重点和难点:重点:如何帮助学生感受肌理的美,并运用吸附法制作简单的肌理作品。难点:1.如何让学生在制作中充分发挥想象力和创造

27、力。 2.合理安排画面的点,线,面。五、教学准备:教具:扁平盛水容器、油漆、汽油,竹签,白纸等。六、教学过程(一导入:出示3幅自然风景图片,感受大自然带给我们的神奇魅力。提问:图片美在哪里?有哪些景物的存在而让你感到美丽。总结:每幅图片都由不同的点,线,面所组成,再加以漂亮的颜色搭配,而正是这种和谐的美丽让人身心愉悦。思考,我们是不是可以模仿,“制造”出这种效果呢?1、演示:在玻璃试瓶里盛一定量的清水,随后滴入几滴油漆,让学生观察油漆和水之间的变化。学生观察后得出结论:滴入清水中的油漆有的浮在水面上;有的一下子沉入水底;还有的在水中漂浮。说明:这个演示是为了让学生看清油漆和清水之间的变化过程,

28、从而激发他们学习新知识新方法的兴趣。注意:油漆中必须加入适量的汽油才会产生较满意的飘浮效果。提问:我们用什么方法才能记录下油漆和水之间美妙的变化呢?(绘画、照片等(二新课:(板书出示课题:漂浮的画肌理的自然属性:广义的意义:“肌理”是某种物体上的纹理、质感,如树皮的纹理、质感,大理石的纹理、质感等等。狭义的意义:它是绘画、雕塑等艺术创造所特有的形象化语言,如各种笔触、斧凿的痕迹、画面上的纹理等等。注意:平时我们画画都是在纸上完成的,上了颜色万一画错了也很难修改了,今天我们要在水里画画,好处是哪里画错了,哪里不好看我们都可以修改,最后用纸把水面上的“画”吸附下来。(三示范:教师示范油漆吸附法:用

29、油漆倒入盛满清水的扁平容器中,用棒稍加搅动,在需要化开的地方滴上几滴汽油稀释,用纸吸附在水面上,完全吸附后小心取出,即可制作出一幅肌理作品。说明:我在教学实践中总结以下几点会造成不同肌理的吸附效果:1、汽油稀释的量:加入汽油的量多,油漆滴入水面成散点状。加入的汽油量过少,油漆成凝结团状。2、水所处的状态:水处于静态时滴入油漆。水处于动态时滴入油漆,均会产生不同的效果。3、油漆滴入水面的距离。(四学生作业:用吸附法制作一幅肌理作品,可以选用任何颜色搭配。要求运用已学的色彩知识和配色方法,充分发挥学生想象力和创造力,为制作的肌理作品命名。七、教学评价本堂课教师对学生的课堂中的评价以鼓励为主,由于吸

30、附法制作肌理效果具有偶然性,学生初次尝试不太容易取得很好的效果,教师应多加鼓励与帮助,更好的激发学生的创造力和表现力。文莲山课件第六课写意蔬果教学目标:1.通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重要性。2.通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能力。体会写生的乐趣。教学重、难点:写生的基本方法;学会用线描的方法表现静物教学准备:几种静物、文具、小器皿、写生用具课时安排:一课时教学过程:一.导入阶段:1.欣赏一组照片(感受照相取景师问:哪一张好看的,为什么?生答:略2.板书课题:静物写生二.发展阶段:1.什么是静物画静物画是西方绘画中的一个门类

31、。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘画对象,也就是说从概念的意义上, 西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。2.欣赏一组静物写生画师问:哪一幅好看,为什么?生答:略3、学生实践派学生代表(小组组长选择静物3、观察静物的组成结构高、低、大、小前、后、左、右等(学生讨论三.拓展阶段:1.写生要注意什么?(学生讨论师小结:写生对象的真实性2、如何用线条表现静物?(学生讨论师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象(师示范3.制作步骤(1、用取景框构图(2、在画纸上定好写生对象位置(高和宽(3、按从前到后的顺序描绘(4、仔细描绘,做到统一有序四.学生作业:1.作

32、业要求:完成一幅静物写生2.学生练习,3.教师巡回辅导。五.作品展示:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六.收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。七.教学延伸与拓展:多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。讲一个艺术家认真观察生活的故事。教学后记:第七课写意动物一、教学目标1.认知目标:了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的可爱的动物的方法。2.技能目标:学习用水墨表现自己喜爱的动物,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。3.情感目标:通过欣赏、表现水墨画动物,通过探索用水墨自由创

33、作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。.二. 重点、难点重点:感受水墨画的魅力,学习水墨画动物的技法。难点:巧妙运用各种水墨画技法表现有创意的可爱的动物画出有一定意境。教学准备(学生收集有关水墨画技法的资料,毛笔、墨汁、笔洗、调色盘、画毡等工具材料。(教师课件,常规的国画示范工具等。三,教学过程1欣赏感受导入新课。(1教师课件展示水墨画动画片,(设计意图:学生欣赏,激发情趣(2学生谈谈欣赏体会,与平时所看的动画片有什么区别?设计意图:体会国画的特点。作为新课的课前预习工作(3 导入新课水墨画动物2.学习探究。(1小组讨论,复习水墨画的基本绘画技法:结

34、合原来学过的国画技法,进行练习(用笔的基本方式:侧锋,中锋;墨的干。湿。浓。淡及染色的基本方法 (2课件展示各种绘画技法的作品请学生欣赏比较并分析。体会水墨画和其他画法有什么不同?这种差别表现在哪些地方?(水墨写意为主,体现中国画特色,形神兼备,惟妙惟肖,韵味十足,(3课件展示各种水墨画与彩墨画混杂的动物作品,学生观察,自学书本后回答问题:以上画作能否分类,分别是哪两类,水墨画是否等同于彩墨画?两者有何区别?(4课件展示水墨画和彩墨画之间的异同,学生体会其不同的特色和技法。(5学生练习彩墨画的两种画法3.演示启发。(1思考:怎样利用水墨来表现动物呢?(2教师进行简单的演示,学生观察学习。画螃蟹

35、。(教师示范a.用大羊毫笔调淡墨,笔尖蘸浓墨,侧锋三笔画出螃蟹的身子。b.用淡墨中锋,画出螃蟹身体左右的各四条腿。c.接着用浓墨两笔画出螃蟹大螯。d.用小狼毫蘸浓墨画出螃蟹的爪子和眼睛。(3小组讨论:你能分析教科书中的其他水墨动物是怎样用笔用墨的吗?(如熊猫,虾的画法等4.创作练习。(1作业要求:用水墨画表现自己喜爱的小动物。(2学生练习,教师巡视辅导。辅导重点是笔墨的使用方法。5.展示交流。(1学生交流自己的创作体会。(2教师点评并进行小结。6课外延伸课后请学生搜集国画大师的相关资料及各种水墨画作品,体会技法要点。课后反思:禽鸟对学生来说是一个感兴趣的内容,因此他们的兴趣是很高的。要他们真正

36、掌握禽鸟画的画法,还需要引导学生对禽鸟的形体、结构、动态、生活习惯等作细致的观察和分析。第八课学画松树教学目标:1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。教学重、难点:了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图教学准备:中国画绘画工具课时安排:二课时第一课时教学目标:1、了解我国历史悠久的传统绘画,

37、引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。2、通过欣赏中国画的各种手法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求。教学过程:一、欣赏导入引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。与西洋画中的风景画作比较,强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远:高远、深远、平远。揭题:学画山水画二、新授1 、师:山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:简称山水。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏、晋,逐渐发展。但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水

38、画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。2、引导学生观察课本画面,思考:A造型特点B技巧运用C表现手法D感受E 如何表现F 绘画步骤3、山水画作品欣赏。游春图这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。这幅作品在透视关系的处理上,已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次,把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局,历来被评论家视为开青山绿水之源的重要作品,在山水画发展史上具有奠基的意义。4、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。5、讲授示范表现山水画技法A 皴法B

39、 披麻皴C 斧劈皴D点苔。讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。皴法是中国山水画特殊的表现形式,和其他绘画形式表现山水有很大的不同。它是以干、湿、浓、淡的水墨,粗细、方圆、转折、长短的线条,表现不同山水的质地、纹理和空间感。皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。6、画山石一般可分为四个阶段:(1勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。(2皴。用墨皴出山石的脉络纹理。(3染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。(4点。最后着色点苔。点:用毛笔作出直、横、圆、尖或破笔或介字、个字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在身水画中应用较广。染:或称渲染用水墨或颜色烘染物

40、象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。三、学生练习,教师辅导完成基本技法的练习,试创作。师巡视指导。第二课时教学目标:1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。2、通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。教学过程:一、导入二、引导创作1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。2、小组讨论创作想法,交流练习过程中的一点成功之处,集思广益。3、请学生讲述自己的构思及表现形式,师及时表扬及进一步

41、启发,引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦、浓、重、淡、轻、干、湿等等。三、学生创作,教师辅导1、以线为主的方法,也可以用大块面墨色与点,线,面相结合的手法来表现山水画。新课标第一网2、师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图,处理远近关系等。3、帮助个别后进学生的造型创作。四、作业展评生自评、互评,选出优秀作品并说出喜欢的理由。五、课后拓展1、通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创造的乐趣。2、利用网络欣赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。教学后记:第九课彩墨家园教学目标:知识与能力:学习中国画树和叶的画法.点景的画法;通过对经典作品的赏析,感受

42、并了解中国画树和点景的表现方法,以及用笔的疏密及膜的浓淡来表现景物的远近。过程与方法:通过讲解.演示等活动,帮助学生理解中国画树和叶的画法.点景的画法;通过实践练习活动,让学生初步掌握中国山水画的表现方法,体验国画的乐趣。情感态度与价值观:激发学生学习中国画的兴趣,体会中国山水画与自然的联系,培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。教学重点:中国画树和叶的画法,点景的画法。用墨彩结合的方法,表现家乡的美景。教学过程:一、创设意境利用多媒体播放中国山水画名家作品,配以中国古典乐曲。二、图片导入,感悟体验欣赏优美的家园视频和照片。同学们都知道我国地域广大,各地风光无限美好,让学生欣赏不同地域.不同民族的

43、家园的风光,请同学们仔细观察这些景色有什么特点。出示课题:彩墨家园。三、作品欣赏,分析作品思考画家是如何表现树和点景的,是如何表现景物远近的?(1齐白石的农耕图中景物远近的表现方法;(2石涛的村舍中树和点景、景物远近的表现方法。四、现场演示,讲解技法重点学生初步体验用笔用墨的方法,教师点拨并演示。1.树的画法:(1鹿角法画树,其树枝是向上出枝的,形状是鹿角状的,所以称为鹿角法。(2蟹爪法画树,其树枝是向下出枝的,形状像螃蟹的爪子向地下抓去,所以称为蟹爪法。2.叶的画法:点叶法是用粗细和干湿浓淡的笔画而成。有介子点、个字点、垂叶点等。3.点景的画法:点景应注意位置.大小、藏露等关系的变化,用笔要

44、简练.果断,有韵味。寥寥数笔传神为妙。五、学生创作前指导学生练习的步骤欣赏回顾:欣赏名家名作,回顾前面内容。1. 结合作品,说说近、中、远景的特点与表现方法。2. 树的画法(1回顾鹿角法.蟹爪法不同特点。(2点叶法(3点景创作一幅家乡美景1.注意近中、远、景的表现,画出远近层次。2.注意用笔的疏密及墨的浓淡来表现景物的远近。六、展开想象,大胆创作结合自己家乡的特点,用墨彩结合的方法,表现家乡的美景。七、作业展示(1将作业张贴在展示区。(2小组自评互评。选出优秀作品,让作者谈谈自己的创作体验。(3教师点评,小结。八、课后拓展品评学生的练习作品,引导学生对比其他同学的作品,寻找不足及改进方法。并学

45、会运用通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色,懂得如何感受艺术之美。第十课让剪影动起来一、教学目标知识与能力:了解皮影的相关知识,体会皮影艺术的特点。过程与方法:学习怎样去制作剪影,最后怎样让剪影动起来,体验皮影艺人的表演技能。情感态度与价值观:通过对剪影知识的了解和制作剪影,增强学生对中国民间艺术的热爱,培养学生的创造精神。二、教学重难点教学重点:剪影人物的制作方法。教学难点:了解皮影活动的原理,并能学习让剪影人物动起来。三、教学策略皮影戏是我国优秀的传统文化艺术,虽然皮影戏离现在学生的生活很远,但是我们的学生也通过旅游,看书等渠道对皮影戏有所了解,在本节课的准备阶段可以提醒学生搜集有关皮

46、影戏的知识,并将自己家里有的皮影戏人物带过来一起欣赏。剪影也是前两个学段涉及过的内容,但是作为六年级的学生,这次需要“让剪影动起来”。这里面涉及造型的整体关系,涉及制作方法,特别是“动”的关节所在。四、教学过程教学程序教学活动(含过程与方法设计目的和说明感悟体验一、感悟体验1.学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。感悟交流皮影的知识,开阔学生们的视野。观察发现二、欣赏提升,开阔视野:1.同学们,你会剪纸吗

47、?平时都剪些什么?(课件出示传统剪纸作品2、老师也喜欢剪纸,看老师剪的是什么?(教师示范观察一下,画面中的人物在做什么?3.对比老师的剪纸作品和同学们的有什么区别?(看不到人物的五官等细节,只能看到一个影子教师小结:对,我们只能看到一个影子,我们把这样的画称为剪影。剪影是一门艺术,我国传统的民间工艺皮影戏就可以成为会动的剪影,今天我们也来研究一下如何让剪影动起来。通过分析剪纸的制作找寻共同特点与区别,在学习活动中,引导学生自发感悟出制作皮影的方法。为下面教学做铺垫。探究形成三、范作赏析:1.介绍皮影戏知识。(课件出示课本中的“小知识”。皮影戏是操纵以动物皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔

48、亮布进行表演,是我国民间广为流传的傀儡戏之一。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐演奏,有浓厚的乡土气息。展示皮影图片。2.欣赏皮影戏表演视频。3.研究皮影人物的制作方法。出示真的皮影人物,分小组欣赏和研究皮影人物的质地,造型,再观察一下它们各关节的连接处是怎样连接的?同学们动动手让皮影人物动一动。通过介绍皮影戏的知识为下面的创作打好基础。指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。尝试表现学生操作:1.教师讲授制作剪影的过程。在制作之前,以小组为单位构思表演故事,分工制作。讲授制作剪影的过

49、程和方法。2.学生制作画草图将草图形象拓在黑色卡纸上将人物形态的各部位按关节分开剪连接在相应的部位装上木棍。引导学生自己分析并尝试制作剪影的过程和方法。展示与评价1.根据构思表演自己制作的剪影故事。2.以小组为单位将制作好的剪影轮流展示并表演。3.师生互动,说一说制作剪影和表演剪影的感受,交流一下。鼓励学生平时多多观察、分析看到的事物,爱动脑,多思考。拓展知识课后拓展:从传承民间艺术的角度教育学生热爱我国的民间文化艺术。面对正在迅速失传、断代的民间艺术,我们要做的不是去恢复它繁荣时的原貌,而是要如何拯救、保护和传承。拓宽学生视野,希望学生把今天学习的知识运用到以后的作品创作中。第十一课十二生肖

50、教学目标:1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。2、培养学生发现问题,解决问题的能力。3、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。教学重、难点:用纸条粘贴的造型方法,制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。掌握纸条造型的技巧,粘贴平整牢固,图形不变。教具学具:示范作品,硬底板,铅画纸,色卡纸,小刀,剪刀,胶水或双面胶。课时安排:两课时第一课时教学目标:1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。2、从粘

51、贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。教学过程:一、导入:用谜语引入课题。一人有一个,全国有几个?准确计算,只有十二个。你猜这是什么?学生猜出谜底后出示课题(既谜底十二生肖。二、新授1、十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流收集的各种有关物品这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论2、学生自由说说对十二生肖的认识。十二生肖从大到小的顺序是鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪3、剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生威风的虎,勤勉的牛,

52、温和的羊,灵敏的猴你的生肖图案能与众不同吗?三、学生作业,教师指导:可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖四、展示学生作品。小组内互评后班内评比。五、拓展延伸1、欣赏和十二生肖的资料。2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。第二课时教学目标:通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。学习纸条造型的方法。从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法,培养学生爱美的情操和创造美的能力。教学过程:一、导入让学生说说通过上节课的学习有什么收获。二、讲授做纸条生肖图形的方法。(1出示示范作品,欣赏、讲解。(2制作一只“老鼠

53、”作示范,边讲解制作方法。从书中选一个自己属相或自己喜欢的生肖图,在底板纸上画稿,最后用肯定的线条将生肖图画准。截取纸条(已让学生事先准备好。粘贴。先按轮廓线涂上适量的胶水或贴上双面胶;然后将纸条的断面沿轮廓线细心地粘,要让贴上去的纸条竖立着并不歪斜,等稳定一段时间后,再松手。如贴上去的纸条长于轮廓线,应将多余的部分纸条剪去,若不够长则应接一段上去。粘是制作的关键,要细心。(3注意的问题。截取的纸条应直,宽度一样。用白色纸条时,底板应选颜色比较深的卡纸,如:黑、蓝、红等,以使对比强烈,立体效果好。当生肖纸条图形全部粘住后,在胶水未完全干时,上面可以轻轻放上一块书写垫板(美术课本也可以,压一段时

54、间,这样帖成的图形平整牢固。三、学生作业。从书中选择一个自己喜欢的或用自己的生肖图形,制作一幅纸条生肖图。学生制作期间,教师作示范并巡回指导。四、展示学生作品。选取完成得较好的作品在黑板上进行展示,最好能够凑齐十二只生肖。同时让学生们进行自我点评。五、拓展练习有兴趣的同学可以利用课外时间再制作几幅生肖图,把它们挂在家里,美化自己的居室。教学后记:第十二课风筝的魅力教学目标:1、引导学生认识风能。2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。3、通过制作,培养学生的探究能力和动手能力。教学重、难点:利用风能,制作风能玩具。如何将风能的运用和纸玩具完美结合。教学准备:竹条,薄纸、绘画工具课时安

55、排:一课时教学过程:一、组织教学:检查学用品的准备情况,激发学生学习兴趣。二、讲授新课:1、引导学生说说什么是风?什么是风能?举例说明。2、师简介风筝的简史:3、引导学生说说风筝的玩法:4、欣赏风筝的图片:引导学生欣赏风筝的图片,从风筝的造型,色彩等方面进行描述。5、引导学生在了解生活中风能运用的基础上,发挥想象力,交流自己对风能纸玩具的设想(纸蜻蜓、风车、飞机6、引导学生学习课本中的技法点击:(1先将竹条绑扎成十字形。(2然后用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上。(3用一根线在横杆与竖杆的交点上,另一根栓在下端。三、学生动手制作风能玩具或风筝,师巡视指导。要求在制作完作品后,通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。四、评价、交流、展示