【推举】音乐教学总结汇编5篇

1、【推举】音乐教学总结汇编5篇音乐教学总结 篇1 在教学过程中，以音乐审美体验为核心，以培育智力因素（歌曲、乐谱、节奏等）与非智力因素（爱好、情感、性格、意志等）相结合为原则，以进展同学的制造性思维为重点，激发同学学习爱好，注意同学对音乐的感受力量和表现力量，培育同学形成良好的人文素养，为同学终身宠爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。我的教学工作主要体现在以下几个方面。 一、注意音乐审美体验 我在教学设计中以音乐审美为核心的这个基础理念，常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育同学美妙的情操和健全的人格。奇妙地把音乐基础学问有机地渗透到音乐艺术的审美体验中。 二、注意进展同学的制造性思维

2、 在教学过程中，设计生动好玩的制造性活动内容、形式和情景，进展同学的想像力，增加同学的制造意识。如：依据音乐编动作，创编新词、用声音创编故事等等，就连学习铃鼓也可以让同学进行制造性学习。我在介绍铃鼓这一打击乐器时，让同学观看它的结构特点，然后思索怎样敲击它可以发出声音，请全班每个同学想一种不同的敲击方法，我觉得这也是一种制造，让全班同学都来进行制造性学习。 三、给同学适当的活动空间、思维空间准时间 在教学过程中，我让同学表现自己，鼓舞同学在他人面前自信地表演，树立同学的自信念。注意进展同学的发散思维，敬重同学对音乐的感受及理解，让同学充分发挥自己的想像力。 四、注意自主、合作、探究的学习方式

3、自主、合作、探究式的学习主要是通过供应开放式的音乐学习情景，激发同学的奇怪心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，同学们从中可挖掘自身的很多潜力，如：组织力量、交际力量、合作意识、团队精神等。 音乐教学总结 篇2 经过了不断的试验和讨论，现总结工作状况及阅历如下： 一 、以音乐的五大基本理念为教学的新理念。 课改试验教学工作绽开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新端详。在过去那种以老师为中心、以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代.进展的需要，应主动学习和贯彻新的音乐课程标准，转变教学观念，以音乐的五大基本理念作为教学的

4、新理念。在教学中，老师要敢于尝试新的教学方法，把同学作为训练的主体，通过各种手段使同学懂得爱学与如何学？培育同学喜爱音乐及高尚的情操。 二、教学手段敏捷多样，激发同学爱好。 在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让同学听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习爱好，我让同学多听、多看、多讲，让他们多表演、多参加、多评价。让同学互评。将学问渗透在活动中，激发他们的动力，同学学得轻松，老师教得轻松。特殊要多鼓舞他们畅所欲言、大胆创新，容许同学有很多不同的答案，课堂气份自然活跃。也就是一堂优质课了。我除了让同学听、唱、拍、跳、演外，还用猜迷来激发同学的留意力，又让他们讲

5、些故事，在编创节奏和歌词时鼓舞同学大胆发言，将学问渗透在活动中，激发他们的动力，同学学得兴奋、学得轻松，老师也教得快乐。我还让同学表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及风土人情，特殊要多鼓舞他们畅所欲言、大胆创新，容许同学有很多不同的答案和不同的表达方式，课堂气份自然活跃。教学试验科研化，每月写教学设计、教学反思、试验记录、每月小结和学期总结等，总结出好阅历，使同学在有限的课堂四非常钟里，受到音乐美的熏陶。 三、课堂管理： 为了使同学能轻松、开心地上音乐课，多用鼓舞的方式使同学表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住同学的留意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批判与订正。 不足之处是对于同

6、学的一些扰乱课堂的行为批判力度不够。总以为同学不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正熟悉到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特殊留意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力气运用不够。 四、课外爱好活动： 为了更好地培育同学对音乐的爱好，按学校的方案，在同学中选择唱歌爱好者。爱好小组的成员基本上是自愿报名参与的。周四的下午第三节课活动。所以相对之下比较难教，这更要求老师更要仔细扎实的教学。 综上所述，这学期我取得了肯定的成果，但也有不足之处，盼望以后自己能多多学习，努力改善自己，做一个对同学负责，更对自己负责的好老师。 音乐教学总结 篇3 不知不觉，又一年了，在此我对这

7、一学期的教学工作进行如下总结来自我反思、发觉不足、以求进步。 一、对音乐训练的熟悉 音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美妙的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美妙的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必需营造宽松愉悦的氛围，而擅长为同学营造宽松、开心的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，由于老师与同学相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。 有一位训练学家曾经说过“音乐训练并不是音乐家的训练，而首先是人的训练。”因

8、此，音乐训练的根本目的是为了人的全面进展，是训练人、培育人，但决不是把每个孩子都有培育成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓舞他们成为主动的，有肯定音乐力量的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培育他们的制造力，并为他们今后的成长进展打下了良好的基础。 二、合理选材，细心设计，引起爱好 音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的爱好，打动人的情感，让人开心地受到训练。在音乐教学中，老师应了解各班级的进展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发觉低班级同学实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本

9、能需要的立场动身，追求自然?的、本能的、自发的、嬉戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简洁、形象鲜亮、或有嬉戏性质的音乐，或者从同学生活范围里选取适当的内容。比如嬉戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子依据音乐对自己已有的照镜子的阅历进行再次创作，这样很简单使同学理解，使孩子们喜爱，学起来有主动性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计布满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由详细到抽象的音乐嬉戏及音乐活动，孩子们

10、在这样设计编排的音乐活动中爱好很高，使他们觉得象做嬉戏一样。 三、鼓舞同学动手动脑，主动创作 在音乐教学中，老师应首先考虑为了同学的学而教，采纳主动的方法，努力做到通过教而达到不需要教的目的，不再通过单纯的重复去把握学问，而是通过解决本n收集整理各种各样好玩的、有意义的课题来把握学问。比如：引导同学自由选择各种不同音色的乐器，编出相应的节奏来表现“改变的天气”“我们去郊游”等等。同学将获得的有关音乐学问，都在新情境中运用起来，虽然运用的有许多是复习与重复的方法，但也是建立在思维阅历的基础上，它注意的是同学通过对物体（乐器、道具）的操作摆布经过亲身的感性活动，去真正理解学问。所以只有老师制造性地

11、教，同学制造性地学，才能激发同学爱好，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，同学渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探究、制造。现在的音乐活动中，我尽量不在同学音乐操作前展现自己的范例或指导性看法，而是尽力鼓舞同学表达自己的理解和情感，通过同学多次地尝试嬉戏活动，大胆地去理解探究制造，他们的乐感就慢慢形成了，也培育了同学的学习爱好。 另外，我不要求同学立即把音乐成果创作得完善无暇，同学在探究，创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，那才是同学自己的东西，这时老师的作用在于观看倾听同学的言行，然后加以点拔，使同学在过程中不断提高。如在同学随音乐自由想象动作的过程中

12、，我不着力于同学动作的美丽，而着重于观看其形态，倾听其想象然后进行点拨提高。又比如：乐器创作活动“我的一天”，孩子们最终用乐器给自己的故事配的音都很简洁，而且形式也比较单一，但是这究竟是孩子刚开头自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我赐予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种胜利感。我觉得老师不能焦急：“这像什么音乐”，应耐烦等待，而且一开头建构出来的东西，肯定是很简洁的，不像样的，假如能熟悉到这一点，就会爱护同学的学习爱好和主动性，使之获得一种平安感，渐渐让同学从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现同学在学习中量变到质变的

13、过程。 音乐教学总结 篇4 什么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮训练课程改革的扎实推动，我们惊喜地发觉课堂教学发生了天翻地覆 的改变：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“文风不动”变成了“合作创新”，同学的个性得到张扬，教学气氛异样活跃。这一切的确令人赞叹万分。然而反思让我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热喧闹闹的一堂课，结果同学收获甚微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力? 一、注意导入艺术。 导入是一门值得讨论的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起同学的主动性，采纳谜语、故事引入和联系生活等方式创设

14、情境，引发同学的爱好。 在讲授两只小象时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，同学特别有爱好，并在接下来的学习中，结合故事绽开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“仿照动物声音”等活动。在活动中，同学主动踊跃，充分展现了自己的想象力，熬炼了表达力量，体验到了艺术的魅力。在走进乐器的世界中，我请同学结合自己平常的所看、所接触，描述一下自己熟识的乐器，同学的兴致很高，都滔滔不绝、主动投入。 这样，依据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到同学音乐审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。让同学奇怪、有爱好的心情在整节课中得到连续，从而为取得良好的教学效果奠定基础。 二、注意教学方

15、式。 音乐课程的教学方式，由偏重老师为主导的学问技能的传输和训练，转向强调教学中的“双主体”互动关系以及同学体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采纳艺术感受和参加实践来增加体验，转变学习内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为同学供应丰富多彩的内容和信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学习内容变得鲜活改善、易于为同学把握。这就要求老师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析同学的学习特点，学习方法以及同学的真正需求上。 1.音乐感受。艺术的魅力是一种可意会而不行言传的东西，更多的时候是需要人们专心去感受的。所以，在教学中，要留意引导同学多观看生活，将生活实例与艺术课程相结合，

16、感受艺术来源于生活，分的感受生活中所能听到的各种声音，让他们在课堂中仿照、表现；带领同学到室外去“查找声音”、“搜集声音”， 然后，将同学“找”到的这些声音对应相应的节奏，让同学来拍读，从中感受长短、强弱、凹凸的艺术要素，使同学懂得艺术与生活亲密相联。 2.参加实践。音乐课程注意同学的实践活动，因此在教学中我特殊注意同学的参加、活动。各种嬉戏、争论、表演?都少不了同学的身影。在亲自的参加实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了同学艺术学习的爱好，潜移默化的养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学习。如在两只小象的教学中，让同学在表现不同动物形象的音乐中做“学动作，猜动物”的嬉戏。同

17、学在生动形象的动作嬉戏中学习，充分地调动同学参加实践，既增加了他们的合作意识，又熬炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的力量。 三、注意教学评价与反思。 艺术课程由原来过于强调等级化考试、竞赛获奖选拔,转向着眼于提高每个同学艺术力量、敬重同学个性差异与程度差异的评价方式。采纳自评、互评，并充分利用同学的艺术档案夹实施过程性评价。艺术课程的教学应当让每个同学都有胜利感，所以，要更关注对同学艺术学习过程的评价，强调评价主体的多元，并留意调动同学之间的相互评价。比如，在以舞蹈切入的小孔雀，告知你一课中，课前我让同学观赏杨丽萍的孔雀舞，然后全班一起用手仿照孔雀头，再跟老师学几个孔雀舞的动作，并以小组为单位

18、表演出来，同学之间相互沟通评价；只要同学尽力参加进来，我就在指导的同时主动赐予确定。由于，老师的一举一动，都受到同学的关注，一个微笑、一个眼神、都会成为同学学习的不竭动力。采纳这种评价的方式，既增加了同学的参加意识，又使同学体验到胜利的欢乐。 新一轮课程改革无疑对训练提出了更高的要求，作为音乐老师，我们要尽快的改善完善自己以适应训练改革的需要，信任在不断的总结、反思中，会有更多的收获是生活的进一步升华，从而逐步的增加同学的艺术感觉。 音乐教学总结 篇5 “艺术”可以净化人的心灵，陶冶人的情操。更重要的是：它还能启迪人丰富的想象力和制造力。音乐艺术在这方面更具有独特的功能。爱因斯坦正是在自己演奏

19、小提琴的过程中构思者相对论，最终成为举世瞩目的科学家；我国地质学家李四完，也是在自己演奏小提琴奇妙音乐的遐想中，思索了“大陆板块学说”，从而创立了新的地质学派，找到了“陆相地质贫油说”的片面性很多事实证明，艺术训练可以促进制造型的高素养人才的培育。葫芦丝是具有鲜亮民族特色的一门乐器，深受大家喜爱。我校在这学期中特开设了艺术训练特长培训葫芦丝。 本学期的葫芦丝教学工作即将结束，为了能在新的一年中争取把这项工作做的更好，有必要根据学校统一规定的考核内容，热门思想汇报客观、实际地仔细总结一番。 本学期葫芦丝特长班，总人数：38人；上课次数：11次/人。 下面简要说一下主要状况：总体状况良好，大部分同

20、学都能按时上课，如遇电脑课和其它活动能准时与老师请假。但有个别同学，常常旷课（3人）。在学期末结束时，有36名同学已学会本学期老师所教授的内容，其中有23名同学表现优秀，特殊是四年（2）班的高嘉琪、张伟、韩璐，四年（1）班的王国彪，六年一班的荆玲等同学表现特别优秀。较之上学期有进步的是五年（1）班的张丽同学。在本学期中，主要学习了葫芦丝的一些手指技巧及用舌技巧；重点学习了乐曲月完下的凤尾竹、婚誓、阿佤人民唱新歌等葫芦丝名曲；为同学今后在学习独奏曲方面打下坚实的基础。 下面谈一下个人的一些教学体会： 大家知道：器乐教学一般是一对一的授课制，据了解.上许多培训学校有小班授课制，最多不超过812人。针对本特长班人数众多的状况，我首先实行措施进行了分班（2个班）。其次针对教材进行挖掘，合理支配教学内容，实行“乐理集中教学、演奏分组