《艺术学概论》综合复习题参考答案-打印

1、艺术学概论综合练习题参考答案三、名词解释：1. 艺术体验指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和 思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。3. 形象思维是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式。是运用一定的形象来感知、把 握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。4. 灵感指在创造活动中，人的大脑皮质高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式，是在一定抽象思维或形象思维 的基础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思维形式。9. 综合形象指话剧、戏曲、

2、电影、电视艺术等综合艺术，其中既有视觉形象、听觉形象，还有文学形象。它们综合成为一 个有机的整体，因此，这些门类中的艺术形象，可以统称为综合形象。10. 艺术意蕴指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽 的艺术魅力的根本原因。11. 典型又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。12. 意境是中国古典美学传统的一个重要范畴。是艺术中一种情景交融的境界，它是情与景、意与境的统一。是中华民族在长期艺术实践中形成的一

3、种审美理想境界。25. 旋律音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。旋律具有很强的艺术表现力，它可以表现出音乐的内容、风格、体裁，甚至 还可以体现出音乐的民族特色和地域特征，因此，人们常把旋律称为音乐的灵魂。26. 和声音乐最基本的表现手段之一，指多声部音乐按照一定关系构成重叠复合的音响现象，使音乐具有结构感、色彩感和立体感。此外，复调、曲式、调式、调性，以及速度、力度等音乐语言和表现手段，也都是通过有规律的变化与 组合，共同将乐音在时间中展开来塑造出音乐形象。32. 蒙太奇是法文 Montage 的音

4、译，原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等，在影视艺术中，这一术语被用来指画面、 镜头和声音的组织结构方式。四、问答题2、简述艺术的主要特征。艺术具有形象性、主体性、审美性等基本特征。形象性。文学、艺术是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。艺术形象是客观与主观的统一，是内容与形式的统一，是个性与共性的统一。主体性。艺术要用形象来反映社会生活，但这种反映绝不是单纯的“模仿”或“再现”，而是融入了创作主体 乃至欣赏主体的思想情感，体现出十分鲜明的创造性和创新性。因而，主体性作为艺术的基本特征之一，体现在艺术 生产活动的全过程，包括艺术创作和艺术欣赏。审美性。从艺术生产

5、的角度来看任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品； 其二，它必须具有审美价值，即审美性。正是这两点，使艺术品和其他一切非艺术品区分开来。3、如何理解艺术的社会功能？ 艺术的社会功能主要是审美认知、审美教育和审美娱乐三方面。 审美认知，主要是指人们通过艺术鉴赏活动，可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。审美教育，主要指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。特点是“以情感

6、人”、“潜移默化”和“寓教于乐”。审美娱乐作用。审美娱乐，主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉 悦，赏心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。5、简述艺术在人类文化中的地位。 艺术作为一种独特的文化形态或文化现象，在整个人类文化大系统中占有极其重要的地位。艺术的起源同人类文化的起源一样古老，从那时起，艺术作为文化的独特组成部分，就始终参与和推动着人类文化的历史发展进程，体 现和反映出人类文化的各个历史发展阶段。作为文化的独特组成部分，从另一方面来讲，艺术又必然受到文化大系统的制约。艺术作为文化大系统中的一个子系统，它只是整个文化的一个

7、有机组成部分，是一种独特的社会文化范畴。文化系统的整体性决定了它所属的子 系统，必然从属和依附于文化大系统。对于艺术来讲，社会文化大系统作为一种总的文化氛围或文化条件，直接制约 着作家、艺术家和读者、观众、听众等每一个人“文化心理结构”的形成，从而间接对艺术的创作与欣赏产生巨大的 影响。7、简述艺术与道德的相互关系。道德影响艺术。首先表现在，一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来。任何艺术，不管是文学、戏剧、电影、电视，还是建筑、绘画、音乐、舞蹈，总是一定时代的社会生活的反映， 而社会生活的重要组成部分就是人们的道德生活，

8、 因此， 艺术作品常常包含有道德的内容，通过塑造典型形象的手法来反映人们的道德面貌。其次，道德对艺术的影响，尤其表现在作家、艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大的影响。艺术是社会生活在作家、艺术家头脑中反映的产物，因而在描写和表现人们的道德面貌与道德生活时，必然要融入作家、艺术家自己的道德评价和道德判断。艺术影响道德。主要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上。由于艺术具有生动、感人的形象和特殊的魅力，因此，它对道德观念的评价和道德行为的选择都具有很大的影响。 一部优秀的艺术作品， 可以提高人们的道德水平和精神境界。艺术对道德的影响，还表现在对于社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影

9、响。8、简要说明艺术与科学的区别。科学是人类认识客观世界的知识总和；艺术是人类进行审美创造的最高形式。科学求真，揭示事物发展的客观规律；艺术求美，满足人们精神文化生活方面的审美需要。科学主要运用抽象思维，强调理性因素；艺术主要运用形象思维，强调情感因素。科学客观冷静地对待事物，准确地揭示事物的本来面目；艺术则是一种主观色彩很浓的创造活动，除了反映生活外还应当评价生活与表现情感。科学理论具有普遍性，放之四海而皆准；艺术作品必须具有独创性，前无古人后无来者。9、简述艺术活动的构成。艺术活动由客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受4 个要素或环节构成。(1) 客体世界即指艺术活动所反映和

10、表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象。(2) 艺术创作指艺术家基于自身的审美经验，运用特定的艺术语言和方式将其审美意识物化为艺术形象、情境或意境的创造性活动。艺术制作指与艺术创作密切相关、以物质性制作为主、以精神性创造为辅的艺术活动。(3) 艺术作品是艺术创作和艺术制作的成果，是审美意识的物态化。(4) 艺术传播指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受指在传播 的基础上，以艺术作品为对象，以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。11 、简析艺术意境与艺术典型的异同。艺术意境与艺术典型二者之间既有区别，又有联

11、系。区别：意境在景物中也有人物，意境的产生本身就是情景交融的结果，它一方面以自然景物的意象描述为主，另一方面也必然熔铸进艺术家的思想情感和美学情趣。简言之，如果说典型是在主客体统一中侧重于客体，那么意境却是在主客体统一中侧重于主体；前者侧重于塑造人物形象，后者侧重于抒发艺术家自己的情感。共同点：它们都是在有限的艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。艺术典型是在个别的有限艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。艺术典型是在个别的人物形象身上体现出共性、普遍性和本质必然性，艺术意境则是在情景交融的境界中让人们领悟出无穷的“象外之象，景外之景”，乃至于某种说不清、道不明的深层意蕴。或许，从有限中把握无限，正是

12、艺术的极致境界。19 、简要说明艺术作品中再现与表现的关系。(1) 再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2) 表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。(3) 再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。23 、简述艺术鉴赏中的审美升华。作为艺术鉴赏活动的最高境界，审美升华是指鉴赏主体在

13、审美直觉和审美体验的基础上达到一种精神的自由境界，通过艺术鉴赏的审美再创造活动，在艺术作品和艺术形象中直观自身，实现本质力量的对象化。艺术鉴赏的审美升华，实际上就是鉴赏主体通过审美再创造活动，在鉴赏对象( 艺术作品和艺术形象 ) 中直观自身，实现人的本质力量对象化，从而引起审美愉悦，产生美感。24、举例说明艺术活动中的共鸣现象。(1) 共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2) 不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。艺术鉴赏中的情感共鸣是欣赏艺术作品时被激发出来

14、的，与作品或作品中的艺术形象传达出来的情感相近的情绪体验，具体表现为欣赏者的情绪或情感随着作品情感共调的变化或中艺术形象情感的变化而起伏变化。同悲同喜，甚至同哭同笑。例如，在看到著名的雕塑作品大卫，我们会感觉到一种力量，一种充溢田地的阳刚之美；而对著名的油画父亲，我们会为他脸上沟壑纵横的皱纹深深打动，听到凄侧动人的二泉映月时，我们会滑然落泪。情感共鸣的产生除了来自于艺术作品的激发以外，也来自于我们的生活体验。那些对生活中的悲欢离合视而不见、麻木不仁的人是很难在艺术鉴赏活动中产生共鸣的。有一颗善感的心，有一种悲悯的情怀，有一定的艺术感受力，才能在艺术鉴赏活动中产生情感共鸣和审美体验。再如我国伟大

15、的诗人屈原，他的不朽作品离骚已经历了好几个历史时代，他在作品中所抒发的忧国忧民、愤世嫉俗的悲愤情绪，都一直激荡着不同时代的不同阶级的读者的心。800 字。)五、鉴赏题：(无答案。要求：抓住特点，言之有据、言之成理，自圆其说。字数不得少于艺术欣赏期末复习题一、名词解释：I、 艺术欣赏： 是指欣赏者以艺术形象为基础， 结合欣赏者自身的生活经验， 通过感受、 体验、 领悟， 从而丰富了艺术形象的精神内涵的过程，具有再创造的性质。2、艺术语言：是指艺术作品的表现手段和物质媒介。3、 艺术意蕴： 是艺术作品形象、 境界中具有的丰富蕴涵， ， 艺术意蕴深藏于艺术形象中， 需要欣赏者去感受、体会和领悟。4、

16、印象派：是指19 世纪中叶，画家走出画室，去捕捉阳光在倏忽间产生的效果，描绘一瞬间的真实印象，他们被人们称为“印象派” ，其代表作家是莫奈。斜线结构：是摄影画面安排景物的构成形式，在拍摄具有影画的平面上，选择和安排斜向线形，具有模拟纵深产生第三度空间的感觉，斜线在于与长方形画框四边的对比中，显出一种不安定的动向，能强调事物的方向感和运动感。5、音乐语言：是指能为人们感知和理解的那种音乐特有的表现手段、表现方法、样式及“规格”的统称。6、影调：是指画面上的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系，在这些关系中使观众感到光的流动变化。7、用笔：指行笔的方式、方法，如运笔的刚柔、急缓、轻重、藏露、方圆等。

17、8、旋律：是一连串乐音的有组织的进行，是音乐形成、抒发思想情感的最重要的表现手段。9、音乐主题：是指音乐作品中最突出、最富有乐思特征的部分，通常在乐曲的开头或某一较大结构的开头，呈现为一段或一句旋律，是乐曲的“核心” ，是整个乐曲发展的基础。10、独白：是指戏剧中人物孤身独处时直接对观众倾诉内心隐秘或披露内心矛盾的一种戏剧。11、蒙太奇：蒙太奇(montage)在法语是“剪接”的意思，在影视艺术中，是指影视创作中的剪辑组合，也就是狭义上所指的画面、声音、色彩等诸多元素的编排组合；就其广义而言，它还是一种创作方法，是影视创作从开始到结束的全过程中艺术家艺术思维方式的展现。12、影调：是指画面上的

18、明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系，在这些关系中使观众感到光的流动变化。二、填空题：1、 艺术欣赏是对艺术作品的 “接受” 感知、 体验、 理解、 想象、 再创造等综合心理活动， 是人们以艺术形象为对象的审美活动。2、对一些杰出作品的欣赏，要“知人观世” ，不仅需要了解创作个性，还需要了解它的时代特征。也就是把作品放到特定的历史环境中去考察，这是一种深层次的欣赏活动。绘画艺术的语言包括线条、形体、色彩色调、动感、笔触、质感、体量感等。3、世界三大建筑体系是指伊斯兰建筑、中国建筑和欧洲建筑。4、建筑拥有丰富的艺术语言，包括面、体形、体量、空间、群体、环境等方面。5、 中国园林与欧洲园林比较， 前

19、者可称自然式， 后者可称几何式。 中国园林可分私家园林和皇家园林两大流派。私家园林规模较小，但水平更高，园主多是文人，风格高雅清秀，构思精致细腻，富有书卷气；皇家园林规模很大，在整体自由构图中局部又透出严谨，风格倾向华贵富丽，体现宫廷的审美趣味。6、 古希腊人建筑的主要特点是采用古典柱式结构， 代表作是雅典帕提侬神庙。 爱奥尼亚人的城邦建筑风格端庄秀雅，后人称“爱奥尼式” ；多立安人的城邦建筑风格雄健有力，后人称“多立克式” 。7、巴洛克建筑风格是在意大利文艺复兴建筑风格基础上发展起来的，特点是外形自由，追求动态。8、伊斯兰建筑造型的主要特点是覆盖主要空间用大小穹顶，穹顶纵断面为椭圆形。9、隋

20、代画家展子虔的游春图奠定的山水画的基础。10、油画发明之前，西方的绘画主要是壁画，用以装饰教堂内部的壁面和屋顶，它们的内容多是圣经故事。II、 “草圣”是指唐代书法家张旭。12、绘画史上“文艺复兴三杰”是指达芬奇、拉菲尔和米开朗基罗。13、毕加索是立体主义画风的主要代表画家。14、 荷兰画家凡. 高是古典油画向现代油画过渡时期的画家之一， 他的 夜间星辰 画的是夜景， 却充满生命的躁动。15、 1905年巴黎秋季沙龙展现了一种风格狂野、 艺术语言夸张、 变形但却颇有表现力的绘画流派。 这就是以马蒂斯为代表的“野兽派” ， 带帽子的妇人是其代表作。16、中国画的透视被称为“散点透视”，即画中的物

21、象可以随意列置，不受固定焦点透视限制。17、 中国画的画家在实践中总结出 “墨分五色” 方法， 即用浓淡变化的墨色造就画中的空间层次和物象特征。18、马育是现代雕塑的开拓者。19、建筑的双重性是指物质性和精神性。20、艺术活动的中心环节是艺术欣赏。21、戏剧创作的基本单位是场面。22、 “操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，是提高审美能力 / 审美观念的有效方法。23、舞蹈的主要艺术特性可以概括为诗心、乐性和舞体。24、巴黎圣母院属于典型的哥特式建筑。25、青花瓷器我国古代明清时期的主流瓷器。26、楷书四大家是指颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟 。27、莫扎特是维也纳古典音乐的主要代表人物。28、对

22、一些杰出作品的欣赏，要“知人观世”，不仅需要了解创作个性，还需要了解它的时代特征。29、宋代五大名窑是指汝窑、官窑、歌窑、钧窑和定窑。30、路易斯海因的摄影彳品被称为“新大陆20世纪的史诗”。31、“圆舞曲之王”一一约翰施特劳斯。32、肖邦一方面以欧洲浪漫主义音乐家的杰出代表著称，另一方面以欧洲十九世纪民族乐派的奠基人载入史册。 肖邦之所以伟大， 也正是因为他把浪漫主义的时代风格和爱国主义的精神内容紧密地融合在音乐作品中。33、莫奈是印象派画风的领军人物。三、简答题：1 、简答如何提高艺术审美力。答： （ 1）在艺术欣赏的实践中提高审美能力。（2 ）从艺术与现实的关系把握艺术的审美特征。（ 3

23、 ）重视对艺术形象的整体把握。（ 4 ）不断深化和扩展已有的审美感悟。（ 5 ）把握艺术家的创作个性和时代特色。（ 6 ）加强广泛的艺术修养，在欣赏中实现各类艺术相互阐发、触类旁通2、艺术欣赏与艺术批评的区别。答：表现在以下两个方面：第一，艺术欣赏始终是一种感性活动过程，而艺术批评则是经过感性活动而达到的理性认识，其结果是一种理论形态；第二，欣赏活动带有显著的个性特点和主观随意性。3、简析中国国画的特点。答： （ 1）横展竖张巧卷轴。（ 2 ）线造万象墨生辉。（ 3 ）诗书画印合一体。3、试举例说明艺术欣赏中的“再创造”性。答： （ 1）艺术形象是欣赏者发挥想象的客观基础。（ 2 ）欣赏者的审

24、美活动是主动的，不是被动的接受。（ 3 ）艺术欣赏中“再创造”和艺术家的创作各有特点。4、怎样理解中国古代美学中所谓“得鱼忘筌” “得意忘言”的？答：中国古代美学中所谓“得鱼忘筌” “得意忘言” ，说的是艺术作品的意蕴要通过一定的形式（ “筌” ，捕鱼的鱼篓； “言” ， 内心要表达的意思的外在形式） 来表现， 欣赏者把握意蕴离不开形式的引导 （捕鱼要用 “筌” ，表达意思要用“言” ） ；但高明的形式、技巧是完全融化在艺术形象中的，当人们受到形象感动时，往往不觉察形式与技巧的作用，甚至将它忘记了。这里既说明艺术欣赏重在对意蕴的领悟，又说明艺术形式的魅力。5、文艺复兴美术的主要特点和首要任务是

25、什么？答：中世纪美术是非现实主义和禁欲主义的，文艺复兴美术的主要特点是人文主义思想和现实主义创作方法的密切结合。人文主义强调人性的崇高与身心的全面完美，重视世俗的现实生活，反对神权和封建特权。新美术创作了真实完美的人物形象和生动丰富的现实情景，在造型艺术方面，以写实传真为首要任务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。6、简述当代中国画创新的几种类型答（ 1） 以古开今型以继承为主， 在继承的基础上创新， 如黄宾虹、 齐白石、 潘天寿等， 均在大胆突破传统中形成了自己的风格。（ 2 ） 中西融合型吸收外来文化，在外来文化的基础上进行发展，如徐悲鸿融形体素描于中国画，林风眠等到将光与彩色与中国的写意相结合。（ 3 ） 师法自然型继续前人传统，但更注意面对现实生活之所得，如李可染从投身自然山川中寻得独特乐趣，并探索出表现自然山川的独特方法。4、试述建筑、雕塑、绘画的区别答： （ 1） 建筑、 雕塑、 绘画都是造型艺术， 但雕塑、