如何在音乐课堂上减负增效

1、如何在音乐课堂上减负增效 音乐教研员：赵惠 给音乐课减负？大家听起来是不是很纳闷？音乐是一门艺术课，应该给人一种美的感觉，它怎么会成为学生的负担？有，对学生们来说，这种负担主要是来自心理上的负担。 近几年，大量的事实表明，有许多学生开始厌恶上音乐课，因为现在的音乐课堂上，对学生学习音乐的要求提高了，不再是过去的唱唱歌、欣赏欣赏音乐了，既要求学生掌握一些基本的乐理知识，又要学会节奏、识谱、视唱，还要会演奏一些简单的课堂器乐等，而且方法上有些老师依然沿用过去单调枯燥的教学模式，甚至把音乐知识技能的传授与训练看成是音乐教学的全部，有的孩子本来就对音乐没有太多的兴趣，这样一来，上音乐课就成了他们的一种

2、心理负担。曾经看到某报用了不小的篇幅刊登了这样一篇文章我爱音乐，但我不爱音乐课。作为音乐老师，看到这个标题时我感到一阵羞愧。这一现象使我意识到，是音乐课堂上太多的“规矩”扼杀了学生自由的天性，音乐课已经给学生带来了强烈的负担感。 因此，音乐课“减负”刻不容缓，迫切需要我们丰富课堂的教学内容，变化教学的模式，增加课堂的“魅力”，让更多的学生喜欢上音乐课。如何在音乐课堂中充分发挥音乐的熏陶作用，既能减轻学生负担，又能真正提高教学效果，真正唱响减负提效这一主旋律呢，下面来谈谈我的一些体会。 一、培养学生对音乐的兴趣，养成良好的习惯 音乐家卡巴列夫斯基说过：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递

3、给他的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”兴趣是最好的老师，兴趣是学生学习音乐最大的动力，这是毋庸置疑的。培养学生对音乐的兴趣，养成良好的习惯，对低年级的孩子，尤其是刚刚踏入小学校门的孩子，更为重要。 在他们进入小学的第一节音乐课上，从起立问好，一直到下课再见，都可以用音乐的语言跟孩子们交流，让他们置身于音乐的氛围中。如：起立用上行琶音，坐下用下行琶音表示；用音乐来进行问好；孩子们的耳朵时时都在倾听音乐。还可以进行一些有趣的音乐游戏，创编节奏来介绍自己的名字等等。简单的游戏可以吸引学生的注意力，也能让每个同学参与进来，从中得到满足感、成就感，更能激

4、发他们对音乐课的兴趣。小学阶段的孩子好奇心强，喜欢童话故事，导入时，用故事或提问的方式导入；新授过程中，多设置情境；总之，各个教学环节都注重对学生兴趣的培养，和良好习惯的养成。 二、因材施教，提高课堂教学效益 我们的常规音乐课的类型大致分为唱歌综合科、欣赏综合科、表演综合课和器乐综合科。不同的课侧重点不同，教学目标不同，想要达到较好的教学效果，达到减负又增效的目的，老师就要做到因材施教，采取行之有效的方法，以此来提高课堂的教学效益。 1、歌曲教学唱歌是教材内容中所占比重最大的，几乎每节音乐课都离不开唱。唱歌教学中应侧重培养学习正确的唱歌姿势，训练听觉，初步做到用自然音色唱歌，克服“喊歌”现象，

5、逐步培养学生能根据唱歌内容，学习唱不同性质的歌曲，并能准确听节奏，间奏唱歌，能整齐开始和结束，做到大胆地在集体面前有表情的演唱。通过唱歌对学生进行感受美，表现美和创造美的能力的培养上。 唱歌气息的控制和运用，教师应该给以具体形象的指导。学习换气，不中断乐句。教师可运用游戏的形式，用比赛吹蜡烛的方法可以逐渐使学生自己体会和使用正确唱歌呼吸方法；想要使学生的气息加深加长，可用闻花香，比赛哪个汽笛声的方法让学生练习。 唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌，重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味。只有这样，学生才能

6、进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。要做到这一点，首先要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说，如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的，教师要把音乐同学生的生活融为一体，结合他们生活中熟悉的事物和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发学生学习的兴趣，引导他们将整个身心投入到唱歌中去，正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。如我在教唱火车开啦这首歌曲时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，我便启发学生：

7、“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，同学们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去北京，到你非常非常向往的地方去。当火车咔嚓、咔嚓启动的时候，你的心情怎么样？”这下，课堂气氛异常活跃，同学们争着举手回答，他们说着，笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“同学们， 现在老师就带你们去旅游，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“青岛”、“北京”、“上海”、“广州”。“好！咱们先到上海去看看吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好像自己真的坐上了火车，他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地

8、笑着；有的同桌兴奋地交流着感情，那眼睛活像是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手；还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。2、识谱能力教学识谱是打开音乐大门的钥匙，识谱能力的培养起着在音乐大厦中基石的作用，在识谱教学中，我采用了先节奏后音准、先攻难点后整体的方法。枯燥的乐理知识学习应以游戏的形式贯穿始终，要适当增加知识性，但不能缺乏趣味性、生动性。如：感受二分音符、四分音符和八分音符，用“慢走、走、跑”的游戏；听辨二拍子、三拍子的不同，用摘果子的游戏，果树上有两个一串的果子，也有三个一串的果子，学生听歌曲之后，判断节拍的不同，然后摘下果子。儿歌、口诀短小精悍，

9、朗朗上口，富有节奏，学生很容易接受，这也是行之有效的办法。 3、欣赏课教学聆听音乐，欣赏音乐是一种美的享受。音乐欣赏教学的核心在于如何让学生在聆听音乐的过程中去体会、理解音乐所表现出来的喜怒哀乐；感受音乐形象。以龟兔赛跑为例，用了对比法进行教学。在这一课中，乌龟和兔子是两个最重要的音乐形象，欣赏时，我先让学生听听两个音乐主题，并从其音色、速度、旋律、节奏等方面进行初步比较，学生再说说它们各自的动作特点，并跟随相应的音乐加以模仿。然后告诉学生：兔子的主题音乐是由单簧管担任演奏，其音色明亮，善于变化；乌龟的主题音乐则由大管担任，其音色浑厚、低沉。从速度上比较，兔子的音乐显得轻快、活泼；乌龟的音乐却

10、是缓慢而平稳的。在旋律上，旋律起伏较大，表现兔子动作敏捷、蹦蹦跳跳、聪明骄傲的形象；后者则多采用平稳缓慢的音调来描写乌龟迈着缓慢的步伐慢吞吞的向前爬行的形象。再从节奏上看，前者的节奏型较密集；后者的节奏型较疏缓。通过一系列的对比，使教学显得更直观，这样，抽象的乐曲听起来就像听故事那么容易理解了。实践证明，对比法的应用能使中低年级的学生更易理解音乐形象，提高欣赏能力。 情境的合理创设，也能使学生在特定的音乐审美情境中，触景生情；在情感共振中，获得审美情感，感受音乐形象。如：欣赏国歌，我利用多媒体课件来展示五星红旗冉冉升起的意境，学生在多媒体有声、有色、有形、有像的展示下，很快就进入了教材特定的音

11、乐意境中去，随着义勇军进行曲的歌声由弱到强，又叠印出抗日救亡运动风起云涌的画面，在庄严的中华人民共和国国歌声中，万人注目着天安门前的升旗仪式。这一组图片的播放，具有整体上的跌宕起伏、刚柔相济的艺术效果，使学生很自然地进入了国歌的音乐意境 ，并产生了强烈的学唱愿望。 4、表演课 教材中的歌表演或音乐童话剧都是要求学生根据歌曲中的故事情节和音乐来设计舞蹈动作以及角色分配，在这一系列活动中学生要运用音乐、舞蹈、简单乐器及对白等手段来演绎一段故事，虽然有些学生的这种创造性探索是幼稚的，但是儿童正是通过这些最初简单的音乐体验来达到提高想象力、创造力、感受力、表现力等多种能力的。 首先，在创编过程中为学生

12、创造了一种民主平等的学习氛围，排除畏惧心理，对于学生新奇的设想及时称赞和鼓励，为的是保持最初的点滴创造性，使孩子体验创造的成功感，获取继续创造的勇气。如在学习飞飞曲一课中，首先用简单的故事把孩子引入到歌曲的学习中，待歌曲基本学会后，便请学生大胆想象，把创编的故事继续改编或发展。在讨论中有的同学说：“小雀的家住在一片美丽的树林林中”，紧接着一个同学补充说：“是妈妈在教小雀飞翔，也可能是爸爸呢。” 还有的同学说：“开始小雀学得不认真，总是飞不高；这可怎么办呢？” 就这一问题，学生们又开展了热烈的讨论，各种小动物都来帮忙了。于是，为音乐剧又增添了一些角色。 表演与音乐是紧密联系的，表演是教学中倍受学

13、生喜爱的内容之一。小学生大多活泼好动，每学一首歌曲，我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好地理解歌曲，记忆歌词。在启发学生表演时，我是这样做的：启发学生进行即兴表演；根据学生表演编排一套好的动作教给学生；自由创编；个别检查。在个别检查时，学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引，教学里常常会自发地爆发出热烈的掌声。台下的“观众”纷纷举手要求上台表演，连平时最胆小的学生也跃跃欲试，台上的表演者因此更加起劲，课堂气氛达到高潮。这样一来，不但培养了学生的表演能力，加深了学生对歌曲的理解，而且也增强了学生的学习兴趣。 5、器乐教学 学生学习乐器的演奏，不但可以培养他们的节奏感和识谱能力，而且还能培养学生的审美能力。由于条件所限，各种打击