民族民间舞蹈Ⅰ课程教学大纲

1、民族民间舞蹈课程教学大纲（总学时数: 32，课程学分：2 ）一、课程性质、任务和目的本课程是本科音乐学（师范） 专业学生的专业基础课程，其最终目标是培养“表编合一”中小学舞蹈教师人才。中国民族民间舞蹈是中国民族文化的重要组成部分之一。是一个流布广泛、种类繁多、风格各异的多民族民间艺术的集合体。汉族民间舞蹈种类繁多，在民间中广为流传的有龙舞、狮舞、灯舞、绸舞、秧歌等等。现经专家整理加工已进人课堂的有东北秧歌、云南花灯、安徽花鼓灯、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等。是情感、观念、信仰、文化交织的综合艺术结晶。中国民间舞蹈以传授中国民间舞蹈文化的底蕴及民间流传的舞蹈风情为核心，使学生掌握不同地区的多种风格的

2、民间舞蹈基础，教学方法和表演技能。培养学生热爱中国民间舞并立志投身于舞蹈表演和教育的信念与能力，培养学生热爱中国民间舞并立志投身于舞蹈教育的信念与能力，使学生具有规范、扎实的基本功和技术技巧，达到身法与技法的和谐统一，同时注重对教学思维的开发和训练，不仅提高学生身体表现能力，讲解能力、示范能力，同时可以掌握基本的教学方法，具有一定的答疑纠错能力和因材施教组织实施教材的能力，为今后成为合格的舞蹈教育者打下基础。使学生在今后教学创作及舞台表演中能自如运用所学知识，同时提高艺术修养，增强创作力和表现力。二、课程的基本内容和要求课程的基本内容东北秧歌、藏族舞蹈第一周：动律训练1、上下动律组合2、前后动

3、律组合3、划圆动律组合4、动律综合训练组合第二周：手巾花训练1、绕花组合2、片花组合3、片花4、出手花5、转花组合第三周：前踢步训练、后踢步训练前踢步片花组合前踢步花综合训练组合后踢步动律组合4、后踢步综合训练组合第四周：跳踢步、颤步训练、稳相训练跳踢步跳踢步组合第五周：颤步训练颤步双颤步颤步综合训练组合第六周：综合步伐训练第七周：藏族舞蹈脚位、体态及屈伸动律训练第八周：藏族舞蹈脚位、体态及屈伸动律组合第九周：藏族舞蹈脚位、体态及屈伸动律组合第十周: 颤动律训练第十一周: 颤动律组合第十二周: 弦子手位训练第十三周：弦子手位组合第十四周：综合训练第十五周：综合训练第十六周：复习（二）课程的基本

4、要求1、汉族民间舞的一般规律，了解汉族民间舞的专用名词。2、 理解汉族民间舞训练、汉族民间舞成品舞蹈、民族民间舞的概念及其意义。3、掌握汉族民间舞综合的训练体系，了解训练要求和训练目的，加强自身的协调性和灵活性，提高舞蹈的能力4、 要求学生较好地掌握好基础形态、基础动律、基本手位、基本步伐、基本韵律等各个部分基础训练的基本要求。 5、 要求学生准确地掌握好动作的基本要领，身体各个部分的协调配合，动作气息的控制与把握，用心去舞蹈，以情带动。 6、 要求学生掌握好动作与动作之间的连接，动作短句与舞段的规律及关系。 7、 要求学生牢牢记住动作的顺序、组合的顺序，切忌错动作。课后认真复习，反复练习。

5、8、 要求学生加强对动作内涵的理解，加强艺术表现力。（三）难点1、在民族民间舞蹈的教学中，只有深刻地了解中国民族舞蹈文化，具体掌握并能准确地用肢体体现各民族舞蹈的风格特征，才能够透彻地对学生进行民族舞蹈深层次文化内涵、具体风格特点的讲解、示范与指导。2、东北秧歌的审美价值，体现在以下这些具有风格特色的舞态、律动、节奏、道具使用及音乐伴奏和秧歌队形中。3、东北秧歌体态的基本特征：始终保持前倾，出脚时，踢抬有力，收回时，落地快而扎实，使膝部规律性的顿性和手绢花翻转时的爽利结合起来，形成了东北秧歌特殊的体态律动，即人们称之的“口良劲”，这种“眼劲”与本地人民刚强不屈的性格相吻合。东北秧歌的体态特征与

6、原来秧歌表演中踩高跷的动作技术亦有关，4、东北秧歌的节奏特点：其节奏特点在于体动节奏和音乐节奏通过错位形成一种节奏落差，它具体表现在东北秧歌的主要步法“踢步”上。踢步的做法是：一脚踢出时快而有力，快出快回，在空中停留的时间要短，收回时，双腿着地时间要长，这踢出去的“短”和收回时“长”形成了东北秧歌的节奏差异，形成了该民间舞韵律特点哏俏劲。5、藏族居住在西藏、青海、四川、甘肃、云南等省、区。在民间呈现的舞蹈形式和种类各异，在表演风格上各不相同。但无论怎样它们典型的动作和个性动作中都伴随着其共性的动律如：“屈伸”“颤”“拧”“晃身”等动律是构成藏族舞蹈的核心，是各种舞蹈动作的基础。膝部上连绵不断的

7、屈伸和富有弹性的“颤动律”，伴随上身的“晃身动律”、腰部的“拧转”动律，它是自下而上的连锁反应的协调训练，也是呈现动作的力度、幅度的不同。这些不同动律是我们训练的核心，也是展开训练的着眼点。学生在由浅入深的学习中逐渐地掌握不同地区的不同风格、不同节奏、不同舞姿的性格，以及表现藏民族舞蹈性格的能力。6、选择脚位、屈伸、颤、手位等训练，使学生掌握藏族舞蹈的基础动律。三、学时分配表序号内 容讲授课内实践小计1基础训练1442基础训练2443步伐训练1444步伐训练2445风格性组合1446风格性组合2447综合性组合1448综合性组合2229复习考试22合 计3232四、有关说明（一）本课程的先修课

8、程名称及与本课程相关的基本内容1、视唱练耳：旋律、节奏、音准、速度 2、音乐欣赏：情绪、情感、结构、色彩（二）教学建议1、介绍民族舞蹈的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情。一个地区、一个民族的民间舞蹈的生成演化，与其他传统艺术门类一样，是与其相应的生存地域、民族习俗、地形气候、历史制度、文化背景，甚至宗教信仰紧密相联的。经过数千年的发展、演变、整合，最终形成民间舞蹈各自稳定的结构和特点，并符合民族自身独特的美学追求。因而，在学生学习不同民族舞蹈前，教师应首先向学生介绍本民族的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情对舞蹈风格形成其特点的影响，让学生从感性上有基本的民族认知。2、教授各民族舞蹈

9、成形的风格特点。在整个民族民间舞蹈的教授过程中，此部分为最直接的环节。这个部分在教学实施中可分为四个层次进行：a、基本形态与动作的教授教授各民族的民间舞蹈，首先要求学生掌握有别于其他民族的独特的肢体形态及动作特征，这是各民族在长期的自然环境条件下，形成的特殊的各自不同的舞蹈中最为核心的部分，也是最具特色的部分。b、从单一到复杂的系统性教授在系统教授民族舞蹈时，要采取循序渐进、由浅入深的教授方式。由于各民族舞蹈的节奏律动都不是单一存在的，因此在教授过程中，要把握纵深发展与横向扩展同时进行的尺度。身体的发力点及节奏处理各不相同，那么在教学中就应着重对学生进行比较性地讲解与教授，同时也要注意各种类深浅程度的协调。c、气息在舞蹈中的运用这里所谓的“气息”，是指舞蹈者有意识把握的艺术性呼吸。艺术性呼吸是从感性地维持生命的生理需求上升为理性地运用情感，心理、精神和审美观点去进行形象思维，是舞蹈过程中，人体通过气息的处理、把握、运行所达到的内心节拍和风格韵律高度统一协调地表现，能体现出不同民族的不同风格。在民族舞蹈的教学过程中，要让学生注意不同的气息控制，既能体现出不同风格的民族舞蹈，又可将同一民族不同