放牛班的春天幼儿园老师观后感

1、放牛班的春天幼儿园老师观后感很少有一段旋律能在我的脑海中萦绕那么久，在Les Choristes （中文名：放牛班的春天）中，它一次次响起, 一次次让我情不能自已：Sens au coeur de la nuit/ L onde d espoir/ Ardeur de la vie/ Sentier de gloire（M 暗中的方向/希望之光/生命中的热忱/荣耀之巷）”原来 童声可以这么美，这么慑人心魄，明快而充满了张力。影片采用了倒叙的方式，通过年迈的佩皮诺对皮埃尔的 一次偶然拜访，将时间推溯到1949年1月15日：那天克雷 芒马修以一个代课老师的身份来到那座被称作“池塘之底” 的寄宿学校

2、，才发现那里的孩子个个都不是一盏省油的灯， 而哈珊校长残忍的体罚只会助长他们的叛逆。他试图用自己 钟爱的音乐来改变现状，来感化并拯救这些地狱里的孩子。 站在他组建的合唱团中，孩子们的脸上荡漾着自信和青春的 喜悦，马修先生的宽容和幽默让他们的内心不再有恐惧感和 负罪感，在先生专注的眼神中他们体味到一种不曾有过的甜 蜜，那便是爱。毫无疑问，影片碰触到的第一个严肃的话题便是教育。 “行动一反响”式的惩戒方式在今天似乎已不多见，但面对 孩子的不成熟的心智，多数老师和家长都选择了对其进行无 条件地规范，而并不顾及未成年人的特殊需要。几年前看过 王朔的一篇小说看上去很美，讲述的是托儿所里的真实 生活，小主

3、人公方XX生性淘气，与学校的规那么格格不入， 在阿姨们的眼中是个“老大难”，渐渐的小朋友们都疏远了 他，最后他把孤独而瘦小的背影留给了读者。试想放牛班 的春天里的男孩们，如果没有马修老师的及时出现，皮埃 尔的音乐天赋便不会被觉察，人们只知他有“天使的面孔， 魔鬼的身材”，却有着孤僻的性格；佩皮诺只会在每个星期 六傻傻地等着爸爸去接他，而永远不知道他还 是个出色的 “指挥助理”；郭帮只会被看作一个一无所长、无药可救的 坏孩子，而不知道他可以做“乐谱架”，支撑起一个个跳动 的音符。马修让每个孩子都找到了自己的位置，也为他们的 未来开启了一扇天窗。音乐作为一种艺术，通过马修先生的创作和传播，给了 这

4、些孩子神奇的力量。这是这部影片的独到之处，也是导演 Christophe Barratier倾心渲染的地方。这所学校没有开设 音乐课，马修老师却从不放弃他的音乐事业，没有优越的工 作环境，没有先进的器乐设备，也没有正规的演唱者和指挥 家，而孩子们的热情恰恰就是他坚持创作的灵感和动力。他 的小团员们进步很快，和马修先生之间的交流也已经不需要 言语，因为，音乐就是最好的媒介，它把孩子们的心紧紧连 在了一起，由放浪不羁归于如水的平静，这平静中又蕴藉着 无数个愿望的喷发，是重现曙光之前的一番酝酿。马修是执著的，面对着校长先生的顽固阻挠，他果断将 合唱团转入了地下；他又不是一味姑息孩子的，面对蒙丹的 横

5、行霸道，他严厉训斥，但鼓励他加入合唱团；他为皮埃尔 的无礼而生气，并删去了他的独唱局部，但他知道爱能融化 所有的坚冰，在为公爵夫人的演出中，让皮埃尔找回自己的 角色，从孩子感激的眼神中他读懂了一切。导演对马修的个 性塑造并未止于此，影片中穿插了他对皮埃尔单身母亲维奥 丽的朦胧的爱情，影片一开头就讲述到这位母亲的死，让人 觉察到她与男主角之间不太寻常的关系，只是这段爱情还 未开始就匆匆结束，无不叫人遗憾。或许爱上一个美貌端庄 的女人是一个男性的本能，但我们从中更能看出马修作为一 个音乐家的浪漫气质：全无帅气的外表，他的秃顶甚至成为 学生的笑料，但他始终有一颗追求美、珍视美的年轻的心， 在他眼里，

6、孩子们是上天给他的恩赐，而面前的这位母亲又 是人间的维纳斯。孩子们都是爱玩的，他们喜好自由，喜欢没有束缚的郊 野。他们踢足球，滚橡皮圈，扔纸飞机，就连冷酷的哈珊校 长也忍不住加入了他们的行列，可以说，是马修给这里带来 了春天，给死水带来了微澜。然而，美好的事物总是短暂的， 校长的贪欲和私念在不断膨胀，他利用公爵夫人的关系，很 快将马修的成果据为己有。他没能预料到的是，曾经被他暴 打了半个小时的蒙丹纵火烧毁了他的学校，所有的进爵之梦 即刻化为泡影。我们且不去评价蒙丹的过失，这场意外的灾 难却是对哈珊的一种绝妙的挖苦。令观众欣慰的是，这一天 刚好马修带着孩子们离开了地狱似的学校，逃过了这一劫。 此

7、时哈珊校长意识到马修的存在对自己的地位是一种巨大 的威胁，便勒令他辞职。马修伤心不已，他多么希望能继续 陪伴着这群孩子成长，继续他的音乐梦想，或许，他只是一 个“失败的音乐家和失业的学监”，仅此而已。当然，善良的导演不会让他的观众失望。在那高高的X 森的窗口，一只只纸飞机在空中划出一道道完美的弧线，幼 稚的钢笔字传达着孩子们真实的心声，那一只只挥动的小手 仿佛一群飘舞的蝴蝶，让马修清楚地意识到：他的付出没有 白费，在这里只有孩子们才能理解他。本以为能心平气和地 看完这部电影，男孩子们的声音还 是让我忍不住流泪了： “风中飞舞的风筝/请你别停下/飞向大海共向高空/一个孩 子在希望着你呐/率性的旅

8、行/醉人的回旋/纯真的爱啊/循 着你的轨迹飞翔”后来才知道那首歌叫作cerf - volant（风中飞舞的风筝）。记得在电影Dead Poets Society（死亡诗社）的最 后一幕中，也出现了相似的镜头：基丁老师就要走了，他的 学生托德毅然站到了课桌上：0 Captain, my Captain! v 随后全班同学陆续站上了桌子，呼唤着他们最亲爱的船长。 这样的画面造成了强劲的视觉冲击力，也构成了整部电影的 最高潮局部。而在放牛班的春天里，故事没有就此终结, 小佩皮诺搭上了马修老师将要乘坐的巴士，这意味着他告别 了过去，告别了那个“池塘之底”，迎接他的，将是一个充 满明媚春光的天堂。在那所

9、泯灭了人性和个性的寄宿学校里，克雷芒马修奉 献出了自己所有的忠诚与信仰，打破了传统教育的禁锢，传 授给孩子们爱和美的真谛，教会他们如何去把握青春、如何 生活。他的音乐作品，正如基丁老师为孩子们朗诵的诗章， 成为贯穿全片的一条主线，而浓烈的抒情性、主体性正是这 两门艺术的共同特征。应该说放牛班的春天是我看的为数不多的几部法语 电影中最成功的一部。法语电影在视听语言的运用上不会太 费周折，很平实，很舒缓，一种来自法国的精致和诗意扑面 而来。没有观看好莱坞电影时的刺激感，却也不像日本电影 那样沉闷，它的选材往往贴近现实，却又不自觉地透露出法 国人天性中的浪漫色彩。在放牛班的春天中，总有一种 潜在的情

10、绪在不知不觉中影响着我们，或者是对马修老师的 钦佩，或者是对哈珊校长的憎恶，再或者是对孩子们的期许, 随着剧情的开展，这部片子的审美教育意义已经自然而然呈 现于我们的精神世界中。光与影的交错往往给人遥远的时空感。黑暗中马修房间 里的灯光显得格外温暖，他的身影映在墙面，与冰冷的囚室 形成了鲜明的比照。这部电影在总体上是灰色调的：紧闭的 大铁门，坚深的围墙，幽暗的集体宿舍，校长和学监的时不 时提醒着：“安静！ ”只有男孩子们的笑是鲜亮的，而窗外 那片撩人的绿色总在招惹着他们本不安分的心，是的，他们 应当属于大自然，这小小的寄宿学校不可能帮助他们实现自 己的梦想。终于，皮埃尔进入了里昂音乐学院。那么

11、，其他 人呢？佩皮诺跟随马修之后又怎样？郭帮是否靠自己挣钱 买上了热气球？还有彭尼法斯、乐科列呢？我想，这是放 牛班的春天留给我们的悬念，但已大可不必去深究，重要 的是，孩子们知道：那段熟悉的旋律给他们烙下了童年中最 美好的回忆，并将伴随着他们这一生。对于画面的剪裁、镜头长短深浅的选择、运动镜头的位 移方向等，这部电影都进行了适当的处理。值得一提的是， 对音乐素材的充分运用，大大增强了这部电影的感染力，对 主题的抒发和情节的变化起到了很好的推动作用。同样的几 段旋律，用不同的乐器进行演奏，或以不同的方式演唱；同 一个曲调，反复咏唱，时而渐强，时而渐弱，根据气氛的需 要而更替。钢琴的音色细碎而轻柔，大提琴那么沉重而压抑， 小提琴悠扬而活泼，人物的喜怒哀乐、紧张与欢快都可表现 得淋漓尽致。而童声的合唱与莫杭治的独唱宛如天籁之