传统皮影产业升级的思路与出路

1、传统皮影产业升级的思路与出路皮影，作为中国五千年文化孕育出的传统民间艺术，将戏曲类和 窗花、剪纸等传统艺术融合在一起。绝大多数的皮影手艺人，以父辈 传子辈的形式，将皮影传承下去。随着时代的发展，很多人放弃了这 门手艺，皮影濒临失传。然而，国家政策对传统文化的支持，让皮影 的发展看到了一丝曙光。本文以皮影的色彩为切入点，对比传统皮影以及现代皮影，以产 业的角度，研究皮影产业的发展方向。同时，将“互联网+”的概念融入 皮影行业的发展方向，是带动皮影行业的发展，让皮影产业升级。一、皮影的历史关于皮影的发展历史有两种，一种是：皮影艺术是“始于汉”、“兴 于唐”、“盛于宋”。这就是说在距今 2000 多

2、年前即有皮影戏了。传说 在汉武帝刘彻时，因其爱妃李氏夫人过早去世，帝思念不已，时有齐 人少翁言能至其神，于是乃夜张灯烛，设帷帐、陈酒肉，帝居他帐遥 望。见有好女如夫人之貌，还幄坐而步，仿佛是夫人之像。另一种说 法是以目前能查阅到的文字史料为依据，认为皮影戏是距今1000 多 年的宋代发明兴起的。前者以推理而立，后者以史料为据。二、当代皮影当代皮影的派系主要以地域划分，从北疆的黑龙江到南海滨城， 从川陕、青海到青岛，台湾，都有皮影戏的表演活动。皮影戏在我国 北方一般被称之为，“皮影戏”，在南方一般称之为“影戏”、“影子戏”。 然而各地区又有一些不同的名称。如山西称皮影戏为“纸窗戏”、“皮娃 子戏

3、”；陕西称“牛皮娃娃影”、“隔帘说书”；甘肃等地称皮影戏叫“兰州 影”；黑龙江一带称之为“东北影”；青海地区称皮影戏为“灯影戏”；湖 南、湖北则称之为“影子戏”；到了江、浙一带称皮影戏曰“皮囝囝”；而 广东、闽南则称之为“皮猴子戏”或“竹竿影”；在辽宁一带称皮影戏为 “辽南影”，而在唐滦一带称之为“驴皮影”、“唐山影”、“乐亭影”、“滦州影”等等。1皮影戏的唱腔大多结合当地流行的唱法，比如唐山皮影经常使用 唐山的评剧唱腔；青海境内的藏戏皮影队，专门用藏话演出皮影等。 纵观全国的皮影艺术，从唱腔以及造型两方面来看，陕西皮影以及唐 山皮影在这两方面都有很高的艺术造诣。唐山皮影，如附图所示，除了传统

4、的皮影戏之外，开创了“荧光皮 影”这一新的皮影戏种，在传统皮影的基础上，用荧光颜料为皮影上 色，上演了如飞天、观世音传奇、三岔口等作品，在国内外 荣获诸多奖项。“荧光皮影”又被称作“黑光皮影”，与传统皮影不同的是，幕布不 再是白色，而变成了黑色，皮影的颜色也不再拘泥于五种，而是添加 了很多其他的顏色，比如说紫色、深蓝色、浅蓝色等，让皮影戏更加 丰富。同时，现代皮影戏的唱腔也发生了很大的改变，目前比较多的 形式是“多对白，少说唱”。三、皮影+ 采用“互联网+”的形式，将皮影与其他艺术形式或者产业相结合， 扶持皮影行业，让行业升级。（一）、皮影与其他艺术形式结合1、皮影+芭蕾“皮影+芭蕾”是一种很

5、大胆的尝试，一个 80 后的皮影艺术团率先 进行了这两种艺术相结合的尝试，让观众耳目一新。在“天天向上”这 个节目中，这个皮影艺术团为大家展示了喜舞迎春这一芭蕾舞剧 目，不同的是，表演者是一个影人儿，诸多在传统芭蕾舞中不能够展 现的舞蹈姿势，在这个剧目中得以展现，而皮影戏也不再局限为地方 戏这种平民化的戏种，与芭蕾的融合让皮影戏更具有观赏性。2、皮影+舞蹈在某一年春晚中，一群唐山的老太太为我们带了一个舞蹈俏夕 阳。在俏夕阳中，这些老太太将皮影模仿得惟妙惟肖，除了在形 态上进行模仿以外，在色彩上也沿用了传统的皮影颜色。表演者身着 红色、绿色的服装，背景红、黑、白交替出现。青、赤、黄、白、黑 五种

6、颜色的撞色，给观众强烈的视觉冲击，令人印象深刻。3、皮影+影视第一部电影在 1895 年上映，而皮影早在 2000 多年前就已经出 现，可以说，皮影是最早的幕影娱乐形式。皮影与影视的结合已经有 很多成熟的例子，无论是动画片还是电影、电视剧等，前人都有过尝 试。猪八戒吃西瓜、武松打虎、铁扇公主、孙悟空三打白骨 精、三英战吕布等，都是以皮影为元素的国产老动画。国外也有 了类似的皮影动画，与国产动画不同的是，国外的动画多以影子来表 现人物，人物的动作跟木偶更加类似，布景多以剪影的形式展现。张艺谋曾经拍了一部电视剧，活着，改自余华的同名小说，以 皮影为线索，将男主人公的一生串在了一起。皮影戏对于那一代

7、的人 来说，就像是动画片对于我们，是童年不可或缺的快乐。或许也正是 因为这一份快乐的记忆，给男主人公跌宕起伏的人生中，一丝慰藉。然而，对皮影与影视结合的剩余价值开发不足。在每一部迪士尼 动画片上映之后，迪士尼乐园里都会加入这部动画片当中的人物形象 同时开发其大大小小的衍生产品。从家纺到玩偶，从手机游戏到玩具， 多产业线的支持，让迪士尼的产品火遍全球。相比之下，我们对与皮 影的开发明显不足。一部皮影动画的开发，除了能够带来票房的收益， 在对皮影的开发上，可以进行的更加深入。皮影具有更强的互动性， 虽然制作工艺复杂，但是操作起来并不困难，很容易进行皮影表演， 具有趣味性和欣赏价值。4、皮影+油画在

8、 20 世纪出，就有人提出了 “ 中学为体，西学为用” 的口号，旨在 结合中西文化，让中国的艺术走向世界，很多艺术家也进行了尝试。油画是具有很强的西方艺术色彩，在皮影情景中，作者将皮 影、京剧、古文字结合在一起，用油画的形式，表现了中国传统的艺 术。皮影与油画的结合也在不断地尝试过程中，二者的融合，将成为 中西方文化融合的典范。（二）、皮影产业与其他产业的结合随着传统文化的复苏，很多产业极力将传统文化融入本产业中， 无论从市场角度还是从传承文化的角度，都是有利的。1、皮影+服装行业我们可以从一些国际红毯上看到，很多中国女星将中国传统文化 “穿在”身上，青花瓷、皇后凤袍，甚至是传统东北花袄，很多

9、传统元 素给设计师灵感。在此，对传统文化的雅俗不置评价，仅就服装行业 融入传统文化之举，加以评论。皮影融入服装行业的先例我还没有找到，如果将皮影逐步融入 “衣、食、住、行”之中，让皮影艺术除了具有观赏性，还具有实用性， 想必是会成为皮影产业发展的一大突破。皮影的色彩绚丽，极具有民族特色。除了使用大红、大绿的搭配， 给观众以强烈的视觉冲击以外，镂空、光影的运用更能体现皮影的特 色，也能够增加服装的层次感，体现中国太极中 “虚虚实实”的意境。 与京剧脸谱的结合，与窗花、剪纸的结合，给皮影更多的内涵。皮影 中的各种元素，都可以给设计师以灵感，若能运用得当，必能带来新 的“皮影热”。如皮影与传统刺绣相

10、结合，除了能够作为装饰品以外，刺绣与服 装行业的结合，也让刺绣这一艺术传播范围更广。皮影中有很多元素 可以给设计师灵感，但是，也需要制作者的细心，才能够真正地创造 价值。2、皮影与家纺现在很多皮影以其传统形式，出现在很多旅游景点里，或者是作 为特定人物肖像，成为创意礼品之一。但是，其主要功能，还是装饰。我们不难看出，如刺绣、京剧脸谱等元素，融入到家纺行业中， 加入这些元素的家纺制品，在同等材质的情况下，价格都有所提升。皮影具有明显的艺术特征，如果能够融入家纺制品中，不仅能够增加家纺的观赏性，也能让皮影具有实用性，可以说，是一举两得。3、“互联网+”李克强总理提出“互联网+”的概念，旨在让互联网

11、与传统行业结 合，扶持传统行业的发展。“互联网+”的模式已经结合了很多种，比 如，我们可以通过移动互联网购买电影票，选择合适的场次、自己喜 欢的座位，省去了排队买票的麻烦；我们可以通过互联网进行购物、 订餐，甚至是看病。互联网逐步将人与服务直接的联系在一起，将互 联网和皮影链接在一起也再不是痴人说梦。联想手机等一些手机品牌，都举办过 UI 设计大赛，这些比赛中， 都有一些与皮影相关的设计。通过将皮影融入手机 UI 设计，可以看 出，无论是将皮影完整的使用，还是将皮影中的部分特性进行选取， 皮影正在逐步向人们的生活回归。由 Keyloft LLC 开发的功夫轿子 2，如图 2 所示，融合了中国

12、独特的皮影戏风格和中国著名的古画 “清明上河图 ”，荣获多项国际 APP 大奖。国内外也开始出现了很多融合了皮影元素的网络作品，如影子动 画、影子舞蹈等，通过互联网，在全球进行传播。同时，皮影已经逐渐成为创意礼品的热门选择，皮影可以根据消 费者的喜好，进行人物的设计，不再是传统的生、旦、净、末、丑， 普通人物，明星演员，动漫英雄，都可以进行雕刻，上色。传统手工 皮影的制作工艺较为烦琐，通过现代化机械的制作，使用其他材料代 替驴皮、牛皮等，让皮影更易储存和流通。通过互联网的便利，为消 费者定制独一无二的皮影，这样，不仅在北京，在全球各地，都能拿 到屬于自己的皮影。四、结论中国五千年的历史，许许多多的工艺逐步被历史淘汰，被人们遗 忘。皮影经历了 2000 多年的沉浮，从黄泉贵胄的玩物，到平常百姓 的舞台，在皮影的传承过程中，也记录着中国的兴衰历程，在这 2000 多年的演变中，皮影也逐步的融合了很多艺