建筑装饰与图案课件

1、装饰图案与绘画装饰绘画 第一章 装饰图案概述第三章 装饰图案的艺术特征 第二章 装饰图案的起源与发展 第四章 装饰图案的组织形式 第五章 装饰图案的造型第一章 装饰图案概述第一节 基本概念 装饰 图案 装饰绘画装 饰指装点、修饰之意。 装饰绘画广义:指凡属于器物装饰方面的绘画。狭义:指装饰壁画、商业美术中的广告画等。它偏重于表现形式的装饰性归纳所有画种的独特艺术语言风格性的画种。它不像油画、国画、版画和水彩画等是以材料来命名的，它可以用多种材料来创作，本身可以是油画、国画、版画、水彩画等，又可以是多种画法相结合。 第二节 图案的分类 1、从基础训练和实际应用来看： 基础图案 专业图案 3、从取

2、材分 ： 植物 动物 人物 风景 4、从空间来看： 平面图案 立体图案中外染织纹样风格（染织简史）5、从组织形式分 ： 单独图案 适合图案 连续图案 中外染织纹样风格（染织简史） 装饰是人的一种潜在需要，爱美是人的本性，炫耀是所有动物的本能。从原始社会开始，人们已经不自觉地开始对自己进行装饰。原始人把打猎得来的鸟类羽毛和动物骨头戴在自己身上，炫耀自己的能力的同时，装饰也无形地附加于这种行为之上。（一） 中国传统装饰图案部分 中国古代装饰图案大体上可以分为三类：其一是来自民间工艺，包括陶瓷、刺绣、编织、窗花、蓝印花布、砖石雕刻、玩具等上面的装饰图案和造型。其二是来自宗教艺术，包括庙宇中的壁画、神

3、龛以及佛像的服饰、台座，也包括藻井、砖石雕刻、屋顶、窗格的装饰图案和造型。其三是来自宫廷统治阶级所占有的陈设品和实用工艺品、建筑等方面的装饰图案，多半是为了满足统治者奢侈生活而精心设计和制作的。 2、商、周时期青铜器的装饰纹样 青铜器上的纹样有的是来源于陶器上的花纹，更多的是抽象的几何纹，还有相当一部分图案纹样和器物造型是写实的动物形象，来源于生活，春秋时比较多见，比如：牛、象、虎、鹿、鸟等形象。总的趋势是从严肃、神秘走向活泼、写实。中外染织纹样风格（染织简史）3、战国、秦、汉封建社会初期的纹样 战国时期的 装饰风格逐渐活跃，越来越贴近生活，把自然界的动物或生活的场景运用在装饰图案中。 秦汉代

4、装饰图案除继承了战国时期的图案内容以外，还加以神话题材和民间传说等，风格浑厚、宏大而又活泼。中外染织纹样风格（染织简史）5、隋、唐、五代、宋封建社会中期的纹样 隋、唐、宋各个历史时期的图案风格不尽相同：隋代清秀、典雅、灵巧、简练；唐代丰盛、饱满、富丽、豪华；宋代写实、朴素庄重、优雅。 装饰图案直接受到商品生产和市场的制约，显得华丽、丰富、密集，同时又过于纤细、繁缛，甚至有些艳俗和做作。6、元、明、清封建社会晚期的纹样吉祥图案造型鲜明，既有实用性又有装饰性。象征方式多种多样，主要有：一、谐音，又称借音，利用物象名称之中的同音字或者近似音。二、象征，以具有特定含义的物体表现。三、比喻，利用物象的特

5、征进行比拟。 传统图案在现代设计中的应用中外染织纹样风格（染织简史）埃及 箱盖中央的象牙板装饰中外染织纹样风格（染织简史） 埃及图案装饰绘画墨西哥图案 美洲虎扁平印 第三章 装饰图案的艺术特征 1、秩序性特征中外染织纹样风格（染织简史） 粗细相同的轮廓线、有规律的构成形式、甚至接近相同的色彩明度与稍有变化的形态结构共同构建出一种平静含蓄、不求渲染的色彩效果和强烈的秩序感，这是作者个性的真情流露。 赵茂生：灰色的马蔺花 赵茂生：带花冠的少女 利用色彩归纳的手段来描绘少女头上的花冠与黑色的面部处理，既表现出少女应有的清纯，也拉开了画面的层次，明确了各个部分的形态。 2、浪漫性特征 中外染织纹样风格

6、（染织简史） 3、象征性特征：第四章 装饰图案的组织形式 构图包含许多对立因素：图与底、明与暗、平面与立体、视角与引向、动势与静态等。设计者应使它们在画面中的安排取舍达到和谐统一，即取得理想的构图。 1.装饰图案的构图形式1、格律式：即有规律的设计形式，这种形式 要求根据一定的组织结构来安排形象的位 置，画面具有统一、条理、节奏与韵律的 视觉效应和心理感受 。 二方连续 四方连续 适合纹样 二方连续：二方连续是由一个或一个以上的单位形向左右或 上下作连续的排列所形成，左右连续地称为横向式二方连续； 上下连续的称纵向式二方连续。常见的骨骼形式有: 散点式 波浪式 直立式 倾斜式 一整二破式 折线式 四方连续：以一个或一个以上的单位形，向上下、左右四个 方向作连续排列的称为四方连续。它的骨骼组织形式一般分 有二点式、三点式、四点式、五点式。由于散点越多，画面 越容易零乱，所以通常不会超过六个散点。 适合纹样：所谓适合纹样，它必须与一定的外轮廓相适合， 它可以适合于几何形（方形、圆