素描静物教案

Word———素描静物教案随著同学的年龄与班级的增加,学校美术课程的学习与教学,也有可能由儿童画、简笔画逐步过渡到写生。以下是笔芯我为大家收集整理的素描静物教案。

素描静物教案第1篇

教学课题：

素描绘画

教学内容：

素描绘画

教学目标：

1、培育同学学习素描的爱好，同学的观看力与观看方法，为今后专业课打下良好的基础。

2、讲解有关素描的基础学问及素描工具如何用。

教学重点：

素描的基础学问及素描工具如何用。

教学难点：

理论联系实际的力量

教学流程：

（一）复习旧知，导入新知

1、检查同学出勤状况，并做好记录

2、端正同学的坐姿，使同学养成良好的行为习惯；上课要求：按时上课，不缺课，不落课，作业按时完成，保质保量；工具要求。

3、展现本节课教学目标、教学重点，教学难点。

（二）新课讲授：（老师讲授）

素描作为人类最古老的一一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。

1、关于素描的概念，可以从以下四方面熟悉。

第一、素描是与颜色画相对而言的。

其次、素描是造型的基本功。

第三、素描作为画家艺术创作意图，观念的体现，是为创作服务的。

第四、素描是绘画的一种形式，是有自立审美价值的画种。

素描是一种单色的绘画形式，是培育造型力量的基础，可以有以下分类：

根据传统体系，可分为：中国写意传统素描（白描）；西方写实传统素描。

根据现实手法分：以线为主。（注意形体结构讨论和表现的结构素描）；光影明暗。（形体体积素描和空间感表现的明暗素描）线面综合。

根据功能性质与目的性分：基础素描、习作素描、创作素描

2、素描工具如何用：（老师讲授：）

（1）笔的种类

（软、硬）6H—HB—6B

（2）素描用纸

素描纸：8k4k半k整k

（3）橡皮

软质橡皮，可塑橡皮

（4）定画液

使画面不退色

（5）画板画夹画架

3、素描写生的正确姿态：（多媒体上显示）

①坐姿和站姿：

②、握笔的方式

握笔写字式握笔，有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔，可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围，使你能流畅伸展地作画。

（三）布置作业：要求同学依据老师示范画，画一幅素描画。（详情：略）

教学后记：

通过优秀的作品展现，引导同学对其进行分析，从而从中领悟到素描的应用性及重要性，使其审美力量在潜移默化中得到提高。本课主要采纳实际练习的方式，通过详细的形体的绘制达到使同学把握操作技能的目的，并在绘制的过程中去感受美、感受经过自己的努力猎取学问的喜悦。

素描静物教案第2篇

一、教学目标：

学问：同学通过观看书籍及微课资料，使同学把握画花瓶的绘画步骤，并且能够初步画出花瓶。

技能：同学通过运用透视与比例的关系能够精确画出花瓶。情感：同学通过观赏优秀的作品提高绘画的热忱，激发同学学习美术乐观性。

二、教学重点、难点

重点：花瓶的透视关系，及形体表现

难点：花瓶的质感，“三面五调子”的表现。

三、导入

1、师生一起观看微课的视频资料，并进行争论（3分钟）

四、新授

1、观看静物与石膏的区分。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。

2、静物素描基本作画步骤

观看——构图——起大形——比例关系——风光结构分析——铺大调子——细部刻画——整体调整

（一）观看思索：这是很多同学都忽视的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？

目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+

（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样支配等。介绍画面静物与桌面的关系。

（三）起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物（花瓶）的形象。

（四）定大的比例关系、分析风光结构、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的体感。+

（五）深化刻画：是塑造形体最主要的部分。根据预想尽可能的把物体表现出来。

（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新奇感，全面地端详画面，做全面调整。

从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。

结构（分析）素描：主要采纳线来表现物体的结构关系，间或使用简洁的调子来表现体积及空间。

3、写生静物——单个花瓶

①观看范作，说说花瓶的作画步骤。（同学争论、并发言）②老师示范:老师示范写生静物基本步骤，同学观看提问

③同学作业：根据作画步骤，完成一张单个花瓶的素描作品。④讲评同学作品：同学将自己的作业放在一起，相互评价。然后老师统一讲评。

4、课外作业：画一张不同外形的陶器或瓷器素描作品

素描静物教案第3篇

教学目标：

通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同外形，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型力量，表现力量，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行讨论，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析：形体塑造，熟悉基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，依据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则绽开。教学过程中同学的实践与理论学问的讲授相结合。了解同学的基础造型力量和表现力量，确定训练的内容和难异程度。在提高同学绘画表现力的同时，还要提高同学分析问题的力量、训练概括的手法和归纳组织的力量,为了让同学明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使同学对构成立体形象的最基本的因素有所了解，把握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中把握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：熟悉基本形体的结构特点，以及对人的特征的熟悉表现。教学难点：1、把握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：1、专业画室2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：

1、几何形体结构、空间结构的分析和理解

2、结构的表现方法。

3、线的表现方法

4、全因素的表现方法

复习思索题：整体感在素描写生中的作用。

其次章:素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同外形、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注意质感的表现，提高造型力量，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行讨论，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。教学难点：1、形体空间感、体积感

2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所：画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思索题：静物写生训练在绘画中的作用

争论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、争论结构与光线的关系

4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准单个几何形体的结构素描

1构图2透视原理把握及精确度3形体结构、解剖结构空间结构理解表现的力量

多个几何形体的全因素表现1画面构图完整2形的精确程度3黑白灰关系明确

静物的结构表现1构图完整2透视合理3形体结构、空间结构清楚

静物的全因素表现1画面构图、形的准许确度2光的原理的把握3质感及明度变化的把握4线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现1画面构图完整2形像生动3解剖结构精确4表现手法(线条、明暗、虚实)

石膏像的明暗表现1画面构图完整2黑白灰关系明确3光影原理的把握

石膏像的全因素表现1画面构图、形的精确度2光影原理的把握3明度变化把握4不同材质感的表达

第三章：连续实践

教学目的：让同学了解基本的作画步骤，构图学问，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图学问和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描