月亮和六便士读书笔记大学生范文

月亮和六便士读书笔记大学生范文

读后感敏捷多样，可以是受书中的内容启发而引起的思索与联想，可以是因读书而激发的决心和抱负，下面是我为大家整理的关于月亮和六便士读书笔记高校生.五篇，盼望对您有所关心，欢迎大家阅读参考学习!

月亮和六便士读书笔记高校生.1

本书叙述了一个40岁的英国中年金融男突然抛妻弃子，毅然决然地跑到巴黎去学画画，而后过着颠沛流离的生活，最终因麻风病客死在大溪地一村落里。从中产到流民，他丝毫不在乎。他不在乎吃不在乎住不在乎女人不在乎别人的看法。他不会对救他性命的人说一句感谢的话，他不会对为他自杀的女人掉一滴泪。正如裴多菲说的：生命诚珍贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。他是世人觉得不行理喻的怪人，生前没人观赏他的画，死后几年突然扬名天下。全部跟他接触过的人都懊悔当年没有留几幅他的画。。。。。。

书名叫《月亮和六便士》。月亮代表了抱负，它在天上，有点孤独有点凄清，需要抬头才能见。六便士代表了生活，它在地上，看似卑微却无奈和现实，低头找寻六便士就无法抬头看月亮。

男主在前四十年按着人生既定的轨道读书、工作、结婚、生子。在第一次见到他时写道：“我能想象他们正派风光波澜不惊的生活，膝下一双端庄开朗的儿女，明显注定要正常连续他们的家族地位和传统，可谓颇有成就。夫妻俩将不知不觉变老，看着儿女长大成人，时机成熟结婚成家，一个娶来美丽姑娘，复又生儿育女;一个嫁给英俊威猛的男子，确定是个军官。最终，老夫妻傲慢优裕地隐退，备受子孙爱戴，过完幸福充实的一生，在耄耋高龄安稳入土。”然而，在外人看来完善幸福的家庭，一夜之间全变了。

男主给家里寄来一封信，声称去了巴黎，再不回来永不悔改。太太以为他跟人私奔了，托付我去巴黎劝他回来。我到了巴黎却观察他住在肮脏的小旅馆，带着不管不顾的偏执说他要学画画。“我说了我非画不行，由不了自己。落水的人不管泳技好坏都要游，不游出来就会淹死。”男主的抱负和渴望在久久的压抑后，到了40岁最终不行遏制地清醒了，内心的声音告知他，我必需这样做，没有什么能够阻挡我。诚如弘一法师李叔同，40多岁抛家弃子与佛相伴。然而游出来的大多数人都没游到岸，他们在意的不是结果，是肯定要游出来。人生几十年，肯定要为自己活一次!

在这种人面前，马斯洛需求是临时失效的。他们可以直奔第五层而去，实现自我。按毛.的说法，这是一个纯粹的人，一个脱离了低级趣味的人。

这本书里我很佩服(不是喜爱)男主的太太。她是一个爱结交文艺人、热衷聚会、待人接物拿捏得当、家里布置优雅干净的太太。当她收到丈夫的信时难过不已，一把鼻涕一把泪地央求帮她劝回丈夫。她说不计前嫌等他回来。然而当告知她，男主不是私奔是去画画时，这位太太缓缓扫视众人，说：“他不会回来了。......假如他不是为爱情走的，就全完了。”多么糊涂的熟悉，小三好应付，一个人的抱负却是无力战胜的。

然后这位太太没有再自怨自艾，学会了速记和打字，凭借着交际力量和不幸的遭受，开头自己养活自己了。在那个年月，女人自食其力是不风光的。当然她没有同意离婚，她恨他，她不会给他自由。

若干年后，男主死了，出名了。这位太太继承了姐姐姐夫的遗产，过着依旧得体的生活。她对来访的人奇妙地示意自己与丈夫的关系一直美满。写道：“那时我还不懂人性的冲突，不知真情掺杂几多造作，高尚掺杂几分卑鄙，邪恶蕴含几多良善。”狭隘和慷慨、恶毒和和善、仇恨和喜爱能紧紧并存在一颗心里。

这位太太是不幸的，也是幸运的。认清事情不行挽留后，不再徒劳，该面对的就面对，所以我佩服她。

月亮和六便士读书笔记高校生.2

一气呵成的看完，是由于无法忍受近期精神世界的贫瘠，可是我精神世界的丰富又为何依靠于书籍的刺激?

毛姆的《月亮与六便士》和《刀锋》给我的总体感觉相差无几，我个人目前对他也并说不上有多么的宠爱。他笔下显而易见的男女不等与物化女性是我最反感之处。但他的言语中透露的诚恳幽默却会带来短暂欢乐，以及他或说他笔下人物看待事物的超然会让我些许观赏。

阅读的时候有些灵光一闪的想法又转瞬即逝，原来明明能够抓住却被错失的感觉。然而，我知道那感觉会再来的。

“月亮与六便士”毕竟何意我不知，不过貌似提到了三次跟“我”有两便士关系啊，“假如你觉得一个人的观点和你两便士关系都没有，你怎么还会在乎一群人的看法呢?”，我也觉得我个人似乎越来越不在乎别人的看法了，而之前的我会说我不知这毕竟好不好，但现在的我会毫不在意潇洒的说这样很好，我觉得很好。

全部觉得这样不好的，又和我有两便士关系啊。不来往就是了。不强求非要观赏，假如观赏是基于他人的观赏而驱之而来的观赏，那其实根本不懂得观赏。

毛姆在书中说，作家要做的是发觉，而非评判。我觉得这么做是睿智的，不光光是作家需要这样。

月亮总只有一个，美到泛滥也就不美了。想重复一下我最喜爱的那段话：

你怎么会认为美，世界上最珍贵的东西，就像沙滩上的石头，任凭哪个满不在乎的过路人都能捡起来呢?美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受熬煎的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是全部人都能熟悉的。要熟悉它，你必需重复艺术家的苦痛历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要学问、敏感和想象力。

似乎一部分人们觉得欢乐就是终极的追求，而欢乐也分许多种欢乐，苦痛似乎也并非就属于不欢乐。

月亮和六便士读书笔记高校生.3

你确定有这样一个伴侣吧：在银行工作，长得一般，业务凑合，有老婆孩子，勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，但假如开口说话，说的话也多半无趣无味——总之形象特别白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。事实上你确定有不止一个这样的伴侣，事实上你自己没准就是这样的人。

你能想象这个伴侣突然有一天离家出走了吗?然后等你再听说他的消息时，据说他已经到了巴黎，正从头开头学画画，要做一个画家。

你很难想象，环顾我四周全部具有上述特征的伴侣，我也不能。但是毛姆却写了这样一个人。他的名字叫查尔斯。在留下一张内容为“晚饭预备好了”的纸条之后，他离开了自己17年的妻子和两个孩子，去了巴黎。那一年他40岁，住在全巴黎最破旧的旅馆，身上只有100块钱。

但，这并不是一个追梦人如何历经艰险实现辉煌的励志故事。假如是这样一个故事，这个男主角应当20出头，英俊潇洒，在书中碰上一个有钱人的美丽女儿，当然确定也会碰上一个嫉妒他才华的小人，该小人势必要跟他争夺那位小姐，但正义必将战胜邪恶，男主角成为大亨，有情人也终成眷属。

《月亮和六便士》却不是这样一个故事。它是一个怎样的故事呢?全世界都在追赶着幻想，查尔斯却在追赶他的噩运。好吧，这两件事其实没那么不同，被幻想俘虏的人就是在追赶自己的噩运。当然这里所说的幻想，是真的幻想，不是“爸爸妈妈说”、“老师说”、“电视报纸说”里被说出来的那个蓝图，不是蓝领白领之上的那个金领，不是猎人给麻雀设的圈套里的那点米粒。

查尔斯疾步如飞，如愿以偿地追上了他的噩运。5年之后，他在巴黎贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是伴侣相救，几乎一命呜呼。后来，他沦落街头成了码头工人。又过了几年，他自我流放到太平洋的一个小岛上，身患麻风病，双目失明，临死之前叫人把他的巅峰之作付之一炬。15年之内，这个伦敦的股票交易员风驰电掣，越过城市、越过文明、越过中产阶级，越过太平洋，越过人性，最终追上了命运这匹烈马。

“Helivesatanotherlevel”。电影《BigNight》有这样一句台词，查尔斯让我想起这句台词。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以查尔斯拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“伴侣”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，犹如脱去一层一层衣服，最终一抬脚，赤身踏进内心呼唤的冰窟窿里去。小说里的那个“我”问他：“莫非你不爱你的孩子们吗”?他说：“我对他们没有特别感情”;“我”再问他：“莫非你连爱情都不需要吗”，他说：“爱情只会干扰我画画”。别人或许会怜悯他的穷困潦倒，他拿起画笔时，却觉得自己是一个君王。

这样的人当然可恶。他的眼里只有自己，没有别人，自私，没有责任心，不屑和“.”发生任何关系。但他又很无辜，由于他的眼里岂止没有别人，甚至没有自己。他不是选择了幻想，而是被幻想击中。用他自己的话来说，“我必需画画，就像溺水的人必需挣扎”。假如说他与别人有什么不同，就是他比别人更听从宿命。幻想多么妖冶，多么锐利，人们在慌张中四处逃跑，逃向功名，或者利禄，或者求功名利禄而不得的怨恨。但是查尔斯拒绝成为“人们”里面的那个“们”。满地都是六便士，他却抬头观察了月亮。

读完这本书，我的脑子定格在查尔斯的最终时间。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，倾听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能倾听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，由于心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传奇中的安静。我想这就是传奇中的成功。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。

月亮和六便士读书笔记高校生.4

威廉·萨默赛特·毛姆的小说《月亮和六便士》，是一本关于幻想与追寻的书,小说讲的是，一个英国证券交易所的经纪人斯特里克兰德，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却沉迷上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的抱负。他的行径没有人能够理解。他在巴黎不仅肉体受着贫困和饥饿煎熬，贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是伴侣相救，几乎一命呜呼。而且为了查找表现手法，精神亦在忍受苦痛熬煎。经过一番离奇的遭受后，他最终离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他最终找到灵魂的安静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震动的杰作。在他染上麻风病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的宏大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。

这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，全世界都在追赶着幻想，斯特里克兰德却在追赶他的噩运，更精确     的说是一个被幻想俘虏的人在追赶自己的噩运。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“伴侣”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，犹如脱去一层一层衣服，最终一抬脚，赤身踏进内心呼唤的冰窟窿里去。小说里的那个“我”问他：“莫非你不爱你的孩子们吗”?他说：“我对他们没有特别感情”;“我”再问他：“莫非你连爱情都不需要吗”，他说：“爱情只会干扰我画画”。别人或许会怜悯他的穷困潦倒，他拿起画笔时，却觉得自己是一个君王。这样的人当然可恶。他的眼里只有自己，没有别人，自私，没有责任心，不屑和“.”发生任何关系。但他又很无辜，由于他的眼里岂止没有别人，甚至没有自己。他不是选择了幻想，而是被幻想击中。用他自己的话来说，“我必需画画，就像溺水的人必需挣扎”。假如说他与别人有什么不同，就是他比别人更听从宿命。幻想多么妖冶，多么锐利，人们在慌张中四处逃跑，逃向功名，或者利禄，或者求功名利禄而不得的怨恨。但是斯特里克兰德拒绝成为“人们”里面的那个“们”。满地都是六便士，他却抬头观察了月亮。

读完这本书，我的脑子定格在查尔斯的最终时间。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，倾听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能倾听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，由于心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传奇中的安静。我想这就是传奇中的成功。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。

他的头脑里只惦记一件事，仿佛生来就是为这件事而来。他为了能做到渴望的这件事，可以抛弃一切，完全出自内在的.和热忱，有种“时不我待”的契机，如若不去做这事就会感到时时担心与惶恐，完全没法生存及生活下去。可以说，他的整个身心全都被这件事给拽住了，就像他给自己挖了一个洞，有东西拉着他下去，不受自己思想掌握。你可以说他“六亲不认”、“太自私了”，但他的确是在做自己认为值得的事情，一件一生未完成的重要事情。他厌倦自己的碌碌无为、按部就班，当别人问他是否会想以前，他笑笑，“我不想过去。对我来说，最重要的是永恒的现在。”

原来，这世界上有一种人，活着只为追求真理，而这真理就是那些自己认可并喜爱的事情。而心心念念做喜爱的事情，什么时候启程都不晚，或许某时像有人指引一般，让你靠近，明白自己来到这世上真正的意义。

斯特里克兰德的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。相对而言书中真正聪慧的倒是二流画家戴尔克?施特略夫，他知道自己不具开创性的绘画才能，便用心画画糊口。他有自己的画室，过着舒适安逸的生活，也具有极高的艺术鉴赏力。他完全明白创作的苦痛，“在美被制造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。

要想熟悉它，一个人必需重复艺术家经受过的一番冒险。”当然，故事里他低估了斯特里克兰德的天才的破坏力，但这只是情节的偶然，不是施特略夫的必定。

施特略夫虽然艺术才能极其平凡，他自己本身只能画些庸俗的题材，水平很一般。但是他能观赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的憧憬，他无私地资助思，关心他。他虽然是个平凡的画家，但是在为人上却有宏大之处。他自己无法制造美，但是他那种观赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得宏大而不平凡。这是一般人而能宏大的典型例子。我很喜爱他，由于我觉得这是才智一般的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己打算的，但是性情和品尝的确可以通过后天的努力达到的。

施特略夫曾说过的一段话：“为什么你认为美——世界上最珍贵的财宝——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随任凭便地就能够捡起来?美是一种奇妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的苦痛熬煎才能从宇宙的混沌中制造出来。在美被制造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想熟悉它，一个人必需重复艺术家经受过的一番冒险。”毛姆让施特略夫这样一个毫无才能的画家来讲这句话，表现出一种特殊的张力。一个平凡一般的人，如何超越平凡呢?就是要有士气去感受体会想象那些天才所经受的思想熬煎啊!

斯特里克兰德和施特略夫这两种人生，一个是宏大的不幸，另一个是平凡的幸福，假如一个人能够选择的话，我想大多数人会选择后者，却在选择的同时又都对遥远的宏大趋之若鹜，不断幻想非凡的莅临。但要知道，“宏大”实在是一条灵魂的不归路.假如狠不下心来伤人伤己，那还是施特略夫的路走得更简单些。但即使是施特略夫，由于理解了美，意识到了天才的珍贵，也不得不忍受无穷的屈辱与熬煎来完成他的抱负主义。到最终，真正的抱负与结果根本无关，就好象斯特里克兰德必需画画，哪怕失明;而他画画这件事却与画根本无关。

月亮和六便士，抱负与现实。正像毛姆说的那样，假如你忙于在地上查找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。”月亮”是美妙而遥远的，就像人们追寻的幻想，但追寻的过程或许孤苦，甚至最终会一无所得;‘六便士’象征着世俗、琐碎的生活，但也有其存在价值。你的要的毕竟是‘月亮’还是‘六便士’?

月亮和六便士读书笔记高校生.5

科学家近期讨论得出：艺术制造力量和精神疾病，有着相同的基因。心理学家提到的“精神病态者”的时候，实际上是指某种具有独特人格特质的人群，这一类的特质包括冷酷、无畏、专注、意志顽强、缺乏怜悯心、缺乏道德感、有魅力。毛姆《月亮与六便士》笔下的主角特里斯克兰就是这样一个徘徊在疯子和天才之间的人。

斯特里兰克本是一名平凡的证券经纪人，过着富足美满的生活，谁也没有料到他突然着了艺术的魔，抛弃妻子，远赴巴黎追寻自己的艺术幻想，世俗的眼光和病痛的熬煎并没有使他受影响，更不能阻碍他对绘画狂热的追求，虽然最终得了麻风病不幸去世，但是生前创作的艺术杰作却成了一笔价值连城的财宝。借斯特里克兰的形象，小说深化探讨了现实与抱负的两冲突。月亮，是指高高在上的抱负，是美妙的，纯净的。六便士，是指世俗平凡的生活，是约束的。斯特里克兰突然的自我，使他完完全全屈服于内心高高在上的月亮，舍弃了代表世俗生活的六便士，曾经他的抱负由于受到现实的约束，被大脑的保卫兵牢牢掌握住，内心既压抑又渴望解脱，但是没有合适发泄欲望的动机，长时间极度关注一件事让他慢慢忽视了周遭事物，积累的欲望使他冲破了羁绊，在某个瞬间找到自我。突然的自我之后，性格发生了巨大