《外国电影史》复习纲要

(完整版)《外国电影史》复习纲要(完整版)《外国电影史》复习纲要--PAGE6-《外国电影史》复习纲要第一章：电影的诞生＃18951228＃路易·卢米埃尔的作品按题材和内容分类：（#卢米埃尔作品的特点：固定视点的单镜头拍摄而成、不同叙事形式的可能性.＃卢米埃尔的贡献：发明活动电影机、把电影与商业结合＃梅里爱作品分类：魔术片《贵妇人的失踪vs创造艺术vs“银幕戏剧”是幻想的、浪漫主义的；再现主义vs表现主义；纪录片先驱vs＃“布莱顿学派”的口号:A;B念的突破，户外拍摄与情节表现相结合＃斯密士:交替使用特写镜头和远景镜头,视为最早的“分镜头”原则；威廉逊：强调运用物体运动感来造成景别变化，用蒙太奇手段将不同情境的形象交替出现；柯林斯:“移动摄影”和“反角度”镜头（后来成为经典情节剧的主要叙事语言）(190第二章:电影叙事形式的发展＃鲍特《火车大劫案》(1903):画面内部信息的组织上,在镜头与镜头之间时空交错切换技巧上，创造性地发展了电影叙事地流畅性和连贯性。局限：每一段都是一个位于远景中的长镜头.#格里菲斯《一个国家的诞生（19151916（圣巴特罗谬节大屠杀、巴比伦的陷落）＃格里菲斯的电影叙事观念：1．电影的叙事空间：区别4空间的束缚和冲破花框的束缚的空间观念。（。（192(1925（＃早期电影喜剧:纯视觉的表现形式、依靠演员的表演、依靠形象的动作、依靠强烈的运动。＃卓别林的电影喜剧观念及贡献：1．影片的结构观念：以动作的视觉结构的方式来掩盖情节结构的存在。以长镜头的形式表现动作本身喜剧冲突的视;D第三章:欧洲先锋派电影运动第一节法国印象主义心理叙事和超现实倾向的各种流派#印象主义心理叙事代表人物及作品：谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日（1919)路易·德吕克《流浪女》（1922）#印象主义学派的主要特征和贡献：追求自然物象与人物心理和精神的对应。确立新的摄影技巧（强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的重要性。＃超现实倾向的各种流派：1．“纯电影”的美学实验：费尔南·莱谢尔《机器的舞蹈》（1923）达达主义无理性的电影实验：雷内·（1924)超现实主义电影的绝对现实：刘易士·(1928）第二节德国表现主义和现实主义倾向的美学追求罗伯特·(多层面的叙事结构、表现主义的造型风格、人工照明）（1923(192（192）（注重人物心理刻画、运用移动摄影和主观镜头叙事)＃德国街头电影代表作：《杂耍场》、《柏林的贫民窟》、《没有欢乐的街》(1925）（关注社会现实、使用摄影棚和移动摄影都是为了表现社会现实)第三节前苏联蒙太奇学派的理论与实践的美学探索＃库里肖夫的“实验工作室"：影片结构的基础不是来自现实素材，而是来自空间结构和蒙太奇。#维尔托夫的“电影眼睛派”：电影机应该像人的眼睛一样去客观地记录生活实景.使用一些正常视线所捕捉不到的仰拍、俯拍等视觉角度，以及蒙太奇的奇突变化的组接。＃爱森斯坦《战舰波将金号》（1925）中“敖德萨阶梯”段落的三点特征：以蒙太奇视觉结构的形式强化影片视觉形象，扩大影片空间效果。以多角度反复重复的延续动作使得影片的时间抽象化，造成延时表现。（单镜头画面处理得平面、单一，两个镜头间的关系是强制性的，为了强调“冲突）认识.效果.（192(1927(1928）＃普多夫金在创作与理论上的主要特征：强调剧本创作的重要作用，突出强调叙事性。（斯坦尼斯拉夫斯基学派）第四节20年代纪录主义电影的发展＃前苏联：维尔托夫的“电影眼睛派”的美学主张,是从机械主义的记录本性出发，以纪录主义的美学来反叛传统的再现主义的美学。代表作：《电影真理报》、《带摄影机的人》。＃德国:鲁特曼《柏林交响曲》（1927）＃法国：卡瓦尔康蒂《只有时间》（1929)、让·维果《尼斯的景象》（1930）＃荷兰:伊文思《雨》（1928)＃英国：格里尔逊《漂网渔船》(1929）#弗拉哈迪《北方的纳努克》（1922)＃各流派之间相互渗透：《圣女贞德的受难》(1928)第四章：美国好莱坞“黄金时代” （没有真正的美学流派）＃1927106＃声音进入电影给电影带来的美学变化：视听觉结合增强观众注意力；影响电影的节奏和剪辑；丰富电影的语言和类型。＃30405320雷电华公司；环球公司、哥伦比亚公司、联艺公司。＃在好莱坞鼎盛时期，制片厂体系和制片厂制度得到进一步完善和发展，表现在三方面:1．高度精细的组织分工（准备阶段、拍摄阶段、组合阶段）制片人制度明星制度＃类型电影：是由不同的题材或技巧所形成的不同的影片范式.＃三、四十年代，最突出的类型电影:（1934，滑稽戏和社会讽刺相结合。西部片：约翰·福特《关山飞渡》(193，其深层的符号和象征，是关于美国人开发西部的史诗般的神德规范，去反映美国人的民族性格和精神倾向。3．强盗片：茂文·洛埃《小凯撒》(1930)，关于强盗的、犯罪的影片。西部片突出大自然与文化的矛盾，强盗片突出社会秩序的冲突。4．音乐片：把音乐与叙事结合起来.＃好莱坞类型电影的特点:戏剧性的叙事模式，以故事情节取胜，人物关系从属于情节关系；封闭的结构造成大团圆结局，也决定人物与环境的假定性和不真实性；头”法诱使观众简单认同。＃奥逊·威尔斯《公民凯恩》的影片风格探索：移动摄影：始终像一个人一样跟随着凯恩，从而更有效地展开叙事。第五章：法国诗意现实主义（30年代）＃法国诗意现实主义的先驱：雷内（19301931（19321933)）让·(1932(1934)#诗意现实主义的代表人物:让·雷诺阿、雅克·费戴尔、马赛尔·卡尔内、杜威维尔。1931935)19361938）193(1939)后期阶段的重要人物：格里米庸、贝盖尔（把诗意现实主义引向更为真实的现实主义）＃法国诗意现实主义的象征——让·（1931（1931）标志雷诺阿独立制片的开始，预示意大利新现实主义：《托尼》(1934）（1938）（1939）叙#诗意现实主义的主要贡献:＃诗意现实主义的创作的突出误识：1．.（过于强调文学的作用.（近似性和模式化）第六章：前苏联社会主义现实主义#1931年，苏联文艺界提出“社会主义现实主义”的创作方法。＃苏联电影中,首先运用声音的是“电影眼睛派”的维尔托夫.＃1928年，爱森斯坦、普多夫金、亚历山大洛夫发表《有声电影声明》,提出“声画对位”。＃30（1930（1931。#1934年，的成功，标志苏联电影创作真正走入社会主义现实主义创作阶段（体、细腻的人物刻画）#30（1937）《列宁在191（193；爱森斯坦《亚历山大·(1938(193）创作特征：A成功塑造列宁等英雄形象；D；E歌颂倾向。＃40－50年代初：反法入侵题材;对斯大林个人迷信;粉饰生活；代表作：战地摄影队《战斗中的列宁格勒》（19411953）＃50年代:(195(1950（1959)（196。＃60年代:赫鲁晓夫、勃列日涅夫对电影的控制使得电影走入创作低潮。#70年代中期：四大题材的创作热潮。战争题材：罗斯托茨基《这里的黎明静悄悄》(1972（“第三代“战争题材影片的出现。政治题材:《黑暗笼罩着智利》等；政治议论式的。第七章:意大利新现实主义＃意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出成就.是继先锋主义电影运动之后的，第二次电影美学运动。＃意大利新现实主义创作开始的标志：罗伯托·#意大利新现实主义的代表人物及作品：51（1942爆炸性的力量。在新现实主义外形特征之外，使用纪录式的写实主义。德·（1948)。关于“穷人们为了生存不得不相互偷窃”的主题民化”情节。德·（1951）.失业造成的困境；反对家庭解体和堕落。#意大利新现实主义的形式特征（美学特征）:纪录性（忠实于真实事件与人物的再现））长镜头的运用（严守空间的统一）非职业演员的运用（避免职业演员角色类型固定化和先入为主的概念）朴实无华的结构形式（简单、自然）地方方言的使用195（195（196）(1960)（196（196）第八章：民族电影兴起中的日本电影＃日本电影受国外电影的影响（受美国电影的影响；日本传统美学的影响）＃三十年代的日本电影：小津安二郎是日本无声电影走向最纯和最高形式的一位艺术家（19341936（1936)（193＃1946年，木下蕙介《大曾根家的早晨》和黑泽明《无愧于我们的青春》，标志着日本电影艺术家们摆脱美国人给予他们的指示和主题，描写了一些普通人＃50年代日本电影的创作特点：（战前派关注传统题材；战后新人关心现实生活中的冲突）产品数量上的增强。(195＃沟口健二的长镜头观念：和人物同距离、同速度地横向或纵向移动来联结画面，绝不出现特写镜头（空间形式的变化（巴赞理论强调的是严守叙事空间的统一。＃沟口健二的“全景镜头”观念，日本电影民族风格的标志。(把人放在自然环境中观察，注重景的表现)民族特征的形式：符合日本建筑空间，对人尊重的稍仰起的视角;稳定的画面构图；摄影机以倾听者的位置拍摄人物讲话;场景转换的过渡镜头；富有连贯性和视觉节奏感的切换。＃日本电影的传统手法：结构松散、节奏缓慢、注重风景、情调悲观。60年代后的新一代导演：赋予作品强烈的时代感,从自然风景的描绘深入到人物内心的剖析,简洁明快,标新立异。(1958(1984）第九章：法国“新浪潮”与“左岸派"＃1962年,《电影手册》杂志特刊上正式使用“新浪潮”这一名词,“新浪潮”作为一次电影运动(世界电影史上第三次电影运动)被载入史册.＃“新浪潮"精神之父：巴赞。巴