《学前儿童音乐教育》导学教案

PAGE1313页《学前儿童音乐教育》导学教案授课教师： 授课时间：年 月 授课班级：第一部分课程性质、总体要求及考核方式课程性质因此，音乐教学理论及教学方法，具有很强的理论性和技术操作性。《学前儿童音乐教育》课程目标是1、现代中国学龄前儿童音乐教育体系的基本框架;了解现代中国学龄前儿何应用一股教育学、心理学原理;了解在现代中国幼儿园集体音乐教育教学过程中进行工作的具体方法。2教育教学研究实践的能力。3、此外，系统地掌握国内外教育发展动态，提高教育分析，教育研究的能.力，增强教育改革和教育创新的责任感和使命感。课程教学要求活动、学前儿童音乐教育活动评价。主要学习资源教材、网络资源课程考核方式20%是实践报告（见习、模拟训练等20。所以学习重点应转向平时技能训练和幼儿教育经验的积累上，调动学生的学习积极性和主动性。第二部分课程教学要求及重点难点第一章学前儿童音乐心理的发展特征【学习目的】了解加登纳儿童艺术发展的三大系统与三个阶段理论；熟悉学前儿童的音乐知觉的发展特征；熟悉学前儿童的音乐制作的发展特征；熟悉学前儿童的音乐感受的发展特征；了解学前儿童音乐教育的意义；了解实现学前儿童音乐教育意义的条件。【学习要点】特征；第三节考察学前儿童音乐教育所具有的意义与意义背后的制约性。【学习建议】对儿童艺术发展特征的认识需要阅读一些审美心理学方面的材料；互作用的状态。第二章学前儿童音乐特性（一）：学前儿童音乐作品特性【学习目的】理解学前儿童音乐作品的形式特性；理解学前儿童音乐作品的再现特性；理解学前儿童音乐作品的表现特性；理解学前儿童音乐作品的文化特性；理解学前儿童音乐作品的实用特性。【学习要点】【学习建议】乐素养的一个重要指标；存在的观念。第三章学前儿童音乐特性（二）：学前儿童音乐的实践特性【学习目的】理解学前儿童的身体制作特性；理解学前儿童的歌唱制作特性；理解学前儿童的打击乐制作特性；理解学前儿童的音乐即兴特性。【学习要点】音乐制作来理解音乐的。针对幼儿这样一群特殊的音乐实践主体，音乐的义的，本章第一节讨论幼儿的音乐制作，第二节讨论幼儿的音乐即兴。【学习建议】路；动中随时都会出现即兴；理解学前儿童的三种制作方式最终都指向即兴。【学习目的】熟悉学前儿童的音乐制作经验类型；熟悉学前儿童的音乐形式经验类型；理解学前儿童音乐经验获得的机制。【学习要点】行为【学习建议】理解审美内涵涉及音乐美学的内容，需要阅读一些美学著作；登纳的艺术发展三大系统角度去理解。第五章学前儿童音乐课程编制原理（一）目标、内容与评价【学习目的】理解学前儿童音乐课程的目标含义、基本取向、体系层次与表述方式；理解学前儿童音乐课程内容的选择标准、组织标准与形态；理解学前儿童音乐课程评价的四个中心问题。【学习要点】有关学前儿童音乐课程的内容主要讨论学前儿童音乐课程内容的选择与组织两谁来评、为什么评与怎么评。【学习建议】原理的理解；的理解上。第六章学前儿童音乐课程编制原理（二）幼儿园音乐教学原理【学习目的】理解学前儿童音乐技能的内涵；了解学前儿童音乐学习中的经验铺垫原理；熟悉幼儿园歌曲教学的一般过程与方式；熟悉幼儿园器乐曲教学的准备与一般步骤；熟悉幼儿园集体舞教学的一般步骤。【学习要点】第五节阐述幼儿园集体舞的类型与可能具有的教学步骤。【学习建议】理解经验内涵需要教育哲学的基础，请阅读杜威有关教育经验的论述；理解审美内涵需要音乐美学的基础，课外阅读一些美学著作；登纳的艺术发展三大系统角度去理解。第七章学前儿童音乐教育的美学与教育性原理【学习目的】理解意象的内涵；了解学前儿童音乐作品动作意象的要义；理解音乐性与教育性的和合关系。【学习要点】展的教育目标的一个手段而已，但手段的僵化与不丰满必然导致最终目标的丧失，手段与目标之间具有共存亡的张力关系。【学习建议】课外通过写作诗歌的实践运用意象思维；课外通过对器乐曲的身体动作的创编体会意象思维；理解音乐性与教育性的张力关系。德箱中国第八章学前儿童音乐经验（一）：节奏【学习目的】熟悉有关合拍的音乐材料，并做到合拍；熟悉有关二拍、三拍身体摇摆的音乐材料，并能够自如地摇摆；熟悉有关弱起拍的音乐材料，并做到合弱拍；理解语言与节奏的关系，理解节奏与节拍的区别；熟悉有关体止符的音乐材料，并用制作方式对休止符作出反应；熟悉有关节奏型的音乐材料，并理解这些节奏型在表现音乐情感时的特点。【学习要点】本章考察如何在音乐教育实践中让幼儿获得节奏经验，而节奏经验又分为节拍与节奏型的经验。关于节拍方面，我们需要幼儿获得合拍感，包括合重拍、合弱起拍、合二拍、合三拍不同韵律感的拍子；关于节奏型方面，我们需要幼儿能展等对情感表现意义重大的几种节奏型。【学习建议】远从乐理上理解节拍、节奏的含义；歌唱实践来完成的，而作为未来的教师必须熟练这些制作方式；理解节奏型与音符的差异。第九章学前儿童音乐经验（二）：旋律【学习目的】熟悉有关用身体动作探索声音的高与低的音乐材料；熟悉所有二音、三音歌曲，并自如地用柯达伊手势表达；熟悉有关旋律上行的歌曲，并用简易手势表达；熟悉有关旋律下行的歌曲，并用简易手势表达；熟悉有关级进与跳进的音乐材料，并用简易手势表达。【学习要点】等制作方式。【学习建议】熟悉本章的音乐材料，确保音准；进与跳进的概念。第十章学前儿童音乐经验（三）：音色【学习目的】熟悉用嗓音与打击乐器让幼儿主动探索日常生活中的音色的方法；熟悉所有的打击乐器的演奏方法与打击乐曲谱；熟练表演用于头腔共鸣的两个故事；熟练歌唱用于音色变化的歌曲；熟悉音色特点明显的几首器乐曲。及数学地动区学转主神盟【学习要点】【学习建议】理解主动学习的教学意义；理解音色经验的获得主要依靠幼儿的主动探究来完成；理解乐器音色的辨别是融于器乐曲再现性内容的表演中的。第十一章学前儿童音乐经验（四）：速度【学习目的】熟悉有关合中速的音乐材料，并做到合拍；熟悉有关合快速的音乐材料，并做到合拍；熟悉有关合慢速的音乐材料，并做到合拍；熟悉速度变换的歌曲材料；路熟悉速度变换的器乐曲材料。【学习要点】合快速与慢速的歌曲、乐曲、音乐游戏；在三种速度样式中进行二拍、三拍身体【学习建议】熟练歌唱所有的摇篮曲；熟练表演所有的舞曲，并总结不同拍子的舞步；熟悉本章中列举的进行曲，并熟悉几首幼儿园的声乐进行曲。第十二章学前儿童音乐经验（五）：织体【学习目的】熟悉身体打击的基本方法与身体打击乐谱；熟悉所有打击乐器的演奏方法与打击乐曲谱；熟悉所有适合简易伴奏的歌曲；熟练歌唱二声部歌曲，并学会指挥这些歌曲。【学习要点】主要是无音调的要围绕身体打击与打击乐演奏来展开，同时也涉及二声部的歌唱。【学习建议】从乐理上理解织体的含义；掌握学前儿童织体经验的特征；课外练习打击乐合奏、二声部歌唱的指挥方法。第十三章学前儿童音乐经验（六）：力度【学习目的】熟悉具有轻重表现力的乐曲，并自如地用身体动作表演；熟悉具有轻重表现力的歌曲，并自如地用歌唱表达轻重；熟悉有关轻重表现的身体打击乐曲谱与打法；熟悉有关轻重表现的打击乐演奏曲谱与打法。【学习要点】孤独单一的情绪、情感等。【学习建议】奏与歌唱活动中对自己的中等音量状态要有意识；在头声状态下才能够自如，所以课外应多练习头腔共鸣。第十四章学前儿童音乐经验（七）：结构【学习目的】熟练歌唱所有的模仿句、重复句、喊答句的歌曲；熟悉歌唱所有的主副段歌曲；熟悉所有的有关曲式的器乐曲；对所有的器乐曲能够进行再现性的身体动作表演。【学习要点】本章探讨如何在音乐教育实践中让幼儿获得结构经验。结构经验包括句子的结构、歌曲段落、曲式。无论是对句子的辨认还是对段落的辨认，最先需要理解的是重复，理解了重复才能够理解变化。所以，对幼儿来说，结构形式样式主要就是句子的重复与变化、段落的重复与变化。【学习建议】从乐理上理解曲式的含义；课外掌握变奏曲式、奏鸣曲式的结构；寻找几首简单的曲子进行曲分析写出曲式机构图第十五章学前儿童音乐经验（八）：风格【学习目的】熟练歌唱所有的摇篮曲；熟练表演所有的舞曲，