明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件

明代的戏剧

第一节明代杂剧明代的戏剧

第一节明代杂剧1一、明初杂剧

明初期杂剧（1368——1487），紧承元剧余势，出现过短暂的繁荣，随后即渐趋萧条。1、王子一、刘东生、谷子敬、贾仲明等16人2、朱权的杂剧与理论著作《太和正音谱》3、朱有燉的《诚斋乐府》一、明初杂剧明初期杂剧（1368——1487），紧承元剧余2二、明中叶杂剧明中期杂剧（1487——1572），作家作品均不多，但在内容及体制上表现出新的变化。1、王九思《杜甫游春》2、康海《中山狼》3、冯惟敏《僧尼共犯》4、徐渭的《四声猿》与《歌代啸》二、明中叶杂剧明中期杂剧（1487——1572），作家作品均3三、明后期杂剧明后期杂剧（1572——1644），不乏警世之作，杂剧南曲化也蔚为风尚，出现了各种不同的创作，写南杂剧的有徐复祚（《一文钱》）、陈与郊（《昭君出塞》）等；写北杂剧的有孟称舜（《桃花人面》）、王衡（《郁轮袍》）等；南北曲兼写的有叶宪祖（《易水寒》）等。三、明后期杂剧明后期杂剧（1572——1644），不乏警世之4明杂剧体制变化的特点是传奇化。一是结构上不遵守四折一楔子，体制自由多样，出现了很多短剧。二是音乐上可南可北，南北兼用。三是演唱形式灵活自由，可多人唱，也可连唱、轮唱。明杂剧体制变化的特点是传奇化。一是结构上不遵守四折一楔子，体5第二节明代传奇“传奇三变”：①唐代的文言短篇小说，宋代话本小说也有传奇一类。②元末明初，将元杂剧称为“传奇”。③明清以来，指称除杂剧以外以南曲为主谱成的明清中长篇戏剧。“明代的传奇，实际上就是南戏的改称”。（周贻白《中国戏曲发展史纲要》）第二节明代传奇“传奇三变”：6一、明初传奇明前期传奇创作极为萧条。统治者极力宣扬《琵琶记》中“有关风化”的创作原则，于是宣扬封建伦理道德的作品充斥剧坛，其中最具代表性的是邱濬jùn的《五伦全备忠孝记》和邵璨的《香囊记》。除极力宣扬封建礼教之外，《香囊记》还开了明代传奇语言骈俪化、典雅化和八股化的先河，对后代戏曲产生了极坏的影响，以至徐渭在《南词叙录》中将其称之为“南戏之厄”。一、明初传奇明前期传奇创作极为萧条。统治者极力宣扬《琵琶记》7二、明中叶传奇中期的传奇创作已开始从理学的桎梏中解放了出来，产生了著名的“明中期三大传奇”，即李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和王世贞或其门人所作的《鸣凤记》。这是明代传奇创作的新时期。二、明中叶传奇中期的传奇创作已开始从理学的桎梏中解放了出来，8三、明后期传奇明代后期，是传奇创作兴盛繁荣的时期。其主要标志：一是大批剧作家与作品涌现；二是戏曲创作流派的正式形成和相互竞争（沈璟为代表的“临川派”和汤显祖为代表的“吴江派”）；三是产生了伟大的戏曲作家和具有划时代意义的作品，即汤显祖及其剧作《牡丹亭》。三、明后期传奇明代后期，是传奇创作兴盛繁荣的时期。其主要标志9“沈汤之争”沈璟的戏曲理论引发了临川派和吴江派的论争。临川派和吴江派两大派别的主要分歧在三个方面：一是思想观念上的分歧（“情理论”）。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念；而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。“沈汤之争”10二是对戏曲语言重文采还是本色的分歧（“本色论”）。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪；临川派注重文采。后期特别是汤显祖《牡丹亭》的问世，更是中国古代戏剧创作的一座丰碑。三是对剧本内容与戏曲格律关系看法的分歧（“声律论”）。临川派主张内容重于曲律。而吴江派则强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。二是对戏曲语言重文采还是本色的分歧（“本色论”）。11何为昆曲？昆曲是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲，南曲以苏州白话为主，北曲以大都白话为主。后来北曲发展成为京剧，南曲流传至今。目前，推着推广普通话的号召，昆曲的发音正在向普通话逐渐靠拢。何为昆曲？昆曲是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”，清12汤显祖

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《牡丹亭》汤显祖

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《牡丹亭》13

汤显祖像

14—、汤显祖的生平、思想与创作汤显祖（1550——1616），字义仍，号海若，江西临川人。杰出的戏剧大师。哲学思想：汤显祖受王学左派（如李贽、罗汝芳、达观禅师等）的影响，反对维护封建礼教的程朱理学，崇尚真性情，用“情”对抗道学家的“理”。“情有者理必无，理有者情必无。”（《寄达观》）政治思想：他支持代表中小地主和工商业主利益的东林党人。文艺思想：反对前后七子的拟古主义，提倡抒写性灵，不拘格套。晚年因政治失意和爱子夭折，崇尚佛道，消极的出世思想有所滋长。“临川四梦”：明代剧作家汤显祖四部剧作《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以神灵梦感来展开故事情节，故此得名。—、汤显祖的生平、思想与创作汤显祖（1550——1616），15二、《牡丹亭》汤显祖的代表作《牡丹亭》，全名《牡丹亭还魂记》，共五十五出。是我国戏曲史上浪漫主义的杰作，与《西厢记》齐名。“一生‘四梦’，得意处唯在牡丹。”取材于明人话本小说《杜丽娘慕色还魂》。

二、《牡丹亭》16汤显祖的《牡丹亭》是继王实甫的《西厢记》之后又一部具有划时代意义的爱情杰作。女主角不甘做循规蹈矩的闺阁典范，大胆披露内心欲望，到广阔天地去寻找自己的爱情和幸福。这种勇敢追求人性自由的女性，在此前戏剧的妇女形象中从未出现过。剧中曲文写得清丽婉约，意境超妙。汤显祖是中国历史上最伟大的戏剧作家之一，有“千秋词匠”之誉。汤显祖的《牡丹亭》是继王实甫的《西厢记》之后又一部具有划时代171、《牡丹亭》的题材渊源《牡丹亭》成于万历二十六年（1598）。其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》进行了加工改编：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系，将男主人公的社会地位下降为穷秀才；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。1、《牡丹亭》的题材渊源18T.99(4-1)闺塾T.99(4-2)惊梦T.99(4-1)闺塾T.99(4-2)惊梦19T.99(4-3)写真T.99(4-4)婚走T.99(4-3)写真T.99(4-4)婚走20T.99M中国古典名著----《牡丹亭·游园》T.99M中国古典名著----《牡丹亭·游园》212.《牡丹亭》片段分析

《闺塾》赏析《闺塾》，又名《春香闹学》，是《牡丹亭》的第七出，《游园》是第十出《惊梦》的前半出，它们在内容上有密切联系。在《闺塾》中，《诗经》中的爱情诗，引起了杜丽娘的爱情萌动；她从侍女春香那里知道家中有一处大花园，十分向往去那里游玩；在《游园》中，杜丽娘由春香陪伴，走出深闺，来到后花园，看到了一个美丽的新天地。她惊叹于大好春光，痛惜自己的青春埋没在闺阁之中，向往美好的爱情，表达了她的自我觉醒。2.《牡丹亭》片段分析

《闺塾》赏析《闺塾》，又名《春香闹学22闺塾汤显祖闺塾23明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件24明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件25明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件26《惊梦》赏析“惊梦”这一出戏通过长期幽居深闺的杜丽娘对美好春色的观赏，以及对春光短暂的感叹，表现出她对大自然的热爱和青春意识的觉醒，以及对自己美好青春被耽误的不满。反映了在宋明理学等封建礼教桎梏下青年女子的苦闷，揭露了扼杀人性的封建礼教对青年人的摧残和造成的不幸，表现了鲜明的反封建精神。《惊梦》赏析“惊梦”这一出戏通过长期幽居深闺的杜丽娘对美好春27《步步娇》、《皂罗袍》两曲，运用情景交融的方法，刻画了杜丽娘的娇羞神态和种种微妙的心理，把深闺中女子的苦闷和青春觉醒后的烦恼，描摹得生动细腻，十分感人。游园时，面对姹紫嫣红、美景良辰，杜丽娘的心里却有一丝淡淡幽怨、莫名惆怅。内心感受是“闷”与“乱”，是“理还乱，闷无端”，是“春色恼人”，是她对自己“年已及笄（ji），不得早成佳配”，虚度青春的苦闷，因此她感叹“奈何天”、“谁家院”。《步步娇》、《皂罗袍》两曲，运用情景交融的方法，刻画了杜丽娘28游园，激发她青春的苦闷。她第一次看见了真正的春天，也第一次发现自己的生命和春天一样美丽，大自然唤醒了她的青春活力。她难以排遣的春闷，她满腹的幽怨，她内心深处对自己青春与爱情的渴望、幽思，在现实中无法实现，就只能向“幽梦”中寻求。杜丽娘的世间处境，展现了明清妇女共同经历的心理挫折及对人生幸福的憧憬。游园，激发她青春的苦闷。她第一次看见了真正的春天，也第一次发293.《牡丹亭》的思想性

《牡丹亭》是继《西厢记》后的又一部里程碑式的作品。剧本通过杜丽娘因情而死，由情而生的浪漫主义情节，深刻地揭露了封建礼教的残酷，批判了程朱理学“存天理，灭人欲”的虚伪与反动，反映了资本主义经济萌芽时期，青年男女对自由爱情的渴望和个性解放的强烈要求，并歌颂了他们为实现自己的理想所做的不屈不挠的斗争。3.《牡丹亭》的思想性304.杜丽娘的思想性格杜丽娘是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象，也是我国古典文学中最光辉最动人的妇女形象之一。她有强烈的叛逆精神，她的性格核心是追求自由，追求爱情，追求个性解放。4.杜丽娘的思想性格315.《牡丹亭》的影响《牡丹亭》的问世，犹如严寒的冬天吹来了一阵阵和煦的春风，乌云笼罩的天空撒下了一缕缕夺目的阳光，立刻广为流传，产生了巨大影响，以至“家传户诵，几令《西厢》减价”。一出《牡丹亭》横空出世，温暖了多少女性的心房！封建卫道士们痛感“此词一出，使天下多少闺女失节”，“其间点染风流，唯恐一女子不销魂，一方人不失节”。5.《牡丹亭》的影响32明代的戏剧

第一节明代杂剧明代的戏剧

第一节明代杂剧33一、明初杂剧

明初期杂剧（1368——1487），紧承元剧余势，出现过短暂的繁荣，随后即渐趋萧条。1、王子一、刘东生、谷子敬、贾仲明等16人2、朱权的杂剧与理论著作《太和正音谱》3、朱有燉的《诚斋乐府》一、明初杂剧明初期杂剧（1368——1487），紧承元剧余34二、明中叶杂剧明中期杂剧（1487——1572），作家作品均不多，但在内容及体制上表现出新的变化。1、王九思《杜甫游春》2、康海《中山狼》3、冯惟敏《僧尼共犯》4、徐渭的《四声猿》与《歌代啸》二、明中叶杂剧明中期杂剧（1487——1572），作家作品均35三、明后期杂剧明后期杂剧（1572——1644），不乏警世之作，杂剧南曲化也蔚为风尚，出现了各种不同的创作，写南杂剧的有徐复祚（《一文钱》）、陈与郊（《昭君出塞》）等；写北杂剧的有孟称舜（《桃花人面》）、王衡（《郁轮袍》）等；南北曲兼写的有叶宪祖（《易水寒》）等。三、明后期杂剧明后期杂剧（1572——1644），不乏警世之36明杂剧体制变化的特点是传奇化。一是结构上不遵守四折一楔子，体制自由多样，出现了很多短剧。二是音乐上可南可北，南北兼用。三是演唱形式灵活自由，可多人唱，也可连唱、轮唱。明杂剧体制变化的特点是传奇化。一是结构上不遵守四折一楔子，体37第二节明代传奇“传奇三变”：①唐代的文言短篇小说，宋代话本小说也有传奇一类。②元末明初，将元杂剧称为“传奇”。③明清以来，指称除杂剧以外以南曲为主谱成的明清中长篇戏剧。“明代的传奇，实际上就是南戏的改称”。（周贻白《中国戏曲发展史纲要》）第二节明代传奇“传奇三变”：38一、明初传奇明前期传奇创作极为萧条。统治者极力宣扬《琵琶记》中“有关风化”的创作原则，于是宣扬封建伦理道德的作品充斥剧坛，其中最具代表性的是邱濬jùn的《五伦全备忠孝记》和邵璨的《香囊记》。除极力宣扬封建礼教之外，《香囊记》还开了明代传奇语言骈俪化、典雅化和八股化的先河，对后代戏曲产生了极坏的影响，以至徐渭在《南词叙录》中将其称之为“南戏之厄”。一、明初传奇明前期传奇创作极为萧条。统治者极力宣扬《琵琶记》39二、明中叶传奇中期的传奇创作已开始从理学的桎梏中解放了出来，产生了著名的“明中期三大传奇”，即李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和王世贞或其门人所作的《鸣凤记》。这是明代传奇创作的新时期。二、明中叶传奇中期的传奇创作已开始从理学的桎梏中解放了出来，40三、明后期传奇明代后期，是传奇创作兴盛繁荣的时期。其主要标志：一是大批剧作家与作品涌现；二是戏曲创作流派的正式形成和相互竞争（沈璟为代表的“临川派”和汤显祖为代表的“吴江派”）；三是产生了伟大的戏曲作家和具有划时代意义的作品，即汤显祖及其剧作《牡丹亭》。三、明后期传奇明代后期，是传奇创作兴盛繁荣的时期。其主要标志41“沈汤之争”沈璟的戏曲理论引发了临川派和吴江派的论争。临川派和吴江派两大派别的主要分歧在三个方面：一是思想观念上的分歧（“情理论”）。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念；而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。“沈汤之争”42二是对戏曲语言重文采还是本色的分歧（“本色论”）。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪；临川派注重文采。后期特别是汤显祖《牡丹亭》的问世，更是中国古代戏剧创作的一座丰碑。三是对剧本内容与戏曲格律关系看法的分歧（“声律论”）。临川派主张内容重于曲律。而吴江派则强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。二是对戏曲语言重文采还是本色的分歧（“本色论”）。43何为昆曲？昆曲是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲，南曲以苏州白话为主，北曲以大都白话为主。后来北曲发展成为京剧，南曲流传至今。目前，推着推广普通话的号召，昆曲的发音正在向普通话逐渐靠拢。何为昆曲？昆曲是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”，清44汤显祖

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汤显祖像

46—、汤显祖的生平、思想与创作汤显祖（1550——1616），字义仍，号海若，江西临川人。杰出的戏剧大师。哲学思想：汤显祖受王学左派（如李贽、罗汝芳、达观禅师等）的影响，反对维护封建礼教的程朱理学，崇尚真性情，用“情”对抗道学家的“理”。“情有者理必无，理有者情必无。”（《寄达观》）政治思想：他支持代表中小地主和工商业主利益的东林党人。文艺思想：反对前后七子的拟古主义，提倡抒写性灵，不拘格套。晚年因政治失意和爱子夭折，崇尚佛道，消极的出世思想有所滋长。“临川四梦”：明代剧作家汤显祖四部剧作《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以神灵梦感来展开故事情节，故此得名。—、汤显祖的生平、思想与创作汤显祖（1550——1616），47二、《牡丹亭》汤显祖的代表作《牡丹亭》，全名《牡丹亭还魂记》，共五十五出。是我国戏曲史上浪漫主义的杰作，与《西厢记》齐名。“一生‘四梦’，得意处唯在牡丹。”取材于明人话本小说《杜丽娘慕色还魂》。

二、《牡丹亭》48汤显祖的《牡丹亭》是继王实甫的《西厢记》之后又一部具有划时代意义的爱情杰作。女主角不甘做循规蹈矩的闺阁典范，大胆披露内心欲望，到广阔天地去寻找自己的爱情和幸福。这种勇敢追求人性自由的女性，在此前戏剧的妇女形象中从未出现过。剧中曲文写得清丽婉约，意境超妙。汤显祖是中国历史上最伟大的戏剧作家之一，有“千秋词匠”之誉。汤显祖的《牡丹亭》是继王实甫的《西厢记》之后又一部具有划时代491、《牡丹亭》的题材渊源《牡丹亭》成于万历二十六年（1598）。其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》进行了加工改编：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系，将男主人公的社会地位下降为穷秀才；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。1、《牡丹亭》的题材渊源50T.99(4-1)闺塾T.99(4-2)惊梦T.99(4-1)闺塾T.99(4-2)惊梦51T.99(4-3)写真T.99(4-4)婚走T.99(4-3)写真T.99(4-4)婚走52T.99M中国古典名著----《牡丹亭·游园》T.99M中国古典名著----《牡丹亭·游园》532.《牡丹亭》片段分析

《闺塾》赏析《闺塾》，又名《春香闹学》，是《牡丹亭》的第七出，《游园》是第十出《惊梦》的前半出，它们在内容上有密切联系。在《闺塾》中，《诗经》中的爱情诗，引起了杜丽娘的爱情萌动；她从侍女春香那里知道家中有一处大花园，十分向往去那里游玩；在《游园》中，杜丽娘由春香陪伴，走出深闺，来到后花园，看到了一个美丽的新天地。她惊叹于大好春光，痛惜自己的青春埋没在闺阁之中，向往美好的爱情，表达了她的自我觉醒。2.《牡丹亭》片段分析

《闺塾》赏析《闺塾》，又名《春香闹学54闺塾汤显祖闺塾55明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件56明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件57明代戏剧与汤显祖的《牡丹亭》课件58《惊梦》赏析“惊梦”这一出戏通过长期幽居深闺的杜丽娘对美好春色的观赏，以及对春光短暂的感叹，表现出她对大自然的热爱和青春意识的觉醒，以及对自己美好青春被耽误的不满。反映了在宋明理学等封建礼教桎梏下青年女子的苦闷，揭露了扼杀人性的封建礼教对青年人的摧残和造成的不幸，表现了鲜明的反封建精神。《惊梦》赏析“惊梦”这一出戏通过长期