中国古典园林意境在现代餐饮空间设计中的表达

中国古典园林意境在现代餐饮空间设计中的表达摘要：中国古典园林意境会给人带来美好的感觉，这种美好是需要运用空间设计的多重表现，最后所营造的意境。中国古典园林追求的是诗情画意，是通过文学的方式进行表达；空间的意境美，是通过画面感来进行表达。本文主要从中国古典文学运用的园林意境表现，以及中国古典园林的的抒情形式进行分析，最后运用到现代餐饮空间设计中的表达，让中国古典园林意境得到诠释，关键词：中国古典园林；形式；表达中图分类号：G59文献标识码：A1引言中国古典园林有着中华几千年的历史，在经历了久远的发展以后，已形成了不同的流派，其追求自然山水景观和园林意境。意境是指通过个人主观的情感和想象而创造出的饱含丰富内涵的物象形态。“唐代王昌龄首先提出了三境说，即物镜、情境、意境这三个层次，”⑴意境一说由此而生。从古至今，意境的表达一直处于一个最高的创作境界和追求目标，是文学和艺术的内在意旨，也是衡量文学及艺术作品格调的最高标准。本文把中国古典园林意境融入到现代餐饮空间设计中，并且渗透着强烈的人文色彩和情怀，对于本土文化传承有着重要的作用。2中国古典文学中运用的园林意境中国古典文学中运用的托物言志、借景抒情都是源于文学创作的手法，托物言志是通过对事物的描述来传达自己的理想与愿望；借景抒情则是借某个场景或事物来抒发内心的情感，都是一种间接而含蓄地表达方式。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”李白的这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》就是很好地借景来抒发诗人的送别之情。“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”一首王安石的《梅花》以梅花来宣扬一种品格和志气。中国古典文学中的许多诗文都善于运用这些手法来体现一种意境之美，这种弦外有音，言外有意的表达方式使得作品更加得意味深长、耐人寻味。中国古典园林的发展与文学的发展是相辅相成、共生共长的，在园林中文学的运用主要体现在一些建筑上的楹联、匾额和景点的名称上。中国古典文学中表现楹联和匾额的园林意境楹联在园林中犹如国画中的题跋一样，讲求对仗、押韵，主要置于建筑厅堂大门的两侧或亭榭的楹柱上，具有一定装饰作用之外，更重要的是要表达一种文化内涵。正如《红楼梦》一书中写到：“偌大景致，若干亭榭，无字标题，也觉寥落无趣，任有花柳山水，也断不能生色。”由此可见，这些书写遒美，文辞精妙，雕刻精湛的楹联牌匾不仅增加了园林空间的形式美，同时也突显了其内在美。这些楹联有直接描写景致的，也有写景抒情的，大多引用古人的诗文，如拙政园中荷风四面亭的楹联“四壁荷花三面柳，平潭秋水一房山”，前一句是引用济南大明湖的楹联，后一句出自唐代李洞的《山居喜友人见访》，两句话就形象直观地描绘出了此处景致。“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”一句是拙政园雪香云蔚亭的楹联，出自南朝王籍的《入若邪溪》，具借虫鸟与山林的动静对比来表达一种向往世外的隐逸之情。苏州沧浪亭的楹联“清风明月本无价，近水远山皆有情”更是点明了景与情之间相互交融、互为一体的关系。园林中的匾额同楹联一样，集审美和寓意于一体。如前面提到的拙政园的荷风四面亭上的匾额“荷风四面”，是运用较为直观的手法命名的景点名称，该园中的“与谁同坐轩”则是取意于苏轼的“闲倚胡床，虞公楼外峰千朵，与谁同坐？明月清风我”，以此来表达一种远离世事而隐逸于山水的孤寂之情。再如网师园的“万卷堂”，其取意于杜甫的“读书破万卷，下笔如有神”，以此来彰显出一种文化气息和底蕴。而在北方一些皇家园林中的匾额如圆明园中的“万方安和”，颐和园中的“仁寿殿”、“万象光昭”等均显示出一种帝王的大气。因此，不同类型的园林中，其楹联和匾额的风格也会相应的有所区别，甚至大相径庭，但都很巧妙和恰如其分地诠释出了此景此情，烘托出了各种不同的空间意境。中国古典文学中为园林景观命名的园林意境园林景观的命名包括整个园林的主题以及园林中各景区的名称，都是以匾额的形式呈现出来，按照不同的景致特点和文化内涵，运用各种文学修辞手法如比喻、双关、象征、拟人等赋予园林深刻的寓意和令人沉醉的意境。如北方皇家园林承德避暑山庄，就是以它的位置、气候和地形等环境特点来命名的，夏季多雨，凉爽宜人，建于山中，故以此得名，园内各个景区如万壑松风、梨花伴月、濠濮间想、勤政殿、水心榭、翠云岩、冷香亭等均用不同的手法从不同的角度诠释出各种景致由外而内的特点。对于园林意境的塑造，在南方一些私家园林中体现更为突出，如苏州的拙政园，其园名背后就隐藏着深刻的寓意，明朝御史王献臣因官场失意在此建园归隐，并取意于晋代潘岳《闲居赋》中的“筑室种树，逍遥自得,，灌园鬻蔬，以供朝夕之膳,,此亦拙者之为政也”，故以此得名。除此之外，园内景点的命名更富于诗情画意，如留听阁、听雨轩、雪香云蔚亭等，并不是直接描绘景致，而是通过听觉、嗅觉、天气等来勾画出“秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声”（李商隐的《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》），“秋蝉儿噪罢寒!&儿叫，淅零零细雨打芭蕉”（关汉卿的《大德歌・秋》），“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（林逋的《山园小梅》）等富于诗意、令人遐想的幽美图景。由此可见，园林中诗意的营造是通过这些景观的主题概念，通过人们各种感官的体味而产生的。了解了园林背后的历史文化之后再赏其景，便会在亭台楼阁、山石流水、花鸟鱼虫之间感受到各种情愫和意味。3中国古典园林意境的抒情形式中国古典园林意境的抒情形式有欲藏而露和虚实相生的表达方式，在诗歌当中也经常出现，但主要还是通过托物言志、借景抒情等具体手法体现出来，在这一点里，主要将其归于绘画的表现手法当中，当然在中国古代绘画中，托物言志、借景抒情的题材形式也很多，但最终还是要以一定的视觉形式呈现出来。中国画中疏密关系、计白当黑、干湿浓淡、阴阳向背等正是体现出了藏与露、虚与实。中国古典园林与传统绘画关系的确立，最终形成于宋代。两者相互借鉴，相互影响，具体表现在两个方面，一是园林景观成为绘画的题材或内容，二是以画论作为园林布景的指导原则，这一点在传统的园林造景中表现得十分明显。⑵中国绘画提倡的“外师造化，中得心源”，“意在笔先，画尽意在”等宗旨与造园思想也是一致的，都是受到了中国传统哲学和美学思想的指导而形成的独具民族文化特色的审美情趣和表达方式。如南宋画家马远所绘的《秋江渔隐图》和《寒江独钓图》（如图1、2所示），前者刻画的是一位无心渔钓的老者，实则是通过对人物慵懒倦怠的神情、姿态的描绘来传达一种归隐者无所作为的无奈与寂寥之情。后者则是运用大面积留白来突显江中孤独的垂钓者，点与面的强烈对比，极大地烘托出了人物与作者的心境。正如宗白华在《美学漫话》中写到“中国画是在一片空白上随意布放几个人物，不知是人物在空间，还是空间因人物而显[3]这两幅作品都非常成功地将人物的心境通过画面意境的塑造完美地体现了出来。图1《秋江渔隐图》图2《寒江独钓图》在园林建造中是如何借鉴和融汇中国绘画艺术形式的？通过中国画的表现要素，可以归纳为两点：3.1中国古典园林意境的空间艺术美中国画中的图式即绘画的章法和构图，常用的构图形式主要有“之”字形、上下式、左右式、中心式、散点式、边角式等，但无论采取何种构图，画面中均有疏有密、有主有次、有虚有实、有远有近。如前文中图2《寒江独钓图》就是运用了中心式的构图将主景凝缩于画面中央，故意将江水处理成大面积的空白，使两者产生强烈的实与虚、大与小的对比以传达出孤独而沉寂的心境。在古典园林中，这种中心式的构图更像是前文所提到的环绕式，或以建筑围绕于水来体现一种向心的封闭而静谧的感觉和氛围，或以水围绕建筑来体现一种辐射式的开放而明朗的感觉。如图3所示，这是宋代郭熙的《早春图》，图中曲折的山脉成“之”字形，也可称为“S'形，这种曲线的形态能体现景物的延伸感，增加画面的景深的层次感和空间感及动势，这种形式在园林布局中体现得颇为明显，如入口处影壁式的景观，需绕行方可进入园内，园内曲径通幽的长廊，蜿蜒迂回的水流，曲折的石桥等等，从步入园内开始就是沿着弯曲的路线行走，由于景色忌被一览无余，因此游赏路线多以“S”形的曲线为主，以此获得欲露而藏，幽长深远，引人入胜的空间效果。如图4所示，这是北宋画家张择端的《清明上河图》局部画面，画面呈散点式的构图，没有明确的视觉中心，这种构图一般较饱满，图中景物主次划分并不明显，从而形成一种拥挤而热闹的场面。这种形式多体现在较

大的园林格局中，如拙政园、留园、大型的皇家园林等。其实就是前文提到的一种综合式的布局，将各种布局形式囊括于一个园林空间中。另外，还有上下、左右式的构图形式（如图5、6）,这在园林布局中更像是一种串联和并联的形式，为打破这种格局的规整，在绘画中注意到了虚实、远近、大小、主次等对比，而在园林中各景区的主次、大小也是有所区分的，如前文提到的留园入口处几个景点区域虽成串联形式，但并非位于垂直的轴线上，而是打破了对称的格式，按照不规则的曲线脉络来布置各个空间，使得其连续而又富于变化。除此之外，中国画中还经常会运用一种边角式的构图（如图7）,这种图式是利用画面的边角部分绘制主体，其余部分大量留白以造成自然、空灵的意境美。这与园林中以水体为中心形成大面积的空白，周边布置景致的布局如出一辙。图4《清明上河图》局部图5《踏歌图》图3《早春图》图4《清明上河图》局部图5《踏歌图》图3《早春图》图7《山径春行图》图6《江阁远眺图》3.2中国古典园林意境的虚实美中国画中虚实关系主要体现主次之间的黑与白、密与疏以及笔墨间的浓淡干湿等。折射在园林中，主要表现为水的空白与建筑、山石、花木所形成的虚实对比，具体来看，空白的墙面和漏窗、山石、花木，漏窗与洞门、洞窗，花木栽种的松散与集中，山石堆叠的通透与封闭等都能不同程度地体现出疏密、虚实之势包括前文提到空间布局也能造成疏密、虚实的对比，如自园林入口处的“影壁”为实和密，绕进园中，穿行于窄而幽长的曲廊为小疏和小虚，穿过长廊至尽头，看见开阔的水面和宽敞的建筑，顿时眼前豁然开朗，此时又是大虚和大疏的感觉，可谓是变化多端，跌宕起伏。由此可见，中国画中虚实对比在园林空间中无处不在，一步一景，步移景异，使得人们置身于每一处都能有不同的视觉体验和心理感受。4中国古典园林意境在现代餐饮空间设计中的表达基于上述中国古典文学运用的园林意境表现以及中国古典园林的的抒情形式，现代餐饮空间设计大致可从以下两点来进行表达：中国古典文学意境上的表达“主题”本义是在文学、艺术作品中通过具体的艺术形象表现出来的中心思想，是指某一地域、历史、风俗或者某一故事为素材而创造出来的形式和特征。而具体到主题餐饮空间中，主题则是餐饮空间所围绕的中心思想。[4]成功的“主题”实际上就是对于空间的理性规划，而这种理性的规划更加具有人性，满足人们的精神生活。⑸由园林中镌刻的诗文可以看出，创造文化性的空间环境需要应景取意，即根据不同风格和背景的空间场景赋予其相应的主题概念和文化寓意，或也可应意造景，但最终都是要达到形式与内容的统一而使得空间具有深刻的含义，从而使人回味无穷，流连忘返。在现代餐饮空间中，糅合此法，势必能打造出具有文化气息和意境的就餐环境，增加就餐的格调和品位，从而引人入胜。以苏州书香世家平江府酒店为例，这是一家将古典园林、废弃的老厂房合二为一改造而成的现代五星级创意酒店。酒店最大程度上地保留了古建筑环境特色，结合了现代设施，融合成了具有现代餐饮、住宿、娱乐休闲等功能的综合性酒店会所。就其店名就能强烈的感受到浓重的文化气息，“书香世家”即取意于苏州书香酒店集团所倡导的“体验生活，品味文化”的现代生活理念，平江府点明了其地理位置一一平江路，这是一条具有悠久丰厚的历史文化，现存历史面貌较为完整的老街且名人辈出，比较典型的当属同治年间的状元及兵部左侍郎洪钧，这些都很好地构成了该酒店环境和历史文化的基调。一个“府”字显示了其大气庄重的派势，其门头的匾额金色红底（如图8）,工整的楷书“平江府”更加烘托出了酒店的端庄与高贵。府内，保留了半园原有的建筑特色与环境氛围，如长廊处的来风亭、转角处的怀云亭、双荫亭等，其悬挂的匾额和楹联仍然述说着悠久的历史文化，营造着诗意般的空间氛围。其间的知足轩厅堂内还写有清代吴云的“园虽得半，身有余闲，便觉天空海阔；事不求全，心常知足，自然气静神怡（如图9）。”很好地诠释了半园的意趣和深含的哲理。现已将其该为餐饮包房，使得在此就餐的现代人也能深得古人的智慧，知足常乐体现在吃穿住行各个方面。半边临水的旱船建筑因此得名半波舫，现也以该为餐厅小包房（如图10）,精致而小巧，恰好映衬其“半”之意。在就餐和住宿的入口门前挂有“书香世家”的匾额和“此生无求睡家安，闻来觅伴书为上”的楹联（如图11）,点明了该酒店的主题概念及深刻内涵。图8苏州书香世家平江府酒店正门图9知足轩包房图10半波舫包房图11就餐及住宿入口除此之外，在该酒店设计的其他细节之处，也同样能够很好地彰显出其主题意味与文化底蕴。如客房部，设计师将其命名为惊艳、青花、精致三个系列，其中每个系列的不同房间又有不同的名称。酒店除了设有茶室、咖啡馆、书吧等场所外，还在此基础上增设茶道、书法等课程的体验和学习。在一些不起眼的细节之处如过道间休息处的几案上放有书法的书写工具，客房内的桌子上除一些书法工具外，还有香炉、茶具、书籍等，就连放香皂的托碟和一些小摆设等都饶有文化意味（如图12）。由此可见，赋予空间以主题性能够很好地渲染和营造空间氛围与意境，它不仅体现在主体显要之处，而且也应自然而然地融入到一些不起眼的细节之中，方能做到“润物细无声”的渗透效果，以景达意或以意寓景，从而达到景中有意，意中有景的空间效果图12酒店细节处设计中国古典空间意境上的表达空间设计除了要满足各种功能需要，还要体现一定的视觉美感，园林式餐饮空间的意境之美表现在形式上主要是通过空间布局结构及各要素配置产生的各种对比关系，如大小、形态、色彩、疏密、虚实等，即中国传统绘画中的写意之美。唐代张彦远在《历代名画记》中这样说道：“本乎立意而归乎用笔”，“意存笔先，画尽意在”，“笔不周而意周”，“意不在于画，故得于画”。通过“写”，将画家的写“心”表“意”与文化结合在一起，形成了一个较为深刻的视像。[6]以眉州东坡酒楼苏州万科美好广场店为例，这是一家古典园林式的中式餐厅，设计师以苏州古典园林为蓝本，遵循中国文人的造园理念，因地制宜，采用借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间。撷取苏州园林的视觉精髓一一漏窗、游廊、屏风、檀扇、案几等，运用最具苏州特色的材料工艺一一绢丝、青铜、镂刻、手工青砖等，以当代视角创新重组，共同营造出曲折多变、小中见大、虚实相间的充满诗情画意的文人写意山水园林。口如卡座区以两排立柱将空间分隔成左右两块，中间形成幽长而深远的游廊，一侧卡座由木质漏窗和绢丝玻璃屏风分隔成相互通透的子空间，包房的就餐区和休息区之间以几何式的漏空隔断进行分隔，若隐若现，有藏有露，虚实相生（如图13、14）o手工青砖、青铜雕刻等点缀于其间，更加增添了空间的古朴与素雅（如图15、16）。

图13眉州东坡酒楼苏州万科美好广场店卡座区图图13眉州东坡酒楼苏州万科美好广场店卡座区图14包房区隔断图15青铜雕刻壁饰图16墙面手工青砖装饰眉州东坡酒楼苏州万科美好广场店，主要是以古典园林中洞窗、漏窗、屏风等来表现空间的隔断与通透，从而营造出隔景、漏景、框景等各种画面般的效果与意境。上海的和平官邸私房菜馆则主要是通过园林式的室外景观来营造画意股的空间形式，且与欧式建筑及花园有机地融为一体，中西合璧，现代而又时尚。江南园林中的水池、山石、花木与现代式的亭榭（如图17）,显示出一种时尚而不凡的气质。池面上曲折的石桥和石板连接和贯通于各个空间，池中的锦鲤、睡莲为园中又凭添了几分生气