中国美术史大纲

1.仰韶文化，半坡型彩陶，庙底型彩陶，马家窑彩陶半坡型彩陶，庙底型彩陶（圆线底和勾线，蛙，蛇，花卉,水波纹）2.地形，植物，气候，人的感官形成了多样的文化。原料的不同烧制的温度不同吸水不同硬度不同3.为什么原始美术是艺术发展的源头？美术是起源于生活的。是起源于生活，起源于劳动，并且具有一定的功利性。也就是说，凡事能够满足人的需要的一切事物，就是美的。这种美既包含了事物的实用性带给人的美感，也包含了事物外在模样带给人的精神上的一种愉悦的感受。原始社会，由于生产力低下，人们对美的追求非常朴实单纯，只要是满足了自身的需求的，就是美的，就像是他们在脸上画上很多符号，能够去灾辟邪，保佑平安。而不是为了自己外在好看，而在脸上画出这样的符号。还有，据说美字在古代，就是羊大为美，羊肉鲜嫩，羊大了肉多，能够满足吃饱吃好的目的，所以为美。4，原始的价值观和审美观是什么？美的形式，排列方式，纹样5.原始美术中的形式美有哪些？源于宗教，巫术，藤蔓等。感觉具有封建特色，具有浓厚的封建性质。6.原始美术，民间美术，儿童美术的区别原始美术：源于生活和本能，民间美术：反映生产生活，色彩艳丽儿童美术：充满想象力，陶冶儿童情操。7.新石器时期的画在彩陶上的装饰纹样一类是抽象的图案，一类是具象的人、动物或昆虫一类的形象。

图案类的纹饰数量很大，种类也非常多。常见的有水波纹、旋转纹、圈纹、锯齿纹、网纹等十几种。线条画得规整流畅，图案的组织讲究对称、匀衡、变化，疏密得体，并有一定的程式和规则。8.先秦艺术又称三代美术为何先秦美术被称为继往开来（百家争鸣的文化大融合）9.先秦美术可以学到什么？突破自我，打破格局，敢于创新

唐朝美术的总体特征唐代工艺美术风格唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。从工艺美术的艺术风格看，唐代起，就脱离了商、周、汉魏六朝以来的那种古朴特色。唐代的工艺美术特点有:（1）人的意识的解放（2）装饰生活的情趣化。唐代的装饰，一变以前以动物纹占主导地位的传统特点，开始面向自然生活，富有浓厚的生活情趣，摆脱了拘谨、冷静、神秘、威严的气氛，使人感到自由、舒展、活泼、亲切。（3）唐代是我国封建社会的高度发展时期，人们充满自信，采取开放的策略，人的思想意识得以解放，这是唐代工艺美术在装饰意匠上追求清新、自由的一个重要的社会原因。（4）装饰技法的应用。陶瓷工艺出现了多种釉色，运用洒釉、流釉等色釉技法；染织工艺有蜡缬、拓印等印染法；从造型看多运用较大弧度的外向曲线。从色彩看，多运用色彩退晕的方法表现深浅层次色阶，有富丽华美的艺术效果。从装饰纹样看，植物纹中多以牡丹为主题，早期清秀、工整，受传统图案影响，中期（盛唐）富丽、丰满，表现手法有色称和对比，有撇丝晚期则比较洗练、简朴。卷草是唐代装饰纹样中应用最广的一种。总之，唐代工艺美术的艺术风格，具有博大清新华丽丰满的特点可用“满”字形容，由于它富于情趣化，也可用“清”字形容

唐朝官方美术和民间美术的区别：唐代在时局统一稳定、经济繁荣的局面下,大兴文教,搜求整理图集,抄写精摹不辍,官方和民间都注重

唐代在时局统一稳定、经济繁荣的局面下,大兴文教,搜求整理图集,抄写精摹不辍,官方和民间都注重美术收藏和美术教育,形成官工美术教育体制.伴随佛教在唐代的盛行,大规模的图壁画寺活动,促进了民间画工美术教育的发展,呈现着多民族文化交流的气息.,形成官工美术教育体制.伴随佛教在唐代的盛行,大规模的图壁画寺活动,促进了民间画工美术教育的发展,呈现着多民族文化交流的气息.。唐代绘画艺术特点

唐朝绘画不仅名家辈出，而且在题材内容、作画技法方面都有很大进步。初唐绘画，以宗教佛像和贵族人物画为主。名家有阎立德、阎立本兄弟等，现存的《太宗步辇图》和《历代帝王图》就是阎立本的杰作。盛唐以后，随着庶族地主经济的发展，题材大大开阔，画法也有新的创造，人物画开始以世俗生活为内容，山水画也日益兴盛起来。最有成就的画家是吴道子，他是画工出身，对人物画和山水画都有很高的造诣，有“画圣”之称，现存的《送子天王图》，据说就是他的作品。在画法技巧上，吴道子在传统的兰叶描和西域的铁线描之外，创造出一种莼菜条的笔法。他还发展了梁朝张僧繇用的晕染法，于焦墨痕中，别施彩色，微分深浅，使画富有立体感。李思训、李昭道父子以画金碧山水著名，设色绚丽，描绘工细，景物逼真，是山水画北派之祖。唐朝还有许多长于画花鸟禽兽的画家，如薛稷画鹤、曹霸、韩干画马，韩滉戴嵩画牛，都著称于世。寺院、石窟和陵墓中的壁画，是唐朝绘画艺术的一个重要方面。敦煌千佛洞的壁画数量之多，内容之丰富，是空前的，其题材虽以佛经故事为主，但也大量地反映了唐代社会的生产和生活情况，这些壁画的无名作者用生动的笔调，描绘出当时的现实生活，为我们研究当时的社会历史留下了宝贵的资料。壁画中的飞天，窟顶的藻井图案，也是富有独创精神和民族特色的艺术作品。中国瓷器史发展大纲1.商周时期出项原始青瓷2.东汉晚期南方青瓷釉诞生3.魏晋时期进入瓷器时代4.唐朝形成南青北白两大制瓷体系5.两宋全面繁荣，五大名窑涌现6.元朝继往开来，形成瓷都景德镇7.明清制瓷业发达，瓷器使用大众文化8.二十世纪上半叶遭战火摧残原始青瓷的出现契机：在商代陶器的烧制过程中使用高岭土作为陶泥，使瓷器具备了基本条件。原始瓷器与陶器最大的区别是原始瓷器的表面过了釉质。制作泥胎使加入了少量的瓷土。在烧制的过程中，瓷化程度稳定性还是比较差。产生时期:商周刀东汉后期主要颜色：黄绿釉色，青灰釉色。主要是器表施釉。器具形式：尊，碗，盆瓶青釉瓷的正式诞生:在东汉晚期，南方烧制的青釉瓷在胎体的烧结度，烧成温度等各个方面都达到了现代瓷器的标准标志着真正的瓷器的诞生。瓷器的崛起，有后来居上之势。出现的原因：南方生产瓷石南方长期的制陶艺术和原始瓷的工艺的积累。魏晋南北朝迎来瓷器时代魏晋南北朝时期的瓷器，出现北方的白瓷和南方的青瓷的分流（由含铁的多少决定）造型整体：多为平底，罐口有系耳晚期器身从浑圆向修长发展唐朝形成两大格局原因：北方地区在改进青瓷器的过程中发明了白瓷器。北方白瓷的突破是我国北方盛产的优质制瓷原料与南方长期积累的成熟的制瓷技术相结合的必然结果，他打破了青釉瓷一统天下的格局，形成了唐代南清北白的两大体系，而且为后世的颜色釉和彩绘瓷提供了发展的物质基础。推动制瓷业繁荣的影响因素瓷器的普及，改变人们的日常生活。瓷器作为上平向外输出。远销欧，非。宋代制瓷业的发展表现以商品生产为目的的民间窑厂普遍增加。各地纷纷发明和采用新的工艺技术，形成了各处独有的特点。形成不同体制的窑，有民窑，贡窑，御窑。政府大力推动海上贸易，瓷器远销海外。窑厂的形制：南方龙窑北方馒头窑瓷器形制瓶类：梅瓶为最，深腹沉稳，容量颇大。多为盛酒器。壶类：青釉壶，盛酒器盒类：粉盒罐类：青瓷系产品中国五大名窑分别为：钧窑、汝窑、官窑、定窑、哥窑。钧窑时间钧窑，是宋代五大名窑之一。钧瓷始烧于唐代，在宋代成就了第一个瓷器烧制的艺术高峰。地点钧窑的故乡在今河南省禹州市，3.产品特点钧瓷造型古朴端庄，器型规整，胎壁厚薄匀称。钧瓷的窑变花釉，色彩丰富，釉层晶莹，釉中红里透紫，紫中藏青，青中寓白，白中泛红，五彩争艳，辉映竞芳。钧瓷在烧制过程中，因釉层厚和烧成温度等原因，出现多种流纹，进一步增强了釉面装饰的效果，比较常见且为人们欣赏的是蚯蚓走泥纹、冰片纹、莬丝纹等。钧瓷以其独特的自然窑变艺术有别于其他瓷种，“入窑一色，出窑万彩”的窑变现象，构成钧瓷的特殊美感和艺术效果，具有很高的艺术魅力。汝窑时间汝窑，是宋代五大名窑之一。创烧于北宋晚期，为宫廷御用瓷器。金灭北宋后，汝窑也随之消亡。地点窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名汝窑。产品特点汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、豆青、粉青诸品。汝瓷造型古朴大方，坯体如侗体其釉厚而声如擎，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点。汝窑的青瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，有“雨过天青云破处”之誉。釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之称。釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”官窑时间官窑，是宋代五大名窑之一。官瓷是北宋末年宫廷官窑烧制的御用瓷器。地点产品特点主要器型有瓶、尊、洗、盘、碗，也有仿周、汉时期青铜器的器物造型往往带有雍容典雅的宫廷风格。器之口沿部位因釉垂流，在薄层釉下露出紫黑色，俗称“紫口”；又底足露胎，故称“铁足”。宋代官窑瓷器不仅重视质地，且更追求瓷器的釉色之美。其厚釉的素瓷很少施加纹饰，主要以釉色为装饰，常见天青、粉青、米黄、油灰等多种色泽。釉层普遍肥厚，釉面多有开片。宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。其上纹片粼粼，愈显高洁古雅。定窑时间定窑，是宋代五大名窑之一。始烧于晚唐，盛烧于北宋，金、元时期逐渐衰落。地点窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，在宋代属定州，故名定窑。产品特点器型在唐代以碗为主，宋代则以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，亦产净瓶和海螺等佛前供器，胎薄而轻，质坚硬，色洁白，不太透明。定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花。定窑由上迭压复烧，口沿多不施釉，称为“芒口”，这是定窑产品的特征之一。哥窑时间哥窑，是宋代五大名窑之一。地点窑址尚未发现，至今仍在研究中。产品特点这里所说的哥窑是指传世的哥窑瓷。其胎色有黑、深灰、浅灰及土黄多种，其釉均为失透的乳浊釉，釉色以灰青为主。常见器物有炉、瓶、碗、盘、洗等，均质地优良，做工精细，全为宫廷用瓷的式样，与民窑瓷器大相径庭。宋代六大窑系分别为：定窑、钧窑、磁州窑、耀州窑、龙泉窑、景德镇窑。元代制瓷业背景：在大一统的局面下元代制瓷业涌现出大量新品种。生产格局大转型。全国范围内出现分工的趋势。元青花有几个特点：首先是器型硕大，大瓶大罐大盘，这与元人的气魄有关。元人是骑马民族，也称游牧民族，心胸宽阔，不会畏畏缩缩。江西高安出土的元青花酒杯上书有“人生百年长在醉，算来三万六千场”，极准确地反映了元人的心态。对于元青花，把握住这一点极为重要。其次是大瓶大罐一般纹饰层次多，可达八九层或更多，而后世不再如此费事。纹饰主要分为主题纹饰和辅助纹饰两种，瓶、罐的腹部和大盘的盘心，多绘主题纹饰。但也有单一层次的元青花，一般只绘有龙纹。总体看来，元青花的装饰手法多样，有印花、雕花，但大部分器物都是使用传统的绘画手段，即白地绘彩。还有一种“反青花”，学名是“青花拔白”，即以青料作为地色，主题纹饰以露出的白瓷部分呈现。元青花所用的青料有浓翠和灰淡两种，多有铁斑。绘法有几点与后世不同。莲瓣纹，俗称八大码，绘在器物最下部，每个莲瓣单独成立，互不相连。罐类:大罐，包括高形、矮形、八棱形3种，连盖通常可高达60厘米以上。小罐，包括敛口四系方形、撇口双系瓜棱形、唇口双系鼓腹式、唇口溜肩圆腹双系式等，体高一般为7~8厘米;还有鼓式盖罐。八棱器为元时创新品种。

瓶类:有梅瓶、玉壶春瓶、蒜头瓶、兽耳瓶、戟耳瓶，另有富时代特色的四系扁瓶及塔式盖瓶等，其中以梅瓶、玉壶春瓶多见。梅瓶附盖，盖内有一管状子口，与瓶口牢牢套住。

壶类:见于著录的主要有3种，分别是凤流壶、梨式壶、执壶，均制作精巧。

碗类:大致分两种，一种为高足碗(有敞口、敛口)，一种为大碗，口径达40厘米以上。高足杯体形较小，高仅为10厘米左右，又有靶杯之称。大碗口径一般都在30厘米以上。盘类:有大盘(口径45厘米以上)、中盘(口径一般为30厘米左右)、小盘(口径15厘米左右)。折沿花口形多见。此外，还有鼎、水盂、香炉、观音等，其中以高足杯、玉壶春瓶、罐、梅瓶和大盘五种造型为