美学概论(美术)

美学概论1、美学作为一门独立的学科，是由德国哲学家鲍姆嘉通于1750年在其所著的《美学》一书中首次提出来的，鲍姆嘉通因此成为“美学之父”2、古希腊的毕达哥拉斯学派是最早开始思考美的。这个学派主要的智力活动，是在数学和音乐两大领域。该学派认为，宇宙是由数构成的。3、康德是德国18世纪最伟大的哲学家、美学家，康德的主要著作是著名的“三大批判”：《判断力批判》、《纯碎理性批判》、《实践理性批判》。康德的美学理论主要集中在《判断力批判》。4、“这朵花是美的”和“这朵花是红的”是两个截然不同的判断。前者是：审美判断；后者是：客观的认知（知识判断）5、美学的研究的对象是：人的审美活动6、人类的审美活动有两个起源：一个是：巫术，一个是：生产活动中的“手艺”7、美感经验的体验状态按其稳定的感性结构的特性，可分为优美、崇高、悲剧、喜剧、丑和荒诞8、优美的特征：和谐感、自由感、纯碎的形式感9、西方悲剧的发展史，有三种类型的悲剧：命运悲剧、性格悲剧、存在悲剧10、鲁迅先生说，“悲剧是把人生美好的东西毁灭给人看”。11、鲁迅说，“喜剧就是把人生虚伪的东西撕破给人看”。12、按人的存在性展开的程序，这些活动依次可分为四种类型：直觉活动（审美活动）、认知判断活动、道德活动和生产（经济）活动13、审美活动的本性是人自身存在性境域的显现活动14、卡西尔是德国哲学家和美学家，他在1940年出版的《人论》中，把人定义为符号活动的动物15、显现形式的组织原则：“多样统一原则”、“格式塔原则”和“气韵生动原则”16、格式塔心理学：德国心理学家阿恩海姆，他的主要著作有《艺术与视知觉》17、作为显现的艺术活动的展开环节：第一个环节：赋形；第二个环节：保存；第三个环节：交付。18、克罗齐说：“艺术即直觉，直觉即表现”19、柏拉图的对话《大希庇阿斯》，是西方历史上第一篇企图给“美”下定义的文章，代表作《理想国》。20、克莱夫﹒贝尔认为，美的形式就是“有意味的形式”。21、艺术就是“意味的形式”。这是克莱夫.贝尔提出的著名命题。22、弗洛依德的“精神分析美学”认为，艺术是人的无意识世界躲过理性的检查，偷偷实现自己快乐原则的表现。23、文献记载表明，古希腊的（毕达哥拉斯学派）是最早的开始思考美的。毕达哥拉斯学派因之成为西方从形式角度研究美和艺术的滥觞。24、感性与理性：德国诗人、美学家希勒曾说过，只有感性的人是野人，只有理性的人是蛮人，而真正自由的、完善的人则是理性与感性完美结合的和谐的人。25、显现形式的组织样式：空间样式、时间样式、语言样式。26、格式塔原则，又称作完形形式原则，它是由20世纪的格式塔心理学提出来的。韦特墨﹒鲁道夫﹒阿恩海姆《艺术与视知觉》。27、艺术品接受的特征：①创造性②开放性③历史性28、审美活动的空间组织样式，在雕刻、绘画、建筑中居于支配性地位。29、时间样式的经典的表现，就是音乐的形式。30、神话一般分为三类：①起源的神话②诸神的神话③英雄神话31、使得诗性直观从巫术直观中分离和解放出来的力量，是理性思维的崛起。32、在苏格拉底死后，神话世界开始崩溃，他所主张的“认识你自己”“知而后幸福”等理性原则，成了人们普遍接受的原则。美学概论2名词解释：1、表现—所谓表现，通常是把不可见的、隐秘的或内在的东西呈现为可见的，外在的。2、优美—美是处于矛盾的相对统一和平衡状态，在形式上的特征表现为柔媚、和谐、安静与秀雅。美感上给人以轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。3、移情说—是西方现代美学中影响最大的流派之一，是心理学美学流派中最有代表性的一种理论，认为移情是把人的情感外射到事物身上去，使它变成事物的属性，达到物我同一的境界。它抓住了审美主体的积极性和主动性特征，缺陷是否定审美对象的客观性。4、美育—又称审美教育或美感教育，其任务是提高和培养人们对现实世界以及整个文学艺术的鉴赏和创造能力，陶冶人的情操，提高人们的生活情趣，使人们变得更高尚，积极、在思想感情上得到健康成长。5、巫术直观—就是原始人类通过生命活力的普遍可沟通性而与周围世界直接的、前理性的交流方式，它把世界万物都变成了充盈着生命活力的活的形象，而人也与这些充盈着生命活力的活的形象一样，受普遍的生命活力的支配。6、赋形活动—就是作为存在性境域的显现活动，审美活动具有一种符号化的能力，赋予事物纷繁复杂的感性材料以及人自身的存在性境域以符号化形式的活动。7、喜剧—根源于现实生活中的矛盾冲突，是在倒错乘？？自相矛盾的形式中显现生活的本质。8、直觉说—也称表现说，代表人物是克罗齐，认为直觉是抒情的表现，直觉就是艺术，也就是美，把艺术从周围的事物中孤立出来，认为艺术不是物理的事实，没有功利，没有概念和逻辑，不是道德活动等，这种观点是唯心主义的和形式主义的。9、意境—是中国传统美学思想中的一个重要范畴，是在情景交融的基础上形成的一种艺术境界，美的境界。10、悲剧—是崇高的集中形态，是一种崇高的美。通过社会上新旧力量的矛盾冲突，显示新生力量与旧势力的抗争。表现为在一定的时间内，还具有强大的实际力量的旧势力对新生力量暂时的压倒，以及带有一定历史发展的必然性的失败和挫折。11、美感—是接触到美的事物时所引起的一种感动，是一种赏心悦目、移情悦性的心理状态，是对美的认识，评价和欣赏。12、康德—是德国18世纪最伟大的哲学家，美学家。他是西方现代哲学理论课题的规范者，是近代学术范式的奠定者。其地位相当于古代的亚里士多德。康德的主要著作是著名的“三大批判”：《判断力批判》、《纯粹理性批判》、《实践理性批判》。其中《判断力批判》研究人如何进行趣味判断和目的判断，趣味判断就是他的美学，目的判断就是他的目的论。13、“有意味的形式”—所谓“有意味的形式”就是人自身的存在性境域自身凝聚、孕育而成的显现形式。在这种存在性境域向符号形式的凝聚的过程中，既不是借用已经有的形式以便把存在境域的内容装进去，也不是脱离存在性境域本身而概括为另外的符号形式，而是就把存在性境域的显现本身向符号形式突变和生成。14、美感经验—从心理感受上说，就是审美活动（包括艺术创造和艺术鉴赏）发生时所产生的一种独特的心醉神迷的瞬间经验状态。在这一刻，你的整个生命仿佛被一种神奇的光所照彻，你的身心仿佛被凝结、聚集在这一瞬间状态之中，你仿佛被眼前的景象、形象所震慑、吸引，这使你暂时忘了此外的一切，既包括你的俗常生活和操劳，也包括利益的算计和得失的考虑，整个的凝神关注于此情此景之中，在那里流连往返。15、席勒—是18世纪末德国著名的诗人和美学家。在诗歌创作上与歌德一起促成了德国“狂飙突进运动”。在哲学思想和美学思想上，他追随康德。著有《审美教育书简》和《论素朴的诗和感伤的诗》等著作。他认为近代工业社会造成了人格的分裂，即感性和理性的分裂，只有通过游戏冲动才能弥补这种分裂，从而获得自由。16、荒诞:是一种丧失了意义的人的存在的单纯呈现活动所达成的体验，这种呈现只是为了呈现，因此，它具有纯粹的游戏性质即它不再是为了意义，为了更高的目的而呈现，而是在没有任何目的和意义的情况下所进行的单纯呈现活动。17、格式塔原则—格式塔原则，又称作完形形式原则。就是人的知觉本身就有一种天赋的建构形式的力量和倾向，这种天赋的建构形式的力量本源地倾向于把对象把握为一个整体，这个整体大于它的元素的相加和各部分的总和。代表人物阿恩海姆。18、形式美—是指自然，生活、艺术中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其规律的组合所具有的美。19、时间样式—所谓时间样式，就是显现形式的展开是按照时间方式展开方式进行的，而时间的展开方式就是在一个一维的向度上进行，按前后的序列以线形的方式展开；同时，他会把本来在空间上分布的对各形式元素压缩和组织为按照前后序列来排列的形式。20、崇高—又可称为崇高感或刚阳之美、壮美等。作为一种美的形态，是指一种庄严、宏大，使人惊心动魄的美。21、自由创造—是指按照人类认识到客观必然性，也就是按照客观规律去改造世界，以实现人类的目的和要求的物质活动。22、社会美—是指社会生活与社会事物的美，如劳动的美，革命斗争的美、劳动产品的美、社会风尚的美、人的美。23、空间样式—就是符号形式的构成和展开采用的空间展开的样式，并且把一切属于在时间中展开的东西都压缩在空间范围内的实现。24、巫术—巫术是人类原始的活动方式，它是人类按照自己的生命活动特征来构建世界的一种方式，也是原始人类经验世界的方式和信仰的方式。25、美的本质—是指使事物之所以美的原因和特质。26、多样统一—是形式美法则的高级形式，也叫和谐。是把多种因素组合在一起形成一个有机统一的整体，多样统一既使人感到丰富、又单纯、既活泼又有秩序。27、审美情感—是一种包含着情感、想象、联想、理解等多种心理过程在内的、有着复杂的社会内容的愉悦情感。28、喜剧—作为一种美的形态，是指那些体现了一定社会意义，体现了先进美好的事物与落后丑恶事物的冲突，在倒错、自相矛盾、背理等形式中表现本质的可笑想象。简答题为什么说“美的现象是属人的现象”？首先美是与人相关的，是属人的现象，没有人也就不会有美。“美的现象是属人的现象”是研究美学必须恪守的第一底线，这就意味着：（1）在没有人之前，世界上不会有美的现象，一个物理事物如果不与人发生关系，也不可能具有任何审美意义。（2）美的现象不会出现在其他非人类的活动领域，如一只蝴蝶在花丛中嬉戏，但它却绝不会感受到花的美。同样，一只蜜蜂虽然在建巢方面，可以与最伟大的建筑师相媲美，但它筑巢时绝不会使用“美的尺度”。（3）凡是说到“美”时，都意味着它是指一种人与对象之间所形成的独特的“关系”，除了这个独特的“关系”领域外，美不可能出现在别的任何地方。2、巫术直观的意义？（1）“巫术直观”是人的生命活力的本源性奠基，是生命活力对世界的第一次创造性构造。（2）“巫术直观”是生命活力的创造性显现。（3）“巫术直观”是前认识的、前概念的和前思维的，这可以称作“原始思维”。（4）“巫术直观”还包蕴着“诗性直观”的内核。3、简述审美情感与生理快感的区别和联系？生理快感只是物质满足生理感官的需要而引起的舒适、快乐，缺乏理性认识的内容和精神性的东西。而美感不是生理欲望的满足，而是精神上的审美需要的满足。生理快感不是美感，但美感却包含生理快感，但又不受生理快感的束缚和制约，可以超越生理快感的局限性，而达到对美的本质的欣赏和领悟。获得精神上的情感愉悦和审美享受。美学研究的目的是什么？美学研究的目的大致有以下三个方面：从审美活动认识人的自由（2）从审美活动认识人的完善（3）培养审美能力，创造美的生活。5、简述“美的现象”的几个“底线原则”？“美的现象”的“底线原则”：①“美的现象”是“属人的”，而不是物理的，自然的事实。②美感经验是“美的现象”的唯一见证，“美”只是出现于美感经验之中。没有美感经验之外的“美的客观存在”或“美本身”。③“美的现象”不是理性认识的对象，也不是审美活动的对象。而是审美活动的创造。6、崇高的本质是什么？①从形式上看，唤起崇高感的形式，则往往是巨大的、粗犷的、无限的，甚至是恐怖的；表现崇高的形式，则往往是扭曲的、变形的、象征的。②从美感经验的过程来看，崇高感的心理过程，则体现为人与对象之间的矛盾、冲突、挣扎，体现为人的天然的感性尺度的不适用和被摧毁，由此导致了崇高感中最初的压迫感、渺小感、恐怖感和痛苦感。③崇高感的心理过程是一个辩证的过程，是由起先的压迫、恐怖和痛苦，唤起理性的无限、想象力的无限和生命力的超绝，而导致生命体验的升华的感觉和体验。7、美的主要特征？美是一种在情感上具有感染力的形象；人的自由创造赋予形象以美的生命；美具有潜在的功利性，是社会实践的产物；形式是构成美的必不可少的条件。艺术美与现实美的关系？艺术美来源于客观现实，但不等同于现实，它是艺术家创造性劳动的产物。生活是艺术的客观基础，虽然生活比艺术美更丰富更生动，但艺术美是生活的能动反映，比生活更集中，更有典型性。因此，艺术美是对现实美的提炼与升华。9、艺术品接受的基本过程是怎样的？①第一个阶段是“观”：就是停留、逗留于艺术品面前，直接观审它，与作品建立直觉活动的关系。②第二个阶段是“品”：就是在对作品有了一个直觉的了解后，去细心品味其中的奥妙、滋味，了解深藏在符号形式下面的更深一层的含义。③第三个阶段“悟”：就是接受者将作品中的形式、所启示的意义以及自己的生命经验结合为一个整体，形成一种新的活的经验体，也就是在自己的欣赏中生成了具有自己生命的新的“有意味的形式”，即中国古代艺术理论中所说的“得意而忘象，得象而忘言”的境界。10、艺术品和非艺术品的一般人工制品之间有那几点差别？艺术品和非艺术品的一般人工制品之间有三个方面的差异①艺术品归属于纯然的显现领域。作为存在性境域的显现向形式领域的凝聚，艺术品就是为了此显现而存在的，他们再无别的目的。也就是说，它们源自显现，为了显现，并存在于显现之中。但一般的人工制品蕴涵的显现层面是被其使用价值所遮蔽和掩盖的，它们不是纯粹为了显现，而是为了使用。②艺术品是一种显现的纯粹的、自由的形式的“介质”刻画，并且就作为这种纯粹的、自由的形式而存在或客观化于其显现的“介质”之中。但一般人工制品却是一种被使用的器具而存在，不是以纯粹的、自由的形式而存在。③艺术品作为显现的纯粹的、自由的形式，它们的存在方式归属于流传，在历史流传中，它们作为显现的本性不会被消耗掉，而是在流传中不断地被解读，并在解读中“增值”；但一般人工制品却在使用中被消耗，并在消耗中最终完结。11、在人的美中为什么要学会把心灵美放在首位？第一：在人的这个整体中，心灵美是矛盾的主要方面。它体现了人的本质，是决定人本质的东西，只有心灵美才能使人在社会中发挥应有的作用。第二：外表的漂亮只能使人从形式上获得美感，而不能使人感受到精神上的鼓舞，只有心灵美才起到陶冶人们灵魂的作用。第三：外表美是易逝的，内在美是长存的。人老了，以致死了，但他的优美品格将长存于人世间。12、审美情感与一般快感有什么区别？快感是人的五官受到外界的刺激而产生的愉快、舒适的感觉。它是机体的本能反应，只停留在五官感觉阶段，不涉及到理性思考和认识判断，没有社会内容，只是一种生理现象。如人吃了味道很好的食物感到快适等均属于理性快感，但美感却是一种包含着情感、想象、联想、理解等多种心理过程在内的复杂的心理活动。它有明显的社会内容，它不是只停留在五官感觉阶段，而是要上升到理性认识，包含着对事物的理解和审美判断。可见，有无社会内容，有无审美判断，才是生理快感与美感的重要区别。自然美具有哪些审美意义？（1）丰富人们的精神生活。指人们可以从自然美中获得多种多样的精神享受。如多样的愉快感，开阔眼界，增长知识，获得某种生活情趣等等。（2）陶冶人的性情（对人的性格、气质、情感的影响）人的性情往往会受到环境的影响。人郁闷了，工作疲劳了就可以到大自然中出去走走，散散心。经常在某种自然环境中生活就会形成某种性格：如生活在大草原上的民族往往会形成粗犷、豪爽的性格；生活在高山峻岭的民族性格坚毅、顽强。自然美还可以影响到人的心情。郭熙说“春山烟云连绵人欣欣，夏山嘉木繁阴人坦坦，秋山明净摇落人肃肃，冬山昏霾翳？？人寂寂”。（3）激发爱国主义热情。这需要有一定的条件才可以充分的感受到。如国难时期，出国与外国的进行对比时就比较能够体会到。14在日常的交往中什么样的语言才是美的？（1）语言正确、健康（2）说真话、言行一致（3）称谓得体（4）谈吐文雅（5）说话和气、语气温和委婉15、神话运思有哪些特征？神话运思的特征是：（1）它是“万物有灵论”的或“泛神论”的。但这些形象不是肉体的、世俗的形象，而是一种超凡脱俗的、没有肉体的形象，虽然他们也有类似人的欲望和一个形体；他们也不是抽象的东西，而是显现为一个个完整的形象，即一种象征化的形象。神话形象超越空间，超越时间，可以在空间中自由穿梭，并生活于永恒的时间之中。在神话的世界中，神话形象可以在不同的东西之间自由转换。16、幽默与讽刺是喜剧的两种形态，他们之间有哪些不同？幽默不仅反映生活中的否定现象，而且反映生活中的肯定现象；而讽刺则是主要针对的是生活中的否定现象，不管这一现象是敌人还是人民内部的缺点都是如此。幽默比讽刺更带有快乐的色彩，讽刺较严厉，幽默较轻松。讽刺较辛辣，幽默较温和。幽默使人产生会心的微笑、同情的苦笑或戏弄的讥笑；讽刺则是笑中带怒或笑中带刺。作为显现的“介质”有什么特征？第一：作为显现的“介质”具有可塑性。第二：作为显现的“介质”最重要的是必须具备可显现性。第三：作为显现的“介质”具有承载性。第四：作为显现的“介质”具有物质性。艺术美有哪些主要特征？形象性：艺术是以形象反映生活的，所以，艺术的美首先是体现在形象的美上。情感性：艺术还是一种以形象来表现情感的艺术，所以，艺术的美还体现在情感的美上。审美情感性：艺术由于是以形象来反映情感的，所以，它作用于读者、观赏者的也多是其情感。引起的也多是他们的情感评价和情感体验。因此，艺术美在人身上所产生的效果最直接的就是审美的效果。即引起人的情感的愉悦。这种愉悦性也就叫做审美感染性。审美功利与实用功利有哪些区别？实用功利是一种物质财富的满足和享受，是一种生活需要和欲望的满足。美感则是一种精神满足和享受。所以，他们的功利性质是不同的。实用功利为一种个人欲望所制约、所束缚，故它是不自由的；审美的享受则不受个人欲望的束缚，是无私的、自由的。20、优美作为一种美的形态，具有什么特点？（1）在外在形态上看，优美具有和谐、柔和、轻巧、悦目的外在特征。（2）从内在的本质看，优美是一种内在矛盾和外在矛盾都趋向统一的美。自然美有哪些基本特征？答：（1）自然性。即自然美离不开事物的自然属性，如色彩、形态、光泽、声音等。如果离开了这些自然属性，就没有自然多姿多彩的美。如有“秀甲南天”美誉的桂平西山，就以“林秀、石奇、泉甘、茶香”四大特色而著称。（2）侧重形式美。这是因为自然美的内容在多数情况下是比较隐约的、模糊的，只能在特定的条件下才意识到它的意义，所以，在欣赏自然美的时候，人们总是首先从自然物的色彩、形状、光泽、声音等形式因素中获得美感，然后再联想到社会事物中与之相似的事物，从而加深美感。如人们从黄山中感受到它的奇特、从桂林山水中感受到的也首先是其山的奇水的秀，这些外在的感性方面。多面性和多义性。自然美的属性是多方面的，它在与人类社会生活的特定联系中显示多侧面的审美意义。如同是一座山，在不同的季节就能给人不同的美感，就像北宋郭熙在《林泉高致•山水训》中所说的那样：“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”同样是月亮（李白、苏轼）、松树（孔子、陶铸）、菊花（李清照、毛泽东），夕阳（李商隐、叶剑英）等，诗人们往往会赋予它不同的含义。判断：1、美学是以美的方式去思维的艺术，是美的艺术的理论。答：此观点片面，美学的研究领域虽然包括艺术，但不等同于艺术理论，除此之外，美学研究的对象还包括社会美和自然美等领域。2、美是生活。答：此观点片面，尽管艺术来源于生活，生活比艺术美更丰富生动，但艺术美是生活的能动反映，是艺术家创造性劳动的产物，比生活更集中、更有典型性，因此艺术高于生活。3、自然美在于自然事物本身，是自然事物本身固有的属性。答：此观点片面，自然美是社会性与自然性的统一，自然美的根源在于实践。从自然美的形成来看，它不决定于自然的感性形式本身，而取决于实践中自然和生活的客观联系。4、鉴赏是通过不带任何利害的愉悦或不悦而对一个对象或一个表象方式作评判的能力。答：此观点片面，鉴赏虽然没有直接的现实功利性，但具有潜在的功利性。5、悲剧是历史的必然要求和这个要求的实际不可能实现。答：此观点正确，它从历史发展中的矛盾冲突来揭示悲剧的本质，强调悲剧产生的历史条件，强大的旧势力对新生力量暂时的压倒，表现为一定历史发展的必然性的失败或挫折。6、美学的研究对象就是研究美。答：此观点片面，美学不仅研究美，而且研究与美相对的丑，以及崇高、悲喜剧等其他美学范畴。7、美的快感是一种没有任何功利的自由的快感。答：此观点片面，美的快感虽然不产生直接的功利性，但具有潜伏的功利性。8、悲剧都具有一种崇高感。答：此观点正确，悲剧是崇高的集中形态，是一种崇高的美。9、自然美在自然事物本身。答：此观点片面，自然美是社会性与自然性的统一，它的社会性指自然美的根源在于实践，从自然美的形成来看，一些自然感性形式能成为美的对象，不决定于自然的感性形式本身，而决定于实践中自然和生活的客观联系。10、文学属于一种时间艺术。答：此观点片面，只看到文学存在的外部状貌，而根据艺术的再现与表现以及所用的物质手段的不同，文学是语言的艺术，借助语言塑造典型的艺术形象或意境，反映生活和情感。11、美学是美的艺术的哲学。答：此观点片面，美学研究的对象不仅是艺术，还包括自然美和社会美。12、凡是描写了生活中丑的人和事的作品就是艺术丑。答：此观点片面，艺术可以化丑为美，可以将生活丑转化为艺术美。13、俗话说：“情人眼里出西施”，由此可见，美感的根源在于人的主观情感。答：此观点片面，美感不仅具有个体差异性，而且具有社会普遍的共性，美感的根源在于实践。14、社会美直接体现了人的自由创造。答：此观点正确，在人们的自由自觉的活动中具有美的理想，美的理想的形成根源于实践，体现了人自由创造活动。15、悲剧是历史的必然要求和这个要求的实际不可能实现。答：此观点正确，从历史发展中的矛盾冲突来揭示悲剧的本质，强调悲剧产生的历史条件，表现为在一定的时期内，还具有强大的实际力量的旧势力对新生力量的暂时压倒，表现为带有一定历史发展的必然性的失败或挫折。16、动物只是按照它所属的那个物种的尺度和需要来进行塑造，而人则懂得按照任何物种的尺度进行生产，并且随时随地都能用内在固有尺度来衡量对象，所以，人也按照美的规律来塑造物体。答；此观点正确，美的规律体现了人的自由自觉的活动。17、美具有潜在的功利性。答：此观点正确，美虽然没有直接的功利性，但具有潜伏的功利性。18、艺术美是现实美的“代用品”。答：此观点片面，现实美虽然是艺术美的源泉，但艺术美并非现实美的代用品，因为艺术美是现实生活的能动反映，比现实生活更集中、更具典型性，因此艺术美是对现实美的提炼和升华。19、悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。答：此观点正确，那些合乎历史必然性的人类进步要求和美好品质的东西，在特定历史条件下会遭受到挫折、失败和牺牲。20、悲剧是人生中可怕的事物。答：错误的，悲剧的确与可怕的事物有关联，但不是所有可怕的事物都具有悲剧的美感，只有那些既能引起人们的恐惧和怜悯，又能使人的情感得到“陶冶”与“净化”，获得美感的可怕的事物，才具有悲剧美。21、美感是一种纯粹的情感愉悦，与功利没有什么关系。答：错误的，美感虽然在表面上看好像没有功利的考虑，但是只要细加分析，还是可以看到在审美喜悦的背后还是潜伏着功利的。这种功利就是审美的潜移默化的教育作用与娱乐作用。22、美是生活。答：不是很恰当。这是俄国美学家车尔尼雪夫斯基提出的观点，他认为“任何事物，凡是我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的”；“任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。”这一思想尽管在今天看来显得比较粗疏、模糊，但它却开拓了从人类的社会生活中寻找美的根源的新道路，是对德国古典美学的一个重大的发展。23、艺术美高于现实美。答：正确的。因为艺术美虽然来源于生活美，但是又不是对生活的机械照搬，而是在对其进行典型化的加工和融进了作家的审美理想与主观情感的基础上创造出来的，因而比生活更集中、更理想、更典型。故艺术美高于生活美。24、悲剧是两种合理力量斗争的必然结果。答：错误。这是黑格尔的悲剧冲突论，这种冲突论实际上是一种调和论，抹杀了悲剧冲突双方之间的正义与非正义、先进与落后、美与丑的区别。25、佛靠金装，人靠衣装。答：正确，它说明了服饰可以增加人的美。整洁、协调、适度的穿着，可以增加人的美。26、艺术美与现实美的关系，有如印画与原画的关系，印画不能比原画好。答：错误。这是车尔尼雪夫斯基的观点。这一观点虽然承认了艺术美来源于生活，但却因没有看到想象在创作中的作用，而否定了艺术美高于现实美，从而走向了贬低和否定艺术的道路上去了。27、美感纯粹是对对象的一种情感体验，与理性思维活动无关。答：错误。美感虽然主要表现为一种情感的愉悦，但并不意味着美感中不包含着理性思维活动，因为它就存在于对美的感性形象的品评与体验中，融合、渗透、沉淀在知觉、表象等感性认识因素之中，就像盐之溶解于水，虽有咸味，但却不见盐一样。28、一切荒唐可笑的事情和行为，都是喜剧。答：错误。只有当可笑的现象体现了一定社会意义，体现了先进美好的事物与落后丑恶事物的冲突，在倒错、自相矛盾、背理等形式中表现本质的时候才具有喜剧性。29、艺术作品中反映丑的对象就等于艺术丑。答：错误。这是把形象本身的丑与艺术品的美丑混淆在一起了。艺术作品的美丑取决于艺术家的创造性劳动水平的高低，而不在其所写的对象本身的性质是美的还是丑的。30、外形美是心灵美的表现形式。答：错误。我们应该注意外表美或外形美不是心灵美的表现形式。一个人的外形，身体只是他的心灵的载体，不是心灵的表现形式，而是生理器官的直接表现形式。如脸色白里透红，肌肉结实发达，反映一个人内脏的健康；脸腊黄、铁青则分别反映一个人的肝、心脏有毛病。31、形式美就是美的形式。答：错误。形式美与美的形式是两个不同的概念。美的形式与美的内容有着直接的密切的联系。而形式美则是指美的形式的某些共同特征，而且其所体现的内容是间接的、朦胧的。可见，形式美不是美的形式。32、凡是生活中任何不幸的、痛苦的、失败的、死亡的结局，都是悲剧。答：错误。这种说法过于笼统。悲剧固然与不幸的，痛苦的，失败的，死亡的现象相关联，但这些现象本身并一一定就具有悲剧性，只有当这些不幸的、痛苦的、失败的、死亡的现象，表现出一种独特的“陶冶”与“净化”人的情感的作用时，这些现象才是具有悲剧性的。气质有美丑之别，但没有善恶之别。答：正确。气质是指人的心理活动和外部行动的表现方式，是与生俱来的，因而对人的性格美丑有着重要的影响。比如，粘液质常被认为是美的，而抑郁质则常被认为是丑的，但气质没有善恶之别，因为各类气质的人都可以对社会作出自己的贡献，所以，也就没有善恶上的分别。34、在崇高的美感中隐含着一种痛感。答：正确。因为崇高的对象往往会以其形体和力量的巨大，引起人们的恐怖与敬畏，产生一种生命力暂时受到阻碍的感觉。这种感觉就是一种痛感。不过，崇高感并不只停留在此情绪上，否则就不能称得上是一种美感了，因为实际上在这种痛感产生之后，马上接着就有一种生命洋溢的崇敬感产生。这种崇敬感就是一种快感。可见，从整体上看，崇高感是一种由痛感与愉悦、不自由与自由、压抑与解放相混合的复杂情感。而痛感只不过是其中的一种而已。35、多样统一是形式美的基本法则答：正确。因为这一基本法则是把多种因素按照一定的规律组合成为一种有机整体的规则，在组合过程中，涉及到了变化、对称、均衡、对比、调和、节奏、比例等因素，因而，一般都把“多样统一”作为形式美的基本法则。论述题1、意境为什么能引起强烈的美感？意境具有生动的形象；意境中饱含艺术家的情感；意境中包含了精湛的艺术技巧；意境中的含蓄能唤起欣赏者的想象。2、如何实施美育？并举例说明如何在一所大学里实施美育?答：美育应该渗透在学校教育和社会生活的各方面。美育的目标和功能不仅仅是增加受教育者的知识（美学知识和艺术知识），更重要的是引导受教育者去追求人性的完满，引导受教育者去体验人生的意味和情趣。所以美育应贯穿在学校的全部教育之中。学校教育的各个环节，包括课堂教学、课外活动以及整个校园文化，都应该贯穿美育。对于一所学校来说，营造一种浓厚的文化氛围和艺术氛围是极其重要的。拿一所大学来说，如果有一座小剧院和一座美术馆或博物馆，学生能经常欣赏昆曲《牡丹亭》、芭蕾舞《天鹅湖》，贝多芬的交响曲等人类艺术经典，以及看到中外艺术大师的书法、绘画、雕塑作品的展览，能经常听到国内外大学者和艺术大师主讲的各种学术讲座，同时校园里还经常有学生自己组织举办的音乐节、戏剧节、诗歌节，那么在这种浓厚的文化气氛和艺术气氛中熏陶出来的学生就不一样了，他必定更有活力和创造力，充满勃勃生机，他必定更有情趣，更热爱人生，具有开阔的胸襟和眼界，他必定具有更健康的人格和高远的精神境界。你同意“美不是物理的事实”这个判断吗？为什么？说出自己的观点。并阐述该观点成立的理由。3、结合实例说明青少年的美育要注意哪些方面？答：（1）青少年时期是生长、发育的时期，青少年的美育一定要注意使他们自由活泼的生长，充满快乐，蓬勃向上。（2）青少年时期是一个人的人生观、价值观形成时期，要注重审美趣味、审美格调、审美理想的教育。（3）在青少年阶段，要加强艺术经典的教育。艺术经典引导青少年去寻找人生的意义，去追求更高、更深、更远的东西。（4）在青少年阶段，要有计划地组织学生更多地接受人类文化遗产教育。4、自然美高于艺术美，还是艺术美高于自然美？为什么？答：从美作为审美意象这个层面，即从美的本体层面来看，自然美和艺术美没有高下之分。美是人与世界的沟通和契合，是情景交融、物我同一而产生的意象世界，而这个意象世界又是人的生活世界的真实显现。自然美和艺术美都赖于人的意识的发现、照亮和创造，都显现真实的