艺术学概论-造型艺术-1

艺术学概论

——造型艺术实用艺术：实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术、与现代设计等。澳大利亚悉尼歌剧院造型艺术：运用一定的物质材料(颜料、纸张、泥石、木材等〕通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。罗中立油画?父亲?联系：造型艺术和实用艺术都属于空间艺术，都是以平面或立体的方式，借用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉感官就可以直接感受到。造型艺术与实用艺术之间的联系与区别区别：1、造型艺术的根本特征是造型性，即通过再现和塑造外部形象来表达内在的精神世界，它的表现性潜藏在再现性之中，因此这类艺术属于再现性的空间艺术。实用艺术的根本特征是表现性，即通过美的形式来表现艺术家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而这类艺术属于表现性空间艺术。

区别：2、二者之间还有一个重要区别，即造型艺术主要具有审美功能，满足欣赏者的精神需要；而实用艺术兼有实用功能和审美功能，同时满足人们的物质需要和精神需要。第一节造型艺术的主要种类第二节造型艺术的审美特征第一节造型艺术的主要种类绘画雕塑书法摄影1、什么是绘画艺术？

绘画艺术是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过构图、造型和设色等艺术手段，在二维空间塑造出静态视觉形象的艺术。一、绘画艺术2、类型、体系：*从体系来划分：东方绘画和西方绘画*从使用的材料、工具和技法分：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画和粉笔画等。中国画?玉洞仙源图?油画?椅中圣母?粉笔画版画水彩画水粉画*从题材内容分：肖像画、风景画、静物画、历史画、宗教画和动物画等。*从作品的形式分：壁画、年画、连环画、宣传画和漫画等。3、东方绘画的代表——中国画中国画：简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。A、材料工具B、构图方法C、诗书画印D、美学思想〔1〕、中国画的特点A、材料工具运用工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画，因此中国画又称“水墨画〞和“彩墨画〞。“笔墨〞是中国画技法和理论中的重要术语。水墨画：以墨为主要原料加以清水的多少，引为浓、淡、干、湿、焦墨等，画出不同浓淡〔黑、白、灰〕层次。是以水墨为主的一种绘画形式，别有一番“墨韵〞。?桔祥图?孙吉安彩墨画：以“水墨画〞为基底，在其上敷色、点彩。以墨色为主，以墨显色，以色助墨。焦点透视：西方绘画透视法，其根本原理，将隔着一块玻璃板看到的物象，用笔将其画在这块玻璃板上，就得出一幅符合焦点透视原理的绘画。其特征是符合人的视觉真实，讲究科学性。散点透视法：对于中国国画而言，画家观察点不是固定在一个地方，也不受特定视域的限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。B、构图方法?人物故事图?局部〔明〕仇英?历代帝王图?局部〔唐〕阎立本中国画的构图方法不受焦点透视的束缚，采用散点透视法使得视野宽广，构图灵活，画中的物象可随意列置，冲破时间与空间的局限。中国画营造的空间多种多样，其中最主要的主要有以下三种：〔a〕、分段式空间〔b〕、分层式空间〔c〕、全景式空间〔a〕分段式空间?韩熙载夜宴图?五代南唐顾闳中听乐-赏舞-休息-清吹-散宴?清明上河图?北宋张择端城郊景色——汴河虹桥——市区街道〔b〕分层式空间?升天图?长沙马王堆出土的汉墓帛画〔c〕、全景式空间?匡庐图?〔五代后梁〕荆浩C、诗书画印

绘画与诗文、书法篆刻有机地结合，相互补充，交相辉映，形成中国画独特的艺术美。?红衣罗汉图?〔元〕赵孟頫?人骑图?〔元〕赵孟頫?冯婕妤挡熊图?〔清〕金廷标D、美学思想从根本上讲，中国画的特点来源于中国悠久的传统文化和丰富的美学思想。〔道、气、心、舞、悟、和〕道——中国传统艺术的精神性气——中国传统艺术的生命性心——中国传统艺术的主体性舞——中国传统艺术的乐舞精神悟——中国传统艺术的直觉思维和——中国传统艺术的辩证思维

①

道—中国传统艺术的精神性画景物特别强调意境：“言有尽而意无穷〞画人物特别强调传神：人物的外在形象、自身气质、艺术家对人物的审美评价?梅花诗意图?〔局部〕〔宋〕严叟?小庭婴戏图?〔宋〕?藻鱼图?〔元〕赖庵②气——中国传统艺术的生命性气为生命之动力，韵为生命之风采，气韵生动是中国画创作的总原那么。

南齐画论家谢赫提出了著名的“绘画六法〞，其中的一条便是“气韵生动〞?溪山行旅图?〔北宋〕范宽③心——中国传统艺术的主体性中国艺术一贯重视人的主体性，认为艺为心之表，心为物之君。中国传统艺术的主体性决定了人品与艺品的关系，即艺品出于人品，人品决定艺品。?墨竹图?清郑板桥开仓济民“三绝诗书画〞主要思想：师古人不宗一家；向大自然学习画竹：多为写意，上下错落、浓淡枯荣、画风清劲秀美。④舞——中国传统艺术的乐舞精神

“舞〞是中国一切艺术的顶级，中国的书法、绘画都趋向于飞舞，表现了舞蹈的精神。化静为动，动静合一。⑤悟——中国传统艺术的直觉思维

悟，来自于佛教禅宗。艺术最讲究悟性，能悟到什么层次是艺术家所呈现的最高精神。

⑥和——中国传统艺术的辩证思维用国画大师潘天寿先生的话来讲就是“造险，再破险。〞险，就是极端的不平衡；破险，就是在极端的不平衡中求得平衡之点。齐白石?蜻蜓戏水图?虚实相生无画处皆成妙境〔2〕、中国画开展概况A、春秋、战国——帛画B、秦、汉代——画像砖与画像石C、魏晋南北朝——涌现出著名的画家和流派，魏晋六朝时期的“六朝三杰〞：东晋的顾恺之、南朝宋的陆探微和梁的张僧繇。?人物龙凤图?帛画

汉代的画像砖?洛神赋图?顾恺之D、唐宋——顶峰时期“画圣〞吴道子〔人物〕、阎立本〔历史和肖像画〕、王维〔山水〕、韩干〔马〕、戴嵩〔牛〕、以及以苏轼、米芾为代表的“文人画〞。?天王送子图?又名?释迦降生图?：异域故事中国化、道教化。?天王送子图?天王端坐怒视神兽——净饭王抱圣婴前行——天女捧炉、神兽伏拜吴道子盛唐最杰出的画家，擅长画人物。具有“疏体〞画特性，有“吴带当风〞之称。?步辇图?阎立本1、政治题材：唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞，是汉藏友好的象征。2、比照衬托手法；“铁线描〞笔法圆劲，局部晕染，有立体感；设色?雪溪图?

唐王维

近景、中景、远景深远宁寂的山村境界韩干?照夜白图?唐玄宗所喜爱的御马，它被系在一木桩上，似欲挣脱缰索。膘肥肌健杰骛不驯的神采。用笔简练，线条纤细而道劲，渲染不多而体积感、质感强。

戴嵩?斗牛图?戴嵩以画牛著称，和韩干的画马合称“韩马戴牛〞。此图绘两牛相斗的场面。一牛前逃，似力怯，另一牛穷追不舍。传神生动地绘出斗牛的肌肉张力、逃者喘息逃避的憨态、击者蛮不可挡的气势。画出了牛的野性和凶顽。E、元明清——中国绘画承前启后的时代：“元代四大家〞〔黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒〕，他们对传统水墨山水画的开展起了重要的作用；“明代四大家〞〔沈周、王徵明、唐寅、仇英〕，以他们为首新成了明代影响力最大的画派；明末清初的“四大名僧〞〔石涛、八大山人、石溪和弘仁)，他们都擅长山水画，各有特色；“扬州八怪〞，是乾隆年间活泼在江苏扬州的八个风格相近的革新派画家的总称。唐寅?落霞孤鹜图?

唐寅擅山水、人物、花鸟。此画描绘的是高岭峻柳画中山重岭复，以小斧劈(国画皴法的一种，钩勒山石﹐笔法象斧劈形)为之，水阁临江，有一人正坐在阁中，观眺落霞孤鹜，一书童相伴其后，整幅画的境界沉静，蕴含文人画气质。全画墨色润泽，景物处理洗练洒脱。?玉洞仙源图?仇英?荷花水鸟图?〔清〕朱耷朱耷“四大名僧〞之一。清初著名画家，别号“八大山人〞他本是明朝皇室的后裔，明亡后他怀着家国之恨，出家当了和尚，后来又当了道士，由于这样的经历和身世，他常常通过描绘花木鱼鸟的某种特征和动态，以至夸张变形，来寄托自己郁闷悲愤的情感，抒发他对现实的不满和愤慨，?荷花水鸟图?就是他的一幅代表性作品。F、近现代中国画法——任佰年〔鸟、人物〕、吴昌硕〔花〕、高剑父〔花鸟、山水〕、齐白石〔虾〕徐悲鸿〔马〕、张大千〔山水〕、刘海粟〔山水〕等，他们为继承和开展中国绘画艺术做出了卓越的奉献。徐悲鸿?马?

徐悲鸿画马线条简单、水墨晕染，和大笔涂抹马鬃、马背，造成一种动势，使马形神皆备。这张画既有写实的特点，又有意象，另外，徐悲鸿去世多年，传世作品有限，他又是中国近代美术史和文化史上一个著名的代表人物，是先驱，是大师，因此他的作品都是国宝。

?虾趣?齐白石?黄山?刘海粟

张大千的?荷花图?4、西方绘画的代表——油画油画：用油彩在画布、木板或厚纸板上所绘的画。油画艺术非常强调光线、色彩、比例、明暗等。A、特点：〔a〕、色彩丰富鲜艳，能够充分表现物体的质感。〔b〕、油画颜料有较强的覆盖力，易于修改。〔c〕、西方画严格遵守空间和时间的界限。〔d〕、重再现写实，重理性。东方绘画西方绘画尚意尚形重表现、重情感重再现、重理性主要线条表现主要光和色表现不受空间和时间局限遵守时间和空间界限表现与写意再现与写实B、西方绘画的开展概况〔a〕、从古希腊和罗马开始，经历了中世纪基督教艺术．中世纪时期〔自公元476年到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期史称中世纪〕：以描写?圣经?故事为主要题材，多见于教堂装饰，绘画风格严肃，人物刻画僵硬、呆板；?犹大之吻?〔乔托〕?逃往埃及?〔乔托〕〔b〕、文艺复兴：13世纪—16世纪，意大利文艺复兴初期的画家、雕塑家乔托创作了许多具有现实生活气息的宗教画，被誉为欧洲“绘画之父〞和现实主义画派的“鼻祖〞。〔c〕、16世纪—19世纪：欧洲古典油画时期，其共同特征是无论画面大小，都有一种很完美的情境。当然，古典油画中具体的作品，从主题题材到风格样式也都具有各自不同的时代特征。被称为“画坛三杰〞的达芬奇和拉斐尔和米开朗基罗更是创作出?蒙娜丽莎?、?西斯廷圣母?、?创世纪?等举世闻名的不朽杰作。意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师、科学家，人类历史上最伟大的天才画家、“文艺复兴时代最完美的代表〞是一位“旷世奇才〞。伟大艺术奉献是把三度空间引入绘画中，并完美而准确地表现了物体的三度空间关系。〔盾面画——委罗基奥画室——解剖学、天文学、机械军事等方面〕在福布斯排行榜公布的“最伟大的艺术家排行榜〞中名列第一。该画是大师的素描精品，他的素描作品艺术水平已到达极高的境界，被誉为素描艺术的典范。达·芬奇?蒙娜丽莎?创作背景——无人能企及的成就(几百年来，曾被无数临摹，但无人能抓住原作的神韵。特别是“神秘的微笑〞〕——卢浮宫三宝?蒙娜丽莎??维纳斯像??萨莫德拉克的胜利女神??最后的晚餐??岩间圣母?第一1483第二幅1508

艺术和科学1504年，已经52岁的达·芬奇和年轻的米开朗基罗受命在佛罗伦萨维奇欧宫五百人大厅的墙壁上绘制雄浑壮阔的战争场景。创作了著名的壁画?安吉里之战?，希望借助这幅作品将佛罗伦萨军队1440年上演的经典战役再次呈现在世人面前。由于一些原因，这幅用油画颜料创作的壁画最终未能完成。但与达·芬奇同时代的人认为，?安吉里之战?无疑是最伟大的绘画作品。

米开朗基罗自画像意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最顶峰的代表。

?圣家族?一首美丽的天伦诗?圣家族?是一个传统题材,主要是描绘圣母、圣约瑟和圣婴基督,不过米开朗基罗在这一幅画上的三个宗教形象已完全成了民间生活的普通人物了。这是一个木匠家庭,画家把约瑟、马利亚表现在专注于圣婴的天伦乐趣之中。此种情景通过三个人物的戏剧性组合得到了和谐的世俗化表达。背景上还有几个裸体像,好象有一个野外浴池,圣家族就在一块野地上休憩。构图紧凑,主调和谐,给人以亲切感。天顶壁画?创世纪?拉斐尔自画像达·芬奇的艺术深沉、含蓄；米开朗基罗的艺术博大、充满力量；而拉斐尔的艺术那么以优雅、和谐。天才的成就，引来繁重的订画任务，这是拉斐尔的荣耀，也是他的悲剧，太大的名望终于把他压垮了。

?西斯廷圣母?拉斐尔这幅?西斯廷圣母?是在更高的起点上塑造了一位人类的救世主形象：她决心以牺牲自己的孩子，来拯救苦难深重的世界。画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣袍，取下桂冠，虔诚地欢送。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她代表着平民百姓来迎驾，她的形象妩媚动人，沉浸在深思之中。她转过头，怀着母性的仁慈俯视着小天使，这是拉斐尔的画中最美的一局部。人们忍不住追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇。圣母的塑造是全画的中心。两个小天使拉斐尔的圣母像美术术语二度空间，指由长度和高度两个因素组成的平面空间。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，只需在二度空间中以扁平的图案就可获得艺术表现力。三度空间，指由长度、高度、深度三个因素构成的立体空间。在绘画中为了真实的再现物象，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，往往借助透视、明暗等造型手段，即以二度空间造成自然物象在三度空间的幻觉。质感，是指绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物各不相同的轻重、软硬、糙滑等质的特征，给人们以真实感和美感。量感，指借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的飘逸。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。体积感，指在绘画平面上所表现的可视物体所给人的一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定的、由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上要表达体积感，必须把握被画物的结构特征和分析其体面关系。透视，最初的研究透视是采取通过一块透明平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。明暗，指华中物体受光、背光和反光局部的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照射下出现三种明暗状态，称之为三大面。＊17、18世纪欧洲绘画长足开展，绘画进一步摆脱了宗教的束缚。肖像、风景、风俗画获得了极大的开展。这个时期欧洲各国涌现出了一批杰出的画家，如荷兰伦勃朗?自画像??夜巡?等、尼德兰的鲁本斯?鲁本斯夫妇像?等、西班牙的委拉斯贵支?教皇英诺森十世肖像?等、法国夏而丹?饭前祈祷?，以及英国的透纳?战舰归航?等。?伦勃朗自画像?

荷兰伦勃朗

荷兰伦勃朗?夜巡?尼德兰鲁本斯?鲁本斯夫妇像?迎合上层贵族的审美要求?鲁本斯与家人?鲁本斯一生创作极为丰富，作品多具有雄健的造型，富有想象力和戏剧性情节；比照鲜明、响亮饱满的色彩，给人以一种华美堂皇的艺术感受。他善于运用健康饱满、生机勃勃的形象，洋溢着乐观与激情的性格，去表现自己的审美理想与趣味。

?教皇英诺森十世肖像?

西班牙委拉斯贵支?饭前的祈祷?法国夏而丹?战舰归航?英国透纳〔d〕、18、19世纪法国成为欧洲绘画的中心。这个时期，法国画坛涌现出许多艺术流派和著名画家，出现了：新古典主义：雅克·路易·大卫?马拉之死?浪漫主义：籍里柯?梅杜萨之筏?、德拉克洛瓦?自由女神领导人民?批评现实主义：库尔贝?石工?、米勒?拾穗者?印象主义美术：莫奈?日出印象?、?草垛?；新印象主义:修拉?大碗岛上的星期天下午?；后印象主义：塞尚?苹果和橘子?、高更?塔希提的妇女?、以及长期旅居法国的荷兰人凡高?向日葵?等。

新古典主义路易·大卫?马拉之死?新古典主义特点：选择严峻的重大题材,在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象。路易·大卫是法国大革命时期杰出的画家，新古典主义代表人物。后来成为拿破仑首席画师，极受恩宠。浪漫主义籍里柯?梅杜萨之筏?浪漫主义在绘画上，是与以官方学院派为代表的古典主义相对立的，其表现特征是：注重个性表现，耽于梦想和夸张，选择惊人事件作题材，情绪激越。浪漫主义德拉克洛瓦?自由女神领导人民?1830年法国的七月革命事件。1830年7月26日，国王查理十世取消议会，巴黎市民纷纷起义。27至29日为推翻波旁王朝，与保皇党展开了战斗占领了王宫，在历史上称为"荣耀的三天"。批判现实主义

库尔贝?石工?批判现实主义〞是十九世纪盛行于欧洲的一种现实主义文艺思潮。它以暴露和批判现实为主要特征，故称“批判现实主义〞。批评现实主义米勒?拾穗者?印象派

莫奈?日出印象?印象派特点：印象派追求光和色，强调通过光和色来表现画家瞬间的印象。?圣拉查尔火车站?莫奈?青蛙塘?雷诺阿

这幅典型的印象派风格作品中雷诺阿特意使用了富有节奏感的笔触，来表现水面上光的波纹，给人以波光闪耀的感觉。正是这种具有独创性的艺术语言，使这幅作品成为世界名画作品之一新印象主义

修拉?大碗岛星期天的下午?新印象派代表人物修拉主张用纯色的点或块在画布上取得更好的光和色的效果，反对在调色板上调和色彩，因此又称“点彩派〞。后印象主义

塞尚?苹果和橘子?后印象派特点：不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，后印象派从此诞生。.?割耳朵后的自画像?荷兰梵高后印象主义凡高?向日葵?在18、19世纪法国成为欧洲绘画中心的同时，英国、美国、瑞典、丹麦都出现了一批优秀的艺术家，特别是俄国的“巡回画派〞：列宾?伏尔加纤夫?苏里柯夫?女贵族