第07课分析理解美术作品的创作意图

分析理解美术作品的创作意图

高一美术鉴赏第七课分析理解美术作品中体现出来的艺术家的创作意图，是我们在鉴赏过程中认识和理解美术作品的重要的一环。思想者：为大理石雕像，75×55×52厘米，法国雕塑家罗丹创作于1866年，现收藏于巴黎罗丹美术馆。巴尔扎克像：罗丹创作于1898年，青铜材质，现收藏于巴黎罗丹美术馆。罗丹的不朽名作《地狱之门》，创作源泉就是来自但丁的《神曲》。有一天深夜，罗丹终于把巴尔扎克雕像完成了。他十分兴奋，马上叫醒了他的一位学生，来共同欣赏他的作品，学生看了雕像后，由衷地发出赞叹：“多美的雕像啊！”学生又细细地欣赏，目光集中在雕像的手上，那双手叠合着，放在胸前，十分逼真，看到这儿，学生禁不住又发出赞叹：“这双手好极了，我从来没有见过这样一双奇妙的手啊！”

听到赞扬，罗丹不仅没有显出高兴的神色，反而紧锁双眉，在屋里踱起步来。蓦地，他像想起了什么，马上出来找两个学生，让他们仔细地看雕像，两个学生看了一会儿也连声称赞那双奇妙的手。

“手，手，手！”罗丹神情沮丧地喊道，他走到工作室的一角，拿起一把斧头，直奔雕像，“唰，唰，唰……”几斧头下去，那双奇妙的手砍掉了，见学生还愣愣地詀在那里，罗丹解释道：“这双手太突出了，它们已经有了自己的生命，不再属于这个整体了，一件真正的艺术品，任何一个部分都不应比整体更重要，更突出。”学生们这才明白了老师砍手的用意。罗丹创作巴尔扎克像的故事

思考罗丹为什么要把《巴尔扎克》的双手铲掉？创作意图什么是创作意图？美术家的创作意图是多种多样的，有的是针对社会现实以表明自己的态度、情感。有的则是针对艺术问题以阐述自己的观点、主张。所以美术作品的表现也就是多种多样的了。其中有的激烈，有的抒情，有的悲壮，有的优美，有的以艺术形象传情，有的以故事叙事达意。然而，不管艺术家有什么样的创作意图，归根结底，它们都体现了艺术家表达和创造的望。

——即艺术家内心的感受你能看出这个雕塑作品《牛头》的原材料是由什么设计而成的吗？自行车车把与车座《牛头》是毕加索从捡到的骨头、石子等物上获得的艺术启发创作的，《牛头》用的材料全是现成的物品，即一个自行车座和一个车把，它们都是生活中有的，其实艺术家和我们都是普通的劳动者，只不过他们的产品是艺术品，他们比一般人更有视觉敏感性，当他们受到现实或艺术的某种触动时，便有感而发，激发创作的冲动和欲望。1、针对社会现实以表明自己的态度、情感。（生活的感受）2、针对艺术问题阐述自己的观点、主张。（艺术的触动）艺术家的创作意图来自哪里?总结：任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术，艺术家表明白己的态度、情感，针对艺术问题，艺术家阐述白己的观点、主张。艺术创作并不神秘，艺术家也是普通的劳动者，只不过他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言

《生日》是他最典型的作品。画上描绘他在结婚前一次和女友相会的印象。那天他过生日，女友拿花走进房间，他便立即跃起，飞到半空中，转过头吻她。表现了画家愉快的心情和对美好爱情的赞美。《生日》油画夏加尔影响艺术家创作意图的因素有哪些?社会因素文化环境因素家庭个性、知识水平因素影响创作意图的因素：1、个体因素：艺术家的个性、知识水平、生长环境、经历、审美倾向等形成的差异2、社会文化背景因素：艺术家的作品受到他生存社会和文化的约束。不同的社会文化背景下，艺术家所针对的问题就不同。为什么相同的社会年代，不同的艺术家会有不同的创作意图呢？《离婚诉》版画1943年古元《怒吼吧，中国》版画1935年李桦环境家庭个性知识水平具象艺术（真实地再现客观世界）意象艺术（倾向与心理感受的描绘与抒发，而不是眼见的真实的传达。）抽象艺术（通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。）艺术家的意图是如何体现的《开国大典》油画1952-1953年董希文具象作品《开国大典》是我国著名画家董希文于1952－1953年创作，画作描绘的场景是1949年10月1日毛泽东等领导人登上天安门城楼庄严宣布中华人民共和国成立，中国人民从此站起来了。这幅画不仅对建国以来的中国画坛产生了深远影响，而且因其包含特定的历史内涵而享有很高的知名度。《愚公移山》中国画1940年徐悲鸿简述我国1940年的社会背景？并体会这张作品的历史意义。徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。在横长的构图中，挖山者左右横向排列，顶天立地，赤裸着身躯，高举铁耙，挖掘不止。作者借这个故事表达了中国人民抗战到底的决心《荆轲刺秦王》画像石汉意象艺术尽管也可以有一个故事情节，但不是通过具体可辨的真实形象，而只通过整体气氛的渲染就可以传达出艺术家的创作意图。《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象，而是通过荆柯的“追”、秦王的“逃”，并辅以刺进柱子的匕首，打翻的盒子和侍卫等形象，使画面传达出一种紧张、危险的氛围意象作品塔特林的《第三国际纪念塔》，堪称为当年时代精神的纪念塔。与其说他是一个工程师，毋庸称他为伟大的艺术家。他所设计的此一纪念塔，实为技术和艺术的总合。他从因袭的桎悎中解脱出来，而且把内部和外部通融汇合起来。由两个圆筒组成一个金字塔，采用铁和玻璃两种材料筑成。圆筒的部份以各自不同周围和各自不同速度的回转，组成一个螺旋状高塔。它用直线和曲线两种语言元素构成作品，以螺旋上升的曲线将直线连接起来，从而把人的视线引向无限的天空，表现升腾飞翔的空问效果。抽象作品第三国际纪念碑模型1919年塔特林创作意图：

表达的是作者对太阳照射在教堂上的光斑和色彩的闪动感，所以教堂或对象是什么样的并不重要，重要的是所营造出的整体的光色氛围和效果。卢昂大教堂油画1894年莫奈法国《L..l.H.O.O.Q》(复制品，1919年)杜尚法国创作意图：作者采用铅笔是为了向传统绘画技术提出挑战，既技术在20世纪已不重要，作者采用印刷品意在表明，唯一的真实不是这件作品，更不是这个人，而是这张纸片而已。创作意图：

作者追求和返回到版画最初的本质，同时又把这些“印刷品”置于空间和环境中，营造一个多维空间，从而使作品进入观念的综合表达，这里有版画的语言也与雕塑和建筑有关；更表达了作者对社会的关注，对“版画”的本质和概念扩展问题的关注。《析世鉴》综合材料1985徐冰尝试分析下面作品的创作意图伏尔加河上的纤夫1870-1873年列宾俄国《伏尔加河上的纤夫》是伊里亚.叶菲莫维奇.列宾在19世纪80年代