巴塞罗那德国馆

巴塞罗那德国馆

——钢和玻璃的纯净表现CONTENTS目

录（1）作

者（2）风

格（3）理

念（4）建

造（5）突

破——密斯·凡德罗——密斯·凡·德·罗（LudwigMiesVanderRohe），德国建筑师，（1886年3月27日－1969年8月17日）也是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌斯齐名。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。路德维希·密斯·凡·德·罗（LudwigMiesvanderRohe，1886年3月27日－1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯(MariaLudwigMichaelMies），德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。童年的时候，密斯小名是路德维希·密斯。青年时，他在父亲的雕塑店里工作，后来搬到柏林加入了BrunoPaul的工作室。接着1908年到1912年间，密斯在彼得·贝伦斯的设计工作室工作了4年。彼得·贝伦斯的工作环境影响了他对那个年代设计理论与德国文化是否能够结合的一些看法。青年时的密斯已经是一个慎重、沉默的思考者。他发现自己具有一些设计的天份之后，就决定将原先的名字之后，加上了凡德罗姓氏，而舍弃了原先平凡的玛丽亚、蜜夏埃尔等字。凡德罗这个姓氏的拼写模仿贵族的姓氏。密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌（WalterGropius）遗留的风格。密斯·凡·德罗为1929年巴塞罗那博览会建的德国馆仅存在5个月，没吸引很多注意，但被拆除25年后被誉为大师杰作，于1985-86年间在巴塞罗那重建。他于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量运用，这使之成为其成功的标志。密斯从事建筑设计的思路是通过建筑系统来实现的，而正是这种建筑结构把他带到建筑前沿。同时，他提倡把玻璃、石头、水以及钢材等物质加入建筑行业的观点也经常在他的设计中得以运用。密斯·范·德·罗运用直线特征的风格进行设计，但在很大程度上视结构和技术而定。在公共建筑和博物馆等建筑的设计中，他采用对称、正面描绘以及侧面描绘等方法进行设计；而对于居民住宅等，则主要选用不对称、流动性以及连锁等方法进行设计。——密斯·凡德罗————风格密斯建立了一种当代大众化的建筑学标准，他的建筑理念已经扬名全世界。作为钢铁和玻璃建筑结构之父，密斯提出的“少就是多”(lessismore)的理念，这集中反映了他的建筑观点和艺术特色，也影响了全世界。密斯在很多领域中都起了相当的作用，他在自传中说道：“我不想很精彩，只想更好！”在芝加哥伊利诺工学院工作之际，由他设计的湖滨公寓（LakeShoreDriveApartments）充分展示了他在科技时代的建筑天才。直到1969年去世，密斯一直孤身呆在芝加哥公寓里从事设计工作。密斯没有受过正式的建筑学教育，他对建筑最初的认识与理解始于父亲的石匠作坊和涯深那些精美的古建筑。可以说，他的建筑思想是从实践与体验中产生的。无论是在柏林的布鲁诺，保罗事务所当学徒，还是在彼得·贝伦斯手下做一名绘图员，或者是在柏林开办他自己的事务所.....这些经历使他一步步的投身于二十世纪翻天覆地的重大变革中，并最终引领出一片贯穿二十世纪的建筑思想体系。直至现在，在美国和世界各地包括中国的密斯风格追随者还在引申和发展这套理论设计师：L.密斯·范·德·罗时间：建于1929年

博览会结束后拆除巴塞罗那德国馆1929年巴塞罗那世界博览会德国馆，一般简称巴塞罗那德国馆、德国馆（加泰罗尼亚语：Pavellóalemany；西班牙语：Pabellónalemán），位于西班牙巴塞罗那，是密斯·凡德罗设计的1929年巴塞罗那世界博览会德国国家馆。它也是世界博览会的德国展区开幕式的举办场所。德国馆因其简单的设计和昂贵的建材（诸如大理石和洞石）而在现代主义建筑史上具有重要意义。1929年间，也曾有多次国际现代艺术展在此举行。——理念

巴塞罗那德国馆占地长约50米，宽约25米，由三个展示空间、两部分水域组成。主厅平面呈矩形，厅内设有玻璃和大理石隔断，纵横交错，隔而不断，有的并延伸出去成为围墙，形成既分隔又联系、半封闭半开敞的空间，使室内各部分之间、室内外之间的空间相互贯穿。建筑形体简单，不加装饰，利用钢、玻璃和大理石的本色和质感，显示着简洁高雅的气氛。是“现代主义建筑”最初的成果之一，也是代表作之一，和普通的展馆不同，密斯在这个建筑设计中充分体现了他在1928年提出的“少即是多”的建筑处理原则。德国馆的设计将贸易展览排除在外——除了一座雕塑和几件专门设计的家具（称作“巴塞罗那椅”或者“密斯椅”）之外，展馆内没有任何展品。这样一来，密斯可以将展馆设计为连续的空间，使得展馆内外没有明确的界限。“这座建筑的设计将结构和围护完全分开——自由排布的平面隔断穿插于十字形的钢材组成的矩形框架中。”但是，实际上这座建筑的隔断也是承重的，所以它更接近于混合结构。展馆的平面图非常简单。展馆的基础是由洞石建造的，从平面图上看接近“U”型，主展馆、一个辅助用房和一个大型水池都坐落其上。地板从馆内一直延伸到水池，和隔断一样，起到了连接内外的作用。展馆相对大水池的另一侧，围墙也组成了“U”型，“U”型中间则是一个较小的水池，水池中竖立着格奥尔格·科尔贝所作的雕塑。屋顶由镀铬的十字形钢柱撑起，给人以悬在空中的感觉。罗宾·埃文斯说，闪闪发亮的柱子更像是在把“悬浮”的屋顶向下拉，而非向上支撑其重量。——建造这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。主厅用8根十字形断面的镀镍钢柱支承一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。平面图各立面分析轴测图结构分析功能分区结构体系高贵光滑的材质——突破巴塞罗那德国馆突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。主厅用8根十字形断面的镀镍钢柱支承一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化，第一次确定了流动空间的概念。其二，馆中设置的双层玻璃光箱造成了视觉对比，它与赖特设计的芝加哥罗比住宅（1909）所呈现的空间构成与比例具有惊人的一致性和因果关系。德国馆在建筑立面形式处理上也突破了传统的砖石建筑的以手工业方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。墙体和顶棚相接，玻璃墙也