巴黎圣母院读书心得体会800字

巴黎圣母院读书心得体会800字《巴黎圣母院》是雨果第一部具有思想力气和艺术魅力的现实主义作品，充溢了人道主义和浪漫主义色调。

巴黎圣母院读后感1

华美的外表是虚伪的面纱，是嘲弄的手段，是扼杀命运的锁链。折断了花蕊的邪恶在神圣的钟楼上缱绻，上帝落下的眼泪被尘埃紧裹，却被流连的少女邂逅。一切都是命运的支配，一切都将被注定，只有亘古不变的真情千年常青。

假如说，丑陋的人便丢失了被爱的权利，那这些被爱的人又将被谁去爱呢?假如说，自卑的人便丢失了追逐的实力，那这些被追逐的人又将被谁去追呢?汩汩长流的清泉洗涤了人们的污衣，却净不尽心灵的污秽。阳光暖暖氤氲着倦怠的生命，却熔不掉心底的邪恶。谁说长有翅膀的便是天使?有时候天使仅仅化身为一件蓑衣。谁说恶魔都生活在阴暗的角落里?有时候天使也沉睡在那里。不要用有色的眼光去端详身边的人，撕裂伪装的面具，或许仅仅留下一具躯体。

当我真正爱上了你，便遗忘了你的容颜，遗忘了你的身份，只有阳光，只有春雨，时间的齿轮在如花的岁月中定格，没有硝烟，没有绞架，只有沐浴光阴的十字架，恒久静静守候着。早已不在乎别人怎么争论你，我的你恒久漂亮。

当你舍身救我，当你不断为我付出着，你已经是我的天使，和善是你的翅膀，爱是你的眼泪，或许你根本洗不尽浑浊的生命。但是，我坚信你，正如坚信我们的爱情。

卡西莫多的生活是凄迷的，他没有挚友，没有过去，甚至没有将来。

爱丝美拉达的命运是多桀的，她忍受苦难，忍受迫害，甚至婚姻。

他们的相遇是偶然的，也是注定的。是黑夜的一场焰火，漂亮，但也稍纵即逝。

教皇的扼杀，恶魔的追逼，只有那静默的钟楼，倾听着一切，包纳了他们的灵魄，接纳了彼此的爱情，释放了天使的眼泪。一个人的消逝，是苦痛的，那给留下的人的哀痛恒久无法消减。两个人的殉情是壮烈的，他们不屈于教皇的压迫，不屈于世俗的冷眼，他们紧紧握住对方的手，一起飞向自由的天堂。

既然选择这样，宿命就此潮涨。吹熄世人膨胀的欲望，一串串泪光偷渡着淡淡哀伤，沿着秋风轻扬的肉体，勾画成厚厚的城墙。黑夜吞噬掉星的光华，缓缓缄默的月色没了光线。惟有那伸手不见五指的盼望，云游在钟楼之旁。

将来，即使渺茫，黑夜覆盖下的温顺照旧闪闪发亮。爱不是用累来解脱，爱也不是用遗忘来躲藏。钟声袅袅，温顺的可人儿与和善的守候者不曾放手的真情，就这么驻足在这里。就像加了薄荷的咖啡，饮了清泉的泥泞，抖了抖颤抖的身躯，深刻地穿插在记忆的最深处。

走过之后才懂得回忆，经验之后才久久牢记。天空躲藏的温顺，荡漾在钟声袅袅里。穿梭在繁华的都市中，少女的纯情，轻抚一颗哭泣的心。这是慈爱者的温顺，是和善者的盼望，是油腻世俗静默吹进的一股凉爽，很美很美，仿佛要到世界的终点。

冬天过后，春天还会远吗?微微颤抖的钟楼里，或许恒久不会再响起卡西莫多的和善和爱丝美拉达的温顺

巴黎圣母院读后感2

一座古老的教堂，一个凄凉的故事，一种人生的感悟，一次心灵的洗礼

雨果在《巴黎圣母院》中用比照的手法刻画了群性格显明，极富有艺术感染力的人物形象，人物之间错综困难的冲突纠葛和悲剧命运扣人心弦，给我留下的印象最为深刻的是一组比照显明，令人骇人动目的人物形象吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦，纯真和善，能歌善舞，她和她那只机灵绝顶的小山羊是整部小说中给人以无限遐想的浪漫亮点，是漂亮和自由的化身。但在禁欲的中世纪极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭了。20岁的卡西莫多外貌其丑无比，紧要的残疾使他一来到这个世界上，便遭到无情的遗弃先是亲人的遗弃，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的卡西莫多却有着一顶纯净漂亮的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情犹如守护着珍宝一般守护着爱丝梅拉达，试图使他远离一切损害。但在强大的社会偏见和恶势力面前，个人的力气实在是微乎其微，致使强悍的卡西莫多，也只有选择殉情这一悲剧。这两个主子公存在着纠结在一起的不幸身世，外貌上的反差也无法掩盖他们共有的纯真和善的天性。

这是一场正义与邪恶的比赛，更是漂亮与丑陋的对决。它揭揭露了教士的阴线被逼，宗教法庭的野蛮残忍，贵族的荒淫无耻和国王的专横残暴。这种推向极端的美丑参照，肯定的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力气，能卷走我们全部的思想情感。这或许正是浪漫派小说的魅力所在。

心地和善的卡西莫多，漂亮纯净的爱斯梅拉达，阴险刻毒的克洛德，放纵无情的弗比斯美与丑是相互并存的，没有美就无所谓丑，有了丑才会更显现出美的存在。美不行能十全十美，丑也未必没有一处闪光点，美与丑只是相对而言诉。外表美的东西，不必须是在心灵上也美的，而内在的美却是实实在在的。外表丑的东西，或许它的内心才是最美的，美与丑，不像真与假、对与错那样昭然假设揭，经纬清楚。

巴黎，在夏日黎明时分得清爽霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上远眺，风光真是绚丽多彩，绚丽迷人。让我们闭上双眼，静默为卡莫西与爱丝梅拉达祈祷吧!爱情是美妙的，即使最终留下的仅仅是一缕尘土。人的欲望假如永无休止的开展，只会制造悲剧，毁掉美。

社会是个大舞台，演绎着人生的悲欢，而《巴黎圣母院》那么是一面镜子，折射出社会深层次下人性的内涵。无论美还是丑，都是人性的一局部，任何时候，美可能会变成丑，而丑也可能变成美，唯一不变的，是拥有一颗充溢爱与宽容的心灵。或许这正是雨果在《巴黎圣母院》中想要告知我们的。

巴黎圣母院读后感3

在音乐观赏课上，教师给我们看了音乐剧《巴黎圣母院》。我们被深深地吸引住了，被它的音乐与剧情所感动。这部音乐剧被称为当代罕见的旷世巨作，它是依据法国闻名文学家维克多雨果的小说《巴黎圣母院》改编而成。它讲解并描述了装腔作势内心阴暗的主教孚罗洛、丑陋无比却心地和善的敲钟人伽西莫多、年轻英俊但心灵丑恶的卫队长腓比斯与漂亮和善的吉普赛女郎艾丝美拉达之间的故事。

这部音乐剧气场宏大，场面开阔。它的舞蹈可以说是精妙绝伦。演员们跳的是高强度的现代舞，很多动作不经过艰辛训练根本不行能做成。比方《愚人庆典》那一段舞蹈，他们两人一组，分别站在滑栏两侧飞速地转着圈，然后一个人跑过来，滑栏快撞到他时，他侧身一倒，从滑栏底下穿过。可以想象，假如不是训练有素，没把握好时机，头或身子撞在上面，估计能有个二级伤残，被碾到的话，那更非同小可。还有双手倒立行走，两脚腾空甩的动作常人也难以做出。在腓比斯主唱的《伤心欲裂》那一段中，身后的伴舞动作有力、难度极高，原地后空翻的动作，简直能和体操运发动媲美。他们表现出腓比斯内心的极度焦躁和苦痛挣扎。

在音乐剧《巴黎圣母院》中，演唱的人和跳舞的人是分开的。演唱的人没有过多动作，而跳舞的人那么用舞蹈协助演唱的人表达想表达的思想、感情，并衬托气氛。比方上面提到的卫队长腓比斯同时爱上了两个女人时唱着《伤心欲裂》，身后有四位男舞蹈演员疯狂舞蹈，特别贴切地表达了他内心的苦痛挣扎和进退两难的冲突心情。

至于歌颂演员的演唱，不管是卫队长腓比斯和未婚妻百合相互的对唱，或是腓比斯、孚罗洛与伽西莫多的三人合唱，还是爱斯美拉达与百合的合唱，都相当好听。而伽西莫多更是用他那种消沉、嘶哑、浑厚的独特嗓音唱出了对爱斯梅拉达真挚纯净的感情，特殊是最终一首曲子，感人极了。

同样令人印象深刻的还有他唱的《钟》。他唱出三只钟敲响时的不同含义，充溢了爱怜，最终却孤独而悲惨地说：“这些恒久是在为别人而敲”。总之，剧中每个演员唱的每一句歌词都仿佛是从内心发出，特别打动人心。

通过这次音乐课的观赏活动，使我们从小就知道如何欣赏音乐剧，从而提高了我们的音乐观赏水平，真是太有意义了。

巴黎圣母院读后感4

美与丑，本是一对意义毫不相干的反义词，可在这部电影中却让我深切体会到美与丑的和谐统一，同时，影片中塑造的人物也将美与丑表现的淋漓尽致。

埃斯梅拉达，不但有着惊人的漂亮，而且有着一颗高尚纯净的心灵，美与善在她身上结合得那麽完备，使她拥有了一种令人目眩神迷的魅力。因为她的纯净天真，使她陷入了灾难的爱情悲剧。她应当是上帝的宠儿，却被处以绞刑，这让我感觉到当权者的无比残酷。

加西莫多，一个电影史上独一无二的教堂敲钟人。他独眼，驼背，罗圈腿，而且还是个聋子，可说是奇丑无比，一无所取。但他却有着纯净的心灵，因幅主教对他的哺育之恩，他甘心成为幅主教的奴仆:为报答

埃斯梅拉达的滴水之恩，他宁愿肝脑涂地。尽管他对埃斯梅拉达怀有极为剧烈的倾慕之情，却只是像守护神一样守护着她，不去亵渎她。当目睹心中的爱人被无情地处以绞刑，他无助而又灰心，最终到墓去与她同葬一穴。他的丑到达人类的极限，而在他身上表现出来的深切的人性美，却使他成为电影史上最独特又最感人至深的一个艺术形象。他的心灵美已完完全全地掩盖了他外表的缺陷，成了人们心目中和善的楷模。

克洛德。富洛娄，身为神甫的他必需压抑自己的欲望，正是这种压抑扭曲了他的人性，情欲和嫉妒最终导致了他的理智失控，成为自己欲望的奴隶，由神甫变成了魔鬼。

侍卫队长菲比斯，外表英俊却是个势力小人，薄情寡义，为了权和财，不惜欺瞒一个少女的爱情。他让我感到可耻。

整部电影通过最简洁而有效的心灵美与外表丑的比照，令我深深感受到社会上，人真正须要的是什么，不是那华美的外表，辉煌的装饰，而是那最朴实简洁的心灵美。这种美不须要修饰，它只会在你最须要的时候，给你一些意想不到的心灵触动。美并非不存在，只是缺少发觉美的眼睛。

巴黎圣母院读后感5

当巴黎圣母院的钟声响彻天际，你是否听见静穆的城堡里敲钟人苦痛的唏嘘，当死水里的丑陋得意到极致，你是否望见污秽角落里美被和谐，均衡得诠释着，当黑暗的世界里充满着邪恶的欲念，你是否望见那一个纯美的灵魂蜕变而成的天堂之花?

那庄重肃穆的圣母院静静的坐落在巴黎繁华的闹市之中，巍然矗立，无言，无语，尘封了多少故事。他历尽荣辱沉浮，看惯人间沧桑，承受了多少悲欢离合，承载了多少岁月的重量，历练出凝重的气质，静默的等待人们去开启那美与丑的诠释。而电影《巴黎圣母院》无疑胜利的诠释了这一点。

电影一开篇就描绘出了圣母院的凝重和古老，只有几只鸽子反映诞生命的活力。然后，几个希腊字母在风沙中显现，引出了主题。究竟是谁的灵魂这么苦痛，非要在圣母院的顶端刻下这几个字母来发泄他的苦痛与冲突不行呢?故事发生在15世纪末到16世纪初的法国巴黎。那时候，宗教盛行，教会有着至高的威历，教皇拥有无上得权力。人们崇尚教皇，信奉上帝。自然科学学问贫乏，稍稍有些盛行的只有炼金术，也附属于宗教，在这样的背景之下，电影塑造了一系列的人物形象。漂亮和善纯净的活泼的吉普塞少女爱斯梅哈尔达，外貌奇丑心地和善得敲钟人加西莫多，装腔作势淫邪狠毒的副主教克洛德、一表人材虚伪狡诈的花花公子菲比斯电影情节易爱斯梅哈尔达的遭受为线索，讲解并描述了几个人物的爱恨情仇，引起读者深思。

从美学观赏的思维来看，影片中的古老的欧式建筑未尝不是一种美的诠释呢?如今在繁闹喧嚣的都市里生活着的我们，看到那巴黎城市和圣母院和谐漂亮的自然环境的一瞬，何尝不是一种莫大的安慰呢?当看到那中世纪特征显明而绚丽的城市图景的那一刻，我们的内心岂能不泛一丝涟漪呢?

从人性的美来看，《巴黎圣母院》中，美丑参照原那么运用到了一种极至，可以说影片实那么以浓重深刻的丑的描写来衬托那至上名贵的美。女主子公爱斯梅拉达是美的化身，从相貌到内心都展示出美仑美奂的典型，敲钟人伽西莫多外貌奇丑而心地纯净和善;副主教克洛德外表装腔作势!内心阴险狠毒，卫队长弗比斯外表潇洒风流!内心卑劣自私这几个人物本身就有着显著的参照特征，爱斯梅拉达内外衬托，相辅相成，完备和谐;伽西莫多丑陋的外貌蕴涵着高尚的心灵;克洛德与弗比斯那么是以好看的外表反衬出丑陋的灵魂而更重要的是他们之间形成的剧烈反差与显明比照，在爱斯梅拉达的至善至美和伽西莫多的外丑内美面前，克洛德显得特别的丑恶不堪，弗比斯也尤为卑劣琐屑这里，美丑参照的运用，到达了志向化的效果，爱斯梅拉达与伽西莫多这两种类型的美妙形象在丑态人物的反衬下，更为鲜美明丽!光荣照人;而克洛德与弗比斯这两个丑角在美妙人物的光照之下，更显形象猥亵!灵魂肮脏，令人作呕而以丑为美的理论，可以算是影片在美学领域的理论阐释和详细表现;它强调了丑中有美，视丑为美，变腐朽为奇妙，让丑的事物也显示出美的一面，甚至说是以无耻的丑陋来衬托出这黑暗世界里仅存的，被麻木的众人不屑一顾的美!

可以说，在那种污秽充塞的黑夜中，爱斯梅拉尔达不啻为一支芳香的荷花，一颗刺眼的鲜亮夺目的星星，即使这只美艳绝伦的蝴蝶飘落于喧嚣的城市中被世人捏得粉碎，身穿白色衣裙的爱斯梅拉尔达在绞死台上香销玉殒，她却恒久散发着沁人的芳香与光线。

还有，影片中令人值得一提的是，加西莫多对爱斯拉达纯粹而自卑的爱，敲钟人加西莫多外貌奇丑：体残，背驼，胸凹，眼突，耳聋，脚破，其整个身躯没有一个地方一个器官是正常的，不禁令人对钟楼怪人倾注了无限的怜悯，其人性的光芒让人产生一种丑到极处却是美到极处的感