《学前儿童艺术教育（第二版）》项目九　学前儿童美术活动的组织与实施

学前儿童艺术教育（第二版）项目六学前儿童音乐欣赏项目七美术与学前儿童美术项目八学前儿童美术教育活动的设计项目九学前儿童美术活动的组织与实施项目十学前儿童美术活动的评价目录项目一学前儿童艺术教育概述项目二学前儿童音乐教育概述项目三学前儿童唱歌活动设计与指导项目四奥尔夫音乐教学体系项目五学前儿童韵律活动教学项目九学前儿童美术活动的组织与实施知识目标1.掌握组织与实施学前儿童美术活动的基本原则。2.掌握组织与实施学前儿童美术活动的基本程序。3.掌握实施学前儿童美术活动的要点。技能目标1.能够按照相应的原则组织与实施学前儿童美术活动。2.能够按照科学的程序来组织与实施学前儿童美术活动。素质目标1.提高学生的审美素养。2.提高学生的创新创造能力和组织能力。学习目标知识点1.学前儿童美术活动的基本原则、基本程序。2.学前儿童美术活动的要点。学前儿童美术活动的组织与实施，被喻为学前儿童美术活动的“心脏”。本项目主要介绍了组织与实施学前儿童美术活动的基本原则、基本程序及要点。组织与实施学前儿童美术活动的途径和策略多种多样，但通过本项目内容的学习，有助于学习者清楚把握组织与实施学前儿童美术活动的原则、程序等基本问题及关键点，有助于提高学习者组织与实施学前儿童美术教育活动的水平与质量。任务一组织与实施学前儿童美术活动的基本原则一、审美性原则审美性原则，是指在学前儿童美术教育活动的组织与实施中，应把握学前儿童的审美特点，注重内容和影响的审美性，重视提高幼儿审美基本素养。坚持审美性原则的原因：一方面，美术活动除了具有教育和娱乐功能之外，其本身具有审美功能。审美性是美术活动的本质属性；另一方面，幼儿具有强烈的审美需要。学前儿童具有自我中心的心理特点，其往往把自身对于美的事物、景象的情感和体验投射到客体上，呈现审美意境，满足其审美需要。在学前儿童美术活动的组织与实施中，应重视学前儿童审美特点，使他们得到美的体验与陶冶，从而培养他们的审美情趣，提高他们的审美素养，促进其身心和谐发展。《指南》中强调：“不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练。”我们在组织与实施美术活动中，有必要关注和激发儿童大胆、有创造力地进行美术表达，而不能只关注活动的结果。（一）要正确看待幼儿在美术活动过程中发展和结果表现的关系，不可执一端二、全面性原则在组织与实施美术活动中，美术技能的传授固然重要，但培养儿童对美术的热爱更重要。我们不可只强调技能训练，要激发幼儿积极的想象与创造，要引导其感受美、体验美、表现美、创造美，能大胆地用自己喜欢的方式参与到美术活动之中。综上，在学前儿童美术教育的组织与实施中，必须坚持正确的价值取向，坚持全面性原则，对学前儿童进行全面完整引导，使其在美术活动中得到全面的可持续发展。（二）要处理好情感与技能的关系，同样不可偏颇三、因材施教原则因材施教原则，就是基于儿童已有的美术经验基础和身心发展特点，有目的地提供富有个性化和针对性的指导，促使每个幼儿在原有的经验和基础上，让审美情趣、审美知识、审美能力得到最大限度地提高。坚持因材施教原则需要做到：（1）要注意了解和尊重学前儿童的个别差异，关注每个儿童独特的需要和体验，尊重其个性特点。我们要尽可能了解每个儿童的知识经验、能力水平、兴趣等，进而因材施教。（2）要注意学前儿童的不同审美感受和表现方式，其参与美术活动来表达自己认识和情感的方式亦具有个性化。因而，提倡组织与实施学前儿童美术教育活动时以幼儿为本，关注每个儿童独特的学习方式与个性特点。创造性原则，是指在组织与实施学前儿童美术教育活动中应激发和发挥学前儿童的创造意识与创造力。学前儿童用线条、图形、图案将自己已有经验印象和情感加工创作为美术形象，就是一种创造。贯彻实施创造性原则，需要注意以下两个方面：（1）应注意为儿童提供丰富、多样、有趣的活动主题及素材，帮助学前儿童丰富感性经验。我们组织与实施学前儿童美术教育活动的过程中，应从新颖构思、创新性的方法、选择创造性材料等方面，对学前儿童加以引导，发挥每个儿童的创造潜力。（2）成人应首先培养对美术活动的浓厚兴趣，发挥教师的榜样带动作用。我们应积极营造儿童自由创造的温馨气氛，用我们支持性的语言和行为，不断鼓励和关注幼儿在美术活动中大胆创新。四、创造性原则五、实践性原则实践性原则，是指在组织与实施学前儿童美术教育活动中，引领儿童积极参与美术实践活动，于美术实践之中发现美、感受美、表现美、创造美。实践是产生美术体验的基础，美术体验和审美情趣的培养离不开实践操作。没有美术实践的美术活动不是真正的美术；幼儿未主动参与的美术实践，就谈不上学前儿童审美情感、对美的表现力和创造力的发展。学前儿童对世界的认识离不开感知世界，其在探究世界和表达自己的情感时，往往借助于动作和具体形象。幼儿的认知特点和规律决定了其学习与发展在于丰富、自主的实践活动。儿童参与美术活动或进行美术作品的制作时，乐此不疲地反复操作，手舞足蹈地表达自己的审美情感和认知，创造喜爱的审美意境。在这种具体的操作实践中，学前儿童的身心和谐统一，手、眼、脑协调活动，并促使其有效地建构自我与外界。任务二组织与实施学前儿童美术活动的基本程序学前儿童美术活动内容丰富，形式多样。把握组织与实施学前儿童美术活动基本程序，有助于我们有效地组织与实施学前儿童美术活动。一般说来，组织与实施学前儿童美术活动的基本程序是：其一，精心选择活动内容；其二，合理确定活动目标；其三，充分做好活动准备；其四，加强活动过程引导；其五，搞好活动效果评价。精心选择活动内容，是设计学前儿童美术活动的基础和前提。幼儿美术活动的内容由幼儿教师与幼儿共同确定。幼儿教师是幼儿美术活动内容选择的主导因素，幼儿也可以根据其兴趣、爱好提出内容选择要求。大部分内容是根据教学安排预设而成的，也有部分内容是在幼儿教师与幼儿的活动中随机生成的。幼儿教师必须根据教学安排，精心选择美术活动内容。应当注重活动内容的科学性、合理性、趣味性和可操作性。活动内容要贴近幼儿生活，符合本班幼儿接受水平，契合时令季节。活动形式要有利于调动幼儿参与美术活动的积极性，激发幼儿的参与热情。一、精心选择活动内容二、合理确定活动目标合理确定活动目标，是增强活动针对性、避免盲目性的重要保证。每一个具体的美术活动，教师都要制定明确的目标。在活动过程中，教师要根据确定的目标，设计教学环节，检验教学效果，增强教学的有意性。目标制定的主要依据，一是《纲要》中关于幼儿艺术教育领域的目标。《纲要》中明确提出，幼儿艺术教育领域的目标是：感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。这是设计与组织幼儿美术活动的基本依据。二是各年龄班幼儿美术能力的发展水平。三是本次美术活动的具体需要。活动准备包括理论准备、经验准备和材料准备。理论准备，是指老师要掌握与活动相关的理论知识；经验准备即幼儿完成此项内容所需具备的经验，包括认知、操作、心理、情感等多方面的准备。只有在具备一定经验水平的情况下，才能支持幼儿愉快、顺利地完成新的学习，即将教学内容设计在幼儿的最近发展区内。材料准备即完成此次美术活动所需要的各种物质材料，包括教师使用的材料和幼儿操作的材料。三、充分做好活动准备过程引导实际上是根据活动内容与目标，对此次美术活动过程进行的具体设计，通过设计来有效实施美术教育。其中涵盖整个活动的主要环节及顺序，一般由导入、演示、幼儿操作与教师指导、欣赏等几大环节组成。某一内容的活动设计，有时在一次活动中就可完成，有时则由几个系列活动组成。对有经验的教师来说，过程引导可能仅仅是一份简单的列表，而对新教师来说，则必须详细写明每个环节所要采取的教学方式、方法，甚至具体的提问与要求，以保证活动的顺利进行。四、加强活动过程引导效果评价是幼儿美术活动的最后一项内容，是在活动后对活动实施效果进行的分析与反思。主要目的是检验活动设计的科学性、合理性，记录在活动中出现的各种有价值的案例，积累教学经验，作为今后教育实践的依据，有效促进教师教育能力的增长。对幼儿美术活动的评价一般分为两个方面：一方面是对幼儿美术能力发展状况的评价，另一方面是对美术活动效果的评价。前者是针对幼儿的美术能力、表现、作品的评价，目的是通过评价了解幼儿，从而有效地帮助幼儿成长；后者则是针对教师的美术活动设计、组织、效果的评价，目的是通过评价，梳理教学脉络，分析成功点与不足及不足的原因，为更好地开展幼儿美术活动服务。五、搞好活动效果评价任务三学前儿童美术教育活动实施的要点一、积极与幼儿一起欣赏美艺术家罗丹曾言：“世间不缺少美，美到处都有，而是缺少发现美的眼睛。”大自然的美和生活中的美比比皆是，美好事物就在我们身边。《指南》的艺术领域教育的目标中明确提出：“喜欢自然界与生活中美的事物。”其对应的教育建议中说道：“和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物。和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”应该说，实施学前儿童美术教育活动的重要前提或重要方法，就是引导幼儿欣赏和感受大自然之美景、社会生活中的美好事物以及富有审美价值和审美意义的美术作品。幼儿欣赏美的过程，是培养幼儿审美情趣，提高幼儿审美评价能力，发展幼儿审美创造力的重要载体。学前儿童欣赏美的过程是自然而然地陶冶美的过程，成人要重视同幼儿一起观察与欣赏大自然和社会中的美好事物。学前儿童感受美的能力不是天生就有的，需要加强后天的培养。成人要在自然而然之中，有意识地帮助幼儿初步地掌握欣赏美的基本知识与能力。幼儿审美的基本知识与能力的掌握，一方面离不开幼儿多欣赏美的事物，另一方面离不开深刻具体的感性经验，它是艺术表达和创意最重要的前提，是想象、创造的基础。许多富有感受性的儿童画都是他们在对某一事物有真切的体验下完成的。在美术活动中幼儿对所描绘事物的体验越深刻，创作的动机越强烈，表达也越丰富、越富有创意。因此，教师要尽可能多为幼儿提供感性接触事物的机会，引导他们运用各种感觉，多角度、个性化体验事物，并在此基础上生动积极地表达。当然对幼儿亲身经历的一些内容以美术活动方式来进行记录与表达，也正是体验基础上的表达，也会产生较为生动的内容。幼儿美术经验的获得，不一定来源于亲身经历，也可以在听说中获得。无论用何种方式获得经验，培养幼儿独立思考、积极判断和丰富想象甚为必要。二、引领幼儿感知体验与思考幼儿能否热情参与，是影响学前儿童美术活动效果的最主要因素。儿童美术活动与成人美术活动最大的区别，就是成人会因为对艺术本身的追求，而通过意志力来控制自己，从目标出发，坚持完成创作。而儿童的美术活动则具有更多的游戏成分，因为不够好玩，他们可能从一开始就对活动缺乏兴趣，或中途放弃完成作品的努力。因此，激发幼儿美术表达的热情，使美术活动像游戏一样有趣，吸引儿童积极参与，是教师的首要责任，也是影响学前儿童美术活动动机与效果的主要因素。在每一次美术活动设计中，教师都要考虑如何刺激儿童的思维与兴趣，激发他们使用材料表达、表现的热情。三、激发幼儿积极性的美术表达符合幼儿美术技巧，是顺利组织幼儿美术活动的重要条件。在幼儿美术活动中，成人常常会听到幼儿说“我不会画这个”“我画不出来”“老师你帮我画吧”等，这说明幼儿遇到了绘画技巧上的困难。教师必须给幼儿提供一种从简单到复杂的技巧阶梯，和幼儿一同探索美术语言特有的结构，和幼儿一同寻找适合的表达技巧，使幼儿获得心理上的安全感，乐于自己尝试与绘画，并从中体会到学习乐趣。教师在组织幼儿美术活动时要根据教学的内容，搭好美术技巧的阶梯，使儿童能愉快、顺利地“学说”美术语言，积累绘画素材，增强表达信心。四、探求幼儿水平的美术技巧美术材料与技法已成为当今美术创作的新方向。学前儿童的美术创作也加入了许多新材料、新技法的成分，这为儿童的美术活动注进了新鲜血液，增加了新活力，丰富了儿童美术的创造性表达。在儿童美术活动中为激发幼儿创造力，以多种美术材料促进表达、表现的趋势已成为主流。美术是幼儿自我表现的一种手段，和语言一样，它体现了幼儿自由、真实与生动的表达，因此常常被应用于幼儿的各项活动中。但在儿童美术活动中多种材料与技法的使用，应基于儿童对它们的熟悉与掌握，否则必然会干扰儿童的美术创作。如果幼儿对某一工具材料的使用缺乏经验，就不能把它当作“媒介”来自由表现想要表达的主题内容。教师要思考多种多样的工具材料在使用中的问题。要确保所选材料幼儿熟悉、喜欢、会使用、能控制，否则很难有真正的艺术表现产生。五、收集适宜幼儿的美术材料重复练习是强化记忆、增加熟练度、提高技巧的有效方法和必然途径。喜欢重复做同一件事情，是儿童的天性。如儿童喜欢听故事，而且经常会不厌其烦地反复听同一内容。在美术活动中，儿童也会因为对某些内容的了解与表达的熟练，而经常重复这种表达。当得到赞美时，这一表达就更会成为他经常重复的动机