《扬州慢》课件【高效备课精研+知识精讲提升】 统编版高中语文选择性必修下册

诗家笔下的扬州李白：故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。徐凝：天下三分明月夜，二分无赖是扬州。张祜（hù）：十里长街市井连，月明桥上看神仙。王建：夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷。殷芸：腰缠十万贯,骑鹤下扬州。《资治通鉴》：扬州庶甲天下，时人称扬一益二。扬州地当要冲，多富商大贾。

《旧唐书·地理志》

扬州是我国历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，牵动了许多诗人的情怀和游兴。慢姜夔扬州两首宋词都以城市为表现对象，一写承平盛世，一写劫后孤城，内容不同，意趣亦相异。和乐生平《望海潮》今昔盛衰《扬州慢》扬州扬州别称：

广陵、维扬、江都、芜城、吴州、

邗（hán）

、南兖（yǎn）州

宋词赏析扬州慢

姜夔（kuí）【此词牌为姜夔自度曲】【慢，慢词，曲调舒缓】解

题

《扬州慢》乃姜夔自作调，“白石因游扬州而作，创为新调，即以词意名题，其所言即扬州之事。”《扬州慢》的词牌和标题是统一的，写的是扬州战后的景象，又是慢词，故称扬州慢。

慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情，一般都比较长。但与长调有别，长调单指字数（习惯上58字以内为小令，59—90为中调，91字以上为长调）。《扬州慢》共98个字，是一首长调，也是一首慢词。作者简介

姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。

作者简介

他具有多方面的才能:

善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》。姜夔（1155—1221）

他形象出众，人称其“体貌清莹，望之如神仙中人”。他才华横溢，对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是一位艺术全才。他是位天生命定的音乐家，精通音律，每作词，自创曲调。他为人仗义，经常周济朋友。他志气高洁，拒绝朋友出钱帮他买官。他出身不错，官宦人家，可惜家道中落，少年孤贫，屡试不第，终生未仕。他流落江湖，权贵门下讨生活，但不忘君国的感时伤世的思想。

姜夔词具有“清空”和“骚雅”的特色。姜夔的清空出自苏轼，骚雅脱胎于辛弃疾。清空'是一种诗词风格，形容白石词貌，即词像野云孤飞，有'清峭拔俗'之感；'骚雅'是词骨，是诗词的内在品质，即'去留无迹'，是指词内容'空灵澹宕'。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。“清空”词派

南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。姜夔

辛弃疾

吴文英写作背景

扬州自隋开运河后即成为南北运输要道，富商大贾，云集其内，歌楼舞榭，林立其间。

靖康之变后，北宋灭亡，宋王朝南渡，此后金人屡次南侵，与金隔淮相守，南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。于是昔日繁华都会一变而为边城。绍兴三十一年，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。

这是姜夔词中极少有的写历史性现实题材的代表作，也是有确切纪年的最早的一首，当时他才二十余岁。扬州在唐朝是最繁华的的都市之一。俗语云：“腰缠十万贯，骑鹤上扬州。”北宋时代，扬州仍处于长江运河航运贸易枢纽地位。南宋初，经过金兵两次南侵，烧杀掳掠，扬州蒙受了空前浩劫。姜夔过此地，亲见这座名城残破荒凉的景象，写下这首充满“黍离之悲”、被历来传颂不朽的佳作。【词的创作背景】《诗经∙王风∙黍离》彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡,中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！①黍（shǔ）：谷物名,形似小米。离离：指繁茂的样子，②稷：谷物名，一说为高粱。③行迈：前行。靡靡（mǐ）：步行缓慢的样子。④中心：心中，摇摇：心中不安的样子。

看那黍子排列成行，高粱苗儿茁壮生长。走上旧地步履迟缓，想起往昔黯然神伤。

能够理解我的人，说我是心中忧愁。不能理解我的人，问我把什么寻求。高高在上的苍天啊，何人害我离家远走？“黍离，闵宗周也。周大夫行役，至于宗周，过故宗庙宫室，尽为禾黍，闵周室之颠覆，仿徨不忍去。”

《诗经·王风·黍离序》何谓黍离之悲？

一位周朝士大夫路过旧都，见旧时宗庙宫室遗址，黍稷茂盛，因悲周室颠覆，不胜感慨，写下了这篇哀婉悲伤的诗。这首诗两千年来不断被传唱着。后人把对国家残破，昔盛今衰的哀叹称为“黍离之悲”。写作背景淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。我冬至扬州雪过天晴野生的麦子满看守城士兵的号角声悲伤的样子于是作曲国家沦亡的悲痛内心认为淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，江水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有《黍离》的悲凉意蕴。写作时间

所见所闻所感

写作缘由

他人评价

主题

感情基调淳熙丙申至日夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然感慨今昔千岩老人以为有《黍离》之悲也对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情低沉悲哀解读小序读一读词前小序，看看小序交待了哪些内容？思考：序中表明本词情感基调的是哪个字？悲淮左/名都，竹西/佳处，解鞍/少驻/初程。过/春风/十里，尽/荠麦/青青。自/胡马窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。渐/黄昏，清角/吹寒，都在/空城。

上片

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。思考探究：

上阕中哪一个词最能概括评价扬州城现在的特点？请再找出一个与之相对应的词，概括昔日扬州的特点。

空城

名都赏析上片赏析上片淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。

找出使用的典故？作用？谁知竹西路，歌吹是扬州。

——杜牧《题扬州禅智寺》作用：“淮左名都”说明扬州是人们向往的大都会。“竹西佳处”，化用杜牧的诗句，词人开篇写扬州昔日的繁华，与后文扬州的萧条冷落形成鲜明对比。稍作停留初段行程竹西亭，扬州名胜之一著名的都会竹西佳处扬州是淮东著名的都市，有竹西亭这样的名胜之地，我解下马鞍短暂停留，这是最初的路程。过春风十里，尽荠麦青青。找出典故？运用什么表现手法？春风十里指昔日繁华的扬州长街。赏析上片过去是十里春风一派繁荣景色，而如今却长满一片青青的荠麦。赠别（其一）

杜牧娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

译文：姿态美好，举止轻盈，十三年华，像是二月初含苞待放的豆蔻花。扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘，没有一个能比得上她。杜牧用描写、比喻，特别是对比的手法，写出了那个少女的娇美迷人，也写出了扬州令人为之陶醉不已之处。“春风十里”是繁华的代名词。过春风十里，尽荠麦青青。找出典故？运用什么表现手法？春风十里扬州路，卷起珠帘总不如。——杜牧《赠别》春风十里指昔日繁华的扬州长街。①用典、对比。杜牧诗句极言扬州之美，词人进行化用并对比：听说扬州繁华富丽，但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。②虚实结合。“春风十里”是作者想象中的虚景，“荠麦青青”是作者眼前的实景。实写今日的萧条冷落。上下两句，对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象，进一步表现诗人的黍离之悲。赏析上片过去是十里春风一派繁荣景色，而如今却长满一片青青的荠麦。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。1127年，靖康之变，南宋建立1129年，金兵南侵，攻破扬州1161年，金人铁骑，再破扬州1176年，诗人姜夔，途经扬州①运用了拟人的手法，词人将废池、乔木人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中，连他们都在痛恨金人发动的侵略战争，物犹如此，何况于人。

揭露了侵略者给扬州造成的惨象，给扬州人民带来的深重灾难。②深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。表达了词人对扬州人民的同情和感时伤世的情怀。也从侧面表现词人对当权者的软弱无能的控诉。赏析上片自从金兵进犯长江回去以后，荒废了的池苑，伐去了的乔木，至今还讨厌说起旧日的战争。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。“渐”：表明诗人伫立时间之久，不知不觉就到了黄昏，更加让人惆怅。凄清的号角声打破了空城的死寂。渲染了凄清沉寂、悲凉的氛围。运用了通感，以触觉写听觉，表现出扬州城在受到战乱摧残后的衰败、萧条。

至此，上片由虚写“名都”“佳处”起笔，却以实写“空城”作结，其今昔盛衰之感鲜明，充分表达了词人的“怆然”之情。赏析上片天气渐渐进入黄昏，凄清的号角声随着凛冽的寒风飘过，回荡在荒凉的空城之上。小

结：

作者主要用了什么手法来写扬州“空城”的？今日“荠麦青青”“废池乔木”“清角吹寒”昔日“名都”“竹西佳处”“春风十里”“淮左名都”繁华热闹破败荒凉昔盛

今衰

的感伤对比鲜明,虚实相生,用典诗句,情景交融。（虚写）（实写）“空城”下片杜郎/俊赏，算/而今，重到/须惊。纵/豆蔻/词工，青楼/梦好，难赋/深情。二十四桥/仍在，波心/荡，冷月/无声。念/桥边/红药，年年/知为/谁生？

杜郎俊赏，算而今,重到须惊。

内容上：由“空”引出“惊”，此时此地，此情此景，富有才情的杜牧也“难赋深情”，反衬现实的扬州是何等凄清荒凉，何等令人心痛！

结构上：由上片的写景过渡到下片的联想对比，一边是萧条冷落，一边是繁华热闹；一边是实，一边是虚。寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。思考：杜牧为何而惊？该句在全词中有何作用？杜郎俊赏：指杜牧曾快意游赏扬州。（唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。）俊赏：俊逸清赏，很高的赞赏。算：料想。赏析下片

像杜牧那样才华横溢的诗人，如果今日重到扬州，一定会为之大吃一惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。豆蔻：比喻十三四岁少女的美好姿态（成语：豆蔻年华）豆蔻词工：杜牧高超的诗才和丰富的情感。“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”——杜牧《赠别》

青楼梦好：回忆当年在扬州时的放浪生活。“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄名。”——杜牧《遣怀》

纵使杜牧能极为工巧地描绘扬州的妙龄少女和青楼之梦，也难以表达对扬州遭劫的悲痛之情。以杜牧之难赋深情，侧面写扬州城如今的荒凉破败。赏析下片二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。这句用了哪些表现手法？用典/化用

化用了杜牧诗句：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”对比

动静结合移情于景（物）今夕对比，来反衬今日扬州的冷落凄凉作者不直接写内心凄苦悲凉之感，而是细致描摹夜色下旧物仍在，却面目全非的扬州空城景象。波心荡，冷月无声。赏析下片二十四桥仍然还在，桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色寂静无声。文本赏析念桥边红药，年年知为谁生？"红药"意象

红药，也称芍药。芍药作为一种意象最早见于《诗经》，古代男女交往，以芍药相赠表达结情之约或惜别之情。

魏晋南北朝时，文人将芍药喻作风情万种的美人，以至后人用"芍药笼烟"来形容美人的娇媚。

又因为芍药开于暮春时节，当它开始绽放时，百花已开始凋谢，有寂寞之情。因此芍药往往又成为落寞、凄凉之境的代表，令人感慨昔日美好时光不再。念桥边红药，年年知为谁生。这两句词运用什么表现手法？

①以景结情，言有尽而意无穷，给读者留下深沉的思考和回味。

②以乐景写哀情。花开依旧，人事已非，以乐景写哀情，运用反问的语调蕴含着词人内心无比的悲怆与无奈。

诗人借此抒发世事变迁之叹，以及自己感时伤乱的情怀，把伤今怀古之情推向高潮。

赏析下片想想桥的芍药花，每一年又都是在为谁而开放呢！词的小序和正文选取了哪些意象来渲染凄凉的氛围，表现词人的黍离之悲？并分析其效果。意象意蕴效果夜雪荠麦寒水暮色戍角青青荠麦废池乔木清角二十四桥无声冷月桥边红药分析鉴赏色调阴冷色彩昏暗声音悲凉凄凉荒芜。荒凉的空城，与往日的繁华形成对比揭示战争的破坏程度，衬托出扬州人民的痛苦军号凄厉，渲染空城的凄清烘托物是人非、凄清冷落的氛围有“寂寞开无主”之感和生在乱世无人怜之叹①借景抒情；②意境“清冷”，写出了扬州遭劫后的荒凉、寂寞，渲染了郁闷悲凉的气氛；③寄托了作者感怀家园、伤时念乱的无限痛惜之情，表现词人《黍离》之悲。杨万里评白石作品“有裁云缝月之妙思”，盛赞其写法精妙，《扬州慢》一词运用了丰富的艺术表现手法，找出对应的诗句加以赏析。1.虚实结合。2.对比衬托3.拟人。4.用典

5.以景结情，乐景衬哀情艺术手法1.虚实结合

“淮左名都、竹西佳处”“春风十里”是姜夔通过杜牧诗词而联想的扬州城往昔繁盛的景象，是虚写；而“尽荠麦青青”“废池乔木”“清角吹寒”却是眼前扬州的破败之景，是实写；这里运用了虚实结合的写法，想象与现实交织，寄寓了词人感时伤世的悲痛之情。1.虚实结合

“念桥边红药，年年知为谁生”，词人到扬州时是冬至日，不是芍药花开的时节，所以场景是想象的，是虚写；问“知为谁生”正是为突出无人知道花开、无人赏花的现实；这里运用了以虚写实的手法，以芍药花开的虚写想象不着痕迹表现了现实中扬州城的凄清与荒凉。

“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”“二十四桥仍在”将我们带进从前扬州繁华的美好回忆，这是虚写，而波心摇荡，明月无声却是眼前真实的图景，这里运用了虚实结合的写法，寄寓了词人感时伤世之情。

3.拟人“废池乔木，犹厌言兵”运用拟人写法，将没有生命的废池和乔木人格化，带上了人的情感，连这些自然景观都厌倦谈起金人的侵略战争，可见战争给城市带来的伤痕之深，物犹如此，人何以堪？形象地表达了人民对战争的厌恶和痛恨。2.对比衬托

虚写从前的繁华正是为了反衬如今现实的萧条，表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

芍药花年年怒放，然而花开得越美，无人欣赏的落差就越大，物是人非感也越强烈，越发不知这美丽为谁而开，这里也运用了乐景衬哀情的写法，以美好之景反衬曾经繁华的城池，如今只余破败与荒凉。

二十四桥见证了扬州风华绝代的时光，这与眼前的萧条冷寂也形成了鲜明的对比，表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。杜牧俊词在《扬州慢》中的体现及其作用？典故出处作用竹西佳处春风十里春风十里扬州路，卷起珠帘总不如。--《赠别》谁知竹西路，歌吹是扬州。--《题扬州禅智寺》豆蔻词工青楼梦好娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。--《赠别》十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。--《遣怀》二十四桥二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧?

--《寄扬州韩绰判官》①表崇拜之情；②形象更加鲜明，增加了文采；③又以昔日的繁华反衬了今日的荒凉，反而使词更沉郁，内容更丰厚。有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。4.用

典竹西佳处昔日→名都（虚写）春风十里青楼梦好昔盛今衰的感伤荠麦青青废池乔木（实写）特色：对比鲜明虚实相生，化用诗句，情景交融清角吹寒今日→空城上片下片淮左名都昔日→名都（虚写）（实写）今日→空城二十四桥冷月无声桥边红药想象昔日繁华目睹今日萧条想象昔日繁华目睹今日萧条黍离之悲（主题）全词结构扬州慢全词主旨

本词写词人目睹了战后扬州的萧条景象，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破碎的哀思，表现出作者为祖国山河残破、人民不幸而极其沉痛的心情。《望海潮》和《扬州慢》都是以城市为描写对象。柳永在《望海潮》中描绘了盛世之景，他笔下的杭州风景优美，市井繁荣，人民生活安乐和平。一百年后，姜夔写下《扬州慢》描绘的扬州残破荒凉，满目疮痍。两首诗在意象、手法和意境等方面有什么不同呢？比较鉴赏城市意象意境特点手法情感

杭州钱塘江

西湖

都市生活

扬州昔日

今日

云树、堤沙、怒涛、霜雪雄浑壮阔视听结合、动静结合、比喻、夸张惊叹富庶、安定、祥和清嘉、壮美夸张，互文赞美重湖、叠巘、桂子、荷花、羌笛、菱歌、钓叟、莲娃柳桥、帘幕、人家、珠玑、罗绮荠麦、废池乔木清角、冷月、桥边红药”春风十里淮左名都竹西佳处夸张热闹、繁华荒凉凄凉艳羡实写，拟人乐景衬哀情虚写，联想，用典昔盛今衰的感叹和感世伤世的哀叹角度1：南宋词界难得的“艺术全才”隐藏在南宋著名词人的身份之下，姜夔还是位音乐家、作曲家。擅长“自度曲”（自己创作的歌曲），且多是“先作词后谱曲”，自己作曲、填词，还能自行演奏，可谓集多种才华于一身的“创作型人才”。姜夔不仅能创作出名篇佳作，为之谱曲、演唱，还写得一手好字。精于楷书的他“崇晋贬唐”，推崇魏晋文人雅士的笔法，反对通俗流行的书法。他将书法研究得通透，效仿孙过庭的《书谱》创作出书法专著《续书谱》。不拘泥于前人思路，深入浅出，姜夔结合自己长期行文经验，浅显、简明地阐释常人看来深奥复杂的书法体系。因而这本书也成为南宋书论中成就最高，影响深远的学术名著。“自创、自曲、自书”为他的词作锦上添花，姜夔游历四方，到了哪儿都极受欢迎。他的才华让各界名士感叹不已，其中便包括著名的朱熹和辛弃疾，才华使他在与不同人群的交往中显得游刃有余，此中轶事也成为流传民间的佳话。不如把姜白石写进你的作文角度1：南宋词界难得的“艺术全才”示例：少时家境的贫寒激励着姜夔求学进取，涉猎诗词、书法、音乐等多方面，使他能在同辈人中脱颖而出，在与不同人群的交往中游刃有余。后半生漂泊游历、走走停停的经历，其中冷暖甘辛，让他看得多，学得多，也懂得多，积淀了他作品中的清空、醇雅，也成就了他与苏轼并称的“全才”美名。不如把姜白石写进你的作文角度2：满目萧条景，拳拳爱国情南宋，从北宋的盛世中走来，已是满城风雨。南宋王朝凭着偏安政策偏居一隅，宋金对峙，文武百官不思进取，词坛一片莺歌燕舞，百姓苦不堪言。而姜夔，在这个时代，也如水中雨打的浮萍，漂泊无依。他终生未曾入仕，游走江湖，靠朋友救济和卖书籍字画为生。那些锦衣玉食的王公贵族，又哪里愿意倾听他的心声呢？但在他的心中，充盈着热血，涌动拳拳爱国之情。纵处江湖民间，他仍关心朝堂大事。他的《扬州慢》正是写于此时。“念桥边红药，年年知为谁生？”盛开的芍药鲜艳美丽，年年都如约绽放，只是，又有谁去欣赏它们的美丽呢？姜夔为南宋今日的山河破碎而悲哀，他同情人民的遭遇，控诉战争的无情与残酷，却无奈入仕无果，只能忧怨南宋朝廷只图苟安江南，竟以“空城”防边。姜夔作品中的情感，已不再是单纯的男女情爱，而是更浓烈、博大的家国、天下情怀。他的眼中，是整个南宋。从此，南宋成为他心系、描摹的对象，再不能分割。示例：世人多以姜夔为风月词人，但不知他内心的深沉。摇摇欲坠的南宋王朝令他忧心，浮华表象不能使他迷眼，他仍保持清醒的头脑，不愿纵情享乐安逸，以笔墨、乐音倾诉胸中不平、黍离之悲。脍炙人口的《扬州慢》便是他拳拳爱国之情的写照，古今之叹、国恨家愁交杂其中，也道出姜夔一生的漂泊，写足千百年来寒士的愤懑、孤凄。理解性默写1.

《扬州慢》中，点明历史上的扬州是人们向往的佳地的诗句是：

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