踱步在黑白键上的钢琴诗人

踱步在黑白键上的钢琴诗人——肖邦（Chopin）肖邦故园

一．教学目标：1.了解肖邦的相关文学常识。2.进一步理解故园的文化内涵，提升爱国主义的情操。二．教学重、难点：1.思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，明确爱国主义思想这根纽带。2.肖邦音乐对后世的影响。一把祖国的泥土与他相随近20年，最后撒在棺木上，伴着他长眠；“妈妈，可怜的妈妈！”咽气的前一刻，念念不忘的始终是祖国母亲；唯一的遗愿是要友人将他那颗飘在异乡的心送回生他养他的波兰；…………弗莱德烈克·肖邦（Chopin）于1810年出生于波兰华沙的一户教师家庭，很早就显露出了在钢琴演奏和作曲上的天赋，于四岁学习钢琴，七岁写下《g小调波兰舞曲》。于1830年离开波兰后，便再也未踏回故土（侨居于法国巴黎）。肖邦故居肖邦故居博物馆肖邦长得很英俊，中等身材，白肤褐发，他的眼睛十分有神，鼻梁微微弯曲，长发自然地下垂，小心翼翼地卷着，从他身上，可以看到处处流露着温柔潇洒而可爱的姿态。肖邦(1810-1849)是波兰最伟大的作曲家、钢琴家。在母亲的影响下，他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱。6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，16岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家。1830年，肖邦到法国首都巴黎，与当时著名的音乐家柏辽兹、李斯特等来往密切。这期间，肖邦无论在钢琴演奏方面，还是在音乐创作方面都取得了惊人的成就，很多名曲就是在这时写成的。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国波兰遭受沙皇俄国蹂躏的年代，所以，肖邦这时期的很多作品都反映了他对被侵占的故国家园的怀念，对民族独立的渴望和忧国忧民的博大胸怀。思乡情，亡国恨，时常在他的作品里流露出来。当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝，表现出一个爱国艺术家的高尚人格和民族气节。1849年，肖邦病逝于巴黎。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。肖邦的创作以钢琴作品为主，还涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。

肖邦的创作生涯，以1830年为界可以分为两个时期，即华沙时期与巴黎时期。在第一个时期，他完成了这一时期最重要的作品《第一钢琴协奏曲》和《第二钢琴协奏曲》。在后半生的巴黎时期，他有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品《第一叙事诗》、《降A大调波兰舞曲》，有充满爱国主义热情的英雄性作品《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》，有哀痛祖国命运的悲剧性作品《降b小调奏鸣曲》，还有不少的幻想曲与小夜曲。

当他1831年9月初赴巴黎时得知起义遭沙俄镇压、华沙陷落的噩耗，精神受到强烈震动。《c小调练习曲》（别称《革命练习曲》，1831）、《d小调前奏曲》（1831），即是这时完成的。激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到了高度完美的统一，成为肖邦早期音乐创作中的杰作。巴黎时期是肖邦思想艺术高度成熟、创作全盛的时期。深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和音乐风格，使其创作达到了炉火纯青的地步。

肖邦在全部生涯中只开了三十次音乐会就建立了一种传奇式的荣誉，这在钢琴演奏史上别无他例。肖邦尊重并继承古典音乐传统，但他的琴艺具有独特的风格。特别是在他的玛祖卡和波罗奈兹舞曲中，创造性地运用民族民间调式、和声和特性节奏，显示出一个道地的“玛祖尔人”对民族性格、风格、情趣及对艺术语言的熟悉和理解。

肖邦是十九世纪欧洲乐坛上的一颗明星。他那些诗意浓郁、充满着震憾人心的抒情性和戏剧性力量的不朽作品，代表着“黄金时代”的浪漫主义音乐。同时，他的创作又具有强烈的波兰民族气质和情感内容，在欧洲音乐史上占有十分重要的地位。他一方面以欧洲浪漫主义音乐家的杰出代表著称，另一方面以欧洲十九世纪民族乐派的奠基人载入史册。肖邦之所以伟大，也正因为他把浪漫主义的时代风格和爱国主义的精神内容紧密地融合在音乐作品中。舒曼称肖邦的音乐“像藏在花丛中的一尊大炮，它向全世界宣告：波兰不会亡”。这张法国画家德拉克洛瓦的肖邦画像是公认最能体现肖邦个性的。另一个肖邦与肖邦促膝谈心E大调练习曲g小调叙事曲降A大调波罗涅兹舞曲E大调练习曲第三号《E大调练习曲》，又名《离别曲》。曲调极为迷人，据传肖邦自己也认为是他最优美的旋律。李斯特曾说，花上三年时间能写出这样的曲调也值得。乐曲中间有激动的对比部分，然后再现开始部分。据肖邦的一个学生回忆，当他弹完这首乐曲对，肖邦抓住他的手说：“啊，我的祖国！”看来，这是抒发对祖国离别情的音乐，称《离别曲》是适合的。g小调叙事曲第一号《g小调叙事曲》写于1831—1835年之间，是肖邦第一部大型钢琴作品。肖邦自己曾说“我喜欢它胜于一切”。这是一部有浓重悲剧色彩的作品。那时，正是祖国危难的时刻，这引起的悲剧性情感在作品中得到了反映。但是，不是《革命练习曲》式的反映，而是由抒情性、史诗性开始，逐渐演化出悲剧性。乐曲开始的引句，把我们引向遥远的过去，并使我们产生某种预感。在史诗性的情调中，开始平静地回忆祖国的往昔。降A大调波罗涅兹舞曲降A大调是肖邦的波兰舞曲中最为宏伟的一首。全曲充满战斗性、史诗性。在暴风骤雨式的引子以后，出现了主段，它的旋律动机具有斩钉截铁般的节奏，体现了英勇不屈的斗争精神。中段通过不断反复的固定低音音型象征骑兵马队由远而近、蜂涌前来，具有势不可挡的威力。，据说这是写1683年波兰国王约翰·索比埃斯基的骑兵队。该骑兵队曾击败横行欧洲的土耳其人，保卫了祖国，也拯救了欧洲。因此这首波兰舞曲又被称为《骠骑兵波兰舞曲》，又据说：肖邦在作此曲时，由于倾注了他的全部爱国激情和对波兰历史的无限缅怀，竟仿佛听到了波兰先辈们的脚步声，眼前出现了他们全副武装地愈走愈近的幻影，吓得肖邦逃离自己的创作室。由此可见，这首乐曲是具有鲜明的形象和强烈的感染力的。在纳粹占领华沙前的一刻，华沙电台最后播放的就是此曲，它激励波兰人民在内心的深处坚信“波兰不会亡”。作者花如此多的笔墨去描写肖邦故园，文中描写肖邦故园特征的词句有哪些？

经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园如今有什么样的故事？

肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界的影响？

既然肖邦故园因为肖邦和他的音乐而闻名，那么肖邦故园和肖邦的音乐有什么内在联系？思考？作者花如此多的笔墨去描写肖邦故园，文中描写肖邦故园特征的词句有哪些？

“简朴”“清寒”“简陋”等。这个说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔。

经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园如今有什么样的故事？文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，喷射创作音乐的不竭源泉”，肖邦的故园从某种层次上已经不再是具体的，实在的，有形的一个故居，而是一种无形的，抽象的象征，一个连接波兰民族的凝聚力的符号，一个音乐拓荒者的桥头堡，肖邦的音乐之路，人生之路就是在这里起航的。

刘禹锡在《陋室铭》中说“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵”，肖邦故园虽然“简朴，清寒，简陋”，但是由于肖邦音乐对后世的影响，肖邦故园的意义也不再局限是肖邦的出生地。

既然肖邦故园因为肖邦和他的音乐而闻名，那么肖邦故园和肖邦的音乐有什么内在联系？

通过描写肖邦故园的“简朴”“清寒”“简陋”来突出对比肖邦音乐的伟大，同时暗示肖邦故园孕育了肖邦的音乐风格，即：热切，激情的爱国主义。用文中的话说是“最早的孩提时代曾拨动过他的心弦的每一个旋律，而且，在他以后的文学作品中往往半自觉地，有时则完全是不自觉地展示出儿时之国同创作成熟时期的渊源关系”。

肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界的影响？1.肖邦被后世称为神童，“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。2.他的音乐是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一樽“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，成为民族精神的支柱和基础，作为一种斗争武器有不可估量的威力。3.肖邦故园在这里已经不再是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。文章有关于四季景物的描写，分别从文章中找出来，分析这些描写从什么角度抓住景物的哪些特点来描写的？作者这样描写的用意何在？故园四季——春嫩黄色的栗树新叶粉红色的日本樱花刚刚出茧的蝴蝶的娇嫩的翅膀旭日东升时的一片云彩酷似一首最温柔的曲子，落在黑白琴键上的轻盈的速奏。F大调前奏曲故园四季——夏白色和黄色的睡莲水面散发了阵阵幽香歌中的叠句船歌中的一串串琶音很灰、淡紫的亭亭玉立的树干整整齐齐，有条不紊F小调叙事曲开头的几节簌簌声、芬芳的香味悠扬的旋律、清丽的和声船歌F小调叙事