初中音乐-凤阳花鼓教学设计学情分析教材分析课后反思

《凤阳花鼓》教学设计【教材分析】本课题选自鲁教版六年级下册第四单元。《凤阳花鼓》是流行于安徽的民间歌舞曲。为五声宫调、4/4拍、一部曲式结构。歌曲为扩充了的一段体，从第十一小节开始以独特的衬词增添了音乐的感染力和生活气息。全曲具有抒情叙事性，歌与舞相互结合，富有浓郁的民间歌舞风格。前四句构成一个起承转合结构的乐段，每句间采用“鱼咬尾”式的承递发展法，后三句是从不同的角度对前面的乐段进行补充，进而完善作品的结构。前10小节旋律优美抒情，后面的衬词“得儿”诙谐风趣。【课标解读】能够用正确的演唱姿势和呼吸方法，自然的声音、准确的节奏和音调，有表情地演唱，并在学会歌曲的基础上，对指挥动作做出恰当的反应，积极参与齐唱、合唱。聆听中国民族民间音乐，了解有安徽代表性的民间歌舞《凤阳花鼓》，体验其风格。由本课安徽民歌的学习泛化至对中国民歌的了解，理解音乐文化的多样性，弘扬民族音乐。【学情分析】学生对于民歌的了解基本上仅限于音乐教材，但6年级学生的体验感受与探索创造的能力在不断增强，他们也往往比较乐于接受他们认为比较感兴趣的一些新事物。本节课要学习的这首安徽民歌《凤阳花鼓》它不单是一首歌，更是一种民间曲艺表演形式。加之歌词朗朗上口，后面部分的衬词更是诙谐风趣，我认为基于以上这几点，只要教师用心设计教学环节，丰富教学形式，学生一定会乐在其中。这首歌曲比较短小、简单，把歌曲唱会我觉得对于学生来说不是难点，而把歌曲唱美，在歌曲教学中增加合唱及音乐创造活动，这对于学生来说可能就比较具有挑战性了。所以我要以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生，引导全体学生参与到我的教学活动中来，使学生的音乐潜能在有限的时间内得到最大限度的开发。让学生从内心深处喜欢音乐，享受音乐，感悟音乐。【课型说明】唱歌课通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，感受其地方特色，初步体验歌曲合唱。【设计理念】本课教唱的歌曲是《凤阳花鼓》，在教学过程中以学生为主体，利用生动活泼的形式，逐步引导学生用圆润而富有弹性的声音唱好歌曲。在此基础上，让学生在学习中自主探究合作交流，进行凤阳花鼓的合唱表演，鼓励学生积极参与音乐实践活动，在音乐实践活动中感悟，理解音乐，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和创造性潜质。【教学目标】1、了解“凤阳花鼓”这种艺术表现形式，通过今昔民歌《凤阳花鼓》的对比，感受不同的情绪及风格，了解历史，珍惜今天的幸福生活。同时，感受民歌的魅力，增强民族自豪感，激发学生宏扬民族文化的责任感。2、学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，正确处理歌曲中的切分节奏、衬词部分模仿打击乐的乐句，演唱中表达出歌曲欢快愉悦的情绪。3、进行合唱尝试，协调好合唱中的声部配合，能够用自然的声音、准确的节奏和音调，有表情地参与合唱。【教学重点】

用轻松、有弹性的声音演唱歌曲。初步体会合唱魅力。【教学难点】正确处理歌曲中的切分节奏，把握歌曲演唱情绪，协调好合唱的声部配合。【教学准备】

钢琴、花鼓、多媒体课件【评价设计】随时评价，学生自评、他评、教师评【教学过程】生随《凤阳花鼓》音乐入教室一、初触“花鼓”——认识凤阳花鼓。（2分钟）1、师：同学们好，伴随着优美的音乐。欢迎走进今天的音乐课堂。鼓在中国有着悠久的历史，生活中你都在哪见过鼓？2、学生活动：学生交流（节日里，电视中、商城开业）3、师：的确，我们在日常生活中、电视中经常会看到各种各样的鼓。今天老师也带来一面鼓，这是什么鼓？谁认识？（展示花鼓）谁认识？二、品味“花鼓”——认识花鼓，感受今昔“凤阳花鼓”的不同风格。（4分钟）1、展示花鼓。师展示花鼓，并介绍：这是花鼓，也叫双条鼓，通常表演者一手持鼓，另一只手拿两根鼓条敲击鼓面，双条鼓起源于安徽凤阳县，因此称“凤阳花鼓”。所谓“凤阳花鼓”，它既是我手里的这种乐器，同时又是一种凤阳民间独有的传统艺术，古时候凤阳就流传着这样一首民间小调“凤阳花鼓”。师示范凤阳花鼓的表演姿势及打法。学生活动：学生尝试敲打。2、多媒体展示旧时“凤阳花鼓”歌片，并弹唱歌曲。=1\*GB2⑴师：听了这首歌曲同学们的心情怎么样？学生答：悲伤、悲凉。。。。。。（多媒体展示）——旧时凤阳旱涝灾荒不断，明清时期，它的最初表现形式为姑嫂二人，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。古人形容凤阳花鼓是——“音节凄婉，令人神醉”。=2\*GB2⑵师：如今，在党的领导下，凤阳人的生活早已发生了翻天覆地的变化，人人安居乐业、人民生活幸福，“凤阳花鼓”这种民歌的形式和内容起了很大的变化。它的速度、力度、情绪会发生什么样的变化呢？一起来听——3、学生活动：集体总结出答案。速度——稍快力度——中强情绪——欢快【设计意图】通过“鼓”的主题引入“花鼓”，从而认识这种民族民间打击乐器，以及这种安徽民族民间特有的传统艺术。了解凤阳花鼓产生的历史背景及古今渊源。为歌曲《凤阳花鼓》的学习做准备。三、奏响“花鼓”——节奏、旋律及音乐知识的学习（15分钟）1.师：人有人的语言，鼓有鼓的语言。今天我们就来了解一下鼓的语言。请问这是几分音符？以四分音符为一拍，它怎么敲？学生活动：学生回答后，以双手做鼓，分别击奏。（1）x（2）xx（3）x—（4）xxx2.师：你能把下面这条节奏用鼓语正确地击奏出来吗？4/4xxxxx|xxxxx—学生活动：学生以小组为单位自由练习。师：谁来试一下？学生活动：请单个学生击奏。3、请学生从节奏谱中找出歌曲中的节奏难点——切分节奏，并加以练习。=1\*GB2⑴师：我们刚才练习的节奏型就藏在曲谱当中，你能找出来吗？学生活动：观察发现，说出来，巩固对切分节奏的认识。=2\*GB2⑵进行歌曲的节奏练习。师：（手势）“我来拍，你来接”——师生互动（放伴奏）老师拍，学生接拍三处切分节奏，以熟悉歌曲节奏。4、集体视唱旋律。师：来，一起随着琴小声试着把旋律唱出来。学生活动：教师弹琴，学生集体随唱旋律。5、找出“鱼咬尾”旋律创作手法师：下面咱们把歌曲的前两句以接唱的方式巩固一下。老师唱一句，同学接唱一句。在接唱的同时请同学考虑一下，它采用了民歌创作中的哪种手法？学生活动：师生互动接唱。在接唱后，引导学生观察发现乐句间首尾相连音符特点，找出“鱼咬尾”。6、介绍歌曲调式调性。师：你发现了吗？这段旋律中一共使用了几个音？学生活动：生单个（集体）回答12356师：这五个音符在中国古代分别被称为：宫、商、角（jue）、徵(zhi)、羽。我们把由这5个音符组成的音乐，称作“民族五声调式”。中国的民歌，旋律大多采用这五个音组成。乐曲结束音通常是确定调式名称的重要标志。一起看谱判断一下：《凤阳花鼓》是什么调式呢？它最后的音符落在?——（生答“1”上），所以，这首歌曲的调式为?——（学生回答“宫调式”）。7、口风琴继续熟悉旋律。师：下面请同学们把我们的课堂小助手口风琴拿出来，吹一吹、弹一弹，进一步熟悉一下歌曲的旋律。学生活动：学生进行曲谱的吹奏练习。在这一过程中，师引导学生找出歌曲中的“旋律重复”手法，降低吹奏时的心理难度。8、用鼓声“咚”音进行旋律模唱，以此熟悉歌曲旋律。师：同学们演奏的非常好，下面跟着老师的琴来唱一下。这次呢，我们就用花鼓敲击的“咚”音进行模唱（教师演示一句）我们在发“咚”音时，口腔里要形成一个里面大外面小的共鸣箱，两唇形成“撮口状”，头放正，让气息管道流畅，这样发出来的声音才更圆润，动听。学生活动：学生用“咚”音随伴奏模唱旋律（大屏伴奏加歌片）【设计意图】由“鼓的节奏”引入歌曲节奏的学习与练习，老师用鼓打节奏，学生模奏，以此方式吸引学生的兴奋点，从而把比较枯燥的节奏练习趣味化。在对歌谱的学习中，回顾、介绍“旋律重复”、“鱼咬尾”这些民歌中常用的创作手法，以及“民族五声调式”，使对乐谱的学习更加全面。四、唱响“花鼓”——有感情的演唱《凤阳花鼓》（10分钟）1、完整聆听歌曲。师：让我们一起来完整感受一下这首民歌。（师弹琴范唱歌曲。）学生活动：学生聆听。2、学生随琴尝试填唱歌词。师：同学们已经跃跃欲试了，听好前奏，坐直——学生活动：学生随琴轻声唱词。生唱完后，师纠正演唱中的音准、节奏、一字多音等。3、感受衬词。师：刚才演唱的过程中，你印象最深的地方在哪儿？学生活动：回答“得儿另当飘一飘”师介绍：“衬词”是民歌的一大特色，在歌曲中，没有实际意义，衬词极具生活化、口语化，能够极好的渲染欢乐气氛。“得儿另当”是锣鼓敲打的声音，是模仿花鼓、小锣的象声词。（思考：衬词力度有什么变化呢？）进行强、弱的力度处理，使衬词部分活泼、有趣。强调学生将“儿化音”唱的轻巧跳跃，表现出小鼓的弹性，锣声的清脆。学生活动：鼓励学生创作出相应的表演动作。4、学生活动：生随琴再次完整演唱歌曲。5、美化处理歌曲。师：让我们一起来完整地听一遍录音，感受一下，怎样才能把歌曲唱得更美。（放音频）学生活动：学生畅所欲言。学生回答后师总结：=1\*GB2⑴歌曲演唱形式跟我们不同（生答：男女对唱）。=2\*GB2⑵师：演唱技巧上有什么变化？学生活动：自由表述。师：有对比、有变化，融入感情的演唱才更有魅力。歌曲的前半部分在演唱时大家要注意嘴巴的状态，把嘴巴张开，笑肌向上提，头放正，保持气息的通畅，声音要连贯流畅；后半部分衬词要唱的跳跃有弹性。6、请学生起立放声演唱。（提示演唱姿态）。学生活动：起立用正确的姿势与演唱方法完整演唱。【设计意图】全方位地进行歌曲的学习、分析处理，引导学生用正确的演唱姿势和呼吸方法，掌握好节奏、音调，有感情地参与演唱。五、合唱“花鼓”——进行《凤阳花鼓》的合唱尝试与体验。(10分钟)聆听解放军艺术学院合唱版《凤阳花鼓》，初步尝试加进简单节奏伴唱的合唱练习。1、师：同学们这一遍唱的非常有感觉。那么专业合唱团又是怎样来演绎这首歌的呢？一起来欣赏解放军艺术学院的演唱（放视频）2、问：视频中的演唱跟我们的演唱方式有什么不同呢？学生活动：生回答（采用了合唱的方式）合唱中主旋律是由谁来演唱的？（生答：女声）；其余声部（男声）演唱的伴唱的内容是什么呢？（生答：“咚”、“呛呛”模仿花鼓演奏的象声词。）3、咱们也来化身小合唱团员，感受一下合唱的魅力。=1\*GB2⑴集体练习模仿鼓的第二声部，然后分主旋律与二声部合作演唱尝试。学生活动：找好音高与节奏，进行两声部练习。4/450550|50550|咚0咚咚0|咚0咚咚0|=2\*GB2⑵出示三声部节奏，练习后，全班分三声部练唱。4/4333333|333333|锵锵锵锵锵锵|锵锵锵锵锵锵|学生活动：找好音高与节奏，进行三声部练习。【设计意图】在唱美歌曲的基础上进一步进行合唱尝试，通过不同声部的体验，初步感受合唱的魅力。六、音乐拓展——聆听管弦乐合奏版本《凤阳花鼓》(3分钟)师：如今我们的民歌《凤阳花鼓》已经走上了世界的舞台，请听维也纳giant管弦乐团演奏的《凤阳花鼓》。(放视频)学生活动：聆听感受。师:一首简单的民间小调被管弦乐团演绎的更加丰满，各种乐器的加入使乐曲变得更加大气磅礴，体现出了新时代人民生活的欣欣向荣。【设计意图】通过管弦乐合奏的聆听，感受不同音乐表现形式的不同魅力，增强民族自豪感。七、课堂小结——民歌的传承与发扬(1分钟)师小结：凤阳花鼓虽然没有华丽的辞藻，却朴实的像山间的一缕清风，记录着人们生活的喜怒哀乐，而我国丰富多彩的民歌也需要我们后来人传承和发扬下去，让它们焕发出新的光彩让我们共同祝愿中国民歌走得更久、走得更远！【设计意图】激发学生宏扬民族文化的责任感。【本课设计特色简述】本课课程定位为一节唱歌课，我以“鼓”为线将各环节进行串联，在课程设计中对于节奏、音乐知识点、旋律把握及演唱采用循序渐进的方式步步推进，且在此过程中设计了诸如“火眼金睛考眼力”、“我来拍你来接”等游戏环节吸引学生的兴趣，使每一环节的学习都扎实到位。在合唱的设计部分节选了军艺合唱演唱的第一遍，即“咚”“呛”的伴唱这种形象又简单的方式，在具体的合唱练习中进一步简化，使合唱尝试能落到实处。最后聆听管弦乐版的演奏，体会不同的魅力，进而使对民歌的学习进一步升华。《凤阳花鼓》学情分析现今的学生，对流行歌曲比较痴迷，而对于民间传统音乐缺乏必要的了解，对于民歌的了解基本上仅限于音乐教材。但同时六年级学生心理趋向成熟，感知理解能力相对于小学阶段更加丰富，抽象思维能力、探索创造的能力在不断增强，他们也往往比较乐于接受他们认为比较感兴趣的一些新事物。本节课要学习的这首安徽民歌《凤阳花鼓》它不单是一首歌，更是一种民间曲艺表演形式。加之歌词朗朗上口，后面部分的衬词更是诙谐风趣，我认为基于以上这几点，只要教师用心设计教学环节，丰富教学形式，学生对这首民歌一定也会乐在其中。六年级的学生已经有了一定的演唱能力和欣赏能力、分析表现歌曲的能力，但是重要的是要培养他们对音乐的兴趣和热情，让他们喜爱音乐。这首歌曲比较短小、简单，把歌曲唱会我觉得对于学生来说不是难点，而把歌曲唱美，在歌曲教学中增加合唱及音乐创造活动，这对于学生来说可能就比较具有挑战性了。所以我要以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生，引导全体学生参与到我的教学活动中来，使学生的音乐潜能在有限的时间内得到最大限度的开发。让学生从内心深处喜欢音乐，享受音乐，感悟音乐。《凤阳花鼓》效果分析本课程定位为一节唱歌课，以“鼓”为线将各环节进行串联。设计中采用循序渐进的方式步步推进，环环相扣，层次分明，较好地发挥了学生的自主学习能力。针对六年级学生的年龄特点，设计了诸多游戏环节吸引学生的兴趣，使每一环节的学习都扎实到位。合唱的设计又简单有趣，可操作性强，使合唱尝试能落到实处，为下一步班级合唱活动的开展做了铺垫。最后聆听管弦乐版的演奏，体会不同的魅力，进而使对民歌的学习进一步升华。我把本节课的教学过程设计为以下几个环节。第一环节——导入部分：通过“鼓”的主题引入“花鼓”，从而认识这种民族民间打击乐器。在此环节中，我首先考虑到的是如何能让学生既怀有好奇心,又轻松地了解“凤阳花鼓”这种悠久的民间艺术形式。所以由“鼓”的话题引入，让学生说一说自己认识的鼓，表演一下如何演奏，从一开始就调动起学生的积极参与意识，课堂气氛比较活跃。而后展示花鼓，很自然地引入了课题。但在这一环节中，当学生说到某一种鼓，并且演示了打法之后呢，我脑海里突然就闪现出一种想法:其他同学在听到了同伴的的表述以及我的解释后，是不是每个人脑海里都有相关的影像呢？我不得而知，是不是应该准备一些鼓的实物以及一些图片展示在大屏幕上，让学生有更直观的了解会更好一些?这一点是我课前欠考虑的。第二环节——“品味花鼓”在认识了“凤阳花鼓”这种民间乐器后，进一步了解“凤阳花鼓”还代表着一种民间艺术表现形式。通过今昔两首《凤阳花鼓》民歌的对比欣赏，了解凤阳花鼓产生的历史背景及古今渊源，为歌曲的学习做准备。第三环节——“奏响花鼓”这一环节旨在解决歌曲中的节奏难点，进而熟悉歌曲的旋律。我以“鼓”的语言做为切入点，老师用鼓打节奏，学生用手做鼓进行模奏，以此方式吸引学生的兴奋点，在复习了几种音符及时值后，拍击歌曲中将要出现的典型节奏，而后用“考眼力”、“我来拍，你来接”的方式激起学生发现的兴趣，从歌曲中发现典型节奏，解决节奏上的难点。难点解决好后，进入歌曲曲谱的学习，在唱、吹的过程中发现“旋律重复”、“鱼咬尾”、以及“民族五声调式”，使对乐谱的学习更加全面。第四环节——“唱响花鼓”。基于前面对歌曲旋律的学习以及用“咚”音模唱的练声预备，已经为后面歌曲的学习打下了很好的基础。接下来充分发挥自己声乐的优势，以自己的范唱吸引学生积极参与学唱，在下面每一步的演唱中都设立新的目标和任务，全方位地进行歌曲的学习、分析处理，引导学生用正确的演唱姿势和呼吸方法，掌握好节奏、音调，有感情地参与演唱。第五环节——“合唱花鼓”。这一环节的合唱尝试如果设计得太复杂，学生掌握不了，必然会导致学生对合唱的抵触。所以在这一环节中，我节选了解放军艺术学院合唱版本里的第一遍演唱，即女声主旋律，男声用锣鼓声响伴唱的方式，并且将伴唱简化，这样第一次先加进鼓的节奏“咚0咚咚0”用“5”的音高进行两声部合唱，而后加进“3”的音高、锣的节奏“锵锵锵锵锵锵”，分步骤有层次的加进三声部，这样做的好处是降低了难度，学生没有因为合唱而产生为难情绪，能通过不同声部的体验，初步感受合唱的魅力，学生乐在其中。第六环节——音乐拓展。聆听维也纳giant管弦乐团演奏的《凤阳花鼓》，体会一首简单的民间小调被管弦乐团演绎的更加丰满，各种乐器的加入使乐曲变得更加大气磅礴。由此感受不同音乐表现形式的不同魅力，增强民族自豪感。第七环节——课堂小结，民歌的传承与发扬。其实在这里我也准备好了一些搜集的中国各地民歌，打算时间充裕时可以当做课堂延伸播放一下，但时间的关系没能播，于是我在课的最后布置学生回家后搜集一些不同地方的民歌，学一学唱一唱，并对它的内容、历史沿革加以了解，下节课再进行交流展示。我认为这样的补充真正落到实处了，让学生自己去搜集、整理，下节课交流，更能发挥他们的主动性，效果会更好。由此纵观整堂课，我们完成了初设的教学目标、教学的重、难点也比较好的得以了解决，以上是我对我这节课各环节的效果分析。《凤阳花鼓》教材分析本课题选自鲁教版六年级下册第四单元《神州音韵（二）》。《神州音韵（二）》是上学期《神州音韵（一）》的续篇，在了解了秦晋、齐鲁燕赵、关东地区音乐的基础上，继续华夏音乐之旅，认识和体验江淮、浙赣、楚湘、闽粤地区的音乐文化。本单元结合单元特点，我打算以《凤阳花鼓》为重点引入对本单元的学习，用一课时来进行齐唱、口风琴演奏以及合唱，全方位地学习这首歌曲。第二课时是欣赏课为主，以“音乐之旅”为线索，按江淮、浙赣、楚湘、闽粤地域方向欣赏不同地区的音乐曲目，了解不同地区民歌和器乐作品的地方特色。本节课的《凤阳花鼓》即是以聆听、欣赏、演唱，来进一步引导学生了解安徽地区因历史、环境、文化、风俗而形成的民族音乐特点，以及民族音乐因文化、变迁时代等而产生的的多变性，加深对民族音乐的了解。《凤阳花鼓》又名《凤阳歌》，是流行于安徽的民间歌舞曲，民间小调。《凤阳花鼓》因最早流行于凤阳而得名，后流传到江西，被称为《打花鼓》。历史上由于淮河流域经常闹水灾，百姓迫于生计，只有四处逃荒，沿村乞讨，民间艺人口唱小曲，身背花鼓，手持小锣，挨家挨户边舞边唱。《凤阳花鼓》歌词生活化、口语化，叙述了花鼓艺人夫妻相依的卖艺生涯，揭露了贫富悬殊的不平世道，倾诉了生活的艰辛，而模仿花鼓、小锣的衬词中又流露出些许欢悦之情。本节所学的此首《凤阳花鼓》，是现流行于安徽的代表性民间小调，歌词不同于历史的哀伤，现今不论是歌词还是各音乐要素表达的都是对幸福生活的歌颂。全曲是单乐段结构，4/4拍，音域为小十度，五声宫调式。由四个基本乐句和一个补充乐句、一个曲尾补衬构成。曲式结构为：2+2+2+2（单乐段）+2（补充乐句）+1+1+1+1+1(由锣鼓象声词组成的分裂式衬段)。起承转合的四个基本乐句的旋律采用“鱼咬尾”式的发展手法，乐句之间连贯绵延，流畅自然。一三句落在属音上，二四句落在主音上。补充句和衬段采用第一部分末句的材料进行变化、分裂，以此对音乐内容进行补充和升华。全曲具有抒情叙事性，歌与舞相互结合，富有浓郁的民间歌舞风格。前10小节旋律优美抒情，后面衬段的句幅以一小节为一个律动单位，显得急促、跳跃、欢快、诙谐风趣，与前面的歌唱性段落两者形成鲜明的对比。本课的教学重点是用轻松、有弹性的声音演唱歌曲。初步体会合唱魅力。难点是正确处理歌曲中的切分节奏，把握歌曲演唱情绪，协调好合唱的声部配合。《凤阳花鼓》评测练习一、填一填1、中国民歌按体裁形式分为＿＿、＿＿、＿＿。本节课所学的《凤阳花鼓》属于＿＿体裁。2、《凤阳花鼓》是＿＿（地域）民歌，＿＿年入选首批国家级非物质文化遗产名录。3、《凤阳花鼓》采用了中国传统的＿＿调式，在此调式中，12356五个音分别被称作＿＿、＿＿、＿＿、＿＿、＿＿。＿＿＿＿音通常是确定调式名称的重要标志，因此《凤阳花鼓》具体为＿＿调式。4、《凤阳花鼓》在旋律方面主要采用了＿＿、＿＿的手法，在歌词方面＿＿是其最大特色。二、拍一拍1、4/4xxxxx|xxxxx—2、4/4xxxxx—|xxxxx—三、连一连，《沂蒙山小调》安徽民歌《凤阳花鼓》陕西民歌《黄河船夫曲》江西民歌《斑鸠调》山东民歌四、编一编1、请你采用五声调式中的音，完成下面的旋律填空，并唱给大家听。1=C4/46ⅰ5()—|ⅰ65()—|3.5()()|5653()—||2、“鱼咬尾”是我国民族民间音乐曲调延伸发展的一种手法，请用这样的手法续编下面的旋律。2/45653|2—||||||||《凤阳花鼓》课后反思一节《凤阳花鼓》在经过不断地吸收、借鉴、修改后已经呈现给了大家。可以说这节课上完后自己感觉总体还算是比较流畅，能比较好地完成既定的教学目标，但只有真正体验过才能真正知道，我的课中也有一些不尽人意的地方。下面我就结合这次课堂实践来谈一谈我的反思。在导入环节中，我首先考虑到的是如何能让学生既怀有好奇心,又轻松地了解“凤阳花鼓”这种悠久的民间艺术形式。所以由“鼓”的话题引入，让学生说一说自己认识的鼓，表演一下如何演奏，从一开始就调动起学生的积极参与意识，课堂气氛比较活跃。而后展示花鼓，很自然地引入了课题。但在这一环节中，当学生说到某一种鼓，并且演示了打法之后呢，我脑海里突然就闪现出一种想法:其他同学在听到了同伴的的表述以及我的解释后，是不是每个人脑海里都有相关的影像呢？我不得而知，是不是应该准备一些鼓的实物以及一些图片展示在大屏幕上，让学生有更直观的了解会更好一些?这一点是我课前欠考虑的。在引出“花鼓”以后，紧接着探究花鼓的历史渊源。在一首旧时《凤阳花鼓》的歌曲中学生寻找到了答案，学生的好奇心被调动了起来。这一环节中，学生对凤阳花鼓已经有了大概的了解。接着又抛出问题：“现代社会凤阳花鼓在速度、力度、情绪上又发生了什么样的变化呢？”学生的好奇心又一次被激发。在听完新时代民歌《凤阳花鼓》后，通过这两首歌的对比，学生已经能从视觉上，听觉上对歌曲、对凤阳花鼓这种艺术形式有了一个较感性的认识。在接下来对歌曲的学习这一主要环节上，我打破以往学生“跟唱”的教学模式，利用不同的方式让学生多听、多感受，并且每一遍的听都有不同的侧重点。在聆听、演唱的时候每一次都抛出不同的问题，以不同的形式来完成，避免枯燥。我以“鼓”的语言做为切入点，老师用鼓打节奏，学生模奏，让学生动起来。在节奏的学习中又用“考眼力”、“我来拍，你来接”等游戏的方式激起学生发现的兴趣，解决节奏难点。而后在曲谱的学习中，在唱、吹的过程中引导发现“旋律重复”、“鱼咬尾”、“民族五声调式”这些音乐知识，使对乐谱的学习更加全面、细致，易理解。在课堂的发声练习环节，这里有一个我上课时的一个临时改动，本来在课堂设计时，我是用传统的“呜”音模唱旋律作为发声练习的，但在课堂上我脑海里突然闪现出一种想法，何不用鼓的“咚”音这个更贴合这节课的音来模唱呢？在尝试的过程中，从学生的状态、参与的热情上，我觉得效果不错。在歌曲的填词演唱环节，首先是我的完整范唱，但在实际演唱中，可能是因为录课，潜意识有心理压力，范唱没能发挥出自己的最高水平，这一点有些小遗憾。接下来是全方位地进行歌曲的学习、分析处理，引导学生用正确的演唱姿势和呼吸方法，掌握好节奏、音调，有感情地参与演唱，我认为我的纠正、处理都比较及时有效，学唱效果不错。而男女对唱环节在学生坐着唱一遍有了初步体验后，再站起来用好的姿态、状态、动作练习一遍就更好了，可惜由于害怕时间不充裕，只唱了一遍，学生好像还意犹未尽。关于合唱环节，考虑到六年级的学生视唱、音准水平的层次，我没敢把合唱部分设计的太复杂，因为一旦学生掌握不了，有了为难情绪，必然会导致学生以后对合唱的抵触。所以在这一环节中，我节选了解放军艺术学院的合唱版本里的第一遍演唱，即女声主旋律，男声用锣鼓声响伴唱的方式，并且在课堂上将伴唱简化，这样第一次先加进鼓的“咚0咚咚0”节奏，以“5”的音高进行两声部合唱，而后加进锣的节奏“锵锵锵锵锵锵”，以“3”的音高，分步骤有层次的加进三声部，这样既降低了难度，又能很清楚地听到三个声部和声的效果，学生乐在其中，通过不同声部的体验，初步感受到了合唱的魅力。这一环节现在感觉再在力度均衡方面能进一步处理一下、细致一下，就很有味道了，所以这里稍显粗糙了。随后听维也纳giant管弦乐团演奏的《凤阳花鼓》，体会一首简单的民间小调被管弦乐团演绎的更加丰满，各种乐器的加入使乐曲变得更加大气磅礴。由此感受不同音乐表现形式的不同魅力，增强民族自豪感，最后泛化至中国民歌的情感，激发学生宏扬民族文化的责任感。其实在这里我也准备好了一些搜集的中国各地民歌，打算时间充裕时可以当做课堂延伸播放一下，但时间的关系没能播，于是我在课的最后布置学生回家后搜集一些不同地方的民歌，学一学唱一唱，并对它的内容、历史沿革加以了解，下节课再进行交流展示。我认为这样的补充真正落到实处了，让学生自己去搜集、整理，下节课交流，更能发挥他们的主动性，效果会更好。由此纵观整堂课，我们完成了初设的教学目标、教学的重、难点也比较好的得以了解决，以上是我对我这节课各环节的剖析。另外我还要谈一谈“教学艺术”这个词。人们都说教学是一门艺术，在这门艺术中，教师的语言表HYPERLINK"/s/?w=%E8%BE%BE%E8%83%BD&ch