音乐欣赏十五讲(第二版)

音乐欣赏十五讲(第二版)读书笔记模板01思维导图读书笔记目录分析内容摘要精彩摘录作者介绍目录0305020406思维导图音乐欣赏版时期课音乐学生书音乐世纪民族音乐时期星座西贝柳斯斯堪的那维亚双子集团强力总序绪论韦伯关键字分析思维导图内容摘要内容摘要本书以音乐家串连起音乐史，史的背景中有了立体感而显影凸立，让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直讲到了现代音乐的诞生。本书不是干巴巴的教材讲义，读者在读这本书或学生在听这门课的时候，能够真正在欣赏之中不知不觉地完成。本次对全书进行了修订，吸收了最新成果，丰富了欣赏实践，并纠正了个别谬误，更适于广大读者悦读。读书笔记读书笔记看到了不同于以往的读过的音乐史，这本书里每一个名字背后都是鲜活的！。听音乐是一种实实在在的享受，当然古典音乐也不例外。古典音乐绝不是什么古老的音乐，而现代音乐也绝不是古典音乐的反面。首先要提到的无疑是柴可夫斯基，天鹅湖、睡美人、胡桃夹子、罗密欧与朱丽叶、b小调第一钢琴协奏曲、斯拉夫进行曲、1812序曲、如歌的行板、六月船歌等等无法一一列举的曲子都是他的作品。听音乐，特别是古典音乐，是一种美妙的享受。好在这样的书籍现在很多，在《读书》上阅读也很方便。我是要去听的，可心里也不免忐忑：一个多小时的时间只听一首曲子，且这首曲子原本是为消解失眠而写的，不料歪打正着后来成了钢琴曲中的“珠穆朗玛”，我拿捏不准自己有没有毅力，能聚精会神地听下来……——7月8日晚写于苏州。音乐所具有的保鲜功能超越其他艺术，其他的艺术，无论绘画也好，雕塑也好，都会随时间的流逝而颜色褪落或形状斑驳，只有音乐不会，即使是再古老的乐谱，只要抖去覆盖在上面的岁月的尘土，它就会像千年古莲的种子一样，立刻开出一样鲜艳的花来。这本书应该叫《西方音乐家赏析十五讲》，知道了很多名人轶事，看了书之后谈不上增加了音乐素养。肖先生作为一位爱好音乐的文人，写的很接地气，确实做了很多研究才动的笔，但是总觉得看着不过瘾，感觉对古典音乐认识的深度不足。精彩摘录精彩摘录小提琴不绝如缕袅袅散尽，将心声轻轻地倾诉；大提琴呜咽盘桓，将爱深深埋藏在心底；长笛则哀婉典雅，有一种牧歌般寥廓霜天的意味；弦乐哀婉不绝，最后以柔弱至极的和弦结束，“曲终人不见，江上数峰青”。古典音乐时期指的是从巴赫、亨德尔的时代开始到19世纪的结束。尼德兰音乐对当时最大的贡献就是复调音乐的建立。交响乐的基本规范程式，即：第一乐章为快板奏鸣曲，第二乐章为慢板的抒情性的三部曲或变奏曲，第三乐章为三部曲式的小步舞曲，第四乐章为快速的回旋曲或奏鸣曲。每种乐器都是一张嘴，可以在同一时间，形成一种众神喧哗、多声部的效果，这就是音乐的神奇。文学完全可以向音乐学习，巴赫金就创造了复调小说的理论，文学的叙述角度也可以是多声部的，形成一种交响的效果。巴赫的室内乐最值得听，他的管风琴曲、古钢琴曲，最能够向我们吹来遥远的巴洛克古风，当然，还有那6首无伴奏大提琴组曲。此外，就是他最著名的6首《勃兰登堡协奏曲》和那4首管弦乐组曲了。特别需要提醒的是，巴赫还有3首双簧管协奏曲，千万不要错过。C大调与典礼仪式有关，常具有军乐性质，有小号和鼓参与；降E大调具有抒情的暖意和富丽的音响，有时还透出一定的高贵隆重的气息；G小调与所有小调一样，能产生急切感、戏剧效应，或许还有悲怆之情。目录分析《名家通识讲座书系》总序绪论第一讲帕勒斯特里那和蒙特威尔第——16世纪和17世纪的音乐第二讲巴赫和亨德尔——巴洛克时期的音乐目录分析第三讲莫扎特和贝多芬——古典时期的音乐第五讲柏辽兹和李斯特——巴黎乐坛上的激进派第四讲韦伯和舒伯特——浪漫乐派的奠基者目录分析第六讲门德尔松和肖邦——浪漫派中的两个柔弱的极致第七讲舒曼和勃拉姆斯——一条河的上游和下游第八讲罗西尼和比才——19世纪两位不对称的天才第九讲瓦格纳和威尔第——19世纪歌剧艺术的两座不可逾越的高峰第十讲布鲁克纳和马勒——后浪漫主义音乐12345目录分析第十一讲德彪西和拉威尔——浪漫派音乐的异军突起第十二讲柴可夫斯基和强力集团——关于俄罗斯民族音乐第十三讲斯美塔那和德沃夏克——捷克民族音乐的兴起第十四讲格里格和西贝柳斯——斯堪的那维亚的双子星座第十五讲理查·施特劳斯和勋伯格——世纪之交的新音乐新版后记010302040506目录分析作者介绍同名作者介绍肖复兴，1947年出生，中国著名作家，原籍河北沧州，现居北京，1968年到黑龙江生产建设兵团（现今北大荒农垦）插队知青，曾任《人民文学》杂志社副主编