文学欣赏心得体会5篇

文学欣赏心得体会5篇文学观赏心得体会篇1

20xx年5月我参与了黑龙江省专业技术人员继续教育学问更新培训，通过此次网上继续教育学习，园林专业学习了园林设计原理、园林各要素整体布局、园林植物种植设计、综合性公园设计和专类公园等。公需课程学习了triz理论的资源分析、技术矛盾与物理矛盾解题过程与方法、物质场分析、triz与计算机辅助创新软件。本次学习使我了解了园林工程专业的设计进展动态，把握了本专业的最新设计理论，通过自己仔细的学习使我获得很大收获，为今后的工作开展提供了前进的方向，现就本次学习体会阐述如下。

一、景观园林学习中的感受

通过学习园林学问，以及比对各国园林的异同，丰富了自己的景观学问，在设计的时候有了清楚的思路，想要设计什么，想要遵从何种风致，都在之前的理论学习中有了明确的概念。在接触了实际景观园林规划设计后，发觉我国的景观设计近年来在强调功能的同时也更加注重了设计感和时代感。这也就同时要求设计师跟上时代的步伐，不断的迎合人们对景观观赏的需要。

学习景观设计是一个不断确定与否认的过程，刚开始，会有很多的想法掠过脑海，但是却抓不住什么，零星的片段和支离的画面总是扰乱我的思路，这个过程的设计思路繁复紊乱，渐渐的经过对设计方案的散碎的想法也就跟着慢慢消失了。有了大致的方向确定了设计风格后，就着手于收集和精炼该风格的特征和神韵，无论是东方园林还是西方园林都有自己特别的特征，那么在这个过程中使用何种特征来表现设计方案，以什么特征为表达的主题则又成了新的问题，例如依据实际要求与要求确定设计的景观风格为中式风格，那么这个景观中应当出现中式园林的元素。那么如何精炼具有特征的元素并加以利用就是设计者进一步应当考虑的问题，在选定一个自己认为最具有表现力和代表性的元素之后，放到自己的布景中，并且贯穿整个设计的思路。根据这样的步骤进行设计是到目前为止我所学习并与致用的，我认为作为一名设计者，是为服务他人和社会而存在工作的，所以我对自己的设计学习更偏向于如何更好的为人服务。我们设计的东西是否能让使用者在使用与置身其中时感觉到舒适与和谐，是否能让他们有新的体验或勾起对美妙往事的回忆。在现代的城市中，人情总是越来越淡薄，我想在我们

得设计中能够更好的帮助人们沟通和添加这个城市的趣味性和参加性。我想这些也是设计人性化的表达。在设计中，更注重这个设计的参加性，人们是否能都参加这个设计中，体会生活，而不是仅供欣赏的艺术品，更多的强调设计的参加性与适应性。

二、中西方园林的风格比较

中、西园林从形式上看其差异特别明显。西方园林所表达的是人工美，不仅布局对称、规则、严谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主要是立足于用人工方法转变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循，相反却是山环水抱，曲折曲折，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合，“虽由人作，宛自天开〞。

人化自然与自然拟人化

既然是造园，便离不开自然，但中西方对自然的看法却很不相同。西方美学著作中虽也提到自然美，但这只是美的一种素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完善的境地，也就是说自然美本身并不具备独立的审美意义。而园林是人工创造的，理应加以改造，才能到达完善的境地。

中国人对自然美的发觉和探求所循的是另一种途径。中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简洁的再现或仿照自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以萃取、抽象、概括、典型化。这种创造却不违反蔼然的天性，恰恰相反，是顺应自然并更加深刻的表现自然。中国人看来审美不是按人的理念去转变自然，而是强调主客体之间的情感契合点。因此西方造园的美学思想人化自然而中国则是自然拟人化。

形式美与意境美

由于对自然美的看法不同，反映在造园艺术上追求便各有侧重。西方造园虽不乏诗意，但刻意追求的却是形式美；中国造园虽也重视形式，但倾心追求的却是意境美。西方人认为自然美有缺陷，为了克服这种缺陷而到达完善的境地，必需凭借某种理念去提升自然美，从而到达艺术美的高度。也就是一种形式美。早在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就从数的角度来探求和谐，并提出了黄金率。罗

马时期的维特鲁威在他的《建筑十书》中也提到了比例、均衡等问题，提出“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系“。

中国造园则注重“景〞和“情〞，景自然也属于物质形态的范畴。但其衡量的标准则要看能否借它来触发人的情思，从而具有诗情画意般的环境气氛即“意境〞。这明显不同于西方造园追求的形式美，这种差异主要是因为中国造园的文化背景。古代中国没有特地的造园家，自魏晋南北朝以来，由于文人、画家的介入使中国造园深受绘画、诗词和文学的影响。而诗和画都十分注重于意境的追求，致使中国造园从一开始就带有深厚的感情色彩。清人王国维说：“境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物、真感情者谓之有境界，否则谓之无境界〞。意境是要靠“悟〞才能获取，而“悟〞是一种心智活动，“景无情不发，情无景不生〞。因此造园的经营要旨就是追求意境。

一个好的园林，无论是中国或西方的，都必定会令人赏心悦目，但由于侧重不同，西方园林给我们的感觉是悦目，而中国园林则意在赏心。

明晰与含混

西方园林主从分明，重点突出，各部分关系明确、确定，边界和空间范围一目了然，空间序列段落分明，给人以秩序井然和清楚明确的印象。主要缘由是西方园林追求的形式美，遵循形式美的法则显示出一种规律性和必定性，而但凡规律性的东西都会给人以清楚的秩序感。另外西方人擅长规律思维，对事物习惯于用分析的方法以揭示其本质，这种社会意识形态大大影响了人们的审美习惯和观念。

中国造园讲究的是含蓄、虚幻、含而不露、言外之意、弦外之音，使人们置身其内有扑溯迷离和不行穷尽的幻觉，这自然是中国人的审美习惯和观念使然。和西方人不同，中国人认识事物多借助于直接的体认，认为直觉并非是感官的直接反应，而是一种心智活动，一种内在阅历的升华，不行能用推理的方法求得。中国园林的造景借鉴诗词、绘画，力求含蓄、深沉、虚幻，并借以求得大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，从而把很多全然对立的因素交织融会，浑然一体，而无明晰可言。相反，到处使人感到朦胧、含混。

唯理与重情

中西园林间形成如此大的差异是什么缘由导致的呢？这只能从文化背景，特殊是哲学、美学思想上来分析。造园艺术和其他艺术一样要受到美学思想的影响，而美学又是在肯定的哲学思想体系下成长的。从历史上看，不管是唯物论还是唯心论都十分强调理性对实践的认识作用。公元前六世纪的毕达哥拉斯学派就试图从数量的关系上来查找美的因素，有名的“黄金分割〞最早就是由他们提出的。这种美学思想始终顽强的统治了欧洲几千年之久。她强调整一、秩序、均衡、对称、推崇圆、正方形、直线等。欧洲几何图案形式的园林风格正是这种“唯理“美学思想的影响下形成的。

与西方不同，中国古典园林是滋生在中国文化的肥田沃土之中，并深受绘画、诗词和文学的影响。由于诗人、画家的直接参加和经营，中国园林从一开始便带有诗情画意的深厚感情色彩。中国画，尤其是山水画对中国园林的影响最为直接、深刻。可以说中国园林始终是循者绘画的脉络进展起来的。中国古代没有什么造园理论专著，但绘画理论著作则十分浩瀚。这些绘画理论对于造园起了许多指导作用。画论所遵循的原则莫过于“外师造化，内发心源“。外师造化是指以自然山水为创作的楷模，而内发心源则是强调并非科班的抄袭自然山水，而要经过艺术家的主观感受以粹取其精华。

除绘画外，诗词也对中国造园艺术影响至深。自古就有诗画同源之说，诗是无形的画，画是有形的诗。诗对于造园的影响也是表达在“缘情“的一面。中国古代园林多由文人画家所营造，不免要反映这些人的气质和情操。这些人作为士大夫阶层无疑反映着当时社会的哲学和伦理道德观念。中国古代哲学“儒、道、佛〞的重情义，尊崇自然、躲避现实和追求清净无为的思想汇合一起形成一种文人特有的恬静淡雅的趣味，浪漫飘逸的风度和朴实无华的气质和情操，这也就决定了中国造园的“重情“的美学思想。

综合以上的表达，已可以大概理出东西方古典园林风格的异同。东方园林基本上是写意的、直观的，重自然、重情感、重想象、重联想，重“言有尽而意无穷〞、“言在此而意在彼〞的韵味；而西方园林基本上则是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思索的崇尚而把园林也纳入到严谨、仔细、认真的科学范畴。然而比较并不是讨论的终极目的，在当今景观园林领域，单独、孤立的谈论任何一个流派或一种风格已没有多大意

义，多元化、综合化的进展是景观创新设计的关键之一，所以我们应当从比较的角度出发，而着眼与实践和创造，从而使古老的园林艺术呈现出新的生机。

总之通过这次继续教育的学习，收获是特别丰富，它引发了我更多的思索，也让我收获了许多的学问，使我又有了更深一层的提高，我将在我今年的工作中把我学的学问运用到实践中去。

文学观赏心得体会篇2

作为一门以前我从未接触过的学科，我对这门学科充满不确定性，我不知道应当怎样去学习这门学科，也不知道这门学科学来到底有什么样的一种作用，只知道，在我的这个专业必需要去学习。学习这门学科谈不上有什么欢乐可言，也谈不上有什么苦痛可言。只是尽最大的努力去学习而已。

文学理论是人文学科之一，是一门意识形态很强的学科，它在整个人文科学中占有很重要地位。书上也说得没有错，我在刚开始学习这一门学科的时候确实有几个疑问，文学理论的讨论对象到底是什么？它的基本任务是什么？文学理论对我们学习汉语言又有什么样的一种作用？与汉语言的学习有什么关系？学习了文学理论又应当怎样地去应用？这些问题都成为我对学习文学理论的困惑。

后来从书本上了解到了，文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学和文学文化学等是文学理论的基本形态。而文学理论要以文学史所提供的大量材料和文学批判实践所取得的成果为基础。因此，书本上也给文学理论的学科归属下了一个总的概念：文学理论是文艺学中三个分支之一，它与其他分支有极其亲密的联系，它通过对文学问题的身世，侧重于讨论文学中带一般性的普遍规律，它力图知道、制约着其他分支的讨论，但它本身又必需建立在对特别的具体作品、作家和文学的讨论基础上。

从我的角度方面了解，我认为，这也就是说，文学理论与文学史具有不行分割的关系，更多的是立足于作品，在老师的课上也显示出了这一特点。文学史除了要求我们了解一些作家的生平以及作品之外，更重要的是阅读这些的相关作品，以到达与书本的心灵沟通，从而更了解作品的更实质的理念。每个阅读的人都有不同的看法，就如西方谚语中的“一千个读者就有一千个哈姆雷特〞的说法，而在我们国家也有“仁者见仁，智者见智〞以及“诗无达诂〞的说法，这些都触及读者阅读的再创造性质。

因此，如今我认为，学习文学理论更重要的是多阅读，这应当会加深我们对作品的了解，也能从中了解写这一部作品的心理动态，表现的是怎样的一种情感，怎样的一种观点，对来说，只有经过读者阅读过作品，这样才能实现他或她的创作价值。正如美学创始人姚斯所说的，一部文学作品并不是一个自身独立、向每一时代的每一读者均提供同样的观点的客体。它不是一尊纪念碑，形而上学地展示其超时代的本质。它更多地像一部管弦乐谱，在其演奏中不断获得读者新的反响，使本文从词的物质形态中解救出来，成为一种当代的存在。阅读作品对以及读者的重要性就更明显了，阅读同时也是连接文学理论与文学史的重要的桥梁。

我认为除了阅读是学习文学理论重要立足点之外，学习文学理论的课本学问也是很重要的，毕竟，理论学习来就是要应用的，对于我们这个专业来说，没有了本身的理论学问的支持，学习文学也只能是天马行空，想盲头苍蝇一样，找不到方向，更不用说什么审美学之类的了，因此，仔细地听课也是很重要的，尽管，理论课是很郁闷的一门课。

还有一点就是：写。写能有助于表达自己的情感，也是对理论的应用的一种方法，更能深刻地理解文学理论到底在讲什么，付诸行动不是比空谈更有利于得到认识吗？

最终，我总结，我学习文学理论的心得，可以用三字记之曰：读、听、写！

文学观赏心得体会篇3

魏晋南北朝期间，文学发生了巨大的改变，文学的自觉和文学创作的独特化，在这些改变中是最有意义的，正是由此引发了一系列其他的改变和进展。这期间宫廷起着核心的作用，以宫廷为中心形成文学集团。

诗歌是全部这些文体里的重点，这主要是由于诗歌在我国古代发源的比较早，各时期都出现了颇有成就的诗歌作品。所以我在自学中首先把握了这个重点。在这个基础上融会贯通，进行上下跨千年的把握和运用。假如没有重点的学问做基础，是不行能有线和面的学问网的。这就是文学的点滴积累和史学的纵横联系相结合。对各个文学流派的把握，是文学史的学习重点之一。魏晋南北朝的陶渊明也有很高的成就，他有四分之一的是田园诗，这些诗表现了田园生活，抒发了他冗杂的思想感情，读他的诗镇可谓是种享受，他把我们都带到那些秀丽的迷人的田园中去体会当中的乐趣。

各个时期都有不同的流派和作品，要求把握它们的特点和文学成就。如唐代是我国古代诗歌的顶峰，出现了众多的诗歌分段和流派。就分段来讲，可以分为初唐、盛唐、中唐、晚唐以及各个分段之间的过度阶段。每个阶段都有不同的特点，这些特点之间有的是有相关性的，比方盛唐和中唐之间有一个大历诗坛的过渡阶段，它就既会有盛唐的余韵，也会有战乱过后的那种孤独孤独情怀，有的是没有什么明显的联系的。再次，把握各个时期的主流文学。如上古时代的神话和歌谣、先秦的历史散文和诸子散文、汉代的史传散文和辞赋、魏晋诗歌、南北朝乐府和文学批判、唐诗和散文、宋词、元曲、明清小说等等。对主流文学的演化进展要有一个总的印象，然后对各个主流里面的主要作家作品进行重点把握。

学习古代文学史，必需学习古人的作品。这些作品是古代的，它的存在不是孤立的，而是存在于和其它事物的相互联系之中。这样，就得留意文学和政治经济、哲学宗教、科学艺术的关系，以及它们之间的互相影响。假如不弄清晰八世纪中国唐代的社会政治经济状况和宗教艺术，就很难认识杜甫诗歌描画现实的深刻性。“朱门酒肉臭，路有冻死骨。〞不是空话，而是生活真实。要读《观公孙大娘弟子舞剑器行》，不了解当时艺坛状况，也许只能停留在似懂非懂的阶段。同样，不熟识中唐历史社会，对韩愈的《原道》《师说》的理解就不能透彻。文学作品不仅是客观的反映社会生活，假如作品揭露了社会生活中的不合理现象，引起人们对现实不满，从而起来要求转变不合理的社会，使之合理，改造社会生活。文学作品在肯定的历史环境中产生，其内容反映了各种各样的历史社会现象；要能比较深入地了解文学作品的思想内容，必需熟识历史。像杜甫、白居易、陆游、辛弃疾那些伟大诗人的很多作品，与当时国家大事紧密相关，阅读时尤非熟识历史不行。阅读文学作品时，对它们产生的历史背景，在脑中就出现出具体的印象。多读历史，特殊像《史记》、《汉书》、《后汉书》等，不但可以丰富历史学问，而且对培育古文阅读能力也有很大帮助。多读些古文，多读些古代历史和其它有关文献，主要是为了懂得这些材料。通过这个学期的学习，我懂得了古人作品和古人的为人做事，更多的领会作品中体会做人的道理，我信任，在此后的时间里面我会不断的完善自己的缺乏，让自己成长，让自己进步，同时也感谢“丁博〞这一个学期对我的教育，并且也很佩服你的文学功底和背诵古典诗词的能力。也真心觉得你并非浪得虚名。

文学观赏心得体会篇4

关于影视鉴赏的感想通过一个学期的影视鉴赏课程的学习对电影有了相当深刻的认识，对电影也有了更多的了解。

这学期的课程马上就要结束了，回想起得到的东西让我心潮澎湃。

我觉得一部电影就像是一本书，每个人看一本相同的书都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和学问也不相同，但是通过影视鉴赏可以提高我们看待世界的看法和认识则是不禁相同的。

通过影视鉴赏的学习我对电影又有了新的认识，以前在看完一部影片之后只是说好看不好看，没有更深层次的认识和见解。

如今，我不敢说我能评价一部影片，但是最至少我可以更加理性的去看待一部电影，去体会的思想和想要表达的主题，去观赏影片的内涵。

在这个学期的影视鉴赏课程的学习中，我观赏到了许多部各种题材的优秀影片，开拓了我的眼界。

让我明白了中国早期的爱情观，让我看到了一个个真正的烈士是怎样为解放事业流血牺牲的，让我重新审视忠贞不二兄弟之情，经久不衰的系列使我又重新领会了经典影片的独特魅力。

我没有很到的艺术评价能力但是影视鉴赏课给了我一个更深层次的了解电影的机会，给我提供了一个和电影近距离接触的平台。

影视鉴赏提高了我的尤其是电影艺术的观赏能力，让我用更加理性的目光去看待问题。

感谢影视鉴赏课给我一个认识和学习的机会

文学观赏心得体会篇5

小学语文新课标学习心得体会—让语文课堂回来本性通过学习《新课标》我再一次更清楚的认识到小学语文，首先姓“语〞。其次，小学语文姓“小〞，是儿童的语文教育，是儿童学习母语、运用母语为主