高中美术-古希腊罗马美术与文艺复兴美术教学设计学情分析教材分析课后反思

山美版第十课《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》教学设计课题西方古典美术——古希腊罗马美术与文艺复兴美术课时1课时学习目标基本目标：加深学生对西方古代绘画的了解，认识西方绘画的丰富性和多样性。扩展目标：培养学生对所学知识的分析能力，训练学生分析问题、探究问题的能力。情感目标：了解艺术随时代而控变，及艺术在人类生活中的作用，激发学生进一步自主学习、努力探究的精神。教学重点了解古希腊、古罗马美术的成就和特点；文艺复兴美术是怎样继承和发展的。教学难点怎样使学生对三个历史时期的艺术有敏锐的判断力，并能把所学知识综合灵活的运用到各类型的试题中去。教法直观演示法、启发引导法、知识渗透法学法讨论合作探究法、观察比较归纳法、练习法教学过程教学内容教师活动学生活动引入课题联系日常学习，导出本课课题——古希腊、罗马美术与文艺复兴美术主体部分主体部分组织教学、导出课题欣赏作品，图中三幅作品的表现手法是什么？三件作品代表了三个历史时期的艺术，导出本科课题——古希腊、罗马美术和文艺复兴美术学生分析作品小组讨论、展示小组展示1、简单介绍古希腊美术对以后西方美术的影响2、古希腊美术的主要成就表现在哪些方面？回答古希腊美术雕刻部分提出问题：古罗马雕像的特点是什么？带着问题进入学习：1、看图说出、古希腊雕刻的两个题材2、请学生为大家分析这一时期的典型作品——《米洛的阿芙罗狄德》这是出土的维纳斯雕像中被公认的最美的一座。你是如何欣赏感受它的艺术美的？《掷铁饼者》这是一件以什么为题材的作品？分析作品，感受雕刻艺术的均衡和谐之美。3、请学生们古希腊时期其他美术作品问题展示作品分析小组快速讨论，总结古希腊雕刻的艺术特点。古希腊美术建筑部分1、古希腊人在建筑上的主要成就就是发明了三种柱式。那么请同学回答问题：分析它们各自的特点。2、作品欣赏：帕特农神庙——运用了哪种柱式？整体比例上接近“黄金分割比”，反映了古希腊建筑审美中对理性和数的和谐向往。3、帕特农神庙的建筑结构形式——围柱式。问题展示作品分析思考回答简单介绍古罗马美术成就古罗马美术雕刻部分请学生分析这时期的代表作品：《卡拉卡拉像》、《奥里略骑马像》作品分析从人物身份特点、雕塑手法上来比较、分析《卡拉卡拉像》、《米洛的阿芙罗狄德》。小组讨论、问题展示总结：与古希腊美术表现超凡脱俗的人物形象不同，罗马统治者极力炫耀个人权威、制造个人崇拜。罗马雕刻艺术带有贵族气息，人物雕像大多以贵族、帝王为主；人物形象强调真实和个性。古罗马美术建筑部分1、了解大角斗场和凯旋门两种不同的建筑形式2、请学生分析相关作品，概括出古罗马建筑取得的巨大成就有哪些问题展示作品分析通过学习，分析比较古希腊和古罗马艺术各自的特点小组讨论、展示文艺复兴美术部分1、文艺复兴复兴的是哪个时期的艺术？复兴的核心思想是什么？2、了解文艺复兴三杰3、欣赏并分析相关作品。（重点分析文艺复兴三杰的作品）做好提示、引导工作思考回答问题展示作品分析学生小组讨论，总结出文艺复兴美术能取得如此高的成就的原因。课堂小结从古希腊美术的和谐、典雅，到古罗马美术的世俗、尊贵，再到文艺复兴美术对人的智慧、人性情感和科学理性的崇敬，我们可以通过这三个时期美术的风格形式，体会到不同时代对美的追求和向往；在美术作品的形象、形式、技巧中，发现不同时代对审美趣味与创作的追求不同。为我们以后鉴赏美术作品奠定基础，希望同学们能在以后的生活和学习中发现更多的美，创造更多的美，来丰富我们多彩的生活。学情分析学生们对于西方的艺术大师或者个别的艺术作品可能都会有所了解，但是如果上升到对整个艺术时期的认识包括整个时期的艺术特色的理解，概念就不会那么清晰了，这三个世纪的艺术对于刚上高中的学生来说还是比较陌生的。所以如何让学生认识这三个时期的艺术成就和特点，同时还要让这些艺术知识内化为学生自己的情感体验，这就需要教师很好的引导与诱思了。效果分析这节课从选材、过程设计、教法和学法上的考虑，尽可能的贴近学生的实际状况，从而提高了学生参与教学实践活动的主动性和积极性，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。通过本课的鉴赏，使学生了解古希腊、古罗马时期美术的不同风貌和造型特点，认识了文艺复兴时期美术对西方思想解放运动和近代艺术的重大贡献，了解和熟悉经典作品，感受其永恒魅力。教材分析本节课是山美版美术鉴赏第十课《古希腊罗马美术与文艺复兴美术》，是整个欧洲绘画的起源，本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要是对西方古典美术这三大重要历史时期创作特点的介绍。总的来说，在整本教材中起到承前启后的作用，并且西方后来的作品又对其继往开来，所以这节课相当重要。教材分为三部分：1、高贵典雅的古希腊美术2、与世争胜的古罗马美术3、颂美人性的文艺复兴美术。这三部分的内容各具特色，对后世的影响都非常深远，所以一定要抓住要点对其诠释清楚明了才行。测评练习一、课堂知识点检测检测：1、古希腊美术的主要成就表现在（）和（）两个方面.2、古希腊雕刻的题材是以和为主塑造体现人的生动与神的完美。你是从哪些方面欣赏感受《米洛的阿芙洛蒂德》的？3、古罗马建筑主要成就是发明了（）结构和（）4、文艺复兴的时间、发源地、复兴的核心思想是什么？复兴的是哪段时间的艺术？这段时期的主要代表人物和他的代表作你知道哪些？二、小组讨论、合作探究1、古希腊雕刻的特点是什么？2、古罗马建筑取得的巨大成就有哪些？它对世界建筑的贡献有哪些？3、通过作品比较，总结古希腊和古罗马的艺术特点是什么？4、文艺复兴时期美术取得成绩的原因有哪些方面？三、课后思考：你最喜欢三个时期的艺术中的哪一个时期的？为什么？《古希腊罗马美术与文艺复兴美术》课后反思我讲的这节课秉承新课程标准的精神，主要运用了导学式自主合作学习的方法，以学生的发展为根本，遵循高中学生的认知规律，从学生的经验出发，选取贴近学生生活的学习内容，以培养学生的创造能力、合作精神以及探索未知世界的勇气。尽可能为每一位学生提供终身学习和进一步发展的平台。我对教学内容进行了认真的分析，研究并理解教材的主要目标，教学的重点、难点，将教师自身的知识和情感融入到教材的讲授中，力求培养学生良好的心理素质和创新能力。我们在教学中以讲解、讨论、比较等方式展开教学活动。同时，鼓励学生文字形式描述、表演来完成对美术作品的理解，鼓励学生在学习过程中上网收集课程相关资料，加深对美术作品的理解。以往，在我们的美术鉴赏教学中，许多学生喜欢被动的地听老师讲解、分析。在评价艺术作品时，也尽量寻求一种传统的标准和说法，所以使得一些学生人云亦云，思想毫无创意。在这节课上我鼓励学生交流，其实就是在培养学生独立思考的能力，以及与人交往的能力，这也正是新课程标准所大力提倡的。因此，我在这节课中改变过去传统的被动接受式的教学方法，寻找一些教学策略，让学生主动学习，主动地参与，合作学习以及研究性学习，培养学生积极主动地参与学习。课标分析一、《普通高中美术课程标准》课程性质（一）：陶冶审美情操，提高生活品质美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。二、《普通高中美术课程标准》在课程的基本理念（三）：倡导自主学习、研究性学习和合作学习。普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。三、同时，《普通高中美术课程标准》在课程目标中明确指出：要学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，了解和探索美术某一门类的形成和发展的基本轨迹，获得有关的美术知识，理解美术作品的文化含义和风格特征；陶冶情操，热爱祖国优秀的传统文化，尊重并理解世界文化的多样性。三、《普通高中美术课程标