初中美术-空间的魅力教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计教材分析：教材从学生喜爱的折纸盒入手，引出近大远小的透视现象，侧重平行透视、成角透视及圆面透视原理的教学，注意教学活动的可操作性。本课教材适度规定了透视知识的深度和完整性，意在使学生在中学阶段学习美术的相应的造型基础教学目标 ：1.初步掌握平行透视、成角透视及圆面透视的原理。2.使学生掌握运用透视知识表现空间关系的方法。3.熟悉理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。教学重点：理解并掌握平行透视和成角透视的原理教学难点：运用透视知识表现空间关系教学准备：PPT魔方彩色卡纸作业纸碳笔课本教学挂图教学方法：讲授示范法讨论法直观教学法教学课时：第一课时（共2课时）教学过程： 1.导入全班同学运用折纸盒的小游戏进行导入，引出课题《空间的魅力》设计意图：本节课内容较抽象，通过学生动手的方式，让学生更易接受新知，提高学生的学习兴趣。 2.新授用三张不同场景的图片，让学生上台讲演与生活中对比视觉上发生了什么变化？从而引出近大远小的透视现象（板书）。（教师用线条示范表现空间，学生上台展示线型空间练习） 设计意图：让学生主动去发现近大远小的透视现象，培养学生善于观察的好习惯，更好的掌握知识点3.阐述知识点（1）利用魔方教师做引导，让学生小组讨论，总结出平行透视的概念和一个消失点、并联系实际生活。（2）转变魔方角度让学生小组讨论并总结出成角透视的概念和两个消失点。并与生活相联系 （3）运用不同角度的典型建筑--天坛做对比，让学生总结出圆面透视的概念。（圆的面积发生了什么变化？）设计意图：利用生活中常见的物品让学生思考透视原理，结合教学挂图，并与生活相联系让学生更直观的感受到空间的魅力。联系生活把抽象知识具体化，让学生更易接受，并拓展学生的视野4.学生练习运用所学知识去尝试着描绘一下生活中常见的空间场景，教师巡回指导，对个别学生进行指导，对全体学生以鼓励表扬为主设计意图：让学生运用所学知识表现生活中熟知的生活场景，从而激发学生对生活的热爱。5.课堂评价让学生上台把作品贴到黑板上，自己展示评价，同学互评，教师做出总结性评价，以鼓励表扬为主，针对个别学生个别指导设计意图：让学生大胆说出自己的构思，既巩固了所学知识，又锻炼了胆识。6.小结今天我们学习了透视现象、平行透视、成角透视及圆面透视原理，一起体验了视觉给我们带来的神奇效果。生活中不是缺少美，而是缺少我们发现美的眼睛。 7.拓展延伸课下同学们可以运用今天所学知识心情的去描绘我们美丽的校园吧！设计意图：巩固所学知识的同时又为下节课作准备。学情分析一、学生现状分析透视是一种自然现象，有时学习美术的必学的基本功，但对于六年级下学期的学生来说，还是孩子性格活泼好动，想象力丰富，感性较强，但对于理性较强透视来说，需要较强的观察力理解能力，对于好动的他们来说难度较大，这时应多启发引导。二、存在问题:1.班级之间,学生之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差距较大。2.部分学生想象狭窄,缺乏表现力。3.部分学生上美术课没有激情。学习情况分析通过练习反馈，多数学生学会了知识要点，并得以运用，只有少数学生基础薄弱，理解能力缓慢，课下多加练习。纪律分析上课班级纪律很好，上课认真听讲，小组讨论活跃，发言积极，效果分析能够辨别出景物的近大远小、近宽远窄、近粗远细这些透视现象，在绘画过程中表现大胆，基本能找准地平线、视点、消失点，理解平行透视、成角透视、圆面透视的原理，并且本节课达标率百分之九十，基本完成了教学任务。但对于七年级的学生来说最根本的还是观察力，在临摹过程中不要机械的模仿透视现象，而是理解，观察，二者结合了，才能在写生中学以致用。教材分析本课属于“造型表现”学习领域，教学内容知识量大，逻辑性强，在教学中占有重要的位置。学习本课有助于提高学生的观察能力，审美能力，造型能力，是美术教学重点。同时本课也属于美术与环境主题单元，所以应从日常生活中随处可见的近大远小的透视现象导入，侧重平行透视和成角透视的教学，并提出贴近学生生活的不同学习方式，注重教学活动的可操作性。教材中多次出现名词解析，因为知识点较多，本科学习难度加大，在培养学生美感的同时，既要尊重学生的客观情感与绘画水平，又要用简单透视知识理性分析视觉现象，帮助学生能够真实低描绘出看到的景象。教学目标知识与技能：引导学生通过细致的观察，理解和掌握平行透视原理。结合校园建筑物，学习方形物体的透视现象和规律，了解平行透视和成角透视的基本知识，掌握运用透视知识表现空间关系的方法。过程与方法：让学生从生活中找近大远小的透视现象，（照片，图片，现场等）进入到平行透视，成角透视原理的讲授，并安排学生现场练习，变理论知识的掌握为手中实践的描绘，进一步巩固基础知识。情感态度价值观：熟悉理解生活和描绘作品中的透视现象，提高学生的审美能力和学习美术的兴趣。教学重难点学习理解并掌握平行透视和成角透视的原理，运用透视知识去表现空间关系，熟悉理解生活和描绘作品中的透视现象，提高学生的审美能力和学习美术的兴趣。教学方法讲授法，讨论法，探究法，直观教学法，示范法教学准备Ppt课件魔方彩色卡纸作业纸勾线笔课本铅笔橡皮油画棒等教学措施从学生熟悉的身边环境入手，吸引学生的兴趣，引导近大远小的透视现象，从而更深层次的讲授透视原理，力从美术与生活相联系的角度出发，即符合了新课标的要求又提高了学生的审美情操。注重对学生审美能力的培养,在教学中遵循审美原则,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象力,通过讨论、比较的方法,引导学生体验,思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境,通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中,创造性的运用美术语言,老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。创设一定的文化情景,增加文化含量,使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识,加深对艺术的认识作用,树立正确的人文价值观。加强师生的交流,确立学生的主题地位,师生间建立情感交流。鼓励学生进行综合性与探究心学习,加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系,培养学生综合思维和综合探究能力。教学步骤导入新授教师示范阐述重要知识点学生练习，师巡回指导课堂评价小结拓展延伸评测练习作业：运用刚才所学的透视知识，尝试着描绘一下校园中的一处景色要求：1.构图适中2.准确画出地平线消失点及路面和两旁景物的大小、高矮、粗细、疏密等变化课后反思本节课总体表现同学们画的比较大胆放得开，但存在很多不足，消失点没有消失，两旁的树木疏密粗细变化不明显，几个别同学平行透视和成角透视分不清，针对这种情况，引导学生多观察多对比，课下应多练习，在生活当中观察透视的变化，久而久之就慢慢掌握了，但在教学中也存在很多问题，也是值得反思的。1.大部分同学觉得看不清步骤，演示太快，积极性受挫，针对这种情况，教师在示范时，演示工具材料要和学生一致，步骤和学生同步，使用投影仪，后面的学生也能看得清。2.演示过程中和讲述要安排得体，配合紧密，边讲边演示可使学生或的直观形象的感知和语言的信息，便于理解领会3学生课堂积极性不是特别高涨，应多加注意。课标分析设计思路

(一)完善体例，使结构更完整，表述更明确

(二)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性。"造型·表现"是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。(三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间

(四)注意标准实施的可行性

课程目标1.造型·表现有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。内容标准【造型·表现】学习领域说明

"造型·表现"领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。

通过"造型·表现"领域的学习活动，学生应达到以下目标：

第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。

第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

二、内容标准

【造型·表现】学习领域

教学活动建议

○学习基本的视觉元素和形式法则，并在实践中加以运用。

○进一步学习透视知识，提高空间表现能力○在美术活动中，进一步学习色彩知识，提高色彩表现能力。○了解明暗造型的多种方法，尝试描绘物体的立体感。评价建议

○是否对学习美术有兴趣。

○能否结合所学透视知识表现物体的空间关系。

○是否知道以线造型的基本方法，并能进行简单的描绘。实施建议一、教学建议

课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。2.美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力3.美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。4.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。5.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,6.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；8.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

二、评价建议

美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。对评价的方式，本标准提出如下建议：

1.重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生通过建立美术学习档案提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。2.注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

3.采用多种评价方式评价学生的美术作业

对学生美术作业应采用多样