高中音乐-音乐-从印象走向现代教学设计学情分析教材分析课后反思

《音乐—从印象走向现代》教学设计【教材分析】本课是湖南音乐出版社《高中音乐鉴赏》教材第四单元第六节课的教学内容。本单元的学习内容，旨在引导学生认识、了解德彪西创立的印象主义音乐和以斯特拉文斯基为代表的现代主义音乐的风格特点，以及两者在音乐发展中做出的大胆尝试和伟大贡献。本课教学内容是本册教材第四单元—音乐与时代的最后一节，作为高中学生应该学会从理性角度掌握不同乐派的音乐风格和特点。学好本课内容将不仅有益于学生较深入地认识和理解德彪西、斯特拉文斯基的音乐创作，还为今后学生学习了解姊妹艺术打下较好的基础。【教学目标】1.聆听德彪西的《月光》《牧神午后前奏曲》《海妖》和斯特拉文斯基的《彼得鲁什卡》《春之祭》等作品，感受他们独特的音乐风格。2.分析并总结印象主义音乐和现代主义音乐的风格特点。3.初步了解印象主义音乐作品、现代主义音乐作品同诗歌、绘画之间的关系。【教学重点、难点】通过赏析作曲家的作品，引导学生积极发挥想象思维，把握音乐作品的形象，感受、体验印象乐派和现代主义音乐的风格特征。着重从作品的旋律、节奏、音色、力度、节奏等方面来分析理解作品。【教学过程】导入对比欣赏贝多芬《命运交响曲》和肖邦《夜曲》，回顾古典主义音乐和浪漫主义音乐的特点。新课简介印象主义音乐和德彪西对比聆听作品《月光》，从旋律、节奏、音色上区分古典主义音乐和印象主义音乐风格的不同，感受音乐与绘画的关系。聆听《牧神午后前奏曲》和《海妖》，感受作者通过不同乐器组的转换来获取不同的音响色彩。聆听斯特拉文斯基《春之祭》、《彼得鲁什卡》，通过边讲解、边分析的方式，感受现代主义音乐强劲的节奏和不规整的节拍；以及强烈的不不协和音和增加木管乐器的使用等特点。总结印象主义音乐和现代主义音乐的风格特点。拓展印象主义音乐和现代主义音乐在欧洲音乐发展史上的作用。《音乐—从印象走向现代》学情分析德彪西的印象主义音乐和斯特拉文斯基为代表的现代主义音乐，是一个较之前面的古典、浪漫、民族的基础上的全新的派别。绝大多数高中生对这两个乐派的作品都很陌生。所以这节课的鉴赏必须立足于感受，采取某种方式加强学生的参与；在了解自己学生的特点、熟知派别特征的基础上设计一些合理、有效的教学手段。《音乐—从印象走向现代》效果分析一节课的效果除了老师的引导之外，更多的在于学生参与和积极的反馈。学生真正的参与进去、用心聆听、用心感悟，才会有自己的想法，才会用自己的音乐语言表述作品带给他的感受。教师才会根据学生的反馈来总结和进一步引导学生去聆听。这节课的课堂效果很是很满意的，看到孩子们沉浸其中，自己也默默的松了口气，心情也更加放松，思路也灵活起来。我一直觉的课堂上的关键是师生之间的交流，学生从老师那里获取知识的关键点，而教师从学生的反馈里知晓他们的清晰点和迷惑点，及时调整授课思路，这才有效的课堂教学。《音乐—从印象走向现代》教材分析本课是湖南音乐出版社《高中音乐鉴赏》教材第四单元第六节课的教学内容。本单元的学习内容，旨在引导学生认识、了解德彪西创立的印象主义音乐和以斯特拉文斯基为代表的现代主义音乐的风格特点，以及两者在音乐发展中做出的大胆尝试和伟大贡献。本课教学内容是本册教材第四单元—音乐与时代的最后一节，作为高中学生应该学会从理性角度掌握不同乐派的音乐风格和特点。学好本课内容将不仅有益于学生较深入地认识和理解德彪西、斯特拉文斯基的音乐创作，还为今后学生学习了解姊妹艺术打下较好的基础。《音乐—从印象走向现代》评测练习1.（）音乐流派曾被称作“一个人的流派”，这一个人指的是（）国作曲家（）。2.德彪西一生创作的作品虽然不多，但他的作品每首都有其突出的特色。他的许多作品已经成为“印象主义”音乐的典范，其中著名的有：歌剧《》，管弦乐曲《》、《夜曲》，交响素描《》，钢琴曲《意象》、《版画集》等，此外还有一些声器乐和室内乐作品。3.斯特拉文斯基的三部芭蕾舞剧是《》、《》、《》。《音乐—从印象走向现代》课后反思说实话，拿到这个课题真的是很头痛。不仅是因为音乐作品的创作技法复杂、专业程度深，也因为我们过去对印象主义音乐和现代主义音乐了解太少、钻研不深导致无法下手。好在有这样一个机会，逼着自己去做这件事情，现在回想起来收获真的蛮大的，也提醒自己以后讲课不能避重就轻。一般情况下，引导学生通过音乐要素、音乐表现手段去认识作品的风格是比较容易的，但是像《月光》、《海妖》、《春之祭》这样的作品让学生分析起来确实有难度。所以在教学方法上，采用了传统的直接感受、体验音乐风格为主，然后通过教师的引导、通过对比，去认识、理解作品中的各种表现手段。学生们真的是很给力，整堂课效果还是不错的，当然自己还有很多需要改进和提高的地方。《音乐—从印象走向现代》课标分析1.聆听德彪西的《月光》《