设计色彩实用教程高职PPT完整全套教学课件

第一章设计色彩的基础知识设计色彩实用教程全套PPT课件第一章设计色彩的基础知识第一节色彩的基本原理第二节色彩的对比与调和第二章设计色彩的创意训练第一节色彩归纳与解构训练第二节色彩联想训练第三节色彩夸张与质感训练第三章设计色彩的应用第一节设计色彩的视觉传达设计应用第二节设计色彩的环境设计应用第三节设计色彩的服装设计应用第四节设计色彩的产品设计应用第五节设计色彩的工艺美术设计应用

概述色彩是艺术设计领域中重要的视觉要素之一，它广泛渗透到人们的日常生活中，从自然界的色彩到我们生活中的色彩、产品色彩、服饰色彩等等。这些都为我们感知和认识色彩提供了丰富的途径。因此设计色彩作为艺术设计专业中的基础课程将从理解和掌握色彩的基础知识入手，掌握色彩的基本概念和原理。目的是将我们在生活中获取的感性的色彩视觉经验上升到理论层面，探索色彩表现的基本规律与方法。第一节色彩的基本原理一、原色、间色、复色1、原色原色是指不能用别的色彩混合调配出来的“基本色”，亦称三原色。色光的原色与颜料的原色不同，色光的原色是红、绿、蓝，而颜料的原色是红、黄、蓝。色光三原色颜料三原色2、间色间色亦称为二次色，在颜料中，指两个原色混合调配出来的色彩。红色加黄色是橙色；黄色加蓝色是绿色；红色加蓝色是紫色。间色（1）橙色类间色

红与黄的混合，可以调配出无数种橙色。最基本的三种橙色有黄橙、橙、红橙：偏向黄的橙色为黄橙；不偏向黄也不偏向红的橙色为橙；偏向红的橙色为红橙。

红橙-----------------橙-----------------黄橙（2）绿色类间色黄与蓝的混合，可以调配出无数种绿色，最基本的三种绿色有黄绿、绿、蓝绿：偏向黄的绿色叫黄绿；不偏向黄也不偏向蓝的绿色叫绿；偏向蓝的绿色叫蓝绿。

黄绿-----------------绿-----------------蓝绿（2）紫色类间色蓝与红的混合，可以调配无数种紫色，最基本的三种紫色有蓝紫、紫、红紫：偏向蓝的紫色为蓝紫；不偏向蓝也不偏向红的紫色为紫；偏向红的紫色为红紫。

蓝紫-----------------紫-----------------红紫3.复色复色也叫三次色，是将任何两个间色或三个原色相混合而产生的颜色。自然界及生活中存在大量的复色。它的变化极其细致和复杂。复色中包含了颜料三原色的成分，因为各原色间的比例不等，所以形成了不同色彩倾向的灰，比如：红灰色、蓝灰色、黄灰色等等。复色以下所述色彩都属于复色：用红、黄、蓝这三个原色混合出来的色彩；用两种间色混合出来的色彩，例如：橙色+绿色=黄灰，橙色+紫色=红灰，绿色+紫色=蓝灰；用原色与另外两个原色混合的间色调和而成的色彩。二、色彩的分类色彩的种类是非常丰富的，现代色彩学将色彩分为有彩色和无彩色两大类。黑、白、灰为无彩色，除此以外的均为有彩色。1.有彩色有彩色是包括可见光谱中的所有色彩，常见的有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，它们之间的混合可以产生无限多种的颜色，因此，有彩色是无数的。2.无彩色纯的黑色与白色以及黑白之间按不同比例混合的所有灰色都属于无彩色。由于从物理学的角度来看，它们是不包括在可见光谱中的，因此不能称之为色彩。但在色彩搭配中却有其重要的作用，对色彩明度、纯度变化都尤其重要，所以在视知觉和心理反映上，无彩色与有彩色都同样具有重要的意义。灰色的渐变三、色彩的三要素任何一种色彩都具备色相、明度和纯度这三种因素，组成色彩的三要素。

1.色相色相指的是色彩的相貌，色彩所呈现出来的质的面貌，是色彩的最大特征，也是一种色彩区别于另一种色彩的表相特点。由三原色和三类间色围合而成的圆形环状色轮是色相环。历史上有很多色彩大师设计了不同的色相环。如美国色彩学家孟塞尔设计的10色色相环，德国化学家奥斯特瓦尔德设计的24色色相环。我们常用的是瑞士色彩学家约翰内斯·伊顿的12色色相环，12色色相环最容易区分色相的差别，也是较常用的、较有代表性的色相环。孟塞尔设计的10色色相环奥斯特瓦尔德设计的24色色相环约翰内斯·伊顿的12色色相环结构图2.明度

明度是指色彩的明暗程度。色彩效果中的明暗关系，往往正是通过色彩的明度变化表现出来的，这对于体现物体的光感和空间感具有重要意义。在色相环中，不同色相的明度也是不同的，柠檬黄明度最高，而蓝紫色明度最低。同一色相的颜色，由于光线照射的强度不同会显现明度的差异。光线越强，色彩明度越高；反之则越低。3.纯度纯度，或称彩度、艳度、饱和度，是指色彩的鲜艳程度。当一个颜色的色素饱含量达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性。颜色在饱和状态时就是该色相的标准色。在纯度最高的色彩中混入其他颜色将会降低色彩的纯度。在视觉感受中，色彩纯度越高视觉刺激性越强，降低色彩的纯度显得更柔和、舒适。在色彩应用中，合理运用纯度的高低变化是非常必要的，可以形成不同的色彩纯度差异。四、色调与色性1.色调色调是指色彩的整体倾向或特征，也是一组色彩的最高概括。自然界的物体往往是处在同一光源或光的作用之下，因而使其有一种总的色彩倾向。光源的色彩常常是色调的主宰，物体色调以光源的变化而发生改变。因为色彩具有色相、明度和纯度这三要素，可按以下三种方式进行色调的分类：以色相区分，如黄色调、绿色调；以明度区分，如亮色调、暗色调；以纯度区分，艳色调、灰色调。如以色冷暖区分还有冷色调、暖色调。但更多情况是多种色调形式混合使用。

黄色调灰色调2.色性色性，是指色彩的冷暖性质。色彩的冷暖是人们对于各种色彩的心理反映。色彩的冷暖是相对而言的。运用色彩的冷暖变化，可以表现出物体的空间透视感和立体感。在色彩设计中，冷色和暖色总是以一定的比例和适当的关系同时出现，画面才显得丰富、生动。实训模块任务

以“花卉”绘制为例的色相渐变实训实训内容：以花卉形态作为造型基础，依据色环上的色相变化进行色彩设计，创作一幅色相渐变的设计色彩作品。第二节色彩的对比与调和一、色彩的对比色彩的对比是将两种以上的色彩并置，由于相互作用和相互影响而显现出的视觉差异现象。1.色相对比色相对比是以色相之间的差别所形成的色彩对比。在色环上，任选一种色彩作为基色，与色环上其他色彩进行对比，可分为类似色对比、邻近色对比、中差色对比、对比色对比、互补色对比。色相对比的强弱，取决于色相之间在色环上的距离，距离越近，对比越弱；距离越远，对比越强。（1）类似色对比在色相环上相隔30度或以内的色彩。运用这种对比可以表现很和谐的色彩情调，变化很微妙、细腻，形成鲜明、统一的主色调。（2）邻近色对比在色相环上相隔60度的色彩。运用这种对比可以表现较和谐的色彩情调，比类似色变化稍微丰富、活跃一些，能形成较强烈的主色调。（3）中差色对比

在色相环上相隔90度的色彩。运用这种对比可以表现较丰富的色彩效果，色彩对比不太强烈、有变化，能形成相对统一的色彩关系。（4）对比色对比在色相环上相隔120度的色彩。运用这种对比可以表现有力度的色彩效果，是比较强烈的色彩对比，能形成较强烈的视觉冲击力。（5）互补色对比在色相环上相隔180度的色彩，是最强烈的色相对比。运用这种对比呈现出来的是最有力度的色彩效果，视觉冲击力最强。色相对比设计--詹绮薇色相对比设计--蒙俊安2.明度对比

明度对比是把两个或两个以上不同明度的色彩并置呈现的明暗不一致的色彩对比现象，色彩的明度对比能很好的表现色彩的层次与空间关系，色彩之间的明度差别决定着明度对比的强弱。明度差别越大，对比越强烈；明度差别越小，则对比越弱。色彩的明度对比在色彩设计中起着重要的作用。（1）明度渐变明度渐变分黑白明度渐变和色彩明度渐变。

黑白明度渐变中，白色是最高明度，黑色是最低明度，白色与黑色调和，可以形成3级色阶（黑、灰、白），5级色阶（黑、深灰、灰、浅灰、白），9级色阶（黑、深黑灰、深灰、深中灰、中灰、浅中灰、浅灰、浅白灰、白），以及无数个以不同比例的黑色和白色调和而成的更丰富的黑白明度渐变色阶。色彩明度渐变中，每一种色相都可以通过调和白色和黑色形成明度渐变的色阶，最高明度达到不含该色的纯白色，最低明度达到不含该色的黑色。蓝紫色的明度渐变色彩明度渐变

--高慧男在色相环中，各种色相之间的明度各不相同。其中黄色明度最高，接近浅白灰的明度；蓝色紫色最低，接近深黑灰的明度；红色绿色居中，接近中灰的明度。（2）明度九调对比我们一般用黑色和白色按等差比例相混，把色彩明度建立成一个含9个等级的明度色标，根据明度色标可以划分为3个区间的明度基调。分别为低明基调、中明基调和高明基调。低明度高明度中明度低明基调是由1—3级的暗色组成的基调，具有沉静、厚重、迟钝、忧郁的感觉；中明基调是由4—6级的中明色组成的基调，具有柔和、甜美、稳定的感觉；高明基调是由7—9级的亮色组合的基调，具有幽雅、明亮、寒冷、软弱的感觉。低明度高明度中明度此外，明度对比的强弱决定于色彩明度差别的大小。明度弱对比是相差3级以内的对比，又称短调，具有含蓄、模糊的特点；明度中对比是相差4—5级的对比，又称中调，具有明确、爽快的特点；明度强对比是相差6级以上的对比，又称长调，具有强烈、刺激的特点。由此可见，运用低、中、高明度基调和短调、中调、长调这六个因素可以组合成九种明度对比的调子。在做明度对比九大调的练习时注意主要色和次要色面积大小的差异性，这样才能构成明度基调的明确倾向性。色彩明度对比--关宇津3.纯度对比纯度对比是将不同的色彩并置，由色彩之间的纯度差异所产生的色彩对比效果。我们将一个纯色与同一明度的无彩色灰按不同比例相混合，建立一组含9个等级的纯度色标。其中9号色标为纯色，依次纯度减弱到1号色标为纯灰色。并根据此纯度色标可以划分为低纯度基调、中纯度基调和高纯度基调三个纯度基调。（1）改变色彩纯度的4种方法加白色。纯色混合白色，可以降低色彩的纯度，提高色彩的明度，同时导致色性偏冷。例如曙红加白成带蓝味的浅红，黄色加白色变成偏冷的浅黄色，各种色彩混合白色以后都会产生色性偏冷的浅色类。加黑色。纯色混合黑色，既降低色彩的纯度，又降低色彩的明度。各种色彩加黑色以后，都会失去原来的光彩，而变得深沉、黯淡，同时大多数色彩会转变成偏暖的色性。加灰色。纯色混合灰色以后，纯度会渐渐降低，而且很快变得浑浊。纯色与相同明度的灰色按不同比例混合，可以变化出丰富的相同明度、不同纯度的纯色渐变色阶。这种渐变色给人一种柔软、微弱的特点。加互补色。任何纯色可以用与其对应的互补色相混合来降低纯度。如橙色加蓝色可以得到不同的灰橙色和灰蓝色，这类渐变色比单纯混合灰色的渐变色的色性显得更加丰富。如果互补色相混合后，再调和白色，则可以得到更加微妙的浅灰色调。（2）纯度渐变色彩的纯度渐变，是从饱和度最高的纯色通过降低色彩纯度的方法形成逐渐降低色彩纯度的色阶变化。例如黄色与浅白灰调和的纯度渐变，绿色与中灰调和的纯度渐变等等。纯色与白色、黑色、灰色或者该纯色的互补色按照不同的比例调和，可以形成不同的色阶。色彩纯度渐变—黄琳（3）纯度对比的几种形式纯度对比的强弱决定于一组色彩纯度之间的差异在纯度色阶上的距离，可分为两个纯度对比的类别。同纯度基调的对比可分为高纯度对比、中纯度对比、低纯度对比。不同纯度基调之间的对比按差异的大小可分为纯度强对比、中对比、弱对比。高纯度对比，是指画面中的色彩都属于高纯度基调的颜色。高纯度对比色彩饱和、鲜艳，具有强烈、鲜明、华丽、个性化的特点，有较强的表现力度。中纯度对比，是画面色彩都属于中纯度基调的颜色。中纯度对比的色彩温和柔软、典雅含蓄、稳重又沉静。低纯度对比是画面色彩都属于低纯度基调的颜色。这种画面有晦涩、朴素、忧郁的视觉效果，色感弱。高纯度对比中纯度对比低纯度对比--梁子瑜纯度强对比是不同色彩之间纯度差异较大，如高纯度与低纯度色彩之间的对比，视觉效果强烈，高纯度色彩在画面中尤为突出。纯度弱对比是色彩之间的纯度差异不明显，画面色彩整体效果柔和统一。处于这两者之间的纯度对比则为纯度中对比，画面色彩之间的纯度差异适中，色彩效果丰富且有变化。纯度强对比纯度中对比纯度弱对比二、色彩的调和1.调和的概念“调和”是源自音乐的概念，这里是指色彩的和谐与秩序。色彩调和是将所用的几个色彩有秩序地、协调统一地组织在一起，能使人感觉舒服、心情愉悦的色彩组合。色彩调和通过一定的方法将色彩对比所产生的差异与不协调关系变为和谐统一的整体。调和是就对比而言的，有对比才会有调和，调和可有效地缓和对比，两者相辅相成。2.色彩调和的方法（1）秩序调和所谓秩序调和，就是同一色彩要素有规则地反复，或者两种相反要素有规则地交替出现，并且一直保持该秩序的过程。一般采用色相、明度、纯度级差递增递减的形式进行设计，由于色彩是按照某种秩序有规律地变化，因此产生了秩序的美感。秩序调和的方法有色相秩序调和、明度秩序调和、纯度秩序调和。色相秩序调和具有鲜明强烈的调和美感；明度秩序调和具有节奏感、韵律感、还表现出最丰富的色彩层次美感；纯度秩序调和能产生含糊不清，很微妙很含蓄的色调变化。秩序调和--陈嘉敏（2）主色调调和所谓主色调，就是指色彩形成的氛围和总的色彩倾向。在多种色彩的组合中掌握各色的色彩倾向，按照明确的主色调来进行色彩配搭是色彩调和的有效方法。主色调可有各种倾向，冷的、暖的、亮的、暗的、红的、绿的等等。形成主色调调和可以采用以下方法：1）各色彩都调和白色，形成明亮的主色调。2）各色彩都调和黑色，形成深暗的主色调。3）各色彩都调和暖色（如红色、橙色等），形成暖色调。

4）各色彩都调和冷色（如蓝色），形成冷色调。5）各色彩都调和同一种色（如黄色等），形成黄色调。6）各色彩都调和灰色，形成灰色调。由于各色彩都混合了同一种色彩元素，因此相互间都削弱了各自的色彩个性，而增加了共性、色彩之间形成了统一的色调。（3）互相混合调和当用到对比色及互补色时,如果觉得色彩之间的对比效果强烈,可以将本来对比或者互补的色彩，互相混合出一些新的色彩作为协调的元素,放进作品中,则会达到调和的目的。例如：黄和紫可以混合出含有紫色味道的黄灰、含有黄色味道的紫灰；红和绿可以混合出含有绿色味道的红灰、含有红色味道的绿灰；蓝和橙可以混合出含有蓝色味道的橙灰、含有成橙色味道的蓝灰。互相混合调和

--李伊敏（4）隔离调和隔离调和是当有强烈对比的色彩放在一起时，由于色彩在人的视觉中会形成同时对比作用，在色彩之间的边缘处往往会形成紧张局面，可采用在对比色彩之间插入一个隔离带的方法来进行调和。例如：1）找出色彩之间的相同元素插入色彩与色彩之间的边缘处作为隔离带，如绿色与紫红色都含有蓝色，可插入蓝色作为隔离带的色彩。2）还可以插入无彩色系的黑、白、灰或者有金属光泽的金、银、铜色等作为隔离带，或者作为底色。上面这种调和方法可以令有冲突的色彩各自划分隔离区域而变得更加有秩序感。隔离调和--尹静婷（5）比例调和在设计中如果是多种色彩的组合，还要考虑到每个色块之间的面积比例关系，应尽量扩大其中倾向主体色调的色块面积。例如暖调子的配色，可适当扩大暖色的面积，以形成有暖色和冷色的主次关系。这种调和的方法很有效，在不改变色彩三要素的情况下通过调整色彩的面积关系也能达到色彩的调和。比例调和红色的和谐--马蒂斯实训模块任务一以“音乐会”绘制为例的色相对比实训实训内容：以新年音乐会为主题，用抽象形态设计画面，绘制一幅表现色相对比的作品。任务二

以“风景”绘制为例的色彩明度渐变实训实训内容：根据选取的风景素材图片，用四开纸进行色彩明度渐变实训。任务三

以“静物”绘制为例的纯度对比实训实训内容：自由组合一组静物，以纯度对比的色彩关系创作一幅作品。任务四

色彩调和实训实训内容：将本节任务一“色相对比实训”中所创作的作品，运用色彩隔离调和法对画面色彩关系进行调整，缓和画面色彩的不和谐效果。第二章设计色彩的创意训练设计色彩实用教程

概述设计色彩的创意训练是设计色彩学习的重要模块，这部分知识的学习和掌握可以提高学生的创造性思维和动手能力。关于色彩创意思维的训练主要从色彩归纳与解构训练、色彩感觉与情绪表现、色彩夸张与质感肌理训练来分别开展。其中归纳与解构训练属于色彩的提炼，要求学生在观察对象的基础上将观察到的形、色等元素收集和提炼出来，再将已有的元素打散、重构，取得新的色彩画面。色彩感觉与情绪表现则是在原有客观观察对象的基础上，根据不同的依据特点进行联想和推断，取得新的画面，这种训练相对于色彩归纳与重构，对学生的创新思维提出了更高的要求。最后是色彩夸张与质感肌理训练，则是从材质上和视觉上进行夸张，改变色彩原有的状态面貌给人以视觉冲击。第一节色彩归纳与解构训练一、色彩归纳1、色彩归纳的概念“归纳”，从思维方法的角度解释，是指从一群事物划分而成的多个特殊种类的具体事物中，找出共同性，然后给这个共同性一个特定语言符号，并用这个语言符号代表当初那多种具体事物。2、色彩归纳的分类与特征色彩归纳训练可分成两大类，客观性色彩归纳写生和主观性色彩归纳写生。（1）客观性色彩归纳客观性色彩归纳是介于写实性的具象绘画和平面的装饰绘画之间的过渡形式。（2）主观性色彩归纳与客观性色彩归纳写生相比，主观性色彩归纳在观察方法、思维方式以及表现方法上都具有质的改变。二、色彩的解构“色彩的解构”是经创作者的表现意念，对原图进行打散或分割，并根据采集出来的色彩元素，在新画面的组织结构中进行重新构成。1、解构的概念对于物质形态，解构强调的是“变异”，即以新的方式将原图分解出各元素进行重组，其造型关键是客观物象形态转化为抽象形态，亦即形态元素化。对于色彩，解构是对原图格局进行打散重组，增减整合后再创作。2、色彩的采集重构（1）色彩采集色彩采集是分析原图色彩组成的色性和构成形式，保持主色调，提取原图中的典型色彩，按创作者的意图在新的画面上进行再创作。色彩采集可通过以下三种渠道获得：自然色彩的采集、民间艺术色彩的采集、传统色彩的采集。（2）色彩的重构色彩的重构是将从原图采集出来的色彩元素，注入到新画面的组织结构中时，经创作者的表现意念，使之产生新的色彩形象。在采集、解构、重构之间，采集相对独立，而解构、重构则互为关联，甚至同步进行。重构的过程是再创造的过程，面对同一素材，不同的创作者，通过不同的视角进行采集，使用不同的解构方法，采用不同的重构技巧，最后会呈现出截然不同的视觉图像。实训模块任务一以“静物写生”绘制为例的色彩归纳实训实训内容：摆一组静物作为对照参考，根据静物进行色彩归纳，完成一幅静物写生色彩归纳作品。任务二以“民间艺术色彩”绘制为例的色彩解构实训实训内容：选一张民族民间艺术的照片作为色彩采集的对象，根据选取的民间艺术色彩参考素材进行色彩重构。完成一幅色彩解构作品。第二节色彩联想训练一、色彩联想能力1、年龄的影响年龄对色彩反应的影响与人的生理结构有关，儿童对色彩强烈的鲜艳色较为敏感；老年人对色彩反应较为迟钝。2、性格和修养的影响性格是兴奋型的人，对色彩的反映广泛而敏感；安静型的人，对色彩反应缓慢。3、其他的影响在色彩联想过程中，个人的经验、知识、职业、民族、性别的不同，联想的内容也必然会存在差异。二、色彩的特征色彩由于其物理特性的差异，客观上就会对人产生一定的心理效应，也就是色彩联想的共性。1、色彩的视知觉（1）色彩的错觉当我们观察色彩时，由于眼睛的结构特性，会发现色彩其实给我们一种非真实的客观显现，就会发生对色彩的错误判断，造成错觉。造成色彩错觉的原因很多，最主要的是色彩的对比在起作用，只要色彩对比因素存在，错觉现象必然产生。（2）色彩的感觉转移人对色彩世界的感受实际上是多种信息的综合反映，它通常包括过去生活经验所积累的各种知识。人的感觉器官是互相联系、互相作用的整体，任何一种感觉器官受到刺激以后，在引起该器官系统直接反应的同时，还会引起或诱发其他其他感觉系统的反应，即产生第二次感觉共鸣。2、色彩的情感（1）色彩的冷暖感冷暖感是物体表面色彩给予人们的心理感觉，色彩本身并没有温度的。一般按暖色系、冷色系、中性色系三类划分。（2）色彩的进退感进退感是色相、纯度、明度和面积等多种对比造成的错觉现象。一般而言，暖色较冷色更具有前进的特性，明度高或纯度高的色彩更富有前进性。（3）色彩的轻重感和软硬感色彩的轻重感主要是由明度决定的。明度高的色彩感觉轻和软，明度低的色彩感觉重和硬。其次是纯度，在同明度、同色相条件下，纯度高的色彩有轻感和硬的感觉，纯度低的灰色有重感和软的感觉。（4）色彩的华丽与朴素感，快乐与忧郁感人们对色彩的华丽与朴素的看法与感受不尽相同，因地域、文化、习俗不同，与个人的理解有关。实训模块任务以“一个难忘的梦”绘制为例的色彩感觉表现实训实训内容：以“一个难忘的梦”为主题，创作一幅色彩感觉表现作品，注意利用色彩的特性进行色彩情感的表达。第三节色彩夸张与质感训练一、色彩的夸张表现1、图形与色彩的关系一幅作品里，图形与色彩是两种重要的视觉要素。画面里的图形与色彩的表现特征是同时发生作用的，图形与色彩的表现力是相辅相成的，色彩既是对图形的补充，更是一种创意的手段。2、色彩的夸张夸张是艺术的强化，物象特征也通过夸张的手法得到强调。（1）色调的表现色调是一幅作品的主旋律，是色彩组合的一个总体特征，是画面呈现的色彩倾向。（2）色彩的逻辑构成色彩的逻辑构成是指在创作作品时，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，把色彩和造型两个单元结合一起考虑，按照一定的色彩原则重新组合形成新的单元，即逻辑性地设计。二、色彩的肌理肌理指的是物体表面的纹理。“肌”指物体表面的皮肤，“理”指物体表面的纹理特征、质感、质地。1、材质及其特性由于材料表面的组织结构不同，吸收和反射光的能力也不同，因此能影响物体表面的色彩。2、肌理的分类及表现手法（1）视觉肌理视觉肌理制作方法通常有以下十种：拓印法、擦印法、流淌法、滴溅法、吹彩法、喷绘法、抗水法、撒盐法、挤压法、熏灸烙烫法。（2）触觉肌理触摸肌理是需要充分发挥设计者的动手制作能力并具备立体的效果。触觉肌理制作方法通常有以下四种：刮刻法、拼贴法、编结法、堆积法。实训模块任务一以“点、线、面”绘制为例的色彩夸张表现实训实训内容：选择一张具象形态的图片，将完整的自然形象打散，利用点、线、面对原有造型进行形态变化，用不同的色块和色调重新组合进行色彩夸张练习，完成一幅色彩夸张表现的作品。任务二以“名画再创作”绘制为例的色彩质感肌理实训实训内容：选一张名作为原形，以此为素材创作一幅色彩质感肌理表现的作品。第三章设计色彩的应用设计色彩实用教程

概述设计色彩在整个设计领域中占据着十分重要的位置，设计色彩的应用也是色彩学习必不可少的部分。在经济飞速发展、商品消费竞争异常激烈的当今社会，设计渗透到了生活的方方面面。现在的消费者不再仅仅满足于商品的内在功能，更进一步地从外观体验上对商品的审美有更高的要求，而色彩的设计占据着首要地位。色彩的三要素色相、明度和纯度直观地表达着商品的品质与个性，更是激发了消费者的心理与情感共鸣，甚至影响和改变了使用者的生活方式。优秀的色彩设计可以提升商品本身的附加值，提升其竞争力。第一节设计色彩的视觉传达设计应用一、色彩与海报设计1、色彩是海报设计中的重要表现要素。鲜明概括的色彩及其象征语言，能瞬间引起人的注意力，同时能有效传达广告所蕴含的信息，使信息传播更具有感染力和说服力。2、在商业海报设计中，色彩因素能反映产品或商业的内在信息，并能通过广告与消费者进行沟通，引起消费者共鸣，从而激发消费行为。3、而非商业性的海报，信息传播的视觉焦点和兴奋点往往通过色彩的对比来体现，并对人的情感产生深刻影响。4、海报设计的色彩的运用应恰到好处，注意色彩的精炼和主次颜色的对比与搭配。如果色彩运用过多过杂，反而会削弱它的注目性和识别性，影响它的宣传力度。二、色彩与包装设计1、包装的色彩要素是商品包装设计成功与否的重要因素之一。2、商品包装的色彩能够体现出企业品牌识别色，是企业传达信息、树立企业形象的重要媒介，是区别不同品牌的主要识别要素之一。3、商品包装可以通过色彩来传达商品的内在信息，包括商品的内容、特征、性能、用途等。消费者以色彩来识别、区分商品的内在信息,这比文字识别更便捷。4、商品包装的色彩设计可营造视觉氛围及影响人们的情绪变化，因此设计者在设计时需要考虑和研究消费者的心理活动。三、色彩与界面设计1、界面设计中的色彩效果决定页面整体风格与功能导向的关键因素。2、在进行界面设计色彩规划中，首先要注意考虑界面的整体色调与搭配。同时，也能通过网页的色彩体现企业或品牌形象或精神。3、设计者先确定主体色彩，再考虑辅助色彩与主色之间的合理搭配关系，使界面色彩关系达到最佳效果。界面色彩搭配的基本原则：1、同色系的色彩搭配。2、色相环上的邻近色搭配。3、主色与点缀色之间对比关系强烈。4、使用有彩色与无彩色进行搭配。5、使用渐变色进行搭配。四、色彩与品牌形象设计1、品牌形象视觉系统中的色彩设计，在品牌标识基础设计中，能形成与其他品牌形象辨识上的差别，并能积极地传达品牌自身的特性和精神，让受众在心中确立印象、信任与好感，以促成营销目的或传播功能。2、品牌形象的标准色是品牌色彩的基础，标准色是用来象征品牌、企业或大型活动特性的指定色彩或色彩系统，在色彩设计时须注意以下原则：（1）注目性强（2）品牌象征（3）独有专用3、品牌形象标准色的设计分类：（1）单色标准色（2）双色标准色（3）多色标准色实训模块任务一以“校园艺术节宣传海报”为例的海报色彩设计实训实训内容：选择“校园艺术节”里的一场晚会或活动为主题，设计一幅以抽象形态为主的活动宣传海报，并对海报进行2种不同的配色方案。任务二以“儿童水果糖系列包装”为例的包装色彩设计实训实训内容：设计一款儿童水果糖系列包装。在包装造型为表面进行图形设计，并自选4种不同的水果口味进行系列包装的配色方案。任务三以“‘掌上课程’手机APP界面”为例的界面色彩设计实训实训内容：拟定一款命名为“掌上课程”的手机应用软件，它是在校大学生课程学习的智能软件。现对这款手机APP的3个主要的静态界面，包括APP首页、导航页、课表页设计2种不同的界面配色方案。任务四以“‘小岛’休闲咖啡屋品牌形象”为例的品牌形象色彩设计实训实训内容：设定“小岛”休闲咖啡屋是一家在大学校园里的咖啡店，该店设在学校生活区内，主要消费群体为校园里的师生，现在依据校园咖啡店的经营理念为它设计一款简洁的品牌标识并进行品牌形象标准色的色彩设计。第二节设计色彩的环境设计应用一、室内空间色彩设计室内空间色彩是室内设计的重要因素，包括室内天花、墙面、地面所使用的材料颜色、灯光照明的色彩、室内家具陈设的色彩等等。设计室内环境中的色彩时要遵循以下基本的原则：符合空间构图需要；满足室内空间的功能需求；注意室内色彩对比与统一的关系；关注人对色彩的情感规律。1.室内公共空间的色彩设计（1）商业空间的色彩设计商业室内空间的设计色彩应充分考虑销售的商品类型及商业活动的主题。商业空间的设计应注意色彩对消费者的心理影响。（2）其他公共空间色彩设计室内公共空间包括办公空间、学校、图书馆、博物馆、医院等。这类室内空间环境的色彩应考虑空间的使用功能及不同的使用对象。（1）客厅是家庭成员的公共活动的地方，也是会客的地方，代表了一家人的审美情趣与爱好，需巧妙的运用色彩来体现主人的独特品味。（2）餐厅与厨房适用温馨、愉悦的色彩结合整个家居装修主色调来进行色彩的搭配。（3）卧室是住宅中的重要部分，是人们休息的场所。不同年龄与性别的人有不同的色彩喜好。（4）书房适用和谐的、视觉效果不刺激的色彩来体现安静、平和、不受外界干扰的氛围。（5）浴室适用高明度的色彩体现干净整洁的感觉，也可以用暖调或者冷调搭配体现健康、富有生机的感觉。二、室外空间色彩表达设计实践室外空间环境色彩主要包含了大自然本身的色彩和城市规划、建筑物、景观园林的色彩。大自然的色彩会随着四季更替而变换，而建筑物和装置的色彩通过设计、改造而产生各种丰富的色彩变化。1、建筑外观色彩设计建筑的外观色彩设计不仅体现建筑物本身的美观与特色，还要考虑与整个城市或周边环境的色彩统一、和谐。在建筑物的外观色彩规划中，我们通常利用两种途径形成建筑的色彩效果：一是室外建筑装饰材料。二是建筑的灯光照明。2、城市规划与景观色彩设计城市色彩是指城市的外部空间中能被人视觉所认识的所有事物所呈现的色彩。这种色彩分为自然色彩与人工色彩。在城市中自然色彩和人工色彩往往掺杂在一起，各种人类活动空间五彩纷呈，并能体现城市历史沉淀和地域文化特征。

城市环境色彩规划要考虑自然景观和人文景观的结合，关注要点有如下两个方面：（1）文化历史、风俗习惯。（2）地理环境、气候变化。景观园林设计中的色彩设计需要遵循一下基本原则：（1）色彩整体、和谐、统一（2）与功能相吻合，是人性化的体现。（3）色彩反映地域文化与审美习惯。实训模块任务一以“客厅色彩设计”绘制为例的居住空间色彩设计实训实训内容：可选择客厅的照片作为参照，创作一幅居住空间——客厅的色彩设计作品。任务二以“餐厅色彩设计”绘制为例的商业空间色彩设计实训实训内容：设计一个中餐厅的室内空间，为餐厅的室内空间作配色练习。任务三以“景观色彩设计”绘制为例的室外空间色彩设计实训实训内容：选取一幅景观照片重新进行景观色彩设计。第三节设计色彩的服装设计应用一、色彩搭配与服装设计在服装设计中，色彩的搭配设计是非常重要的一个环节，色彩的配色表现直观地反应了作品的质素面貌，影响全局感观。1、对比色配色设计2、和谐色配色设计3、无彩色与有彩色搭配设计二、不同服装设计风格对设计色彩的影响1、历史类风格与色彩配色（1）拜占庭风格服装的色彩特点整个服装的色彩面貌以暖色系为主，较多采用金、银色、以及宝石常有的宝蓝色、紫色、红色、白色。（2）巴洛克风格与洛可可风格服装的色彩特点色彩鲜艳明快、和谐高雅，常用香槟色、米白色、宝蓝、红色等等。（3）新古典主义风格服装的色彩特点淡雅的米色、灰色、白色、棕色等纯色系、和谐色系为主。2、民俗类风格与色彩配色（1）欧美风格与色彩配色多采用城市色系如卡其色、米色、咖啡色、黑色、白色等灰色、无色系，以简约大气为宗旨。（2）中国风与色彩配色（3）日本风格与色彩配色（4）印第安风格与色彩配色明黄、深红、土黄、褐色、白色等暖色大地色系（5）热带风情风格与色彩配色强对比为主的鲜亮颜色。（6）波西米亚风格与色彩配色玫瑰红、暗灰、深红、黑色、暗淡的桔红等颜色搭配。3、设计风潮类风格与色彩配色（1）简约风格与色彩配色使用纯粹的单色或者用色较少（2）街头风格与色彩配色（3）OL风格与色彩配色淡雅的粉色、浅色系的和谐色为主（4）中性混搭风格与色彩配色此类服装也是天马行空似的多元化，既可以是和谐色配色，也可以是强对比配色，也可以是无色系配色。（5）浪漫主义风格与色彩配色色调多以鲜亮明快的色调或者粉色系列为主。（6）英伦学院风格与色彩配色色调以藏蓝、纯白、纯黑、殷红为主。（7）田园风格与色彩配色使用自然界的植物和天空大地的粉色系列。三、色彩搭配与服装设计相关领域拓展的关系服装设计领域除了单纯的服装设计与生产外，还包含了广泛的相关衍生产品与产业，比如服装配饰设计领域、服装面料设计领域、服装展示橱窗设计领域。这些领域的设计与服装设计本身的关系非常密切，服装设计的风格直接影响了这些领域的潮流风向。实训模块任务一以“抽象主义绘画”为主题的服装面料配色设计实训实训内容：根据选取的美国滴彩画大师波洛克的画作为设计灵感，对服装面料进行色彩设计与创作。本实训模块是运用羊毛毡材料，通过动手制作羊毛毡的方式，将大师的画作灵感融入到羊毛毡面料开发设计中。任务二以“京剧脸谱”为主题的服装首饰色彩设计实训实训内容：以京剧脸谱为设计灵感，对服装配饰进行色彩设计与创作。1、选取主题的灵感来源京剧脸谱。2、分析京剧脸谱的色彩特点并进行首饰配色训练。任务三以“热带风情”为主题的系列泳装色彩设计实训实训内容：1、收集“热带风情”元素的灵感来源图片。2、分析灵感图片中的色彩特征与形态特征，运用到泳装设计上。3、绘制泳装配色效果图。第四节设计色彩的产品设计应用一、产品设计的概念产品设计，是一个创造性的综合信息处理过程，通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。二、产品设计中色彩设计的特点1、产品设计的色彩具有功能性2、产品设计的色彩具有流行性3、产品设计的色彩具有联想性（1）色彩的冷暖所带来的联想性。（2）色彩的轻重距离感所带来的联想性。（3）色彩的社会拟人化倾向所带来的联想性。4、产品设计的色彩具有地域性三、产品设计的配色思路1、家居生活用品设计与设计色彩家居用品的色彩是设计作品的第一语言，它所营造的视觉氛围影响着消费者的心理情绪变化。不同的色彩搭配风格激发着不同类型人们的认同感。中式古典风格：自然的木色欧式古典风格：色调多为暖色调，温暖柔和，明快鲜亮日式风格：色调古朴，自然色彩的沉静现代简约风格：色彩单纯、分明后现代风格：