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动画美术设计动画美术设计1第一章美术设计第一章美术设计2第一节美术设计任务第一节美术设计任务3动画美术设计,就一部动画片创制的全过程而言,它包含了全部视觉部分的设计,即对一部片子的整体风格、色调、气氛的设定。具体包括角色造型设计、背景设计、分镜头台本设计及放大设计稿绘制等内容。美术设计在一部动画片的编创过程中非常重要,是奠定一部动画片成功的基础。动画美术设计课件4第一节美术设计任务

动画美术设计是动画片创制的重要部分,它不单反映出导演对整部动画片美术设计的创意、设想与其风格定位,更是美术设计家将意图视觉化的独具匠心的艺术创作设计。这多方因素的综合,使动画成为独树一帜、人们喜闻乐见的一种艺术形式。第一节美术设计任务5第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型

美术设计的风格,不单体现在视觉上,它甚至影响整部动画片的节奏和音乐的风格。

第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型6第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型动画片美术风格,它包括造型、色彩、背景、动态、绘画形式与表现技法等综合设计的整体传达与表现,它是一种独特的审美形式。第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型7美术设计的第一步是其整体风格的定位。第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型美术设计的第一步是其整体风格的定位。第二节动画8动画片的风格类型主要有两种:一种是漫画式的风格,一种是倾向于写实的风格。

第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型动画片的风格类型主要有两种:一种是漫画式的9第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型

夸张、幽默、有趣的漫画式语言便成为动画艺术风格最初亦是最显著的特点。正是这一艺术特征奠定了动画所具有的独特的娱乐功能。

第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型10

在西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画中发现画了8条腿的野公猪形象。这大概是人类第一次表现出了运动中的动物视觉形象的图画。第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型在西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画中发现画了8条11真正对动画美术风格影响最大的要数连环漫画,最具代表性的作品有美国早期的系列漫画《大力水手》(金斯•费图勒)、《菲力克斯猫》(佩特•苏利文)等一系列改编创作的动画片初步形成了美国系列动画片的艺术风格。

第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型真正对动画美术风格影响最大的要数连环漫画,12

在动画片中还有一类纯粹抽象的美术风格,如1934年由美国人约瑟夫•塞林格和路易斯•雅可布创制的作品《同步发生》,法国人奥斯卡•菲辛格尔制作的作品《勃拉姆斯狂想曲》。

第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型在动画片中还有一类纯粹抽象的美术风格,如113

计算机辅助设计三维图形动画制作技术的介入,使这部动画片的影像视觉效果更丰富、神奇。新的制作技术使创作者的奇思妙想能够轻松实现,从而也拓宽了美术设计的思路,使动画艺术表现语言与形式获得更自由的发挥。第二节动画美术风格、设计思想的历史演变和主要类型计算机辅助设计三维图形动画制作技术的介入,14小结比较而言,自由甚至无度的夸张与强调风格化,是早期动画片美术设计风格的主要特征。风格类型的细分化是因动画片走向商业化以及对受众群体更具针对性的要求所致,“新、奇、变”永远是动画美术设计的目标。

小结比较而言,自由甚至无度的夸张与强调风格化15日本动画风格

日本动画片是20世纪60年代开始并迅速发展的,漫画、动画家手塚治虫可以说是最先拉开了日本动画的帷幕,他的代表作品有60年代创作的《铁臂阿童木》、《森林大帝》,80年代后最具代表性的有宫崎骏的《平成狸合战》、《龙猫》,写实风格的代表有大友克洋的《阿基拉》、押井守的《攻壳别动队》等。另外,还有大量的电视动画片,如《机器猫》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》、《宠物小精灵》等。这些由漫画改编的动画片都有着极高的收视率与普及率。日本动画片的美术设计风格完全不同于欧美的样式,非常突出地体现了日本人特有的审美取向与趣味。日本动画风格日本动画片是20世16日本动画风格

动画片《森林大帝》手塚治虫(日本)日本动画风格动画片《森林大帝》手塚治虫(日本)17日本动画风格连环漫画是日本动画创作设计的重要依托和取材来源。日本的动画美术设计风格自成一体。日本动画风格连环漫画是日本动画创作设计的重要18中国动画风格以中国传统艺术为依托,探索符合现代中国观众审美要求的动画艺术风格。

中国动画风格以中国传统艺术为依托,探索符合现代中国观众审美19第三节美术设计的基本要素第三节美术设计的基本要素20第三节美术设计的基本要素

1.文学基础动画片是以文学剧本为基础,并根据剧本提供的故事内容进行动画美术设计风格来定位的,其对剧本内容的理解会直接关系到动画片艺术风格的设定是否贴切、准确。因此,学习动画美术设计要广泛地涉猎不同类型、不同内容的文学作品,研究其文学表现的基本规律。同时,也借此了解和理解各类文学作品中所塑造的角色形象。

第三节美术设计的基本要素1.文学基础21第三节美术设计的基本要素

2.电影基础动画艺术是运用电影语言进行表现的一种艺术形式,从二维动画到模拟三维的立体动画,在运用镜头的推、拉、摇、移等电影语言的特征上都与电影越来越接近。所不同的是动画在具体表现时是用一幅画面的改变,通过逐幅拍摄或电脑录入,再连接起来播放而形成视觉上的模仿摄影机镜头捕捉画面的实际效果。故了解和研究分析电影语言,是学习动画美术设计的一门不可缺少的必修课。

第三节美术设计的基本要素2.电影基础22第三节美术设计的基本要素3.美术基础美术基础即是将创意构思形象化的塑造能力,这是进行动画美术设计重要的图形语言表达基础。

美术基础总体包含:

①造型基础的练习。目的是使学生能够对所想、所思、所见的形象准确地表现出来。②收集资料的训练。体验和描绘不同的现实生活是资料收集的重要来源之一。第三节美术设计的基本要素3.美术基础23第三节美术设计的基本要素4.民族风格艺术特征

民族风格艺术是指以某一民族文化艺术为基础,吸收其文化艺术的造型语言、形式、构架并结合动画造型要求所创作的设计风格。

第三节美术设计的基本要素4.民族风格艺术特征245.传统与现代艺术特征

传统艺术是一个国家或民族历史积淀的文化艺术的精华。传统文化的学习也是学习动画美术设计的必修课之一。地域与民族传统的差异性使世界各地的艺术形式、风格呈现出多样化,这也是动画美术设计形式多样化的原因之一。

第三节美术设计的基本要素5.传统与现代艺术特征第三节美术设计的基本要素25随着现代信息交流的日益便捷、频繁的文化艺术交流与相互渗透、兼容、本土传统文化及现代时尚文化融合等,必然促进了新的艺术风格的产生。

第三节美术设计的基本要素随着现代信息交流的日益便捷、频繁的文化艺术交流与相互渗透、兼266.动画的商品开发及产业化价值

第三节美术设计的基本要素6.动画的商品开发及产业化价值第三节美术设计的基本要27传播媒体的改变,动画片可以通过新媒体迅速传遍全国和全世界。这种现象引发了商人的想像力,由此产生了多部集动画商业片的概念,将动画作为一种新产业去开发。而动画中的角色形象受喜爱的程度就成为衡量开发价值的基准。

第三节美术设计的基本要素第三节美术设计的基本要素28

7.关于学习传统

传统与现代是两种不同的概念,但它们就像是源与流的关系一样密不可分。动画美术设计中,如何能够在表现现代感的同时不失传统精神,是其设计中需要解决的重要问题。设计时不能只局限在对传统符号运用的较低层面上,只有对传统文化与人文精神有了全面的理解与领悟后,才能真正把握传统艺术的精髓。

第三节美术设计的基本要素7.关于学习传统第三节美术设计的基本要素298.注意吸收时尚及流行元素

时尚是人类行为和生存方式的反映,是动态、变化的。在动画美术设计中要表现时尚必须时常关注现实生活中所发生的一切变化,并能够以视觉化的形式将其概括和表现出来。

第三节美术设计的基本要素8.注意吸收时尚及流行元素第三节美术设计的基本要素30一部优秀的动画

计作品应能以其独特而完美的艺术形式给观众以快乐和美的享受,并能起到引导审美和创造时尚的作用。

第三节美术设计的基本要素一部优秀的动画计作品应能以其独特而完美的艺术319.想像力与表现力

动画美术设计是一项创造性和应用性很强的艺术设计活动,是对繁杂的原始素材及生活素材进行高度概括与提炼的过程。想像力是人类思维的理想化状态的体现,是一种精神活动;富有想像力的动画片能使人获得精神上的满足。

第三节美术设计的基本要素9.想像力与表现力第三节美术设计的基本要素32在动画片中变化丰富甚至匪夷所思、令人意想不到的造型形态都是想像创造的结果,这种与现实生活中所见所闻的巨大差异性更符合人们幻想的需求。设计者赋于动画中每一物体以生命和人性化情感,受众者在轻松愉悦的同时,也获得了某些精神上的启迪。

第三节美术设计的基本要素在动画片中变化丰富甚至匪夷所思、令人意想不到的3310.形式的魅力动画中的美术设计形式是通过每一个造型、动态和背景、色彩等的设计来显现的。它融入每一个角色的性格中,并贯穿整个故事的始终,与整个故事构成一个完整的整体。形式的创造需要多方面知识、能力的积累,高度的情感注入和熟练的表现技巧才能完成。将视觉感受转变为造型形式,还需要具有移情能力。

第三节美术设计的基本要素10.形式的魅力第三节美术设计的基本要素34第四节美术设计的格式在动画美术格式确定后,就需要对其美术设计的各个部分进行格式化的设定,所谓格式化就是标准化与规范化。

第四节美术设计的格式在动画美术格式确定后,就需要对其美35第四节美术设计的格式美术设计的格式包括以下内容:①整部影片所采用的美术风格与绘画形式。②所有角色的造型比例设定。③所有场景的设定。④场景与角色比例的设定。⑤角色服饰及色彩的设定。⑥道具的设定。⑦背景风格及绘制方法的设定第四节美术设计的格式美术设计的格式包括以下内容:36第二章造型设计第二章造型设计37造型设计是指对动画片中所有角色形象、服装服饰、常用道具等进行的创作及设计,它应充分表现出每个角色的特征并符合动画制作的技术要求。第一节造型设计的定义第一节造型设计的定义38动画造型是对生活、自然中所有形象,根据动画角色需要进行选择、概括、提炼、综合等,塑造出一个个具有明显个性特征的艺术形象,这种形象符合动画制作的视觉化艺术形象的要求。第一节造型设计的定义普林斯顿·J·布莱绘制(美国)动画造型是对生活、自然中所有形象39作为造型的基础,重要的是对生活中的所见所闻观察入微,尤其是对不同人物的观察,这会有助于造型设计的创作。因为目的是利用不同的物来更好地表现人的情感与心理活动。因此,动画造型中以物为角色的造型均离不开拟人化这一基本特征。

第一节造型设计的定义普林斯顿·J·布莱绘制(美国)作为造型的基础,重要的是对生活中的所见所闻观察40第二节动画的造型风格、设计思想的历史演变和主要类型

首先,动画造型风格应统一在美术设计的整体风格之中。动画风格经过近百年的衍变,主要分为两种类型:一种是漫画风格的动画片,一种是写实风格的动画片,这两种形式的动画片都应具有简洁夸张的外形特征。

有趣的独乐玩具第二节动画的造型风格、设计思想的历史演变和主要类型41动画造型的主要特征:

形象特征明显、轮廓清晰、简洁明晰。

第二节动画的造型风格、设计思想的历史演变和主要类型

为动画片《小提琴手》所作的素描欧尼斯特·匹托夫(美国)动画造型的主要特征:第二节动画的造型风格、设计思想的历史42漫画风格的动画片,造型设计主要借鉴了漫画的特征,其形象的比例关系、形态、动态、表情处理等都十分夸张,强调平面的影像效果,形象概括而冼炼,色彩单纯倾向符号化的表现。

第二节动画的造型风格、设计思想的历史演变和主要类型

漫画风格的动画片,造型设计主要借鉴了漫画的特43写实风格的动画片,造型设计中其形象的处理、比例关系等基本以自然中的物象为基准,较为突出的特征是运用了光影效果,强烈而夸张的明暗对比的光影效果,既丰富了画面层次,又给人视觉以较大的冲击力。

第二节动画的造型风格、设计思想的历史演变和主要类型

动画片《机动警察》之分镜放大设计稿押井守(日)写实风格的动画片,造型设计中其形象的处理、比例44

动画同时也是漫画的一种延伸,它能用更为夸张的造型语言来缩短其故事因果衍变的过程。变形与夸张的运用,是为了更好地塑造动画中的角色形象;而每一角色的塑造,都需要鲜明的个性特征。夸张的目的也是对角色内涵强化与升华的过程而使角色形象更具有趣味性。第三节造型设计的基本要素动画同时也是漫画的一种延伸,它45动画设计中,可以依据以下两种类型进行联想一是再造性想象,即根据对某种新的物象,新的图样的描述而产生的形象塑造。以动画造型为例,也就是对角色的原有形象素材,通过联想,进行重构、强化的一种再创造;但它必须保持原有物象的基本特征。第三节造型设计的基本要素动画设计中,可以依据以下两种类型进行联想第三节造型设计的463.单纯化简化是动画设计的基本特征之一,而纯化应是更高层次的简化。也就是以最简洁的造型语言,表现出具有丰富内涵的视觉形象。

第三节造型设计的基本要素德瑞公司动物明星之一3.单纯化第三节造型设计的基本要素德瑞公司动物明星之474.体面、动态、修改动画造型与其他(绘画等)造型艺术的不同之处,在于它是多体面的展示而非单一体面的表现。动画造型需从其形象的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视,因为在动画中,只有从多个视角进行表现形象才不单调,故动画造型设计应有“圆雕”意识。

第三节造型设计的基本要素4.体面、动态、修改第三节造型设计的基本要素48形象的造型符号构成了动画的视觉表现风格的差别化和丰富性。创造一种全新形象,会给观众提供新的审美样式:这是动画造型设计的要点。第三节造型设计的基本要素形象的造型符号构成了动画的视觉表49出色而美丽的符号是“壳”,而具有性格与生命活力是其“心”,两者相加才会显现出造型真正而耐久的魅力。第三节造型设计的基本要素出色而美丽的符号是“壳”,而具有性506.角色组合的造型关系动画设计家依据故事提供的角色性格取向与形象属性设定进行造型的构想与设计。在多个角色的动画形象组合的造型设计中,有意将不同角色的造型形态、体量等产生差异,目的是强化组合时的趣味性和戏剧效果。

第三节造型设计的基本要素6.角色组合的造型关系第三节造型设计的基本要素51在系列角色造型中,除了突出各自的特征外,更丰富了整体的形态变化。值得注意的是它们之间对比与和谐的关系,对比是相互排斥所产生的画面视觉节奏变化,和谐是要将所有形象元素纳入一种秩序之中使它们相互“兼容”。

第三节造型设计的基本要素在系列角色造型中,除了突出各自的特征外,更丰富527.剪影的魅力剪影是指造型的外轮廓线所构成的平面化影象,它的外形表现力极强,是一种个性独特的艺术表现形式。

第三节造型设计的基本要素7.剪影的魅力第三节造型设计的基本要素53造型的影象效果同时也是检验与判断造型结构比例关系、细节之间关系等的有效方法。

第三节造型设计的基本要素造型的影象效果同时也是检验与判断造型结构比例关系548.幽默感具有幽默感的造型会增加了动画的娱乐性,如在一些人物的角色造型中吸收某些动物的特征、在动物的角色造型中赋予人的表情等,都会具有奇妙的滑稽感。

第三节造型设计的基本要素8.幽默感第三节造型设计的基本要素559.写实的感染力写实是指将人们眼睛能够直接看到和感觉到的一切物体进行如实表现的一种风格,是力图尊重自然和接近自然的描述。写实风格的动画造型是以自然物象为基本参照对象,其形态、运动规律都力求接近自然状态。以人物造型为例,造型的结构、比例和五官刻画都以人的自然状态为标准。

第三节造型设计的基本要素9.写实的感染力第三节造型设计的基本要素56写实的造型风格因其形态、设色都更接近自然状态,因此也就弱化了角色与观众的距离感,从而更易牵动人们的情感。

第三节造型设计的基本要素写实的造型风格因其形态、设色都更接近自然状态,5710.造型能力与技巧的练习“工欲善其事,必先利其器。”作好造型的基础与技巧的准备,才能在设计时得心应手,但这不仅仅是靠“用功”就可以做好的,它需要进行科学而有效的练习。第三节造型设计的基本要素10.造型能力与技巧的练习第三节造型设计的基本要素58大多数动画片中的主要角色多是人物或动物。因此,对自然形象的特征、形态、体面进行归纳练习时,应先以人物和动物为主,然后进行其他形象的练习,如昆虫、植物等。作人物造型练习可分以下四个层次。

第三节造型设计的基本要素大多数动画片中的主要角色多是人物或动物。因此,59③角度与体面练习在动画中会运用各种视角的镜头表现主题以丰富视觉变化的效果。第三节造型设计的基本要素③角度与体面练习第三节造型设计的基本要素60与一般绘画的不同之处是动画的每一角色的任何角度都有其意义,都有可能应用于某些镜头之中,这也符合人们习惯调换视角去观察物体的心理。第三节造型设计的基本要素与一般绘画的不同之处是动画的每一角色的任何角度61④各种表现形式的练习形式是风格的外化,也是内容的一部分。造型艺术中所有形式与手段都可以在动画中运用,只是加工时其简繁程度不一而已。

第三节造型设计的基本要素④各种表现形式的练习第三节造型设计的基本要素62“完美的形式应是深入到内容并赋予内容以生命、而非给内容以外衣和修饰”[法丹纳《艺术哲学》]第三节造型设计的基本要素“完美的形式应是深入到内容并赋予63第四节造型设计格式造型设计的格式化是造型设计的工作程序和规范,这是动画片创制前期工作的重要环节,目的是给原动画绘制提供全片所有角色的准确的比例图、各个体面以及性格化的造型、服装变化造型、常用道具等,并按相对固定的格式设定。第四节造型设计格式造型设计的格式化是造型设64第四节造型设计格式一、漫画风格类型的动画造型格式

第一部分角色造型的比例图,全片所有角色特征、比例都在此图中明确标示,以便于在同一个镜头中出现两个以上角色时,画出正确统一的比例关系。第四节造型设计格式一、漫画风格类型的动画造型格式65第七部分各种角度的手、足主要动态参考图及细部结构、色区划分位置标示第四节造型设计格式第七部分各种角度的手、足主要动态参考图及细部结构、色区划分66第十部分全身转面图设定第四节造型设计格式第十部分全身转面图设定第四节造型设计格式67二.写实风格类型动画造型设计第四节造型设计格式二.写实风格类型动画造型设计第四节造型设计格式68第二部分每一角色全身结构比例图、色区划分位置标示色区划分的目的是为了表现出光影关系及形象的立体感,以丰富其视觉效果。第四节造型设计格式第二部分每一角色全身结构比例图、色区划分位置标示色区划分的69第六部分嘴形变化参考图第四节造型设计格式第六部分嘴形变化参考图第四节造型设计格式70色指定是对涂绘在胶片上的色彩而言,是所需色彩的配比比例的指定,而对电脑上色的制作方法则是根据设计确定的彩度与明度用RGB什表示,以确保同一角色色彩使用的统一、标准。对于造型的色彩设计,不仅要考虑角色间的差别,还须考虑与背景色调的区别与统一第五节色法和色指定色指定是对涂绘在胶片上的色彩而言,是所需色彩的配比比例的指定71第三章背景设计第三章背景设计72背景设计就是按设定的整体美术风格并住所故事情节的要求,给每一个镜头中的角色提供表演、活动的特定场景。背景设计包含了全片场景的所有构成要素的具体造型、色彩及色调配合的设定。第一节背景设计的定义第一节背景设计的定义73动画的造型风格与背景造型风格是一种对应关系,分为夸张与写实二种主要类型。动画背景是因动画而存在,与动画造型设计在统一的美学构思之中,两者是共生的产物,构成和谐的整体。第二节背景造型风格和设计思想、历史演变和主要类型动画的造型风格与背景造型风格是一74动画的背景设计大多仍因袭人式描绘的手段。这并不完全是因为制作技术的制约,而是由于这些经设计者亲手绘制的画面饱含着人的智慧和情感,其所传达出来的是不可重复的、独特的艺术美和人性美。第二节背景造型风格和设计思想、历史演变和主要类型动画的背景设计大多仍因袭人式描绘的75动画背景的设计风格变化,一方面是动画艺术家在艺术上的个性化追求,另一方面是由于不同时代、不同层面观众审美的多样化追求而出现的漫画化、装饰化、本土风格化等风格倾向。

第二节背景造型风格和设计思想、历史演变和主要类型动画背景的设计风格变化,一方面是761.景物的归纳与想象造型动画片所表现的内容是包罗万象的,背景也同样可能包含凡视觉所能看到的景物。

第三节背景设计的基本要素1.景物的归纳与想象造型第三节背景设计的基本要素77对景物进行归纳与取舍,是动画背景造型的基本要求之一,目的是将景或物的特征更突出地表现出来。经过思考而将其外化了的色与形的景物已非自然景物的简单复制,它应成为与观众交流并能引起共鸣的具有特别的艺术感染力的一种艺术语言。第三节背景设计的基本要素对景物进行归纳与取舍,是动画背景78注意以下三个方面的问题:(1)形式结构上应能传达出普遍的认知概念,例如一般人对“树”的视感知所形成的形象概念。(2)对色彩的一般感觉概念,如不同的色彩对人所产生的不同的心理与生理反应。(3)对空间的感知和感觉概念,如对画面的空间关系处理所引起的视觉上对纵深感、舒展感、压抑感、沉重感、距离感等的一般感知规律。第三节背景设计的基本要素注意以下三个方面的问题:第三节背景设计的基本要素79景物造型的归纳可分为对自然景物的归纳和对超自然的想象景物造型的归纳二种形式。第三节背景设计的基本要素景物造型的归纳可分为对自80对景物色彩的“简化”处理是动画背景设计的特征之一,目的是为了活动的“剪影”留有余地。第三节背景设计的基本要素对景物色彩的“简化”处理是动画背景设计的特81背景的色调处理,关系到动画片整体色彩的设计。对一部动画片总体色调的把握,是指从造型中每一角色的色彩设定至每一场景的色彩构成都要统一在整体的色调之中。第三节背景设计的基本要素背景的色调处理,关系到动画片整体色彩的设计82色调是具有很强表现力的视觉化语言,往往在动画片的创意阶段就已确定。第三节背景设计的基本要素色调是具有很强表现力的视觉化语言,往往在动833.景物的装饰化造型装饰的词意中含有改变原有面貌的意思。从总体看,动画片的每一部分设计都具有整体上的装饰效果。但背景造型风格仍有写实与装饰的区分。第三节背景设计的基本要素3.景物的装饰化造型第三节背景设计的基本要素844.背景设计的构图与气氛营造背景设计的构图任务是将必要的图形元素,组合成特定的画面构架,最终营造出动画故事所要求的某一情节中镜头的气氛。具有将多种元素组合为一个整体,并且能传达出特定意图的能力。第三节背景设计的基本要素4.背景设计的构图与气氛营造第三节背景设计的基本要素85背景的设计构图设定是与分镜头设计同时进行的一项工作,这样便于将每一镜头的所有形象构成元素都考虑进去。第三节背景设计的基本要素背景的设计构图设定是与分镜头设计同时进行的一86背景的造型构架、形态与空间变化,能使人感受到其中蕴含着的节奏感,调动观众的心理与情感的变化,这是人们研究构图规律的目

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