基本乐理知识入门

基本乐理知识入门基本音乐理论第一章：记谱法基础知识记谱法是用音符、休止符和其他符号来记录乐曲进行的方法。随着音乐历史的发展，不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种记谱方法，如工尺谱、简谱和五线谱等。五线谱是一种用五条距离相等的平行线来记录音符和休止符的谱表。五线谱自下而上计算五条线，及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间和第五线。为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为加线。由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间、上加一线、上加二间、上加二线、上加三间、上加三线和上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间、下加一线、下加二间、下加二线、下加三间、下加三线和下加四间。虽然计算上、下加线和间的方法不同，但记录音符的高低位置和五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高，记录的音越高，反之则越低。任何物体的振动都能产生音。振动状态相对规则，在音乐中使用的有固定音高的音称为基本乐音。将基本乐音按高低次序排列起来，使它独立成为音级，并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音级，分别为C、D、E、F、G、A和B。这就是音名。音名表示音的高度，可用大写字母或小写字母两种形式标记。另一种标记音级的方式为Do、Re、Mi、Fa、Sol、La和Si，称为唱名。两个相邻基本音级最小的音高距离是半音，如E-F、B-C构成半音，其余的相邻音级相互构成全音，全音的距离等于两个半音。谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。谱号书写的位置在五线谱的左端或更换谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线上，便确定了这条线上的音符，所具有的固定音名及音高，同时也确定了其他各线或间上音符的音名和音高。常用的谱号有G谱号、F谱号和C谱号。G谱号又称高音谱号，表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。F谱号又称低音谱号，表示将五线谱的第四线确定为小字组的f。C谱号表示可将五线谱上的任何一条线确定为小字一组的c1。目前被采用的C谱号有三线谱号和四线谱号，其他的较少用。高低音谱表可以单独使用，也可以连接起来使用。例如，将高音谱号和低音谱号的五线谱用垂直线和花括号连接起来，称为大谱表，适用于记录音域较宽广的键盘乐器，如钢琴等。高音谱表用右手演奏，称为高声部，低音谱表用左手演奏，称为低声部。有些乐曲音区较高，虽然也是右手演奏高声部，左手演奏低声部，但两个声部都用高音谱表记谱。总谱是记录不同人声、不同乐器在进行独唱、独奏加伴奏、合奏、合唱等多种形式的记谱方式。在多行不同谱表的左端用垂直线将它们连结起来，按照乐器的类型用直括线或花括线分类，这就是总谱的记谱方法。如果独奏或独唱声部只包括一两行五线谱，只需要在左端画垂直线，但要标明乐器的名称。音符用以记录进行的不同长短的音的符号，分为单纯音符和附点音符。休止符用于记录音乐进行中声音停顿的符号，也分为单纯休止符和附点休止符。不同时值休止符的名称与相同时值音符的名称相对应，全休止符写在五线谱第四线下方，二分休止符在第三线上方，四分休止符、八分休止符、十六分休止符写在第二线与第四线之间。超出五线谱范围的全休止符或二分休止符用加线的方式表示。节奏可以独立存在，具体表现为用强弱相互交替，将音的长短关系组织起来。有强、有弱的相同时间片断，按照一定的次序循环重复，称为节拍。在节拍构成的重复中而使用的重音叫节拍重音，它通常是有规律的循环进行，如隔一拍、隔二拍等。用固定音值来构成节拍的每一时间片断，称为单位拍。拍子的记号可以用数字表示，如4/4拍表示每小节有四个单位拍，每个单位拍是四分之一音符长。拍子的记号可以影响乐曲的节奏感和节拍的强弱分布。在音乐中，拍子是用固定的音值来表示节拍单位的。拍子由分数来标记，其中分子表示每小节中所包含单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值。小节是从一个强拍到另一个强拍之间所包含的部分，在乐曲中按拍号所标明的每小节中单位拍的数目将音符划分开的垂直线称为小节线。在乐曲段落之间或拍号等其它符号要变更时，要写双纵线。乐曲全部结束时，写终止线，它也是两条垂直线，第二条线用粗线条表示。拍子有单拍子和复拍子两种。单拍子每小节有两个或三个单位拍，但只有一个重音的拍子，称为单拍子。2拍子、3拍子等是单拍子的例子。复拍子每小节中单位拍的数目超过四个以上（含四个）并有两个重音出现。4拍子、6拍子、9拍子和12拍子是复拍子的例子。混合拍子将两拍的单拍子与三拍的单拍子按照先后次序出现在同一小节内，称为混合拍子。5拍子、7拍子和8拍子都是混合拍子的例子。变拍子是指各种拍子的交替出现，在拍子的变换中，可由任何一种拍子与另一种拍子或多种拍子变换组成。切分是改变原有节拍进行中的强弱规律，所产生的强音，称为切分音。节奏记谱法是用符号来表示音乐的节奏，包括音符、休止符、连线、弯线等。种类变音记号有五种：升号、降号、还原号、重升号和重降号。它们是固定的标志，但在实际运用中，需要根据具体情况进行灵活变化。例如，将降B升高半音时，应在B音符前写还原号，指的是在原来已经降低的音符上升高半音位置。所有音符的升、降、还原都要从音符所在的实际高度上去考虑。变音记号有两个作用：一是调号的用途，即在五线谱谱号后面某个音的位置上，表示整个乐曲中这个音符需要升高或降低；二是作为临时标记，涉及的范围仅限于一小节之内。音阶是按照高低次序和音之间一定关系排列的音列，以一个主音为起点，到下一个主音为止。音阶每一音级分别由罗马数字Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ标记，并且每一级音都有自己的名称。音阶可以从任何一级自然音级或变化音级上构成，开始音称为主音，用主音的音名作为音阶的名称。大调音阶是以C开始为主音，音阶排列为全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。大调音阶的色彩体现在第Ⅰ级与第Ⅲ级之间为两个全音关系，较为明亮。将C大调的属音G作为新的主音，按同样的关系排列，形成新的升号系列的音阶。将C大调中下属音F作为新的主音，结构不变，形成降号系列的音阶。与自然大调音阶相比较，将第Ⅵ级音降低半音，称为和声大调音阶。将第Ⅵ、Ⅶ级音降低半音，上行不变，下行降低Ⅵ、Ⅶ级，用临时记号标明，称为旋律大调音阶。小调音阶将大调音阶中第Ⅵ级作为主音，形成音阶。音阶可以从任何自然音级或变化音级上构成，开始音称为主音。在音乐中，调与调之间的关系对于表达音乐形象有着一定的作用。两个调之间共同音较多的被称为近关系调。关系较近的调会给人一种平稳、自然的感觉，而关系较远的调则会带来色彩对比明显、新鲜的感觉。近关系调包括同主音调（同名调）、平行调、属调和下属调。同主音调是指主音相同但调号不同的大小调，例如C大调和c小调。平行调是指调号相同但主音不同的大调和小调，其中平行小调从大调音阶的第Ⅵ级向上排列，音列相同。属调是指任何调的属音作为主音所产生的新调，例如C大调的属调为G大调。而下属调则是任何调的下属音作为新的主音所产生的调。另外还有等音调，指调式结构相同、音高位置相同但主音和调号不同的同音异名的调。音程是指两个乐音之间在音高上的相互关系。两音先后演奏称为旋律音程，书写时左右分开；两音同时演奏称为和声音程，书写时上下对齐。音程的写法和读法是自下而上，下面的称为根音，上面的称为冠音。音程的度数是指在五线谱上所含的间和线的数目。从同一音高上分别构成一度至八度，其中五线谱的每一间或线称为一度。两音相邻，一个在间上，一个在线上为二度。相邻的线或间构成的音程为三度，以此类推。向上、向下构成的计算方式相同。音程的种类是指度数相同但所包含的半音或全音的数目不同的音程，包括自然音程和变化音程。自然音程指自然调式中所具有的一切音程，包括纯音程、大、小音程，增四度及减五度音程。而除增四度、减五度以外的所有增减音程及倍增、倍减音程则被称为变化音程。构成变化音程时，应该在音符前加临时记号来增减半音的数目，而不是随意使用等音。将纯音程、大音程的冠音升高或根音降低，就成为增音程；将纯音程、小音程的冠音降低或根音升高，就成为减音程。这是音程的基本概念。根据和声音程在听觉上所产生的效果，音程可以分为协和和不协和两类。旋律音程根据不同的进行方向可分为上行、平行、下行三种。通过将各种音程连结，形成旋律，可以塑造千姿百态的音乐形象。音程分为单音程和复音程。超过八度的所有音程称为复音程。复音程的计算方式为：单音程的度数加上7，等于复音程的度数。复音程的性质，包括大、小、增、减、纯等，与单音程的名称相同。音程的