电子管风琴演奏法的运用

电子管风琴演奏法的运用

双向电子钢琴通常被称为电子管风琴。这是一种因为有两个手的键盘而闻名的高级电子乐器。双排键电子琴通常有立式的琴体,两排或三排手键盘,一排脚键盘和一个或两个脚踏板。操控一台双排键电子琴需要人体多部位配合,通常右手弹奏主旋律,左手弹奏副旋律或和弦,右脚控制音量踏板或延音踏板,左脚控制脚键盘发伴奏低音,双脚膝盖还可以控制切换音色效果等。演奏一曲需要全身运动,讲究的是身体各部位的统一协调。正因为如此,双排键电子琴比较适合现场演奏和伴奏,多声部即兴演奏和表现大乐队效果尤为出色。而且可以对各类声音进行逼真的模仿。从室内乐到交响乐,再到流行乐与爵士乐,电子管风琴都可以进行演奏。就目前而言,很多学习双排键电子琴的学生都有一定的钢琴基础,手指较灵活。但在有些弹法上由于双排键的特性,原来用在钢琴上的弹法并不能简单地用在双排键电子琴上,所以我觉得有必要对两者的弹法进行一些比较,以期能达到更好的学习效果。一、电子管风琴的连音演奏法连音演奏法是所有演奏法中最基本的方法,其他的许多演奏法都是从连音演奏法而派生出来的。因此可以说连音演奏法是钢琴和电子管风琴演奏中的主色调。由于电子管风琴的键盘是由上键盘、下键盘和脚键盘组成的,结构复杂,因此它的演奏法就相应变得复杂多样。把钢琴与电子管风琴做一下比较,从演奏者在演奏时所用的肌肉群来看,钢琴主要是靠小肌肉群(小肌肉群包括手、小臂)演奏的,而电子管风琴则主要靠大肌肉群(大肌肉群包括大臂、腰、小腿、大腿等)来演奏的,换句话说,演奏电子管风琴主要是靠肢体语言(但是这里并不是说演奏电子管风琴不需要小肌肉群)。因此,从演奏连音时所用的肢体形态来划分,我们可以把电子管风琴的连音演奏法大致分为主复色调式、叠加式、勾挂式和蛙泳式。1.主复色调式连音演奏法是指在多声部音乐中,演奏者通过身体重心有规律地转移使音乐各个声部的旋律层次分明的连音演奏法。2.叠加式连音演奏法是指在左右手交替演奏的特定音乐中,演奏者通过身体重心有规律地左右转移而形成的连音演奏法。3.勾挂式连音演奏法是指在各声部同时产生旋律的电子管风琴音乐中,演奏者的双手与脚同时触键而产生的连音演奏法。4.蛙泳式连音演奏法是指在左右手演奏的动作形成对称模式的特定音乐中,演奏者的演奏姿态呈似蛙泳姿态的连音演奏法。钢琴上的连音演奏法是指手指触键的速度较慢,每弹完一个音的同时,手指要保持微小的重量在键底,作为弹第二个音的支点,然后把重量转移到第二个音进行触键。连音的触键法通过手指触键的速度又可分为:(1)最连音的触键法(Legatissimo),它的触键和连音相同,但是触键的速度最慢。手指在两个音键之间应保留瞬间的交叉。(2)稍连音的触键法(PocoLegato),手指触键的速度比较快,手指在两音之间没有任何联系。由此可见,双排键电子琴的连音演奏法是用全身的肢体形态来表现的,而钢琴上的连音演奏法是通过触键的速度来完成的。由于电子管风琴具有音色多样性的特点,所以大家要从模仿不同音色的演奏中进行演奏法的学习,即从木管乐器的“摸”、弦乐器的“推”、铜管乐器的“按”和铜管乐器合奏的“压”等不同乐器的声音个性中系统而全面的学习连音,并从而引出其他四种演奏法的运用。所以我把它称为演奏法的“派生理论”。利用派生理论推出由连音派生出其他弹奏法,连音是所有奏法的原生态。二、断音演奏法概述保持音是由连音派生出来的。在一方面,保持音与连音呈对立的状态。演奏连音需要演奏者具有横向、持续的心理状态,在身体形态上需要具有一定的柔韧性;演奏保持音则需要演奏者具有纵向、直白的心理状态,在身体形态上肌肉一定程度地形成紧张的状态。在另一方面,保持音与连音又是密切不可分的。从时间角度讲,连音演奏的时值较长,保持音演奏的时值较短。演奏这种旋律的小窍门是触键后声音平直而且没有变化,但力量绝不能压死,触键动作更不能僵硬。在双排键和钢琴上保持音的演奏法基本相同,只是双排键的保持音触键后力量不能有变化,而钢琴上的保持音触键后胳膊放松,力量松开。强音演奏法。古人曰:“强而不噪,弱而不虚。”强音是一个乐段、乐句或一个音乐主题中需要强调的一个或多个音量相对大一些的音,而不是一个强的噪音。它是保持音的反面。它与保持音演奏法最本质的区别就在于它有比较重的音头。双排键上这种演奏法的基本触键方式是:首先让大臂、小臂、手腕、手掌和手指密切地结合在一起,并迅速地发力、击键,奏出音头,然后按保持音的奏法自然地结束音尾。钢琴上的强音奏法也是如此。但钢琴与双排键在强弱的控制上却有很大的不同。我们来分析一下双排键“挤压式”渐强、渐弱。在演奏时,音的强弱是由身体通过手臂到指尖所运用的力量而决定的。首先,是先用手指摸着弹奏,然后慢慢地用手臂推起来,之后越来越有力地按住地弹,最后整个身子连同手臂手指全都压上去,达到最强的效果,这就是挤压式的渐强。反之,用“挤压式”的方法来演奏渐弱,就是身体先全压下去弹最强的音,然后慢慢地松下来变按键为推键,最后变成只是手指在摸键,达到渐弱的效果。钢琴的强弱是通过触键的快慢、手指离键的高低、用力的部位不同及使用重量的多少来控制的。发力后就放松。断音演奏法是强音演奏法派生出来的。一般来说,将一个触键动作迅速完成后马上借助其反弹力离键,就形成了断音效果。所以断音的演奏时值比较短,主要用于演奏技术性较强的快速单音。在双排键电子琴演奏形态上说,如果把演奏强音的动作逐渐缩小,断音演奏法就自然地呈现出来了。断音演奏法与其他演奏法的最本质区别在于断音演奏法具有弹性。这种演奏法的基本触键方式是:腕部松,并有弹性地触键。那么如何使你的断音具有弹性呢?道理很简单,让你的手在键盘上提起,当手自然下落时,手指一定会被键子所阻挡,由此将会产生反作用力,手会自然地向上弹起,断音就这样自然而然地产生了。此外,有一种特殊的断音需要大家引起注意,即“连音状态下的断音”,演奏这种断音时,,演奏者需要具有连音的感觉。具体地讲,在演奏旋律性的断音时,演奏者除了突出每个音的颗粒性,还要让手指极为敏捷地触键,触键力度应随着音乐情绪的变化而变化。在钢琴上断音演奏法要求手的主要活动部位是掌关节,手指的力量集中在指尖。手指触键的起落动作要大些,触键的速度也要快些。断音的演奏可以产生由轻巧、灵活、秀丽、清晰一直到弹性十足、明亮、结实、感情十分激动的音响效果。所有的断音演奏都有一个基本的特点,就是所有的音质都带有颗粒性。这就要求手指触键的速度要比弹连音快得多。断音演奏的触键也分为:(1)延音的触键法。弹奏时只要弹出音符的四分之三的时值。(2)精致的非连音触键法。这种触键法要求腕部非常放松而又有弹性,指尖细致地、快速地触键。(3)轻巧的非连音触键法。此法在钢琴音乐中的比重较大,所要求的力度都在弱或中弱的范围内。手指的触键比弹精致的非连音所用的力量要大,速度要快一些,手指和腕部的感觉和状态不变。(4)颗粒性的非连音触键法。触键时所用的重量要加多一些,触键的速度也要加快一些,并且要特别强调每个音的音头,突出颗粒性。(5)锤击性的非连音触键法。弹奏时音与音之间一定要分开,不论是弹单音,或是弹双音、和弦,手指、手掌和手腕都要架稳。根据力度的需要,用腕部或下臂的上、下起落动作来弹奏。(6)跳音的触键法。触键的动力是从腕部传到手指,速度很快。(7)顿音的触键法。弹顿音时,手指触键的速度是最快的。复合演奏法就是指在同一时间、不同声部的两种以上单一演奏法的综合,是两种以上的演奏法在不同键盘上的表现。由于电子管风琴结构复杂,因此它的复合演奏法就相应变得复杂多样,但是无论有多复杂,它都是由单一奏法组合而成的。掌握好复合演奏法最重要的是要认清“主、副色调”,由于复合演奏法存在于多声部音乐中,所以使音乐各个声部的旋律层次分明。分清一个作品各个阶段中主色调和副色调存在的位置,这是演奏好复合演奏法的重要前提。复合演奏法是由大脑向腰发出指令,再由腰向全身发出指令,可见“腰”在复合演奏法中的重要性。练习复合演奏法时,主要做到:把腰先放松,使身体充分协调。音量的控制应该是有生机、有想法的,也应该是具有逻辑性、符合音乐发展规律的。在这一点上双排键电子琴与钢琴的演奏法是相通的。与钢琴不同的是,电子管风琴的强弱不仅仅是由手指触及琴键时的力度大小而产生,而且还是由表情踏板来控制的。所以演奏时应该慎重地使用表情踏板,要一点一点地