2023年研究生类研究生入学考试专业课外国文学史历年高频考题带答案难题附详解

2023年研究生类研究生入学考试专业课外国文学史历年高频考题带答案难题附详解（图片大小可自由调整）第1卷一.历年考点试题黑钻版(共50题)1.贝克特2.简析维吉尔塑造的埃涅阿斯形象。3.简述塞万提斯《堂吉诃德》的反讽艺术。4.为什么说《新爱洛依丝》是18世纪欧洲最重要的小说?5.《阿维斯塔》6.缺类研究7.苏联文论家巴赫金从______的小说创作中提炼出“复调小说”的理论。8.结合作品，谈谈莎士比亚悲剧创作的特点及其对悲剧艺术的贡献。9.卢梭的创作在哪些方面影响了浪漫主义文学?10.摩西五经11.简论美国作家麦尔维尔的小说《白鲸》的象征意义。12.流浪汉小说13.解释卡夫卡《变形记》中的“大甲虫”的象征内涵。14.巴洛克文学15.简析歌德《浮士德》中浮士德的形象。16.简述《源氏物语》的主题，并说明中国文学对该作的具体影响。17.结合文学观念、具体作品论述西方浪漫主义文学的基本特征。18.简述古希腊三大悲剧作家是如何表现命运主题的?19.批判现实主义20.论《神曲》的主题思想。21.魏玛古典主义22.维吉尔在《埃涅阿斯纪》中是如何借鉴荷马史诗的?

相关试题：简述维吉尔《埃涅阿斯纪》与荷马史诗之间的关系。23.梵剧24.1830年，雨果的剧作《欧那尼》上演，引发了法国文艺界的一场大战，争斗双方的文艺派别倾向分别是______。25.比较巴尔扎克的葛朗台和果戈理的泼留希金两者的异同。26.七星诗社27.靡非斯特28.西班牙无名氏的小说名作______开创了近代欧洲流浪汉小说的先河。29.你最喜欢莎士比亚的哪一部历史剧、喜剧和悲剧?为什么?30.用你熟悉的例子说明《五卷书》的结构特征及其对中国文学的影响。31.《驳圣伯夫》32.你怎样看待《解释者》难以读懂的原因?33.主题学34.斯丹达尔把《红与黑》的副标题设为“______”。35.什么是三一律?它与亚里士多德的戏剧理论以及古希腊戏剧演出条件有何关系?36.新古典主义37.哲理小说38.为什么人们把古希腊的悲剧称为“命运悲剧”?它与莎士比亚的悲剧有什么不同?39.感伤主义文学40.《地下室手记》41.结合具体作品谈谈你对莫里哀喜剧艺术的看法。42.19世纪现实主义文学的形成条件是什么?43.试析于连的形象和《红与黑》的心理描写?44.怎样从“物哀”的角度解读《源氏物语》?45.“三一律”46.哈姆莱特是怎样一个形象?47.举例说明为什么中世纪文学(史诗、寓言、骑士文学)是多种文明与文化融合的产物?48.《抒情歌谣集》49.十四行诗50.塞壬(神话传说)第1卷参考答案一.历年考点试题黑钻版1.参考答案：贝克特(1906～1989)，爱尔兰剧作家、小说家和诗人，兼用英语和法语写作。他的创作思想，他对现代戏剧艺术的探索和革新，对二战后西方戏剧产生了重要影响。他被公认为荒诞派戏剧的领袖人物之一。代表剧作《等待戈多》是荒诞派戏剧的经典之作。贝克特创作了众多优秀的作品，比如诗集《胡罗斯考坡》、《回声之谷》，小说《莫尔菲》、《瓦特》、《莫洛伊》，戏剧《失落的一切》、《余烬》、《快乐的日子》等等都取得了巨大的成就。他热衷于对人的精神领域和心理空间的探索，热衷表现现代社会中的人类生存现状。1969年，因为“他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋”，荣获了诺贝尔文学奖。2.参考答案：《埃涅阿斯纪》是以荷马的两部史诗为范本的。从结构上看，史诗的前半部分写埃涅阿斯的海上历险，模仿《奥德修纪》；后半部分写特洛伊人与拉丁姆人之间的战争，模仿《伊利昂纪》。维吉尔在塑造主人公埃涅阿斯时，集合了荷马诗人主人公奥德修斯、阿基琉斯、赫克托耳的经历于一身，但更多着重表现作为罗马帝国创建者的理想品质。这种品质兼有对神明敬畏、对国家忠诚、对人仁爱、对事公正等品德。在作者看来，这是一个开国者应有的品质。史诗描写埃涅阿斯的英勇行为只服从于天神的旨意，即建立罗马帝国的政治目的。为此他付出了爱情上的牺牲，《埃涅阿斯纪》前四卷描写的狄多女王的爱情是史诗中最感人的部分。史诗第四卷描写狄多女王由于埃涅阿斯的始爱终弃而愤恨绝望终于自杀的过程，同欧里庇得斯笔下的美狄亚一样，引起历代读者的同情，具有深刻的悲剧性。为了国家，埃涅阿斯经历了千辛万苦，能克制个人感情，表现出较强的理性意识、集体意识、责任观念和自我牺牲精神，这与个体意识很强的荷马史诗有所不同。3.参考答案：小说《堂吉诃德》以戏谑的笔调模仿骑士小说，以达到讽刺骑士小说的目的。在叙述过程中，作者通过多重讽刺视角描写生活和人物。借用堂吉诃德的疯话与桑丘的傻话，讽刺人物的迂腐可笑以及黑暗的社会现实。在塑造堂吉诃德的形象时，用喜剧性的手法写一个带有悲剧性的人物。塞万提斯《堂吉诃德》的反讽艺术主要表现为：

(1)小说把人物放在一个个不同的情景之中，用讽刺的笔调和夸张的手法，一再描写人物的荒唐行动，造成喜剧性的效果。

(2)小说着重描写人物主观动机与其客观后果的矛盾：或适得其反，或迂腐反常，或自讨苦吃。在喜剧性的情节中揭示其悲剧性的内涵。

(3)小说运用了对比的手法。在作品中，桑丘与堂吉诃德无论在外形上，还是在形象的内涵上，都形成鲜明的对比。一个高一个矮；一个重理想一个讲实际；一个耽于幻想，一个冷静理智；一个讲究献身，一个看重实利……两两对比，相得益彰。这一构思也是塞万提斯的创造，它不仅有利于塑造人物，而且增添了小说的情趣，突出了作品的哲理意味。

总之，《堂吉诃德》是世界文学宝库中最为璀璨的瑰宝之一。它以犀利的讽刺笔触和夸张的艺术手法在世界文学史上占据着无可撼动的地位，被誉为“世界大同之作”和“人性《圣经》”，堂吉诃德也成为世界文学宝库中最典型的人物形象之一。4.参考答案：书信体小说《新爱洛依丝》是卢梭的代表作，是一部描写爱情悲剧的小说。《新爱洛依丝》之所以被誉为18世纪欧洲最重要的小说，原因在于：

(1)表达了作家的民主主义思想，成为18世纪启蒙文学的代表

《新爱洛依丝》的爱情描写有别于以前的爱情小说，这首先是因为它的反封建意义。小说通过朱丽和圣普乐的爱情悲剧，批判了封建专制社会和封建婚姻的门第观念，表达了争取自由的强烈愿望。在描写过程中，作家常常借人物来表达自己的各种社会思想。卢梭是启蒙思想家中最富有民主精神的一位思想家和文学家，其民主主义思想的表达，拓展了小说的社会容量，也加深了小说的批判力度，加强了这部作品在启蒙文学中的代表性。

(2)是一部哲理小说，包含了卢梭的思想

《新爱洛依丝》不仅是一部爱情小说，还是一部哲理小说，其中包含了卢梭的主要思想，无论是教育观点、文艺观点、农村经济、社会平等的理性、宗教观点，还是园艺、决斗、自杀等，小说都有所触及，甚至进行长篇议论。卢梭从社会、政治、经济等角度去丰富小说的内容，扩大了小说的容量。小说的中心内容——爱情是在广阔的社会背景中进行阐释的，从而更深刻地揭露了封建意识的根深蒂固和它对人们精神的危害。

(3)开启了19世纪浪漫主义文学的先河

《新爱洛依丝》在描写的内容和方法上，突破了18世纪启蒙主义文学哲理小说的局限，开启了19世纪浪漫主义文学的先河。它不仅以激烈的感情、美丽的大自然作为描写对象，而且以饱含情感的笔墨，采用情景交融的方法予以再现，既反映了人与自然的和谐关系，也增加了作品的艺术感染力，在文学性上超越了18世纪的启蒙文学，并以其创新性的贡献预示了下一个文学时代的到来。

总之，这是一部承上启下的作品，既反映了18世纪启蒙文学要求自由的呼声，批判了封建专制制度和社会习气，又在内容和风格上率先表现了19世纪浪漫主义文学的特征。5.参考答案：《阿维斯塔》是伊朗琐罗亚斯德教(拜火教)古经，《阿维斯塔》原书分5编21节，主要表现了伊朗雅利安族迁徙、发展成长以及建立国家漫长而艰苦的斗争过程，反映了琐罗亚斯德教以善恶斗争为核心的教义。《阿维斯塔》不仅是琐罗亚斯德教(拜火教)古经，也是伊朗最古老的诗文总集，是伊朗古代神话传说和英雄故事的滥觞，同时因其历史价值，被誉为伊朗古代社会生活和民族风习的百科全书。6.参考答案：缺类现象是文类学的一个重要研究对象，不同文化的巨大差异表现得最为明显。缺类研究主要研究一种文类为何在某个国家或某民族文学中有，而在其他国家或其他民族文学中则没有，或者即使有这种文体的形式，而其实质或表现形式又相差甚远等。在中外文类比较研究中，中国有没有长篇叙事史诗，有没有按照西方古典文论界定的悲剧等，就成为要涉及的内容。7.参考答案：陀思妥耶夫斯基[解析]“复调小说”是前苏联学者巴赫金创设的概念。巴赫金借用这一术语来概括陀思妥耶夫斯基小说的诗学特征，以区别于那种基本上属于独白型的已经定型的欧洲小说模式。“复调小说”的概念是现代文论的一个重大飞跃，对读者反应论、接受美学、解构主义等都有深刻影响。8.参考答案：莎士比亚的悲剧共10部，全面、深刻地反映了伊丽莎白时代的面貌和实质。其中最有名的是《哈姆雷特》、《麦克白》、《李尔王》、《奥瑟罗》，被称为“四大悲剧”。

通观莎士比亚悲剧，无论在思想上和艺术上，都体现了作者鲜明的创作个性。

(1)思想内容上

首先，莎士比亚的悲剧，广泛、深刻地揭露了社会的阴暗面。他对人性作了全面、透彻的剖析，深刻揭示了权势和金钱是导致人性普遍堕落的根源，热切呼吁人性的复归。

其次，莎士比亚的悲剧，还闪耀着强烈的理想光芒，表现理想的崇高性和追求理想的执着性，表现正义力量的不可压抑和顽强抗争。

(2)艺术上

首先，莎士比亚的悲剧具有特别悲壮的色彩。他专写“高贵”的英雄在残酷的现实面前可悲的毁灭。在莎士比亚笔下，英雄的痛苦与灾难，异乎寻常；他们的悲剧，既有个人的，又在很大程度上，带有普遍的性质，属于时代和社会的悲剧。因而特别悲惨壮烈，动人心魄，发人深省。

其次，在形象塑造上，莎士比亚不仅将人物放在外部冲突中去描绘，而且写出了人物的内心冲突，体现了形象塑造的深刻性和精致性。

第三，就艺术风格而言，莎士比亚悲剧一般不把悲喜截然分开，而是在不损害悲剧基调的原则下把它们结合起来，在情节发展的过程中，让庄严中有轻松，从而达到以喜衬悲、以喜促悲的效果，并使主题意蕴得以升华。

第四，在表现手段上，莎士比亚充分发挥自己的艺术想象，让鬼魂、女巫上场，直接参与舞台表演，利用伊丽莎白时代人们普遍存在的迷信观念，来帮助制造气氛，展开情节，刻画人物，从而取得了惊人的戏剧效果。

第五，意象的充分运用，构成了莎士比亚悲剧语言上的最大特色。莎士比亚悲剧中的意象不仅是大量的、成群的，而且在每一剧中，均有一个、乃至几个主导意象，这直接关系到了作品主题的表达。

莎士比亚悲剧创作的个性，体现出了他的戏剧天才，同时也是他对世界戏剧艺术尤其是悲剧艺术的重大贡献。9.参考答案：卢梭的社会政治思想体现了启蒙运动激进民主派的倾向，其文学创作是浪漫主义文学的先声。卢梭的思想和文学创作对文学发展作出了重要贡献，其思想对19世纪的浪漫主义作家和诗人产生了积极影响，其创作开启了浪漫主义文学的先河，具有示范意义。

(1)拓展了审美视野，丰富了文学的表现范围

卢梭提出了回归大自然的号召，并将大自然作为审美观照的对象予以再现，描写并讴歌大自然的神奇与美丽，拓展了审美视野，丰富了文学的表现范围。对大自然的赞颂是《新爱洛依丝》的一个重大特点，并且写出了大自然对人们心灵产生的影响。对大自然的礼赞是对城市的烦嚣以及充满谎言和野心的现实生活的厌弃，主人公朱丽在瓦莱山区感到心境平静悠闲，摆脱了烦恼。

(2)注重对感情的表现，对人性进行了深入挖掘

《新爱洛依丝》颂扬了人的真实感情，尤其是男女之间充满激情的爱情，描绘了日内瓦湖区美丽的自然风光和宁静的乡村生活，展现了人与自然和谐相处的美好境界。《忏悔录》剖析了作者自我的灵魂，开启了文学艺术坦诚描写自我的先河，主人公敏感的性格，对大自然的感情，甚至无名的忧郁，都成为后来浪漫主义文学中主人公的共同特征。

(3)作品充满激情

卢梭的作品被称为“抒情长诗”，以浓郁的感情色彩见长。文笔细腻准确，将对自然景物的描写与人物感情的抒发结合在一起，情景交融，感人至深。

总之，卢梭对大自然的重新认识，对文学描写对象的拓展，以及对新的表现方法的创新性尝试，都对19世纪浪漫主义作家和诗人的思想与创作产生了积极影响，他的创作奠定了浪漫主义文学发展的文学基础，可以说，浪漫主义作家和诗人正是在卢梭开创的道路上前进。10.参考答案：摩西五经是希伯来圣经最初的五部经典，又称摩西五书。它们是《创世记》《出埃及记》《利未记》《民数记》《申命记》。摩西五经是犹太教经典中最重要的部分。同时它也是公元前6世纪以前惟一的一部希伯来法律汇编，并作为犹太国国家的法律规范。其主要思想是：神的创造、人的尊严与堕落、神的救赎、神的拣选、神的立约、神的律法。11.参考答案：《白鲸》是麦尔维尔最杰出的作品，是美国文学中的一部经典性著作。小说叙述一位名叫亚哈的捕鲸船船长率领全体船员，追捕一条叫做莫比·迪克的白鲸。最后两败俱伤，船沉人亡，只有船员以实玛利生还。《白鲸》是世界文学名著之一，它同时具有几种不同的意义。它是一本扣人心弦的捕杀白鲸的冒险小说。更重要的是，它所描述的乃是一场人同自然和命运相抗衡的噩梦。它旨在表明，人虽然可以观察世界，对世界具有一定的影响力量，但是，从根本上说，他不能左右或征服自然。人只要不冒失地自取灭亡，大自然便乐于让他平静地生活。《白鲸》的意义和价值可以从三个方面或三个不同的层次来理解和阐释。

第一个层次，从一般社会意义来分析和理解，这部小说通过“裴阔德号”捕鲸船出航捕鲸的故事，揭露了资本主义社会财富的血腥来源，抨击了资本主义制度的残酷和黑暗，反映了捕鲸工人危险而又艰苦的生活，歌颂了工人们机智、勇敢、互相支援等高贵品德。

《白鲸》第二个层面的意义是它的特殊的宗教意义。麦尔维尔受强调宿命论的加尔文教的影响较大，相信“恶”及“原罪”的观念。在小说中，白鲸就象征着“恶”与“原罪”，“裴阔德号”的远航象征着人生的漫漫旅途。船长亚哈的决心再大，意志再坚强，也无法对抗白鲸所代表的超人力量，无法改变自己的命运。

小说第三个层面的意义是它的复杂的象征意义。《白鲸》像一座象征主义的迷宫。这里大到典型人物、宏观景物，小到静止的物体几乎都具有多层次的象征意义。作者正是通过多重奇谲的象征事物来表现他对哲学、社会、宗教等问题的深刻思考。

对于“白鲸”的含义众说纷纭：有人把它看做“善”的象征，有人认为它是“恶”的体现，还有人说它是不善不恶的永恒的大自然的代表。在作者笔下，“白鲸”颇有神秘主义色彩。在异教徒水手看来，它是一只时而平静安详，时而恐怖暴虐的海怪；疯子迦百利把它当做震教神的化身；在亚哈眼中，它是邪恶与恐怖、难以征服而又必须予以摧毁的仇敌。但对以实玛利来说，白鲸既代表高洁安宁，也代表恐怖死亡，它是宇宙间一切对立矛盾的结合，象征宇宙的浩阔与奥秘、上帝的无边神力、人类的命运与前途，它给以实玛利的重要启迪不是简单的摧毁，而是努力完善认识、不懈地追求真理。

从社会政治的角度来看，白鲸象征着庞大的资本主义生产力。许多评论家认为这个尚不被人理解而又威力无穷的庞然巨鲸，实际上是作者对资本主义巨大发展的生产力迷惑不解而又惶恐不安的真实心理反应，也表达了作者对处在变动时代的人类命运的忧患意识。

“裴廓德号”捕鲸船的象征意义更为丰富。它代表人类生活的世界舞台；象征执着探寻自然界秘密的美国精神；代表原始文化的一叶方舟；象征基督教对其他“落后”文化的统治之地；又由于“裴廓德”取自被灭绝的印第安部落之名，因而它还可以象征邪恶的人类世界必遭毁灭的命运。

亚哈船长同样是一个具有多重性格的矛盾体。他违犯了基督教关于“傲慢”的戒律，一切以“自我”为中心，背弃捕鲸获取鲸油的使命，执迷不悟于一己私仇，全然置船员的安危于不顾，在这个意义上，他就是一个不折不扣的暴君和邪恶魔王的象征。然而，就其敢于搏击邪恶、挑战命运、反抗神明而言，他又是人类反抗英雄的象征。另一方面，他又是一个坚毅执着探索宇宙奥秘的勇士，尽管具有顽强无畏和骁勇善战的勇气和能力，但终因无视大自然的内在规律，而徒劳地成为与宇宙力量抗争的牺牲品。可见，在亚哈身上同样体现了善恶并存、美丑相共、既是害人者又是受害者的多重意义，这一形象所蕴含的象征意义与白鲸一样也是复杂深邃、难以把握的。12.参考答案：流浪汉小说是16世纪产生于西班牙的一种新型小说，这种小说以流浪汉等下层人物为主人公，多采取自传体的形式写成。作品通过主人公的流浪生涯，揭露了西班牙社会的腐朽、黑暗、弱肉强食，充满了幽默辛辣的讽刺，在一定程度上表达了人文主义思想，具有反封建反教会的意义。无名氏的《小癞子》是这种小说的代表作。西班牙的流浪汉小说在刻画人物、反映现实和构造艺术上对欧洲小说的发展产生了深远影响。13.参考答案：卡夫卡《变形记》中的大甲虫是一个绝妙的艺术象征，有着丰富的内涵。

首先，它象征了人在现实生活中的“异化”处境。在资本主义社会中，人所创造的物，例如金钱、机器、生产方式等，作为异己的、统治人的力量同人相对立，它们操纵着人，把人变成了奴隶，并最终把人变成了“非人”。另外，资本主义社会的人情冷漠、世态炎凉、人与人之间的无法沟通、隔膜，造成了人与人关系的异化。

其次，它象征了自我的一种怯懦、逃避和封闭。卑微的小人物是无力同冷漠和残酷的现实相抗衡的，他只能躲进甲壳中，忍受孤独，忍受痛苦，冷眼看世界。14.参考答案：“巴洛克”一词来自葡萄牙语barocco，原指一种形状不规则的珍珠，后来被用来形容一种建筑风格和文学风格，它与严整、匀称、和谐相对立。巴洛克文学起源于16世纪的意大利、西班牙，在17世纪的法国达到高峰，同时流行于西欧，因风格与巴洛克式艺术相像而得此名。它是一种贵族形式主义文学，主张文学为少数有文化修养的人创作。这类作品追求形式，内容空虚，语言雕琢浮夸。意大利的马利诺、西班牙的贡哥拉主义、法国的伏瓦蒂尔等等，都是巴洛克文学的代表。15.参考答案：浮士德是一种积极进取精神的代表，是一个永不满足、积极探索者的形象，这是他性格中最主要、最鲜明的特征。

他又是普通人类的代表，具有人身上鲜明的两重性：一方面受生命本能情欲的驱使，常常沉迷于个人名利、权势、女人和美等现实欲求之中；另一方面，他又未被个人欲求和现实所迷惑，而是一次又一次勇敢地超越自我，不断走向新生活。他一方面想节欲精进，追求真理创造事业，一方面又迷恋着缠绵悱恻的儿女私情；他一方面是清醒的、理想社会的追求者，一方面又是盲目的、腐朽王权的支持者。浮士德身上这种“灵”与“肉”、“善”与“恶”的矛盾，体现了歌德唯物主义辩证法的思想，也展示了人类自身的复杂性和真实性，同时也反映了人类探求真理的艰巨性。

浮士德形象的意义，在于向人们指出一条精神净化的道路，指出了人生的意义和人们应追求的生活理想，把人们引向更为崇高的理想境界。16.参考答案：紫式部的长篇小说《源氏物语》是中古时期日本最重要的作品，关于《源氏物语》的主旨，迄今为止一直众说纷纭，莫衷一是。《源氏物语》是一部内涵丰富的小说，具有多重性主题。因此，应该多侧面、立体地理解《源氏物语》的主旨。

(1)从时代及作家世界观看，作品似乎要表现“罪与罚”及向往“彼岸净土”的思想。日本平安王朝时代，贵族普遍信奉佛教。紫式部作为贵族的一员，也接受了“厌离秽土、欣求净土”的观念。她在与友人“和歌赠答”中，常常流露出“因果报应”及“无常”思想。《源氏物语》中，主人公源氏及许多重要人物，都纷纷看破红尘，遁人空门。

(2)从日本独特的美学观念看，《源氏物语》的基本精神是“物哀”，即“对人生不如意的哀感”。紫式部以极其细腻的笔触，表现人在外部环境触发下所产生的悲凉、凄楚之情。在《源氏物语》里，无论是隆盛的宫廷宴会，还是凄凉的流放生活；无论是情场失意之时，还是封官晋爵时刻，都伴随着人生的哀伤。作品笼罩在哀怨的悲剧气氛中。

(3)从社会学角度看，《源氏物语》反映了日本平安王朝时代宫廷贵族穷奢极侈的生活、争权夺利的斗争及贵族妇女不幸的命运。

首先，作品描绘了宫廷贵族豪华奢侈的生活。

其次，《源氏物语》从侧面表现了贵族间争权夺利的斗争。

再次，小说展示了贵族妇女悲惨的命运。

综上所述，《源氏物语》是一部深邃、隽永，具有多重主题的小说，经得起人们的长久品味。

中日两国古代文学有着密不可分的血缘联系，《源氏物语》在很多方面受到中国文学的渗透，书中引用的典籍有《老子》、《庄子》、《列子》、《韩非子》、《战国》、《诗经》、《礼记》、《论语》、《孝经》、《史记》、《汉书》、《晋书》、《昭明文选》以及自居易、陶渊明等人的作品。引用最多的是自居易的诗，其中讽喻诗占半数以上，感伤诗占了三分之一以上，特别是长诗《长恨歌》更是对《源氏物语》影响深远，从中可以看出中国文学对日本文学的影响。《源氏物语》第一章的大半部分，紫式部巧妙地模仿了白居易《长恨歌》的结构、情节，从《长恨歌》的“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身，，延伸开来。紫式部在创作中还善于借用《长恨歌》的艺术形象、典故来描写人物的爱情悲剧。有时直接引用诗句来表现人物的心情。在《葵姬》这一回中，源氏因怀念死去的妻子，在纸上写下了“旧枕故衾谁与共”，这是白居易用来描写唐玄宗失去杨贵妃的悲伤心情的。在此，紫式部将源氏的悲痛与唐玄宗的悲哀作对照，写出人物的痛苦心情。17.参考答案：西方浪漫主义文学的基本特征具体表现为：

(1)思想特征

①强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围

浪漫主义在发展过程中，与古典主义进行了激烈的斗争，古典主义主张只能描绘贵族和上层人物，排斥民间文学，戏剧创作规定要遵循“三一律”，推崇典雅和崇高的风格等等，这些已成为束缚文学发展的桎梏。浪漫主义冲破了这道顽固的藩篱，在创作自由的口号下开辟了文学的新天地。个性解放是他们高举的旗帜，反对社会对人的精神束缚和压迫，是他们宣扬的时代新精神。

②从民主主义或留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象

浪漫派可分为带有资产阶级倾向和贵族倾向的两类作家。前者具有高昂的革命热情，揭露现实的黑暗和不合理现象，对未来社会充满美好的理想。后者以怀旧的态度去抨击资本主义。但是，这两类作家批判现实的思想武器都是人道主义，他们一般都同情下层人民的苦难生活，并以此去构筑理想的社会图景。

③酷爱描写中世纪和以往的历史

从司各特开始，雨果、大仲马等浪漫派小说家，大都以历史题材为描写对象。古典主义贬斥中世纪的历史和文学，把它看成漆黑一团，浪漫派反其道而行之，在重新挖掘中世纪和文艺复兴时期的文化的同时，也把这段历史作为描写的内容。但浪漫派并不重视是否反映历史的本质面貌，他们往往只撷取历史的一个小插曲，这个小插曲在史书上语焉不详，可以任凭作者自由驰骋，因而有时会不顾主人公在历史上的真实情况，大仲马的小说就是如此。

④标举卢梭“回归自然”的主张

浪漫主义作家偏重于描写自然风光，把自然看作一种神秘力量或某种精神境界的象征，厌恶资本主义文明和现实。华兹华斯认为，自然的珍宝探不到底，它既可怡情，又可益智。他们寄忧思于自然，用自然美来对照社会的丑。他们不仅歌咏本国自然之美，而且乐于描绘异国风光，如美洲的丛林和大草原、地中海沿岸各国、少数民族的生活风俗、哥特式的建筑、古代的废墟等。

(2)艺术特征

①强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性

浪漫派作家认为古典主义宣扬的理性束缚了文艺，于是把抒发情感置于首要地位，对内心世界进行深入的挖掘。由此浪漫派发现了“自我”，它成为对人和世界的新视野的源泉。费希特的论断是他们遵循的原则：“从你周围的一切掉转目光，朝向你的内心王国吧，这是哲学向它的信徒们道出的第一个要求。你身外之物没有什么重要的，你本身是惟一的问题。”浪漫派认为爱情是人最强烈的情感表现之一，通过爱情一切都生活在其中，因而爱情便成为浪漫派作家竭力表现的对象，他们把爱情作为人的内心世界的一个重要方面来看待。他们进一步发展了对梦境的探索。梦境既有现实生活的折射内容，也有大量非理性的精神表现。浪漫派对内心世界的挖掘与20世纪文学直接相通。

②对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造

浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造。在德国和英国，浪漫主义就是从搜集民间文学开始的。浪漫派从民歌民谣、民间传说中撷取题材，学习表现手法，采用民间口语、民歌韵律创作，大大丰富了文学的表现手法，在当时一味仿古或庸俗低劣的作品充斥文坛的情况下，带来了清新、活泼、健康的新气象。拜伦首创的诗体长篇小说，是在诗剧的基础上发展起来的，它视野宽广，将欧洲各国的社会生活熔于一炉。这种新形式扩大了诗歌反映现实的范围，对长篇小说的发展也起了推动作用。

此外，浪漫派对语言的功能进行了深入的开掘，丰富了语言的表现力，为巴那斯派和象征派开辟了道路。

③浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象

雨果是对比艺术的倡导者和大师，他提出：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”他把这种对照原则运用于小说、诗歌和戏剧创作中。浪漫派作家已经懂得丑在美学上的重要价值。丑角在小说中起着衬托主人公的重要作用。对丑的美学价值的认识给后世文学以重大影响。浪漫派寻求强烈的艺术效果，追求异乎寻常的情节，描写异乎寻常的事件，刻画异乎寻常的性格，塑造出超凡、孤独的叛逆形象，大大发展了传统的夸张手法。他们把想象视作“各种才能之母后”，为了取得惊人的效果，他们充分发挥想象，浪漫色彩由此而生。

④忧郁感伤的情调为浪漫派作家所喜好

斯塔尔夫人说过：“忧郁的诗歌是最能与哲理相一致的诗歌。忧郁较之其他心灵状态更深地进入人的性格和命运。”忧郁是浪漫派作家与周围现实不相协调而产生的精神状态，有贵族倾向的作家以此表达不满时代潮流的态度，以勒内为代表的“世纪病”是最集中的表现；资产阶级作家对现实深感失望时，同样流露出忧郁感伤的情绪，也表现出世纪病的症状。

总之，作为西方近代文学最重要思潮之一的西方浪漫主义文学，其在纵向上是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反拨；在横向上，西方浪漫主义文学和随后出现的现实主义共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。18.参考答案：在古希腊三大悲剧诗人的作品中，人的意志和命运的冲突是一个常见的主题。而这三个人对这一主题的表现，就呈现了当时希腊人对命运的看法以及这一观点的发展。

第一，埃斯库罗斯继承了荷马带有浓烈悲剧色彩的命运观，深化了古希腊文学一再强调的命运主题。他认为命运支配一切，人受到灭顶之灾是不可抗拒的，神要让一个人遭难，总会让他忘乎所以，但他也看到，谨慎行为或许可以使人消除灾难。例如他笔下的波斯国王塞耳克塞斯骄横跋扈，最终兵败疆场；阿伽门农狂妄自大，却为妻子所杀。这些悲剧表现了人类期望美好生活而走向反面，想不作恶而又不得不作恶，极度惧怕死亡而又不得不堕入死亡的深渊，带有一种宿命色彩。而且这种宿命常常跟血脉的延续联系在一起，从而加剧了命运对人的控制力量。

第二，在索福克勒斯那里，命运被描写成一种巨大的力量，总在主人翁行动之前设下陷阱，使其步入罪恶的深渊。虽然命运不可抗拒，神秘叵测，但是人可以在邪恶的命运面前抗争，而不是消极顺从。俄底浦斯王在和邪恶命运的搏斗中遭遇到不可避免的毁灭，但他执着地抗拒命运、勇于承担责任的行为，更多地反映了人类主体性精神的高涨。

第三，欧里庇得斯受到怀疑哲学的影响，将人性的缺点或邪恶跟命运的转变联系在一起，使其笔下人物在命运面前呈现出对自我命运发展的主体力量，例如美狄亚命运的转变源自伊阿宋的背叛，美狄亚的报复则主动干预了自己命运的进一步发展。

总之，以上三位悲剧诗人的创作从不同方面反映了当时人们对命运的看法，他们各自的创作时间大致互相承接，刚好贯穿了希腊民主制度由建立、繁荣到衰落的发展阶段，其各自对命运的看法与表现，客观上反映了剧作家民主思想不断增强、主体精神不断提高的发展过程。19.参考答案：批判现实主义是指19世纪在欧洲形成的一种文艺思潮和创作方法。批判现实主义文学是在继承以往文学中的现实主义传统的基础上形成的。正式提出批判现实主义并给其下定义的是高尔基。高尔基指出：“资产阶级的‘浪子’的现实主义，是批判的现实主义；批判的现实主义揭发了社会的恶习，描写了个人在家庭传统、宗教教条和法规压制下的‘生活和冒险’，却不能够给人指出一条出路。批判一切现存的事物倒是容易，但除了肯定社会生活以及一般‘存在’显然毫无意义以外，却没有什么可以肯定的。”批判现实主义的代表作家有法国的斯丹达尔、巴尔扎克，英国的狄更斯，俄国的托尔斯泰等；代表作品有《红与黑》《人间喜剧》《艰难时世》《复活》等。20.参考答案：《神曲》写的是诗人神游地狱、炼狱、天堂三界的故事，但通篇充满了象征意义的寓意。黑暗的森林象征意大利的社会现实；豹、狼、狮象征当时阻碍社会前进的邪恶势力；森林迷路象征人类的迷惘；维吉尔象征理性；贝阿特丽采征信仰。但丁通过这些具有象征意义的人物表现了作品的主题思想：意大利和人类只有在理性的指引下，经过各种苦难的考验，涤除各种罪恶，在道德上得到净化，再经过信仰的引导，才能走出迷惘，达到至善至美的崇高境界，从而得到永恒的幸福。21.参考答案：魏玛古典主义指18世纪80年代中期开始盛行的德国古典时期的文学，因歌德和席勒在魏玛合作而得名。当时他们刻意追求理想与现实、感情与理智、个人与集体、人与自然、主观与客观之间的和谐统一，推崇古典艺术中的和谐、宁静、纯朴的美，主张以此来改造人的个性，实现人道主义的理想。因此，魏玛古典主义是德国启蒙文学的继续和发展。22.参考答案：维吉尔在写《埃涅阿斯纪》时，以荷马史诗为蓝本。其对荷马史诗的模仿主要表现在以下几个方面：

(1)结构上，史诗的前半部分写埃涅阿斯的海上冒险，模仿《奥德修纪》中奥德修斯海上漂泊以及回家的时间结构；后半部分写特洛伊人与拉丁姆人之间的战争，模仿《伊利昂纪》中特洛伊战争的空间结构。

(2)情节上，二者的题材都出于同一个神话传说系统，即特洛伊战争。埃涅阿斯也是特洛伊的一名英雄，其历险同奥德修斯的还乡有不少相似之处。而且，与荷马史诗一样，《埃涅阿斯纪》中的神也分成两派，参与人间的战争，以主神宙斯为主的神主宰战争的结局。此外，在战争中起衬托作用的都是一方好友被另一方好友所杀。

(3)人物上，埃涅阿斯与图尔努斯形成了对比，模仿了阿基琉斯与赫克托耳的对比。

(4)叙述手法上，《埃涅阿斯纪》与《奥德修纪》都运用了追叙的手法，前七年的经历都由主人翁在宴会上讲述出来。此外，一些细节也多类似，如主人公游地府，铁匠神应女神之请为主人公铸造甲胄，举行葬礼竞技等等。

(5)描写手法上，维吉尔同荷马一样，使用了大量比喻和重复的手法。

(6)风格上，维吉尔对荷马史诗的借鉴有着鲜明的时代特征和民族特征。诗人歌颂罗马祖先建国的功绩，歌颂罗马的光荣。他把埃涅阿斯的儿子尤鲁斯写成是凯撒和屋大维这一族的祖先，因而肯定了屋大维的“神统”。主人公埃涅阿斯的全部艰辛的经历说明缔造帝国之不易，更应珍视帝国的和平，表现了奴隶主的爱国精神。全诗是颂扬屋大维并为其政策服务的。

总之，《埃涅阿斯纪》像是一首民族史诗，有着成熟的思想和更沉重的历史感。相比《荷马史诗》乐观勇敢的艺术风格，《埃涅阿斯纪》更充满了悲天悯人的忧郁情调，是第一部“人文史诗”。史诗中的主人公除了具有英雄人物的勇敢坚韧的性格外，更具备了敬神、爱国、为民族的利益压抑克制自己个人感情的优秀品质。通过埃涅阿斯，作者寄托了一个希望国家出现民族英雄和理想君主的美好愿望。23.参考答案：梵剧是印度的古典戏剧，从题材上看，一是取材于史诗和传说故事，这类题材是印度古典戏剧的主要部分，如以描写宫廷生活为中心的《摩罗维迦》，在传说故事中溶人新意的《沙恭达罗》。二是取材于现实生活，以刻画都市世态人情为主，如《小泥车》等。此外还有一些以宗教宣传为宗旨的作品，如《马鸣戏剧残卷》等。

《沙恭达罗》体现了古典梵剧的最高成就，它集中体现了古典梵剧艺术的一般特征。第一，古典梵剧基本上是贵族宫廷戏剧，风格华丽铺张，具有不同程度的脂粉气。第二，古典梵剧基本上是科白剧、戏文韵散杂糅，诗歌约占全部戏文的一半，因此，梵剧与诗歌的关系极为密切。第三，从剧本结构上看，剧本有开场献诗，然后是序幕，由舞台监督介绍剧本作者和主要剧情，引出剧中人物。幕与幕之间常有插话，向观众介绍幕后正在发生或已经发生的事情。第四，剧情一般以大团圆收场，因此，古典梵剧大多是喜剧或悲喜剧，而缺少真正的悲剧。此外，剧本语言雅俗相间，主角和上流人物对话时多用雅语，而妇女和下层人物多用俗语。24.参考答案：古典主义和浪漫主义[解析]古典主义和浪漫主义的斗争，即著名的“长发对秃头”的战斗，最后浪漫主义获得了胜利，结束了古典主义戏剧在法国剧坛的统治地位。25.参考答案：19世纪，批判现实主义的文学思潮席卷整个欧洲。果戈理和巴尔扎克正是当时东、西欧众多的批判现实主义作家中的著名代表。特别是他们的优秀代表作《死魂灵》和《欧也妮·葛朗台》更是广为流传，震撼了整个欧洲文坛。两位作家尽管所处的时代不同，生活的国度不同，但他们在其代表作中所塑造的两个形象——《死魂灵》中的地主泼留希金和《欧也妮·葛朗台》中的资产阶级投机商葛朗台，却有着许多惟妙惟肖的联系。

首先比较泼留希金与葛朗台的相同点：一、他们对财富都具有疯狂、贪婪的占有欲。二、他们都为占有财富而不择手段。三、极端吝啬、六亲不认是这两个形象的又一相同点。

其次这两个形象之间又存在一些明显的差别。这些差别大体表现在以下几个方面：

第一，两者所处的时代和所代表的阶级不同。泼留希金生活在俄国农奴制行将没落的时代。《死魂灵》正是以无可辩驳的艺术真实，无情地否定了封建地主阶级的统治，揭示了封建农奴制行将灭亡的必然趋势。泼留希金正是俄国封建农奴制崩溃时期地主的典型代表。葛朗台生活于法国历史大变革时期，当时，封建王朝妄图卷土重来，旧贵族也力图恢复他们失去的财富和特权。但是，封建势力的没落和资产阶级的兴起已经成了定局，旧的封建关系急剧崩溃，新的资本主义代之而起。葛朗台正是生长在这种金钱主宰一切的时代，他是资本原始积累时期资产阶级暴发户、投机商的典型。他一生兼有农业资本家、高利贷资本家、工商业资本家和金融资本家的特点，但在生活中还保留着早期资产阶级的作风，他的发家史标志着资产阶级正走向成熟。

第二，两者对待财富的态度不同。泼留希金是封建农奴制社会中的地主，他占有财富的方式是十分原始和落后的。他只知道在农奴身上不断地榨取血汗，以及靠自己的极端吝啬和贪婪来聚敛财富。他聚敛财富完全是病态的，既不是为了自己挥霍，也不是为了留给儿女，纯粹为聚敛而聚敛。他只知占有实物，根本不懂得如何把实物变成资本，让其在流通中增值，因而财富占有得越多就糟蹋得越多。葛朗台则不同，他是资产阶级的暴发户、精明鬼。一方面精心经营葡萄种植业，一方面又放高利贷，又做买卖，千方百计地赚钱。他的拿手好戏是囤积，他既知如何占有大量实物，更知如何把实物变为金钱，让其在流通中增值。显然，他对待财富的手段比泼留希金高明、先进。第三，他们的结局不同。泼留希金是俄国农奴制没落时期生产关系的代表，他的黄金时代早已过去，他已经到了山穷水尽、众叛亲离的地步。他的亲人死的死，逃的逃，最后只剩下他一个孤家寡人看守着他的一切财富，没有一个继承人。葛朗台是资本主义上升发展时期生产关系的代表，他充满活力，后继有人，欧也妮后来就成为他的继承人。泼留希金虽然活着，却完全成了行尸走肉，毫无生气；葛朗台虽然死去，然而他留下的家业却兴旺发达，欧也妮靠着他留下的黄金，赢得了显赫的地位。26.参考答案：七星诗社是16世纪中期法国的一个文学团体，由彼埃尔·德·龙沙、卓阿金·杜·贝雷、雷米·贝洛、安东纳·德·巴依夫、朋都士·德·缔亚尔、爱缔安·若岱尔等人文主义作家和他们的老师希腊语文学者若望·多拉共7人组成。他们大都出身上层社会，龙沙和贝雷是他们的领袖，代表贵族的倾向，由杜·贝雷执笔的《保卫和发扬法兰西语》(1549年)是七星诗社的宣言书，他们主张统一法兰西民族语言，反对用拉丁语和外国语进行创作，但可以用希腊和拉丁语词汇改造旧字、创造新词等方法来丰富和发展法兰西民族语言。艺术上他们提出要创造出可以和希腊、罗马文学媲美的民族文学，摒弃民间诗体，主张采用希腊、罗马文学诗体和意大利十四行诗体，为民族语言的统一和民族诗歌的建立做出了贡献。27.参考答案：摩非斯特是18世纪德国伟大的剧作家歌德的代表作《浮士德》里面的魔鬼形象。浮士德代表的是一种自强不息、不断进取、永不满足、积极向上的精神，即“浮士德精神”，他不断寻找至善至美，体现的是肯定精神，而摩非斯特作为浮士德的对立面，体现的则是恶和否定精神，正如他说的：“犯罪、毁灭，更简单一个字‘恶’，这便是我的本质。”他不相信历史会前进，不相信人类会进步，对一切都抱着轻蔑嘲笑的态度。当他以这种态度对待现实中的某些丑恶事物时，能够清醒地看清事物的本质，给以尖锐的嘲讽。但是对于浮士德这样一个不断追求的人来讲，他的恶却是从反面起到了推动的作用。他一再引诱浮士德作恶，实际上使浮士德从错误中摸索到正途，不断向真理前进，促成了浮士德向善。由此看来，摩非斯特是浮士德前进路上不可缺少的动力。总之，在歌德看来，善与恶并不是绝对对立的，而是相互依存、互相转化的，恶的作用并不全是破坏，人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而取得进步的。所以摩非斯特说，他是“作恶造善的力之一体”。28.参考答案：《小癞子》29.参考答案：(1)历史剧：《亨利四世》

①从结构上看，《亨利四世》采用平行结构，以两条线索贯穿全文，即宫廷上层的政治斗争和下层平民的日常生活。一条紧张激烈，高贵悲壮，另一条则轻松活泼，粗野凡俗，两条线索平行发展，交相辉映，而哈尔王子则是联结这两条线索的枢纽人物。尤其是对后一条线索的刻意渲染，表现出与一般历史剧迥异的艺术特色。

②从风格上看，作品具有历史剧和喜剧的双重性质，融崇高典雅与幽默诙谐于一体。上层政治斗争中的运筹帷幄、决胜千里的权谋和野猪头酒店中插科打诨、鸡飞狗跳式的胡闹交替鸣响，构成了一曲丰富绚烂的多声部大合唱。

(2)喜剧：《第十二夜》

①围绕爱情所展现的情节线索丰富多彩。就主线而言有：奥西诺对奥丽维娅的热烈追求，薇奥拉对奥西诺的暗中爱慕，奥丽维娅对薇奥拉的“一见倾心”；就副线而言有：安德鲁对奥丽维娅的“无稽希冀”，马伏里奥对奥丽维娅的“痴心妄想”，托比与玛利娅的“不谋而合”，还有奥丽维娅与西巴斯辛的“误会爱情”，等等。

②人物性格鲜明，刻画生动。剧中女主人公实际上有两个，一个是薇奥拉，另一个是奥丽维娅，她们的个性相互参照，前者善良无私、坚毅忍耐，后者感情真挚、追求执著，因而在对比中共同组成了全剧的灵魂与核心。

③喜剧手法多样，运用灵活，乔装、误会、偷听、偷看、戏弄，等等，在作者的综合调配下，取得了奇异的喜剧效果。风格既有抒情喜剧的典雅优美、风趣诙谐，又有通俗喜剧的粗俗滑稽、嬉笑打闹。

④语言充满抒情色彩，奥西诺的语言感伤忧郁，奥丽薇霞的语言则多愁善感，薇奥拉的语言又华丽动人。同时，莎士比亚还在剧中穿插了大量的诗句，既表达了某种思想，又增加了全剧的音乐美和韵律美。

(3)悲剧：《麦克白》

莎士比亚向来以描写人物心理和内心矛盾冲突见长，而《麦克白》是莎剧中最出色的心理悲剧。麦克白内心善与恶的斗争，构成了戏剧内在的情节冲突，为了揭示出麦克白复杂的内心世界，莎士比亚运用了多种艺术方法。

①形象化的独白或旁白

当麦克白杀死了国王之后，他在独白中说自己感到被鲜血包围，手上沾满鲜血，大海的水也不能将其洗净，反而会被它染成殷红。他宣告自己杀死的不是国王，而是睡眠。这些含义丰富的独自，暴露了其内心的激烈冲突。

②运用幻象或象征的方式形象地揭示人物的心理

通过人物看见的幻象和运用象征，莎士比亚将人物隐秘的内心世界和盘托出。麦克白在准备杀死国王的过程中，看见了一把指向自己的鲜血淋淋的匕首，这一幻象形象地表现了此时麦克白内心的挣扎与恐惧。而剧中女巫的形象非常具有象征性，她们出现在黑夜的荒原中，外化了麦克白内心深处难以觉察的欲望与野心。

③紧张恐惧气氛的渲染，烘托了人物内心斗争的激烈程度

《麦克白》的剧情多发生在黑夜，女巫出现在黑夜雷电交加的荒野或阴森恐怖的洞穴，鬼魂在黑夜游荡，麦克白夫人疯狂后梦游并说出疯言疯语，都渲染了紧张恐惧的气氛。而麦克白杀死国王之后的静场，更是将这种恐惧推向了情感高潮。

总之，通过运用传统和富有创新性的艺术手法，莎士比亚将一步步堕落为僭主暴君的麦克白的内心世界揭示了出来，展示了善与恶在其内心展开的较量，刻画了人性在欲望和野心诱惑下的挣扎，从而赋予这一人物形象以丰富的艺术魅力。30.参考答案：《五卷书》是印度最著名、流传最广泛的一部寓言童话故事集，它是统治论的一种，是教人世故和治国安邦之术的教科书，又是一部格言谚语集。全书共分五卷：《朋友的决裂》、《朋友的获得》、《乌鸦和猫头鹰从事于和平与战争等等》、《已经得到的东西的丧失》和《不思而行》。前面还有个“序言”。大小故事共八十四个，格言谚语式的诗共有九百四十八首。内容丰富庞杂：有谈绝交与结交的；有谈和平与战争的；有讲追求发财的；既有积极肯定的人生态度，朴素的辩证法思想，也有消极悲观的宿命论，诬蔑妇女的恶语等，而本书的中心思想是讲弱者能战胜强者，被压迫者能战胜压迫者。要想把这样丰富复杂的内容思想纳入一个有机的整体，没有一个庞大的完整的结构是不可想象的。因此，《五卷书》的编写者经过精心研究，设计了一个能够充分表达内容思想的完美的结构。

(1)迷楼似的结构——连串插入式”

在艺术特色方面，《五卷书》最惹人注意的就是整部书的结构。这种结构是包孕式和连串式相结合的，有时是几个故事互相套在一起；有时又是几个故事并列地连串在一起。德国学者称之为“连串插人式”或“框架式”结构。意思就是说，全书有一个总故事贯穿始终，而每一卷又各有一个骨干故事贯穿全卷。总故事套着骨干故事、骨干故事又套大故事、大故事套中小故事，故事连着故事，环环相扣，镶嵌穿插，从而形成了一个错综复杂的迷楼似的结构。

《五卷书》中，“序言”讲本书的编写者，一个精通许多事论的婆罗门应国王的要求，写作了这部五卷书来教育三个笨得要命的王子，在六个月内使他们变得聪明出众，掌握了统治论。这是全书的总故事，它贯穿着后面的五卷、贯穿着全书的始终。后面的五卷故事以第一卷为例。贯穿第一卷的骨干故事是讲公牛珊时缚迦与狮子冰揭罗迦结成了亲密的朋友，狮子的大臣、豹狼达摩那迦出于嫉妒和好强，挑拨离间，破坏了这友谊。在这个骨干故事上，穿插了三十个大中小故事。这些故事时而包孕式地套在一起，时而又并列式地连串在一起。

(2)“顶针式”的转承结构

所谓“顶针式”的转承结构，是指《五卷书》从一个故事转到另一个故事的结构方式而言，它很像修辞手法上的“顶针”格。“顶针”是指用上一句结尾的词语做下一句的起头，使临近的句子头尾蝉联，上递下接，气势贯通。它反映了事物之间的顺接或联结关系，它从一个事物到另一个事物，顺连而下，环环相接，如行云流水，格外明快流畅。而《五卷书》在从一个故事转到另一个故事的时候正好体现了“顶针”格这种联结关系一顺连而下、环环相接的关系。

《五卷书》是用散文和韵文相结合的表现形式的，在讲述故事的过程中，常常插入一些格言谚语式的诗歌，来作为说话的理论根据或引出故事，而插在故事末尾的诗，一般是引出下一个故事的。因此，在形式上，一个故事末尾的诗，既是本故事的结尾语，又是后一个故事的开头语，这就仿佛修辞上的“顶针”格。《五卷书》从一个故事转到另一个故事，无论用由故事末尾的诗引出下一个故事的形式，还是用别种形式，故事与故事间的衔接都十分自然，紧密，就如行云流水，分外明快流畅。这种顺连而下、环环相接的结构形式，是《五卷书》的一个显著特色，它能起到使读者顺流而下，一口气读完全卷的良好作用。

(3)情节的处理与安排

情节的处理与安排是叙事作品结构中的一个十分重要的方面，它关系到整部作品的命运，关系到思想内容的表达和人物性格的刻画。因此，作家们对情节的处理与安排是十分讲究的。《五卷书》是寓言故事集，虽然它的情节不如现代长篇小说那样曲折丰富，但是它的故事也还是有很多情节的，并且是较曲折的，特别是各卷的骨干故事。《五卷书》在情节结构的组织上有如下三个方面的特点：

开头结尾有奇笔。《五卷书》的开头与结尾，形式多种多样，既有共同点，也有相异处，从而形成了整部书的故事开头与结尾的丰富多样性，百花齐放，各有千秋。

“出人意外，在人意中”，这是《五卷书》在情节结构的组织上的又一个特点。说书艺人有句口头禅，叫做“无巧不成书”。这“巧”就是指情节结构的巧妙和完美。它既出人意外，又在人意中；既曲折奇妙，又合情合理，是偶然性与必然性的有机统一。如第一卷第四个故事写道：一个理发师的妻子为了帮助女朋友去幽会偷情，被割掉了鼻子。那么，她回家后，怎样才能把这件事掩饰过去呢?正巧，她丈夫叫她把装着剃刀的盒子拿给他。于是，她急中生智，站在房里，只把剃刀抛给丈夫。丈夫一生气，又把剃刀丢了回去。这一丢，正中了妻子的计!只见她在房里大喊大叫起来，说丈夫把她的鼻子割下来了。他们被送到法院。不料，事实真相大白后，理发师的妻子还得被按刑法割掉耳朵。《五卷书》由于在情节结构上很巧妙，因而故事写得摇曳多姿，引人入胜，有很大的艺术魅力。

有张有弛、波澜起伏，是《五卷书》在情节结构上的又一个明显特色。如第一卷的骨干故事写道：狮子最初听到公牛的叫声，害怕得要命。而豺狼耍两面手段，本来想逞能而左右狮子的，不料反而使狮子与公牛结成了亲密的朋友，而自己被疏远了。于是，豺狼又挑拨离间，使狮子与公牛争斗，结果公牛被杀。狮子后悔，豺狼受到责备。由惊到喜，由紧张到松弛，反反复复，曲折多姿，从而紧紧抓住了读者的心。

总之，《五卷书》不论在总体结构上，还是在故事间的转承方式上，或者在情节的处理与安排上，都有其独特之处，很值得我们学习和借鉴。

《五卷书》对中国文学有较大的影响。在汉译佛经里面，可以找到不少《五卷书》中也有的故事。如《五卷书》第四卷的骨干故事，即海怪与猴子的故事，又见于汉译佛经《六度集经》卷三十六，《生经》卷十、《佛本行集经》等。在佛经以外的书籍中，也可以找到《五卷书》中的故事。如第一卷第八个故事讲一个织工装成昆搜纽的样子，骑在木制的金翅鸟身上，飞到王宫里去与公主幽会。这个故事的基本内容也见于《太平广记》中的《出潇湘记》。在中国民间故事中，据人初步考证，来自《五卷书》的故事就有二十三个。

《五卷书》不仅在故事内容上对中国文学有较大影响，而且它的那种结构形式对中国文学也有一定的影响。季羡林先生举了唐传奇《古镜记》(王度著)一篇，说明了它所用的连串插入式结构，受到印度的影响可能性很大。在寓言故事方面，我们也可以举出例子来。明代初期的杰出文学家宋濂，他的寓言故事专著《燕书》等，在结构上，也往往采用大故事套小故事、故事连着故事的形式。31.参考答案：《驳圣伯夫》是普鲁斯特的一部文学批评著作。作者强烈抨击权威批评家圣伯夫批评方法的机械和错误，及造成的对当年法国文坛所有文学天才的轻视与误读。全书既有抒情的叙述，又有理性的思辨，为后来的文本主义和结构主义批评奠定了第一块基石。32.参考答案：《解释者》是一部描写尼日利亚1966年内战前的社会现实的全景式的长篇小说，小说集中描写了几个与尼日利亚城市各个方面有着广泛接触的归国留学生，多侧面展现了内战前尼日利亚社会的种种弊端，迂回地解释了国内种种腐败的症结所在。其难读懂的原因如下：

(1)作品的表层情节之中寄寓着抽象的含义。小说中的人物不断地在谈论着过去与现在的循环与轮回的问题。这个问题在索因卡的创作中曾多次出现，说明他相当关注这一问题。索因卡显然是赞同历史循环论的，他认为过去与现在往往有惊人的相似之处，现实的问题也是过去曾有过的问题，历史就是以这种循环的方式延续着的。因此人们不应否定过去与现在的联系，不能否定传统。

(2)作者刻意追求复杂的象征，《解释者》中的一些人和物往往包含着某种隐晦的象征意义。艾格博曾与三个女性发生过关系，第一个女性是一个肥胖的舞女，作家明确地说她是母系社会的象征，第二个女性是一个美丽的舞女，她使艾格博摆脱了性蒙昧，第三个女性是一个聪明而理智的大学生，她象征着知识，与这三个女性的关系象征性地表现了艾格博这个贵族出身的知识分子的精神历程。由于象征不是直述其意，形象与意义间跳跃性非常大，因此要确切地把握他作品中的深层意义难度较大。

(3)小说结构比较复杂。《解释者》在结构上最主要的特色是抛弃了时序。作者吸取了意识流小说、法国新小说等现代小说流派的写法，用联想、回忆、梦幻、穿插把现在、过去和未来交织在一起，构成了一个令人眼花缭乱的小说世界；并且《解释者》中出现了过去的过去这样一种更复杂的时段。33.参考答案：主题学是比较文学中的一个重要门类，有着广泛的研究领域。主题学主要指研究同一主题、题材、母题、人物典型等跨民族跨国界的流传和演变，研究不同的作家对它的不同处理，进而探讨这种流变的文学、文化和民族心理等方面的原因。34.参考答案：1830年纪事[解析]《红与黑》是斯丹达尔的代表作，也是19世纪法国批判现实主义文学奠基作。小说副标题是“1830年纪事”。小说展现了19世纪最初三十年间法国的社会风气。作品的题目富有象征意义：红，象征革命；黑，意味着王政复辟时期的黑暗统治。35.参考答案：“三一律”是古典主义戏剧创作的艺术规则，要求戏剧描写的时间、地点、情节必须保持“整一”。即一个剧本只有一个情节线索，事件发生在同一地点，剧情不超过24小时。古典主义戏剧创作的实践证明，“三一律”在政治上符合君主专制政体的要求，在艺术上既体现了时间和空间方面高度简练、紧凑、集中等优点，但又存在人物性格单一化、类型化，戏剧结构上绝对化、程式化等弱点，最终束缚了戏剧艺术的发展，为后人所摒弃。

三一律是从亚里士多德的《诗学》引申出来的。在《诗学》中，亚里士多德论述了戏剧行动的一致性，认为戏剧“所模仿的就只限于一个完整的行动”，但并不排斥使用次要的情节。他也提到“悲剧力图以太阳的一周为限”，但这只是指演出时间的长度。

16世纪，亚里士多德的观点被阐发、曲解。意大利理论家基拉尔底·钦提奥在1545年首先提出“太阳运行一周”指的是剧情的时间。其后，洛德维加·卡斯特尔维屈罗在注释《诗学》时又进一步阐述了剧情时间与演出时间必须一致的观点，并认为戏剧“必须真正限于一个单一的地点”。此外，戏剧行动的一致性也被加上了排斥次要情节、只能有一条情节线索的限制。

17世纪，三一律被法国古典主义戏剧家当做不可违反的规定而极力推行，并在欧洲剧坛长期占据统治地位。

古典主义者认为，“三一律”原系古希腊亚里士多德的理论。其实，这是对亚里士多德的曲解。正如马克思所指出：“路易十四时期的法国剧作家从理论上构思的那种三一律，是建立在对希腊戏剧(及其解释者亚里士多德)的曲解上的。”但是，另一方面，同样毫无疑问，他们正是依照他们自己艺术的需要来理解希腊人的。“三一律”是17世纪古典主义的产物，它是当时法国宫廷中的文人学者根据路易十四的政治意图而制定出来的，最后总结性地反映在古典主义理论家布瓦洛的《诗艺》中。

另外，古希腊戏剧演出条件的限制使古希腊戏剧一般情节单一，时间不会超过一天，地点不会有过多的转换，这对古典主义提倡的三一律的规则有一定的影响。36.参考答案：新古典主义

新古典主义是17世纪流行于欧洲尤其是法国君主专制时期的一种文学思潮，代表人物在创作实践和创作理论上把古希腊罗马时代的艺术视为必须效仿的崇高典范，从中吸取题材、情节、形象和创作经验，并且赋予它们新的创作内容，古典主义因此得名。这一潮流是特定历史时期的产物，主要成就体现在戏剧上，代表作家有高乃依、莫里哀、拉辛，以及文学评论家布瓦洛等剧作家。特点是具有鲜明的政治倾向性，在政治上拥护王权，思想理论上崇尚理性，艺术形式上讲究三一律。37.参考答案：哲理小说是18世纪法国启蒙作家创立的一种独特的文学形式。它的目的不在于全面地描写个性和细致地描写历史环境，而在于以具有鲜明的政治倾向性和教诲性的形式，使读者了解作者政治观点和哲学思想。它常常通过传奇的故事来影射、讽刺社会现实，反对封建专制制度，阐明哲理和宣传启蒙思想。其手法灵活多样，语言简洁，生动活泼；但由于忽视典型人物形象的刻画和描写，小说中的主人公往往成为作者哲学思想的代言人，因此作品也就缺乏艺术感染力。如孟德斯鸠的《波斯人信札》，狄德罗《拉摩的侄儿》，伏尔泰的《老实人》、《天真汉》等。38.参考答案：古希腊悲剧受到古希腊人命运观的影响，常常在悲剧作品中表现出人与命运的冲突，以命运的不可抗拒来反衬人的抗争，赞扬由此折射的主体精神，故被称为“命运悲剧”。莎士比亚的悲剧挣脱了古希腊悲剧的束缚，呈现出富有时代特征的新特征和更加成熟的艺术魅力。

首先，莎士比亚的悲剧虽然也有对命运的涉及，但其重要性大大降低，人物性格和时代的局限往往成为人物悲剧的主要原因。此外，莎士比亚对悲剧冲突的表现也更加激烈丰富，常常在人物与外部环境、人物内心中同时展开。

其次，在古希腊悲剧中，主人公大多是传说中的神或英雄，而且人物性格单纯明晰，具有类型化的特点。在莎士比亚的悲剧中，主人公则是现实世界的统治者和王公贵族，更加具有生活气息和现实精神；人物性格复杂而丰满，很难用简单的道德尺度予以批判，从而具有极大的审美性。

第三，古希腊悲剧着意在“严肃”而不在“悲”，而在莎士比亚的悲剧中，冲突激烈，常常以人物的毁灭作为结局，带给人们以更强烈的悲剧震撼。

第四，古希腊悲剧和戏剧界限严格，悲剧单纯崇高。莎士比亚的悲剧常常融合了喜剧的因素，拓展了悲剧的表现内容，增加了悲剧的生动性，也衬托了悲剧气氛。

第五，古希腊悲剧多围绕单一线索展开悲剧冲突，而莎士比亚的悲剧多以几条情节线索交叉起来，既紧凑严谨，又生动丰富。

总之，莎士比亚的悲剧在西方传统悲剧的基础上进行了新的融合与创新，取得的成就不仅超越了前人，而且至今仍然是难以企及的高峰。39.参考答案：感伤主义文学是指18世纪后期欧洲资产阶级启蒙运动中产生的一种文艺思潮。它产生于英国，是当时英国软弱的城乡中小资产者情绪的反映。面对大变动的社会现实，痛感自己生活的失败，既不满资产阶级的掠夺，又无力反抗，突然怀念已逝的宗法社会的“田园生活”。感伤主义作家在创作上突出地强调感觉和感情，着力描写个人内心的感受，渲染中下层人物的痛苦和不幸，作品充满感伤情调。其出现或许是对启蒙时代唯理性是尊的社会思潮的反拨，强调给人的情感以应有的重视，因斯泰恩的小说《感伤的旅行》而得名，是浪漫主义文学的先导之一。感伤主义文学流传到法国、德国和俄国，影响了一批作家的创作风格，其中最著名的感伤主义作家有英国的斯泰恩和哥尔斯密等。40.参考答案：《地下室手记》是俄国作家陀思妥耶夫斯基的一部哲理小说，在西方现代派文学中颇有影响，被称做“最好的存在主义序曲”。小说记叙了一个丧失理想、没有信仰的极端利己主义者的几件往事，揭示了一个现代人自私、虚荣、矛盾的卑微心理。《地下室手记》被认为是陀思妥耶夫斯基创作过程中的一个转折点，与之前的穷人、被侮辱与被损害的、死屋手记等充满了人道主义同情的作品相比，之后的作品哲学意味更浓，更富于思辨性。正是从本书开始，陀氏的历史哲学、神学、宗教哲学等开始陆续在其作品中得到反映。41.参考答案：莫里哀是17世纪法国古典主义喜剧家，法国现实主义喜剧的首创者，世界文学史上杰出的喜剧大师。艺术上，莫里哀不因循守旧，敢于革新。莫里哀的喜剧创作独具特色，他的喜剧以笑为武器，批判了社会上的各种恶德，形成了自己独特的艺术风格，突破了古典主义的束缚，把各种戏剧因素融合为一体，取得了突出成就。

第一，他继承了文艺复兴时期人文主义者反封建反教会的传统，具有较强的民主倾向，如代表作《达尔杜弗》就尖锐批判了教会的伪善和封建贵族的腐朽。《夫人学堂》从女子教育问题出发，涉及婚姻、家庭、宗教等问题，揭露教会和贵族中的保守势力，集中批判了封建的夫权主义。

第二，成功地塑造了一批性格鲜明的艺术典型，如伪君子达尔杜弗、吝啬鬼阿巴贡、奥尔贡、桃丽娜等等，他们都具有高度的典型性，在世界文学人物的画廊中占有重要位置。

第三，取材于现实生活，注意从民间创作中吸取营养，富有民族特色。比如《唐·璜》借一个西班牙的传说人物，揭露法国贵族的罪恶。

第四，基本遵守古典主义法则，但不恪守，有时有突破。莫里哀的喜剧大都遵守古典主义的创作法则，严格按照“三一律”结构戏剧，比如《伪君子》，情节围绕揭露达尔杜弗的伪善而展开，地点集中在奥尔贡家里，时间没有超过二十四小时。不过莫里哀并不恪守古典主义的陈规，而是有时有所突破。比如《唐·璜》人物性格复杂，情节发生的地点多次转换，并不遵守“三一律”。

第五，把日常用语搬上舞台，而不一味追求典雅。同时，人物的语言符合各自的身份和性格特征。比如《伪君子》中，桃丽娜的语言犀利、明晰、朴素、生动，处处显示出她爽朗的性格和来自民间的智慧；达尔杜弗的语言则是矫饰、造作、竭尽堆砌辞藻之能事。

第六，莫里哀的喜剧艺术尽管成就卓著，不过仍然是有局限的。古典主义的创作法则，尤其“三一律”毕竟束缚了文艺创作，使莫里哀不能在戏剧中展示广阔的社会风貌。另外，莫里哀笔下的人物虽然性格突出，但总有性格类型化、单一化的特征，属于扁形人物。42.参考答案：现实主义是19世纪30年代出现的文学思潮，首先在西欧的法国、英国等地产生，以后波及北欧和美国等地，成为19世纪欧美文学的主流，也造就了近代欧美文学的高峰。

19世纪现实主义文学的形成背景和原因主要表现在以下几个方面：

(1)西欧资本主义政治制度确立之后的产物

欧美资本主义经济的发展和政治制度的确立，使人的道德观念和文化价值观念发生了深刻的变化。启蒙时期宣扬的民主、自由、平等、博爱的社会理想并没有实现，创作者不得不用冷静的眼光来看现实的社会，思考人的命运问题，从更现实的角度去寻求改善人的生存处境的方法。时代情绪开始由19世纪初期的乐观、激越向冷静、务实转变。这种心理和风气反映在作家的创作上就是：摒弃浪漫主义的主观想象和抒情性，通过对社会作家如实细致的描绘，揭露社会的黑暗，展示在社会挤压下的人的各种心态，并倡导社会改良。而这样的文学作品特别适合这一特定社会条件下读者的审美心理，于是，一种写实性与批判性很强的现实主义文学思潮就应运而生了。特定的社会心理因素是促使现实主义文学产生的中介之一。可以说，现实主义思潮的形成是社会对文学必然要求的结果。

(2)科学成就和科学思潮对人们生活和思维方式的影响

19世纪自然科学取得突出成就，不仅帮助人们更加客观准确地认识自然和自我，还倡导了一种推崇观察、分析和研究的认知方式，推动作家采取科学的方式研究、观察社会。科学成就改变了人类对世界的看法，也带来了哲学观念的更新，人们的思维方式也相应变化。黑格尔的辩证法、费尔巴哈的“人本学说”和孔德的实证哲学等都是19世纪改良主义文学的理论基础。此外，揭露资本主义社会贫富不均现象，主张改良资本主义社会的法国空想社会主义，也催化了现实主义的分析批判精神。总之，自然科学与哲学从另一种角度促进了现实主义文学的产生。

(3)自古希腊以来的各类文学思潮为现实主义奠定思想基础

自古希腊以来的传统现实主义创作方法、文艺复兴时期人文主义文学、18世纪启蒙文学和英国现实主义小说等，都在文学内部为现实主义文学思潮的出现奠定了基础。即使是与现实主义对立的19世纪浪漫主义文学，也为现实主义的繁荣做了准备。19世纪现实主义文学思潮的形成，除了外部因素作用外，也有其自身发展规律和内部原因，它是现实的创新，也是历史的继承。43.参考答案：《红与黑》是斯丹达尔的代表作，也是19世纪现实主义文学的奠基之作。

(1)于连的形象

《红与黑》的突出成就表现在塑造了于连这个形象，于连形象是世界文学中一个不朽的艺术典型。于连是法国波旁王朝复辟时期个人奋斗者的典型。他出身低下，受到启蒙思想的影响，希望自己能施展才华、建功立业，并开始了个人奋斗的人生。在实现个人理想的过程中，于连多层次、矛盾的性格得到了揭示。

①强烈的自我意识是其性格的主导特点

在启蒙思想的影响下，他形成了强烈的自我意识，并由此产生出平等观念、反抗意识与个人野心。

②于连的性格呈现双重性

他一方面勇敢真诚，敏感自尊，另一方面又自卑怯懦，不乏虚伪投机心理。这一性格特征加重了其面对政治理想跟社会现实冲突时的矛盾表现。在目的和手段之间，在理想和现实之间，他常常陷于矛盾之中。面对冷酷的现实，他不得不通过妥协来实现自己的人生目的，在不择手段往上爬的过程中，充当保皇党的同谋；另一方面又一直坚守自己对拿破仑的崇拜，不愿出卖灵魂。此外，于连的性格是发展的。他的性格发展跟环境有着密切关系，经历了从反抗到妥协再到反抗的变化。一旦实现个人的目标，他就放弃反抗，跟当权者同流合污。在认识到自我悲剧的必然性和社会性之后，平民意识在他身上再度增强。通过选择死亡，表示自己对社会的彻底绝望与否定。

总之，通过于连的毁灭，小说真实地反映了法国1830年七月革命前夕尖锐的阶级冲突，以及即将爆发的反抗情绪，表达了对复辟的波旁王朝的强烈抗议，以及对广大中小资产阶级青年知识分子的深切同情。

(2)心理描写

斯丹达尔自称为“人类心灵的观察家”，注重捕捉具有激情的人物之内心世界的细腻变化，开创了现实主义文学内倾性的方向，也预示了20世纪文学“向内转”的新特点。

①善于运用内心独白来剖析人物复杂的内在世界

传统小说一般都是通过回忆、思考以及动作、表情来反映心理活动，《红与黑》则主要通过直接的内心独白来揭示人物的复杂心理。

②人物心理变化过程精确、生动又细腻

斯丹达尔以科学的冷静态度去分析人物心灵的活动，着力表现人物的内心斗争和人物心理变化的过程。如于连每一次关键的选择，都面I临着复杂的心理活动。有欲望、道德良心、现实顾虑等心理交织纠缠。

③心理描写角度多样

有时作者以客观的态度表现人物对环境压迫的直接反映，有时是作者直接进行分析，有时人物在代表作者说话，有时是作者直接发表见解，有时是作者议论与人物内心活动交织在进行。这种多样的叙述角度既深入再现了人物复杂的内心世界，也使得这种描写具有了更为客观真实的效果。

④关注人物心理发展与外在行动及环境的关系

斯丹达尔并没有抛弃传统的心理描写方法，注重人物心理发展与外在行动以及环境的关系。人物心理活动与行动仍然一致，每一次选择都是其心理活动的结果。而且，人物心理描写与故事情节、特定环境联系在一起，在不同环境中展示人物不同心理的微妙变化，通过内心活动推动情节的发展．44.参考答案：《源氏物语》是日本的一部古典文学名著，对于日本文学的发展产生过巨大的影响，被誉为日本古典文学的高峰，在日本开启了“物哀”的时代。作品的成书年代一般认为是在1001年至1008年间，可以说，《源氏物语》是世界上最早的长篇写实小说。小说描写了平安京时期日本的风貌，揭露人性和宫中的斗争，反映了当时妇女的无权地位和苦难生活。从“物哀”的角度解读《源氏物语》，具体表现为以下三个方面：

(1)《源氏物语》是以“物哀”为宗旨的

日本18世纪的著名学者本居宣长认为《源氏物语》是以“物哀”为宗旨的。“物哀”的含义大致是人由外在环境触发而产生的一种凄楚、悲愁、低沉、伤感、缠绵悱恻的感情，有“多愁善感”和“感物兴叹”之意。由于选取日常男女私情而不是政治斗争这样一个角度表现人物的命运，就使得作品能够从最细微处着手，详尽细腻地刻画人物的性格，表现他们的可悲结局。“物哀”也恰恰只能在这种看上去十分琐屑的日常情感生活中得到体现。“物哀”表现的是主体对客体的敏锐感受，而这种感受是直观的、情感化的、非逻辑的。

(2)“物哀”实质上是日本式悲剧的一种独特风格

日本式悲剧不像古希腊悲剧那样有重大的社会主题、宏大的