电影行业分析报告

电影行业分析汇报电影行业分析汇报 【最新资料，WORD文档，可编辑修改】【最新资料，WORD文档，可编辑修改】电影行业分析汇报行业概况总体来看，无论是就产业发展、票房业绩，还是从艺术审美视角审阅，中国电影都攀上一种新的高度。与此同步，困扰电影产业发展的投融资渠道在得到继续改善，金融资本与电影产业对接成为年度最突出亮点。与以往相比，影片投资生产出现转型，影片投资数量增长开始放缓，多主体合作与探索适合于国内市场环境的类型化，成为影片投资的共识。电影行业的定义纵观世界电影发展的百余年历史长河，从1895年世界上第一部电影面世到1995年第一部用计算机图形工作站生产的纯数字电影《玩具总动员》，电影的体现形态越来越多，例如电视电影、数字电影、网络电影等。1月8日国家广电总局刊登《有关加紧电影产业发展的若干意见》，其中如此表述电影：“电影是深受广大人民群众喜闻乐见的文化娱乐形式，电影产业是以高新技术为支撑的高智能、高投入、高产出的文化产业，是文化产业中颇具活力与生命力的重要构成部分，在文化产业中占有重要位”。当今中国电影制片行业的特点（1）两种不一样类型大片并存，大片仍然抢尽风头，成为中国电影拉动票房的中坚力量。而与往年不一样，中国大片开始出现了两种不一样的类型，一种是以《赤壁》为代表的资源高度汇集的“大片”，这种大片以资源的高度汇集为竞争力，采用拼盘的方式把华语电影中所有最佳的资源汇集起来，从演员到导演，是靠资源的稀缺性来获得市场。今年的此外一部大片《功夫之王》、往年的《满城尽带黄金甲》、《无极》、《英雄》等都属于这一类型，这种大片类型长期的成果必然是消耗这些稀缺资源，对本来稀缺资源的价值起到毁坏作用。另一极是以《梅兰芳》为代表的经典叙事模式的“大片”，此类大片属于带有文艺片性质的商业片，强调叙事，强调类型，也是好莱坞主导商业类型片模式，此类大片必然成为中国大片的未来发展趋势，其他获得较大成功的国产大片《非诚勿扰》、《画皮》、《长江七号》、《大灌篮》均属于经典论述模式大片。（2）合拍继续受制片青睐尽管合拍片的数量占中国电影总产量不高，但占的票房比例高。内地电影企业需要分担风险及学习先进经验，而境外电影企业试图进入中国市场，双方情投意合，使合拍片盛行。今年的《三国之见龙卸甲》、《黄石的孩子》、《功夫之王》、《拉贝日志》、《木乃伊3》、《赤壁》、《一种人的奥林匹克》、《剑蝶》、《硬汉》、《李米的猜测》、《画皮》、《保持通话》、《女人不坏》、《梅兰芳》等都是合拍片的经典。由于受中国审查制度限制，合拍片面临着题材限制的问题，中影与美国温斯坦兄弟企业合作制片的《上海》，尽管有有巩俐、周润发等华人巨星加盟，但还是由于题材的缘故，推迟了拍摄日期，更名为《谍海风云》，才得到拍摄许可证。（3）中国老式文化成为制片新热点票房排行前列的《画皮》《赤壁》《功夫之王》等都取材与历史事件或文学作品传说，《三国演义》《西游记》《聊斋》中内容纷纷被改编搬上荧幕。各大影片不约而同地聚焦在中国老式历史文化元素上，连好莱坞巨制《功夫熊猫》都渗透着中国文化的众多元素。（4）喜剧类型片见雏形及喜剧元素向各题材渗透缺乏类型电影基础的中国国产电影积极向类型电影探索，喜剧片在类型片中崭露头角，中小制作喜剧电影获得良好的市场反响，如《十全九美》，《即日起程》等，并且无论是动画片还是严厉的历史剧，均有搞笑对白满足调整气氛的需要。历史题材如《赤壁》也加入许多故意设置的笑点，反应了观众对喜剧元素的青睐。（5）影片内容与社会事件紧密有关，受重大社会事件5.12地震、北京奥运、改革开放30年等影响，今年制作了一批反应这些重大社会事件的影片，《一种人的奥林匹克》《买买提的》《破冰》《加油中国》《筑梦》等影片体现了中国电影人对北京奥运会的殷切期待和全力支持；《冰雪同行》《人民至上》《5•12汶川不相信眼泪》《前方后方》等影片展现了中国人民在劫难面前坚强不屈、众志成城的时代风骨；《中国1978》《超强台风》《愚公移山》《农民工》《永远是春天》《腊月雪》《天堂凹》等影片歌颂了改革开放的时代精神。行业市场分析电影行业的市场规模票房分析伴随中国国产电影水准的提高和电影院质和量的迅速改善，中国老百姓的观影习惯正在逐渐提高和上升，观影人群也在不停增长。，我国故事片产量达406部，总票房为43.41亿元，同比增长10.14亿元，增幅达30.48％。电影综合收益达84.33亿元，同比增长17.07亿元，增幅达25.38％，再创历史新高，尤其是12月全国票房超过5亿元，被称为“井喷式”增长。其中，《赤壁》、《非诚勿扰》、《梅兰芳》、《画皮》、《长江七号》、《功夫之王》、《大灌篮》7部影片均发明了票房过亿元的优秀成绩，，中国电影市场一片飘红。在票房喜人的同步，中国电影也赢得了良好的口碑，电影局有关负责人表达：国产年终贺岁片，带动了新的一拨电影消费高潮出现，也使岁末电影成为社会、媒体关注的热点。资料来源于电影产业汇报此外，中国电影市场国产影片的市场拥有率继续攀高，国产影片票房收入25.63亿元，比增长7.62亿元，增幅达42.31％，占票房总收入61%，在国内市场所占份额持续6年超过进口影片。当然，中国政府对进口影片的限制一定程度上成全了这一数据，在每年容许进口20部分帐影片的前提下，国产影片可以保证有50%以上的市场份额实属不易。同步，我们也要清醒的认识到，国产片和进口影片之间的比例必须保持一定的平衡，才能使得中国国产电影朝健康的方向发展。假如国产影片比例过大，而中国电影市场需要进口影片的刺激，国家商务部也将顶不住WTO的压力，从而开放国外电影配额，必然使得国产电影遭受危机，韩国电影就曾遭受过这样的危机处境。中国国产电影18部票房过万的影片票房总数为19.3亿元，票房过亿的7部影片票房总数为14.67亿元，中国国产电影票房总数为25.63亿元，票房过亿的7部影片票房总数占所有406部国产影片票房总数的57.24%，中国国产电影仍然由很少部分中高成本甚至很少数几部大片支撑中国电影市场，这样的比例充足暴露出中国电影市场构造还存在问题，大量的中低成本类型片生产是未来中国电影市场构造合理化的有效途径。院线分析院线与影院建设方面，截至年终，整年有10条院线票房过1亿元，较上年增长2家。其中，有两条院线票房突破5亿元，两条院线票房超过4亿元。前10条院线票房合计31.5亿元，占全国都市影院可记录票房78.7%的份额，全国院线企业范围内新增影院118家，总数到达1545家，比上年增长8.27%；新增银幕数570块，平均每天新诞生1.56块银幕，全国银幕总数到达4097块，比上年增长16.16%。终端已成为整个电影产业链条中发展最为稳健、良性的环节。中影星美、万达、上海联和、中影南方新干线、北京新影联五大院线继续领跑电影终端市场，五家院线旗下影院银幕数已进入亚洲前十位，成为中国院线发展的引擎力量。观众分析在本年度的汇报中，继续就电影观众对上映影片的满意度、消费习惯、心理期待等问题展开调查，重要是对北京、上海、广州、武汉、成都五市观众就暑期档电影市场的调查状况。在抽样观众的构造构成方面，年龄在18-29岁的观众706人，占到受访者的70.7%。从文化程度上看，大专及本科学历的观众占3/5强。在调查中，有将近半数的观众收入是在元如下，35.4%的观众的收入可以到达-4000元这一区间，而4000-60000元收入的观众只有10.2%。在全国暑期档公映影片的观看率方面，国产片《赤壁》以82.6%的观看率位居首位，紧随其后的分别为《功夫熊猫》、《十全九美》、《全民超人》。在观众观看因由的调查中，情节原因方面，其所起影响最大的为《功夫熊猫》，比例为74.9%，国产片认知度最高的是《荒村客栈》，为67.8%。演员原因方面，《赤壁》的演员原因所占比例最高，为48.2%。视听原因方面，好莱坞影片优势突出，《功夫熊猫》、《无敌浩克》、《极速赛车手》、《全民超人》分别占据了第一、第三、第四、第五位，国产动画电影《风云决》视听认知度高，位居第二位。台词原因方面，以“方言”为创意方略的《十全九美》以45.5%的比例位居第一位，优势明显。在对暑期档上映的影片中的10部影片中，观众满意度最高的是《功夫熊猫》，喜欢比例占到了82.1%，最低的是《荒村客栈》，喜欢比例仅为18.8%。国产片中满意度最高的三部影片分别为《赤壁》、《十全九美》、《风云决》，喜欢比例分别为52.0%、42.1%、34.3%。电影产品细分电影产品按不一样的原则，可以分为不一样的类型。电影产品按产业链次序分为电影海报、贴片广告、正片、电影版权、音像制品及有关产品（如图书出版物、服装鞋帽、游戏、玩具、平常用品、主题公园等）。

按照电影的题材分类，又可以分为：主旋律影片、商业电影、艺术电影、混合题材电影、动画电影。

按照电影的媒介和技术分类，则可以分为老式胶片电影、电视电影和数字电影等。行业构造分析竞争者分析中国电影产业已进入了行业调整期。领导性企业的出现、行业原则确实立、市场秩序的构建将成为中国电影产业深入发展的目的。的中国电影产业正在进行行业整合、调整和重组，逐渐走向专业化、集中化、规模化，首先通过“交叉补助”和“成本分担”来减少经营风险；另首先运用整合营销和整合渠道来发明电影的规模经济。我们可以从国产电影票房排行榜得到电影行业竞争的启示：

排名电影片名上映日期制片主体总票房1《赤壁》（上）07月10日中国电影集团企业/狮子山制作企业/上影320,000,0002《非诚勿扰》12月18日华谊兄弟302,790,1193《画皮》09月26日宁夏电影制片厂/上海电影集团企业229,000,0004《功夫之王》04月24日华谊兄弟195,000,0005《长江七号》01月30日中国电影集团企业194,000,0006《梅兰芳》12月04日中国电影集团企业113,200,0007《大灌篮》02月06日上海电影集团企业113,000,0008《叶问》12月12日时代经典/东方传媒94,000,0009《见龙卸甲》04月03日保利博纳65,300,00010《十全九美》8月1日北京快乐星/保利博纳47,000,00011《保持通话》9月25日中国电影集团企业44,000,00012《江山美人》03月06日保利博纳43,000,00013《爱情左右》11月28日派格太合环球传媒/中影集团/上影集团33,000,00014《桃花运》11月20日银都机构、寰亚、安乐31,000,00015《风云决》7月20日上海文广30,000,00016《剑蝶》10月16日天下影画/西安美亚29,400,00017《深海寻人》6月12日中国电影集团企业/北京光线影业有限企业22,800,00018《女人不坏》12月11吉安永嘉/东阳环宇/保利博纳22,800,0001.国营电影企业代表——中影集团

国营的中国电影集团企业生产和合作生产了《梅兰芳》、《赤壁（上）》、《长江7号》等近20部影片，出品和发行国产影片150部，发明票房超过12亿元，而参与和协同发行的影片票房也靠近10亿元，加上近8亿元的进口影片票房，总票房到达27亿元，俨然已占全国票房总量的67%，中影得天独厚，已是中国电影行业当然的龙头。

中国电影集团是目前中国资产规模最大、专业化程度最高、产业链最完整的国有电影企业。1999年2月重组以来，其重要特点如下：

（1）投资、生产、发行、院线的电影产业链完整，在“制片、制作、营销、发行、院线、后期开发”等六大环节都具有关键竞争力。总投资近20亿元的“中影国家数字制作基地”也已经落成并投入使用，作为号称“亚洲之最、世界一流”的影视基地，更增长了中影生产加工的专业能力；中影在5年内控股100家影院的计划显示了其争取垄断地位的雄心；新启动的“中影新媒体视听节目制作计划”，则是中影集团向新媒体领域拓展的信号。

（2）企业资产相对优厚、稳定。中影集团总资产超过33亿元，尤其是拥有进口电影发行权和拥有大量独特资源的唯一的全国性的中央电影频道，更是提高了其市场竞争力和影响力。

（3）作为国有企业和中国电影产业的“国家队”，拥有优厚的政策条件。中影集团全资子企业中影新农村数字电影发行有限企业、中国电影集团企业电影进出口分企业等机构，还代表政府承担着部分行政职能。

（4）丰富的人才资源和不停提高的管理水平。中影集团近年来在全电影产业链条上都试图通过企业组织架构改革，成立直属集团、权责明确的分企业，同步塑造筹划、制片、导演、制作的人才品牌，形成关键竞争力。

当然，目前影响中影企业迅速做大做强的原因仍然诸多。首先，由于媒介和娱乐行业之间的政策间隔没有突破，对外开放受到制约，因此中影集团仍然只能在小电影行业中发展，难以成为跨国、跨媒介的综合性媒介集团；另一方面，作为具有特殊地位的国有企业，企业治理仍然不够彻底，企业的管理和效益难以到达最优；再次，政企、事企的功能混合，机制、职能还缺乏明晰划分。最终，受全球经济危机的影响，中影的上市计划也许会作不一样程度的调整。因此，从目前来说，中影具有了领导性企业的雏形，但无论是其资产规模还是其专业水平，无论是其运行体制还是其业务构造，与好莱坞跨国媒介企业都还不能相提并论。

2.民营的华谊兄弟传媒和保利博纳正在完善产业构造，成为中国最具商业运行能力的电影企业

华谊兄弟传媒是中国最著名的综合性娱乐集团之一。旗下的华谊兄弟电影则在电影筹划、投资制作、营销、发行方面形成了完整的运行链条。华谊兄弟企业创立于1994年。1998年投资冯小刚的《没完没了》、姜文的《鬼子来了》，正式进入电影行业，随即全面投入电影、电视剧、艺人经纪、唱片、娱乐营销。已分别全资、合资、联合发行电影50多部，每年均有多部影片进入年度票房前十名。，借助其出品和发行的《集结号》、《功夫之王》、《李米的猜测》和《非诚勿扰》等影片，发明了近7亿元的票房，占有全国国产电影票房的1/4。其重要优势在于：①良好的市场经营能力；②以冯小刚为代表的优良的导演、明星和企业的品牌资源；③高效现代的管理制度；④电影、电视剧、演艺等方面的综合性内容生产供应商。其重要劣势在于，缺乏对院线、影院、渠道和服务终端的控制力，产业链不够完整。华谊兄弟从开始涉足电影院投资运行，向电影产业下游延伸，完善其产业链。

保利博纳是通过多次重组形成的电影企业。其国产电影和香港电影的发行能力突出。也开始从电影发行商向电影生产投资和影院建设扩展。，主导发行、联合发行了《赤壁（上）》、《长江7号》、《见龙卸甲》、《江山美人》、《十全九美》、《保持通话》、《女人不坏》等15部影片，发明和联合发明的总票房超过4亿元。

该企业目前重要是缺乏企业的关键品牌资源。计划拍摄20部影片，尤其是试图借助陈可辛，打造类似张艺谋、冯小刚的导演品牌，但愿可以形成制作—发行—放映的完整产业链。3.总起来看，众多国有和民营的电影企业正在形成企业差异性，打造关键竞争力。

上海电影集团，提出“开放促改革，合作促发展”，生产和合作生产了18部故事影片，其中《大灌篮》、《画皮》、《木乃伊3》市场反应突出。上海美术电影制片厂出品的动画片《葫芦兄弟》、上海文广集团出品的动画片《风云决》在更是为国产动画带来了突破和但愿。上海在动画片、合拍片等方面正在形成自己的特点和优势。

国有的八一电影制片厂、西安电影集团、长春电影制片厂、天津电影制片厂，以及民营的橙天娱乐、光线传媒、北大星光等也形成了一定的电影生产和发行能力。但国营厂的体制机制，仍然严重影响到它们的市场适应能力；而多数民营电影企业目前在专业化、特色化、品牌化方面，则还处在探索阶段。某些新兴电影企业开始以中小成本逐渐形成自己的差异性。如出品了《爱情呼喊转移（2）》的派格太合、出品了《十全九美》的北京快乐星文化传播有限企业，以及出品了《画皮》的宁夏电影制片厂等。走特色之路，是小型电影企业的重要生存和发展方略。4.香港电影企业推进国产片的商业运作

近年来，香港的电影企业，如银都机构有限企业、寰亚电影有限企业、安乐影片有限企业和英皇电影（国际）有限企业等，对于中国电影融资能力的提高、商业运作水平的提高、商业类型片的生产、中国电影的海外发行都起到了重要作用。中国的几乎所有中大制作电影的制作和发行，均有香港企业的参与，而内地发行的警匪、黑帮、功夫等类型片，也大多为香港企业主导。，香港电影企业继续与内地广泛合作，或者为内地生产“港片”（如《保持通话》、《叶问》），或者为两地共同生产合拍片（如《赤壁》、《梅兰芳》）。不过，与将香港资源带入内地相比，香港企业在怎样将内地资源带进香港方面却收效甚小。实际上这也影响到内地资源与香港资源的融合对香港电影产业的推进。替代分析——电影与其他传媒的关系电影与广播、电视、报刊、互联网等传媒之间既存在千丝万缕的联络，又各有特色，差异很大。就拿电影和电视相比，电影的出现是人类文化生产的一种转折，而电视业的出现，给人类的平常生活和文化生活带来了愈加深刻而广泛的影响。电影和电视都是集声像于一体，重要用于提供娱乐和信息的媒体，都沿用了故事论述性的习惯方式。于是有了怀疑电影生命力的舆论，对于这个问题我们可以这样来看待：

首先，电影发展势头的低落是世纪现象，它恰好和电视以及其他媒体的出现是平行的，但实际上，这是和大众文化的全面进军相一致的，从怡悦人心的角度看，电视或网络都是技术时代大众传媒的不一样标志。电影低落未必就是落伍，在不一样国度，电影的起伏也是常见现象，例如早几年日本电影的陷入低谷而目前有一度复苏的迹象，但单纯就娱乐功能而言，电影低迷的原因和时代有某种关联。伴随科学技术在电影上的广泛应用，电影产业又会焕发出活力。

另一方面，电视的出现确实对电影产生了不可低估的影响，伴随电视业的昌盛，老式电影业的衰退似乎与之相伴随。在电视愈发达的时候，电影的危机也不期而来。伴随网络时代的来临，电影的对手将愈来愈强大而难以抵挡。电影受电视及新媒体的冲击是显见的现象，但电视的冲击本质上是时代文化转型的冲击，扩大信息的需求和文化娱乐的需求是电视和网络时代的需要，这时，媒体传播的意义替代了电影艺术感知的意义，因此，电视和新媒体的昌盛、电影的相对冷落便互相对应了。

此外，电影和电视等在本质上有较大区别，它们的对抗竞争力取决于彼此多方面的优势和劣势：电影是公众场地的共有欣赏活动，带有典礼的某种正规性，艺术化的欣赏是基本的规定，单一性的票价付出取决于家庭的生活水平高下，大工业的高额投入规定投入、产出的环节复杂系统化，高科技的运用决定成本的不菲和视觉感受的激感人心，而高技术的盗版又也许使其顷刻血本无归。相比起来，电视的包容面远为广阔，娱乐方式的多样化和家庭化是电视优越的所在，而娱乐的愈加自由化和个人化则又是网络的优势；多选的也许又是电视等的长处，可以忽视不记的经济付出，迎合大众收视率的规定导致电视不停的翻新赶潮，造就了娱乐的注意中心，广告的支持使电视创作有强大的经济后盾，没有必要规模盗版却有播放电影的便利，更使电视具有涵盖一切的也许，老式电影确实对抵御这样的冲击有难乎招架之感。

尤其需要破除简朴化地看待电影、电视的观念，实际上它们是处在某种程度上的结合与融合中。数码摄制转为拷贝的电影和专为电视摄制的“电视电影”，以及电影在网络上播放都已成现实，电影与它们互不排斥的年月大概不会太远。供应链分析电影产业链包括系统内产业链和系统外产业链。系统内产业链包括电影编剧、制作、发行、放映等一体化的流程；系统外产业链在前端包括电影投融资（除自有资本外，重要有三种融资渠道——企业赞助和投资、政府专题基金、联合投资；境外尚有商业银行和电影基金），后端包括多元化的后电影产品：电影音像制品、电影广告、光碟、游戏、在电影频道和付费电视频道播放等。制作制片是电影产业链的源头，中国电影业的发展无法脱离制片业的发展。美国的电影业就有“以版权为基础的制造业”的美誉，中国电影业发展的基础何在呢？答案可以有诸多，但有一点是肯定的，就是好的制片体制培育出好的影片。而我国以市场配置资源的制片体制正在逐渐形成中，制片的商业模式、业务流程也正在向发达国家学习，巨大的市场潜力正在积累过程中。电影创作过程的一种明显特点是它的群体性。电影生产从始至终是一种有组织的、互相依赖的群体劳动，是经典的具有“企业化生产”特性的集体创作行为。

电影制作一般经历3个阶段：前期筹办、实拍和后期制作。在电影制作的“流水线”上设有7个重要岗位，即编剧、导演、演出、摄影、美工、录音、剪辑。在筹办阶段，首先要考虑剧本能否投产。决定一部电影剧本与否投产的决策权由制片单位的首脑直接掌握。中国的电影制片模式大体有如下三种模式：一，独立制片。如计划体制时代，我国的北京电影制片厂、上海电影制片厂、八一电影制片厂等多家故事片厂几乎都是独立进行制片；二，国际合拍。如由中、英、意三国合拍的《末代皇帝》；三，联合制片。近年来，民间投资逐渐的发展壮大，某些电影厂通过“外引内联”，引进民间投资的形式拍了许多优秀影片。民间投资进入电影行业，不仅自身获得了可观的经济效益，并且在电影的思想艺术追求和社会效益上，也有令人瞩目的成绩。如近年来，民营企业投资的《大腕》、《寻枪》、《英雄》等影片公映后，无论是社会效益还是经济效益都得到了很大收获。它有力地证明了中国电影制片体制的社会化趋势，民营电影制作机构已成为发展电影的积极推进力量之一。发行概况中国电影43.41亿元票房成绩的获得与作为电影产业链条之“腰”的发行环节密不可分，发行企业向投资发行领域深入延伸，从简朴的“渠道经营”和“物流经营”向市场化经营转变，中外合拍为海外推广发行铺路等等举措的实行，推进了中国电影产业格局向合理化、市场化深入前进。中影集团作为国有电影发行龙头，仍然占据国有电影发行的绝对优势地位，前18位票房过万的影片中，中影集团独立或参与发行的影片数达8部之多，票房总数达12.912亿元，占18部影片总票房19.3亿元的66.9%。另一方面是上影集团，其发行或参与发行的电影《画皮》、《大灌篮》票房均过亿元，华夏电影企业发行《画皮》、上海东方影视发行《风云决》也有不俗体现。民营发行企业保利博纳仍然一支独秀，前18位票房过万的影片中，保利博纳独立或参与发行的影片数有6部，票房总数为5.42亿元，占18部影片总票房19.3亿元的28.1%。华谊兄弟成功向发行领域扩张，依托发行《非诚勿扰》、《功夫之王》两部票房过亿的大片发行业绩跻身民营第二，光线影业作为电影新秀，虽然票房过万的影片仅《深海寻人》一部，但其还发行了《蝴蝶飞》、《夺标》、《证人》《大搜查》等影片并获得不俗业绩，成功跻身民营前三甲。此外香港的银都发行《桃花运》、时代影音发行《叶问》、广州华天下发行《剑蝶》，均获得不俗业绩。电影发行特点a.发行模式不停创新中国电影发行一定程度上受片源、档期、院线、宣传成本等原因的制约，在一定程度上仅仅承担“渠道商”和“物流商”的职能，没有充足发挥电影发行的市场化作用。，中国电影发行在发行模式上进行了有益的尝试，保利博纳作为中国民营最大的发行企业，为处理前端片源的问题，深入加大了投资力度，其发行或参与发行的影片《赤壁》、《见龙卸甲》、《十全九美》、《保持通话》、《江山美人》、《女人不坏》等基本上保利博纳都参与了投资，不仅保证了片源，并且在档期安排上、宣传推广上启动了很好的联动效果。光线影业推出以电影推广为龙头的全新发行模式，通过建立“市场”的概念，设置市场总监，对于影片概念销售、位置销售、档期销售采用了很好的市场方略，效果明显。华谊兄弟依托其娱乐整合能力饰演了资源整合发行的新路子，上海文广依托其强大的媒体平台为发行助力的新模式等。b.探寻“垂直整合”新路伴随上游制片商和下游院线实力大增，电影发行企业在夹缝中生存，走上游形成“制片+发行”模式，要么拓荒下游走“发行+影院”的垂直整合之路成为发行企业的出路。保利博纳走在了发行企业垂直整合的前列，首先向投资、制片延伸，通过投资建立自己的片库，通过近三年的投资，保利博纳片库里已经累积了60部电影。另一方面向影院建设和艺人经纪延伸，就在2月，保利博纳与英皇和成龙成立了博纳英龙演艺有限企业，签约了一批艺人，大力进军艺人经纪领域。此外，大院线通过投资买片进入发行领域，万达院线开始试水发行、时代经典通过数字院线购置片源、上海联和院线、北京新影联院线也参与到影片的投资制作当中等。c.营销传播手段继续推陈出新好莱坞以“行销不小于影片”的发行理念和大预算、大发行网络回收投资的方式,来实现其电影帝国的扩张。“整合营销”是美国电影发行的关键理念，中国电影的整合营销理念深入加强，营销传播手段不停丰富。《爱呼》系列成功的企业植入营销模式深入得到推广，《爱呼2：爱情左右》、《非诚勿扰》、《女人不坏》、《保持通话》等影片都成功的通过植入广告获得了很好的市场回报。“明星打包”的明星方略获得广泛采用，《爱情呼喊转移》系列采用“一男+多女”和“一女+多男”的演员搭配模式，《非诚勿扰》采用“一男+多女”的演员搭配模式，《桃花运》采用四对男女搭配模式，《女人不坏》采用三女三男搭配模式，对于明星打包模式成功的原因，首先在于中国电影演员中具有票房号召力的演员太少，诸多演员长期活跃在电视剧等电视荧屏，观众对某个演员的荧幕期待值并不高，要发明好的票房和市场效果，只有集中大量的明星演员，吸引不一样偏好的观众走进影院，形成集聚效应。另一方面，大量演员在电影中分饰多角，制片方无需支付单个演员过多片酬，也无需耽误单个演员过多档期，一定程度上分散了投资风险。此外，话题传播、热点讨论也成为影片营销传播的重要特性，《赤壁》引起的三国热潮、《非诚勿扰》引起的征婚讨论、《梅兰芳》引起的京剧热潮、《画皮》引起的聊斋大讨论，《十全九美》推出的恶搞风，这些影片引起的社会关注热潮无疑为影片票房起到了推波助澜的作用。d.档期发行初见成效电影发行的档期原因起到了重要的作用，重要表目前两个方面：一是档期对票房影响突显，部分影片成功采用“档期方略”。这其中经典的例子包括《十全九美》依托《赤壁》上映一种月后公众关注热度减少，后续市场成强弩之末，乘虚而入大获成功。对于奥运会结束20天后的并不被看好“十一”长假档期，电影《画皮》坚决出击，独霸国庆节档期，票房大胜。由于受地震、奥运会影响，同步《色戒》、《苹果》等影片引起的审查风波，国家审查制度比较谨慎，大量影片受到挤压被推迟上映，所有集中在贺岁档上映，从而出现贺岁档好片云集的局面，《梅兰芳》提前至12月5日上映，引起档期地震，《女人不坏》、《叶问》等纷纷调整档期。二是档期格局有所变化。由于起清明、端午、中秋成为法定假日，老式的电影档期春节（情人节）档、五一档、暑期档、国庆档和贺岁档由于清明、端午、中秋档期的加入愈加丰富，《见龙卸甲》、《黄石的孩子》特意赶在4月3日清明前一天上映，电影票房增长明显。发行市场对端午这个新档期准备局限性，片源寥寥，错失良机。开发老式节日，打造新的中国老式节日档期将会也许成为趋势。e.海外推广受阻，中外合拍受欢迎由于受叙事方式和海外推广渠道限制，中国电影海外推广基础微弱。受金融危机影响，海外市场的购片能力深入下降。与此同步，非美国家的本土电影也在高速崛起。这些都都成为华语影片打入海外市场的障碍。这时候加强中外合作拍片将是继续推进中国电影国际化的有利途径，电影《赤壁》在日本大卖，得益于日本投资方艾迴娱乐企业的合拍方身份。由于作为《赤壁》的投资方之一，艾迴的利益在电影投资之初已经被捆绑进来，只有加大影片发行宣传运作，才能实现共盈，《赤壁》的成功将推进一系列中日合拍计划，保利博纳就启动了中日合拍霍建起导演《台北飘雪》的影片计划。放映(1)概况院线制在中国通过6年洗礼，中国电影院线票房业绩、影院建设、院线拓展等方面均获得了明显成效。中国电影市场可记录票房43.41亿元，其中五大院线：中影星美院线、万达院线、上海联和院线、中影南方新干线院线、北京新影联院线23.8亿元，占54.8%。全国院线企业范围内新增影院118家，总数到达1545家，同比增长8.27％；新增银幕数570块，平均每天新诞生1.56块银幕，全国银幕总数到达4097块，同比增长16.16％。数字银幕表增长到800块数字银幕，位居世界第二位，农村数字院线建成数字院线150多条。（2）电影院线与放映特点a.影院建设与院线重组风起云涌由于影院巨大的利润空间，国内影院建设成为各大电影集团争相占领的一块蛋糕。电影业龙头中影集团在参股、控股北京新影联、中影星美、四川太平洋、江苏东方、中影南方新干线、海南海蓝院线后，成立了影院投资企业，拟每年运作10个项目，平均每个项目8个厅、1200多种座位，意在打造一条完整的中影产业链，保证其电影业的龙头地位。万达院线也在制定了宏伟目的：到间每年新建银幕100-150块，到达全国70家影院，600块银幕，年平均票房收入达15亿元以上，占中国电影市场30%左右市场份额。其他电影企业纷纷涉足影院建设，华谊兄弟将在今年全面扩大业务规模。目前已经成立影院投资企业，首轮要投约5亿元人民币在国内一线都市进行影院建设。橙天在收购香港嘉禾股份近九成股份之后，可以直接借用这些嘉禾的院线资源而参与中国电影业的博弈，保利博纳也在启动影院建设计划。

院线重组风云迭起，市场竞争日益剧烈。1月辽宁北方院线宣布脱离北京新影联院线，携手山东银星院线组建新的北方院线，另立门户的北方院线将成为全国院线十强之一。4月，“金逸珠江”院线的正式挂牌运行，完毕从“广东珠江”到“金逸珠江”的蜕变。在此之前，保利集团参资入股重庆万和院线；中影集团增资扩股，从本来的40%股权增长至60%，控股中影星美院线；中影新干线和华影南方这两条互抢对方影院的院线，联手重构成为中影南方新干线，共同对外拓展市场；河南奥斯卡院线插足西安电影市场。透过重组，院线竞争力全面提高。b.院线全面介入制片、发行领域，中国的院线逐渐向上游产业延伸，实现制片、发行、放映一体化，向打造完整的电影产业链方向努力。五大院线先后有介入发行、制片等中上游环节的尝试，《集结号》、《大灌篮》等大制作影片皆有五大院线中组员介入制作投资。关注电影的上游和附加增值的项目，这也也许是五大院线发展中又一次角色转变的尝试，南方新干线依托广东省电影企业，年末发行的贺岁片《狼牙》，票房高居全国之首，成绩斐然。万达院线自己发行的中小制作的国产片《欣月童话》全国票房约350万左右，院线自己放映，就达250多万，占据绝对优势。c.数字银幕建设、农村电影放映大发展，除都市影院建设成果明显外，伴随数字技术发展，我国数字银幕体现出突飞猛进的发展势头，增长到800块数字银幕，位居世界第二位，由于技术先进和成本低廉，估计不用多久，中国的数字影院将如雨后春笋般迅速壮大。此外，农村电影放映出现大发展局面，农村电影放映工程深入得到实行。我国自主研发的合用于农村市场的0.8K放映设备，满足了广大农村市场的需求；农村数字院线究竟已建成数字院线150多条，数字放映点覆盖全国30个省区市的1500多种县，15000多种乡，27万多种行政村。，农村共放映影片约715万场次，农民观众达16多亿人次。农村电影院线首先作为公益行为铺开渠道，能刺激农村的电影消费需求，扩大观众规模群，可认为未来进行商业运作和扩大规模打下良好的基础。投融资中国电影产业在投融资方面进行了有力的探索和实践，涌现出诸多经典的案例和成功的融资模式，值得关注。中国政府开始出手联合金融业，共同协助电影产业发展。北京银行、交通银行等商业银行推出的版权质押贷款，北京市文化创意产业的扶持政策，电影局一系列的鼓励国产电影发展的某些有效措施，以及税务、税收的减免，为国产电影提供了很好的契机。下六个月席卷全球的金融风暴使得海外投资紧缩和海外推广受阻，其他产业投资热钱撤出电影，对中国电影产业和电影企业的专业能力提出严峻考验。目前电影产业投融资的重要特点是电影产业投融资模式多样化中国电影行业上市意愿强烈近几年电影产业迅猛发展，扩张带来的急切融资需求也逐渐彰显。国内电影产业巨头纷纷上市计划，通过上市获得融资，扩大规模。其中中影集团计划年内上市，融资900亿加大大片拍摄，中影怀柔影视基地建成投入使用，成为中影真正可以吸引战略投资者的有形资产，带动中国电影产业融资新发展。华谊兄弟也宣布即将年终在A股上市，而最新消息称，华谊兄弟已经由原计划在中小板改为创业板上市，目的是为了较轻易募集资金。光线传媒计划先通过两轮融资5亿元后转战A股，计划最早明年在国内A股上市。上海电影集团通过一年多的酝酿，已经做出上市计划的内部方案，准备A股上市，计划上市的资产不少于10亿元。国内发行巨头保利博纳内部整改完毕后将更名为博纳国际影业集团，并期望能在赴美国纳斯达克上市。这些企业由于是下六个月世界经济形势和我国对应的政策体制制约，上市计划再次放缓。不过，对于这些龙头企业，产业基础和产业构造稳定，盈利状况也比较可观。上市是企业融资扩大规模的重要手段，也必将是水到渠成事情。私募基金（PE）成中国电影业融资“新宠”伴随中国电影产业的爆发式增长，私募股权基金将成电影融资新宠，此举除了引入资金，更重要的是引入了一整套制片预算方案、审计和财务管理制度和资金方对资金使用的有力监管，从而保证了严格的成本控制。目前活跃在中国影视界的PE重要有：IDG新媒体基金、由中影集团等发起的中华电影基金、红杉资本、软银、A3国际亚洲电影基金、韦恩斯坦(TWC)亚洲电影基金、“铁池”私募电影基金、“UD#1”电影基金，此外，汉能、易凯等PE以及海外的影业企业和大型投行也在亲密关注其中的投资机会。在中国市场状况下，中国本土基金刚刚起步，有关政策在才制定出来，对于风险莫测的电影丛林，建立产业基金尚心有余力局限性。建立专业电影基金是非常合适的方式。只有专业基金、商业银行和投资机构共同合作，才会有一种大发展。光线传媒正在积极进行上市前的私募。保利博纳第二轮融资已经启动，融资额将高达3000万美元，在这个融资过程中，私募资本的力量可以说功不可没。银行版权质押贷款迈出更大步伐自从10月31日交通银行北京分行与北京天星际影视文化传播企业的电视剧“宝莲灯前传”签订了一份以版权作为质押的贷款协议,启动了文化创意产业企业获银行版权质押贷款的第一单。银行版权质押贷款模式得到深入推广，其中北京银行的举措和步伐成为今年银行大举进军影视业的一大亮点。据记录，自去年北京市启动创意产业与金融资本对接工作以来，北京银行发放的文化创意企业贷款占金融机构发放总额的90%以上。而的目的是为北京的文化创意企业贷款10个亿。在5月14日，北京银行以版权质押方式为华谊兄弟提供1亿元的电视剧多种项目打包贷款，这是无专业担保企业担保的“版权质押”贷款第一单，也是迄今为止金融业为影视企业发放的最大金额贷款。7月29日，北京银行与保利博纳、光线传媒分别签订战略合作协议，分别为两家影视民营企业提供1亿元的贷款支持。截至今年6月底，在六个月多的时间里，北京银行已合计发放文化创意企业贷款25笔，总金额达5.2亿元。其他融资手段“百花齐放”除上述的重要融资模式外，其他多样化融资模式也推进了电影产业的繁华发展。一、合拍影片、多方投资。这种合拍机制不仅可以减少制片方的投资金额，也有助于影片在合资方所在地的发行，今年的《赤壁》、《梅兰芳》等都是多方投资。二、开拓版权预售，加紧回笼资金。影片上映之前，片商通过向海内外的发行企业和放映企业预售发行权、放映权，收取定金或“保底发行金”以支持影片的制作。三、拓展电影后衍生品市场。长达50年的著作权保护期限，使得电影后衍生产品可以异常丰富，版权交易是个尚待开发的巨大金矿。今年的《赤壁》游戏，《功夫熊猫》衍生品都为制片方获得了不少的资金收入。四、通过贴片广告与植入式广告获得收入。由于受众数量巨大，电影及有关场所天生是个广告载体。在国际影坛上，植入式广告的手法早已被制片商运用得娴熟无比。今年由派格太合环球传媒出品的《爱情呼喊转移2：爱情左右》就是植入式广告的成功案例，从而获得了广州本田的巨额广告收入，减少了投资风险。商业模式伴随电影产业化进程的不停发展，制片生产、发行放映与院线影院等环节，出现了老式与新兴的代表性企业——中影集团、华谊兄弟、万达等，从中可以蠡测中国电影产业新格局雏形。其一为“大制片厂模式”，这种模式的特点是，通过对优质导演、明星资源的拥有来实现对制片资源的掌控，通过明星经纪、广告、发行、娱乐营销等其他产业板块的架构来实现与电影制片业的强力互动，在对制片资源占有的同步，打通或拓展自己的发行渠道，借助于制片业带来的现金流加大对终端的控制能力，整合院线资源。以中影集团、华谊兄弟为代表。其二为产权高度集中的“大院线模式”，以万达为标志。万达依托于雄厚资金规模的商业地产企业，在资金、选址等方面较之其他院线、影院投资主体有明显优势，一年100块银幕的发展速度将在相称程度上保证其对优质影院项目的控制、占有，根据“终端为王”商业法则，其在整个产业中的话语正在不停扩大，并为介入上中游环节或与上中游主体合作占据积极地位。政策法规分析《文化产业振兴规划》《文化产业振兴规划》波及广播影视产业发展的详细内容在发展重点文化产业方面，要大力发展影视制作业、数字内容和动漫产业。影视制作业要提高影片、电视剧和电视节目的生产能力，扩大影视制作、发行、播映和后产品开发，满足多种媒体、多种终端对影视数字内容的需求。动漫产业要着力打造深受观众爱慕的国际化动漫形象作品和品牌，成为文化产业的重要增长点。

在实行重大项目带动战略方面，要继续推进国产动漫振兴工程、国家数字电影制作基地建设工程等《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》确定的重大文化建设项目，并选择某些具有实行条件的重点项目予以支持。

在培育骨干文化企业方面，要培育一批成长性好、竞争力强的广播影视大型国有或国有控股集团企业，加大政策扶持力度，推进跨地区、跨行业联合或重组，鼓励和引导有条件的文化企业面向资本市场融资。

在加紧文化产业园区和基地建设方面，要建设一批影视制作、动漫等产业示范基地，加紧发展具有地区和民族特色的文化产业群。

在扩大文化消费方面，要加强原创性作品的发明，打造一批具有关键竞争力的著名文化品牌，为人民群众提供价格合理、丰富多样的精神文化产品和服务。

在建设现代文化市场体系方面，要推进有线电视网络整合，鼓励通过并购、重组等方式，进行广电网络的区域整合和跨地区经营。推进电影院线的跨地区整合以及数字影院的建设和改造。鼓励非公有资本进入影视制作等领域。

在发展新兴文化业态方面，支持发展移动多媒体广播电视、网络广播影视、数字多媒体广播、手机广播电视，开发移动文化信息服务、数字娱乐产品等增值业务，为多种便携显示终端提供内容服务。加紧广播电视传播和电影放映数字化进程。积极推进下一代广播电视网建设，制定和完善网络原则，增进互联互通和资源共享，推进三网融合。鼓励文化设备提供商研发新型电影院、数字电影娱乐设备等。加强数字技术、数字内容、网络技术等关键技术的研发，加紧关键技术设备改造更新。

在扩大对外文化贸易方面，重点扶持具有民族特色的电影、电视剧、动画片等产品和服务的出口，抓好国家营销网络建设。鼓励文化企业通过独资、合资、控股、参股等多种形式，在国外兴办文化实体，建立文化产品营销网点，实现落地经营。通过中国国际广播影视博览会等推进文化产品和服务出口等。支持文化企业参与境外影视展等多家大型展会和文化活动。广播影视产业振兴方面将采用的措施一是加紧推进电影产业发展。加紧实行都市数字影院建设工程，加紧全国都市新建、改建现代化影院步伐，推进国有院线建设和跨区域扩张，追赶世界数字化放映浪潮，推进电影放映的数字化转换，增进我国电影产业升级，进而带动社会资本的投资，增进电影产业的大发展大繁华。加紧实行国家中影数字制作基地二期工程建设，形成集创作生产、后电影开发、科学技术研究、人才培训及旅游观光、餐饮娱乐于一体的现代化、国际化大型综合影视基地，全面提高我国电影的科技实力和艺术质量，全面提高电影产业的国际竞争力。

二是大力发展高新技术产业。高新技术产业代表广播影视产业的发展方向。着力实行下一代广播电视示范网、有线电视数字化和网络整合等高新技术项目，推进“三网融合”，创新广播电视传播手段，加紧构建传播快捷、覆盖广泛的现代传播体系。这些高新技术项目都以我国自主研发、具有自主知识产权的技术为关键，产业关联性强、成熟度高、成长性好、带动作用大、实行见效快，对扩大内需、拉动民族工业、推进广播影视产业发展具有基础性和先导性作用。

三是大力发展影视制作业。内容生产是广播影视的关键优势，要采用有力扶持措施，减少准入门槛，提高影片、电视剧和电视节目的生产能力，扩大影视制作、发行、播映和后产品开发，满足多种媒体、多种终端对影视数字内容的需求，形成电影、电视剧和动画片生产全面繁华的局面。

四是加紧发展广播影视新媒体。要加紧发展网络广播电视，中央三台将充足发挥示范带动作用，加紧建设具有国际重要影响的网络广播、网络电视。有条件的电台电视台也要依托老式的广电媒体，发展网络广播、网络电视。要加紧发展移动多媒体广播电视。依托既有无线传播资源加紧网络建设，抓紧建立全系统广泛合作、统一运行的体制，探索走出一条新媒体发展的新路子，使新媒体成为广电系统继广告、收视费、票房之后的第四大创收来源。

五是加紧开发农村广播影视市场。要加大财政投入和支持力度，扎实推进广播电视村村通工程和农村电影放映工程，在保障农村群众广播影视基本权益，推进城镇基本公共服务均等化的同步，带动和开发农村市场，实现建立公共文化服务体系和市场体系的有机结合，互相增进。

六是加紧国际一流媒体建设步伐。传播力决定影响力，要以中央广播电视媒体为重点，大力建设语种多、受众广、信息量大、影响力强、覆盖全球的国际一流媒体，加紧构建现代传播体系，不停扩大我国广播影视的国际影响力和竞争力。中央电视台将以国内发展为主兼顾国际，向国内、国际并重发展转变，由以电视为主兼顾新媒体，向电视与新兴媒体融合发展转变，大幅提高中央电视台的全球传播力，建成国际领先的电视、网络视频现代传播体系。中国国际广播电台将形成以无线广播为基础，以在线广播为支撑，以新媒体发展为方向，以多媒体传播为特性的现代、国际、综合传播体系，使国际台在技术装备水平、语种规模、节目制播能力、新媒体发展、受众覆盖范围、国际舆论影响力等重要指标方面，靠近或到达世界重要国际传播媒体的水平。中央人民广播电台将深入加强少数民族语制作、翻译能力，将中国广播网打导致全球最大的音频门户网站，搭建全世界华语广播听众的网络小区和家园，使世界任意可以登入互联网的地方，都可听到来自中国广播的声音。

七是积极拓展海外市场。认真贯彻国家鼓励和支持文化产品和服务出口的优惠政策，充足运用中国国际广播影视博览会、中国国际广播电视信息网络展览会、中国国际动漫节、上海影视节、戛纳电影节和在国外举行的“电影周”、“电视周”等国内国际重要节展和平台，大力实行中国影视全球推广战略，探索建立“市场运作、企业营销、政府补助”的国产影视节目海外推广营销新机制，把政府扶持和运用市场机制结合起来，充足发挥企业主体作用，使一大批具有中国视角、亚洲元素、世界影响的电影、电视剧、纪录片、动画片等中华文化精品更多地进入国际市场，努力变化文化贸易逆差问题。

八是积极推进广播影视体制机制改革。加紧推进广播电视经营性事业单位和电影制片、发行、放映单位转企改制步伐，抓好广播电视节目制播分离改革。推进广播影视管理机构和播出机构管办分开，推进市县广播电视资源整合，创新广播影视运行体制机制，调动社会各方面发展广播影视的积极性，深入解放和发展广播影视生产力。

九是加强法规建设。要深入完善法律体系，规范市场秩序，依法加强对广播影视产业发展的规范管理，为规划实行和广播影视产业发展提供强有力的保障。（3）广电总局计划实行的重大产业项目一是都市数字化影院建设改造。该项目对打破数字影院数量过少的瓶颈，加紧院线制改革和做强做大，增进我国电影产业升级具有重要意义。项目重点推进国有院线的建设和跨区域扩张，逐渐实现全国所有市县每个都市均有数字影院，并以此带动社会资本投资电影产业的积极性，增进电影产业迅速发展。

二是移动多媒体广播电视（CMMB手机电视）。移动多媒体广播电视通过无线覆盖网络，向手机、MP4、GPS等各类便携接受终端，随时随地提供广播电视、电子报纸、电子杂志、以及金融、交通、生活等各类媒体信息服务。移动多媒体广播电视对拉动民族工业、推进文化内容产业发展具有基础性和先导性作用。该项目将在移动多媒体广播电视奥运成功试播和阶段性规模试验的基础上，运用我国自主创新的移动多媒体广播电视技术、业务和运行支撑体系，建设覆盖全国所有地市级都市的无线网络，形成惠及亿万群众的新型广播电视服务方式和产业业态。

三是下一代广播电视网示范网。下一代广播电视网以我国自主创新的“高性能宽带信息网”关键技术为支撑，经双向数字化改造，可提供包括语音业务、宽带高速数据接入等在内的多种综合信息服务，可以满足“三网融合”业务发展规定，是最经济、最具内容优势、最具发展潜力、最能带动新兴产业链发展、最宜发挥网络自主创新优势、最具中国特色的国家信息基础设施。该项目计划建设连接全国部分大中都市，骨干网速率达每秒1000千兆，接入网顾客端速率达每秒100兆，比既有顾客上网速度快100倍，能提供三网融合综合信息业务的示范网络，为最终建成覆盖城镇3亿以上家庭的中国下一代广播电视网奠定基础。

四是中国电影集团数字院线和数字制作基地二期工程。中国电影集团企业是国内电影行业的国有龙头企业，在电影制片、发行、放映等领域都承担着以电影弘扬民族精神和时代主旋律、维护影院宣传阵地的重任。中影将充足发挥国有资本在院线和影院建设方面的龙头和示范作用，加大数字影院建设力度，实现跨区域扩张；基地二期建成后，可以深入提高数字化制作的整体水平，扩大生产加工能力，带动电影产业的升级和制作规模扩大，做强做大国有企业。

五是全国农村电影数字化服务平台。全国农村电影数字化服务平台建设对创新农村电影发行放映体制，建立公共服务体系具有基础性意义。该平台的建设，将全面提高我国电影产业的信息化、数字化、智能化、网络化的水平。《国务院有关非公有资本进入文化产业的若干决定》为大力发展社会主义先进文化，充足调动全社会参与文化建设的积极性，深入引导和规范非公有资本进入文化产业，逐渐形成以公有制为主体、多种所有制经济共同发展的文化产业格局，提高我国文化产业的整体实力和竞争力，现就有关问题作出如下决定：

一、鼓励和支持非公有资本进入如下领域：文艺演出团体、演出场所、博物馆和展览馆、互联网上网服务营业场所、艺术教育与培训、文化艺术中介、旅游文化服务、文化娱乐、艺术品经营、动漫和网络游戏、广告、电影电视剧制作发行、广播影视技术开发运用、电影院和电影院线、农村电影放映、书报刊分销、音像制品分销、包装装潢印刷品印刷等。

二、鼓励和支持非公有资本从事文化产品和文化服务出口业务。

三、鼓励和支持非公有资本参与文艺演出团体、演出场所等国有文化单位的企业制改建，非公有资本可以控股。

四、容许非公有资本进入出版物印刷、可录类光盘生产、只读类光盘复制等文化行业和领域。

五、非公有资本可以投资参股下列领域国有文化企业：出版物印刷、发行，新闻出版单位的广告、发行，广播电台和电视台的音乐、科技、体育、娱乐方面的节目制作，电影制作发行放映。上述文化企业国有资本必须控股51％以上。

六、非公有资本可以建设和经营有线电视接入网，参与有线电视接受端数字化改造，从事上述业务的文化企业国有资本必须控股51％以上。非公有资本可以控股从事有线电视接入网小区部分业务的企业。

七、非公有资本可以开办户外、楼宇内、交通工具内、店堂等显示屏广告业务，可以在符合条件的宾馆饭店内提供广播电视视频节目点播服务。有关部门要严格资质认定，明确经营范围，加强平常监管。

八、非公有资本进入文化产业按现行有关规定管理，其中第五条、第六条、第七条规定的事项还须经有关行政主管部门同意。有关投资项目的审批或核准，按照《国务院有关投资体制改革的决定》（国发〔〕20号）的规定办理。要严格审批程序，完善审批措施，规范文化产业发展，保护企业合法权益，取缔违法违规经营。非公有制文化企业在项目审批、资质认定、融资等方面与国有文化企业享有同等待遇。

九、非公有资本不得投资设置和经营通讯社、报刊社、出版社、广播电台（站）、电视台（站）、广播电视发射台（站）、转播台（站）、广播电视卫星、卫星上行站和收转站、微波站、监测台（站）、有线电视传播骨干网等；不得运用信息网络开展视听节目服务以及新闻网站等业务；不得经营报刊版面、广播电视频率频道和时段栏目；不得从事书报刊、影视片、音像制品成品等文化产品进口业务；不得进入国有文物博物馆。

十、文化部、广电总局、新闻出版总署根据本决定，制定详细实行措施，明确国家鼓励、容许、限制和严禁投资的产业目录，引导非公有制文化企业持续迅速健康发展。

各地区、各部门要依法清理和修订与本决定相抵触的规定。外资进入文化产业根据有关法律法规的规定执行。中华人民共和国国务院

二○○五年四月十三《电影制片、发行、放映经营资格准入暂行规定》第一条为了充足调动社会力量加紧发展电影产业，培育市场主体，规范市场准入，增强电影业的整体实力和竞争力，增进社会主义电影业繁华，满足广大人民群众的精神文化生活需求，制定本规定。第二条本规定合用于境内国有、非国有企业经营电影制作、发行、放映业务及外资企业参与经营电影制作、放映业务的资格准入管理。

第三条鼓励境内国有、非国有单位（不含外资）与既有国有电影制片单位合资、合作成立电影制片企业或单独成立制片企业；容许外资参股与境内既有国有电影制片单位合资、合作成立电影制片企业。

（一）成立合资、合作（不含外资）电影制片企业的申报条件：

1、注册资本不少于100万元人民币；

2、须提交申请书、协议、章程、工商行政管理部门颁发的合作各方营业执照复印件。

（二）成立中外合资、合作电影制片企业的申报条件：

1、注册资本不少于500万元人民币；

2、外资在注册资本中的比例不超过49%；

3、须提交申请书、协议、章程、工商行政管理部门颁发的合作各方营业执照复印件（外方可提供会计师事务所出具的财务状况证明材料）。

（三）未获得《摄制电影许可证》的境内国有、非国有影视文化单位（不含外资）单独成立电影制片企业的申报条件：

1、初次拍摄影片时需申请领取《摄制电影许可证（单片）》；申请时须向广电总局提交工商行政部门颁发的营业执照复印件、本单位的资金证明、拟摄制电影的剧情梗概等材料；领取《摄制电影许可证（单片）》后，到所在地工商行政管理部门办理有关手续；

2、以《摄制电影许可证（单片）》的形式投资拍摄了两部（含两部）以上电影片；

3、注册资本不少于100万元人民币；

4、须提交申请书、工商行政管理部门颁发的营业执照复印件、投资摄制的两部《摄制电影许可证（单片）》、《电影片公映许可证》等有关材料。

（四）符合上述（一）、（二）、（三）项条件的，由广电总局颁发《摄制电影许可证》。

申请人持广电总局的同意文献和《摄制电影许可证》到所在地工商行政管理部门办理有关手续。

第四条按照本措施第三条规定获得《摄制电影许可证》的电影制片企业，依《电影管理条例》享有与既有国有电影制片单位同等的权利和义务。

第五条鼓励国有、非国有单位（不含外资）控股或单独成立电影技术企业，改造电影制片、放映基础设施和技术设备；容许外资企业参股经营此项业务，外资企业在经同意的省市可以控股经营此项业务。申报条件：

（一）注册资本不少于500万元人民币；

（二）须提交申请书、协议、章程、工商行政管理部门颁发的合作各方营业执照复印件。

（三）符合上述条件的，由广电总局核准后，申请人持广电总局的核准文献到国家有关部门办理有关审批手续。第六条从事第三条、第五条规定的涉外业务的，还应按照国家有关法律、法规办理有关手续。第七条鼓励国有、非国有影视文化单位成立专营国产影片发行企业。申报条件及程序如下：

（一）注册资本不少于50万元人民币；

（二）受电影出品单位委托代剪发行过两部电影片或受电视剧出品单位委托发行过两部电视剧；

（三）须提交申请书、工商行政管理部门颁发的营业执照复印件、已代剪发行影视片的委托证明等材料。

（四）符合上述条件，向广电总局申请成立专营国产影片发行企业的，由广电总局颁发向全国发行国产影片的《电影发行经营许可证》；向当地省级电影行政部门申请成立专营国产影片发行企业的，由当地省级电影行政部门颁发本省的专营国产影片《电影发行经营许可证》。申请人持国产影片《电影发行经营许可证》到所在地工商行政管理部门办理有关手续。

第八条根据本措施第七条规定获得专营国产影片《电影发行经营许可证》的企业，依《电影管理条例》享有与既有省级电影发行企业同等的权利和义务。第九条广电总局按照《有关发行放映国产影片的年度考核措施》，对获得《电影发行经营许可证》的企业进行年度考核。第十条容许电影院线企业以紧密型或松散型进行整合。鼓励以跨省院线为基础，按条条管理的原则重新整合。不容许按行政区域整体吞并院线。院线整合应当报广电总局审批。

（一）鼓励境内国有、非国有影视文化单位（外资除外）以参股、控股形式投资既有院线企业或单独组建院线企业。

1、以参股（股份在49%如下）形式投资既有院线企业的，参股单位必须在三年内投资不少于3000万元人民币，用于本院线中电影院的新建、改造；以控股形式投资既有院线企业的，控股单位必须在三年内投资不少于4000万元人民币，用于本院线中电影院的新建、改造。

2、单独组建省内或全国电影院线企业的，组建单位必须在三年内投资不少于5000万元人民币用于本院线中电影院的新建、改造。

3、组建院线企业应当按照广电总局有关成立电影院线的规定办理有关手续。组建省内院线企业的，由所在地省、自治区、直辖市人民政府电影行政部门审批，报广电总局立案；组建跨省院线企业的，由广电总局审批。

（二）鼓励国有、非国有单位及个人按照《电影管理条例》的规定在全国农村以多种方式经营电影发行、放映业务，在都市中的学校、小区以多种方式经营电影放映业务。

（三）鼓励国有、非国有单位及个人投资建设、改造电影院。经营电影放映业务，需报县级以上地方电影行政部门同意，到所在地工商行政管理部门办理有关手续。

第十一条电影进口经营业务由广电总局同意的电影进口经营企业专营。进口影片全国发行业务由广电总局同意的具有进口影片全国发行权的发行企业发行。第十二条鼓励影片摄制单位多渠道出口获得《电影片公映许可证》的国产影片。鼓励电影制片单位参与国外电影节（展），参展影片应当获得《电影片公映许可证》，并应事先报广电总局立案。

在境内举行中外电影展、国际电影节（展），应当报广电总局同意。第十三条广电总局颁发的《摄制电影许可证》、《电影发行经营许可证》实行隔年检查制度。地方电影行政管理部门按照其管理权限，对其颁发的《电影发行经营许可证》、《电影放映经营许可证》实行年检制度。第十四条本措施未作规定的，按照《电影管理条例》及有关规定执行。

第十五条本规定自12月1日起施行。行业发展分析生命周期分析图2~中国电影产业总收入与票房走势，国产故事影片406部