素描色彩教学大纲

适用对象:中专学时:45

注：素描与颜色各4590素描教学大纲课程类别:专业根底课执笔人:审稿人:一、前言

说明局部随着现代社会的快速进展、建筑、服装、装璜、设计等行业蓬勃兴起，社会急需大量艺术专业人才。我校就这样的状况开头进展专业培训，其中最根底局部就是素描，其次是颜色。而本教程就是从最简洁的几何体到静物、风景以及实物写生。本教程深入浅出、循序渐进地设置了临摹写生练习课程，标准而系统地绍了运用线条、明暗、颜色、用笔表现物体体感、质感、空间感的专业学问，使学员少走弯路，尽快掌握绘画根底学问和技能，为成为素养全面、富有制造力的专业人才做好根底。课程教学内容学时安排表序号教学内容理论教学学时实践教学学时总学时一素描根底局部9817二石膏像根底局部121628合计2124455学时二、课程性质素描是专业技能课。通过本课程的学习，让学员有较强的动手力量，并关心其他软件敏捷应用、完成各类平面设计工作。三、教学根本要求学会识别各种类型的画笔等美术工具。学会构图、表现物体的立体关系。知道简洁的颜色理论学问。四、教学中需要留意的问题留意理论与实际动手力量的结合。适当的给学生做现场辅导，但不能让学生太过依靠教师。引导学生能在课后适当的熬炼绘画技能。一、素描根底局部〔一、课程理论教学内容第一章、简述素描的历史背景和受重视的缘由。绘画工具的介绍以及画前的预备工作。、何谓素描、素描的地位、素描的技法和种类、素描工具、素描题材、素描线条的演化、线条的解放：(安格尔对绘画线条的革)、强调线条本身意义与表达的特质。、线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发：、东方的素描、艺术家对素描的态度、一种特别风格、兴趣、复制用、为鉴赏家而作其次章、根底学问的讲解2.1、常用的素描用语、明度、比例、构图、轮廓线、平衡、线影、立体表现、教学时的观念引导、何谓明暗：、明暗产生的缘由：、明暗的根本法则：、利用铅笔表现明暗的方法：、铅笔画使用橡皮擦留意事项：、画面宾主表现:透视原理、一点透视、二点透视、三点透视、散点透视第三章、简洁几何体的写生方法3.1、正方体、长方体的绘画步骤、确立构图、画出大的形体构造、逐步深入塑造、调整完成、练习、圆球体、圆柱体的绘画步骤、确立构图

(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(重点)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(重点)(把握)(难点)(了解)(了解)(了解)(了解)(了解)(难点)(难点)(了解)(重点)(重点)(难点)(难点)(重点)(重点)(难点)(了解)(了解)(重点)(重点)(重点)(重点)(难点)(重点)(重点)(重点)、画出大的形体构造、逐步深入塑造、调整完成、练习把握第四章、组合型几何体的写生方法4.1、十字柱体的绘画方法、确立构图、画出大的形体构造、逐步深入塑造、调整完成4.2、方锥结合体、确立构图、画出大的形体构造、逐步深入塑造、调整完成4.3、十字圆锥体、确立构图、画出大的形体构造、逐步深入塑造、调整完成

(重点)(重点)(难点)(重点)(重点)(重点)(重点)(难点)(重点)(重点)(重点)(重点)(难点)(重点)(重点)(重点)(重点)(重点)〔二〕本章教学要求:第一章简述素描的历史背景和受重视的缘由〔绘画工具的介绍以及画前的预备工作〕何谓素描 〔了解何谓素描〕素描的地位 〔了解素描在国内和国外的地位〕素描的技法和种类 〔熟知技法和种类〕素描工具 〔对素描的工具有一个明白的概念〕素描题材 〔了解画素描有那些题材〕素描线条的演化 〔线条经过了那些演化〕线条的解放 〔线条的解放历史〕强调线条本身意义与表达的特质 〔线条本身意义与表达的特质〕线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发〔线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发〕东方的素描 〔了解何谓东方的素描〕艺术家对素描的态度 〔了解几个艺术家对的素描态度〕其次章根底学问的讲解常用的素描用语〔了解何谓明度、比例、构图、轮廓线、平衡、线影、立体表现〕教学时的观念引导〔了解何谓明暗、以及明暗产生的缘由；明暗的根本法则；利用铅笔表现明暗的方法；铅笔画使用橡皮擦留意事项；画面宾主表现〕透视原理〔理解一点透视、二点透视、三点透视以及散点透视〕第三章简洁几何体的写生方法正方体、长方体的绘画步骤〔把握正方体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做正方体的练习〕圆球体、圆柱体的绘画步骤〔把握圆球体、圆柱体的绘画步骤：1、确立构图；2、画大的形体构造；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做圆球体、圆柱体的练习〕了解常用的素描用语熟知教学时的观念引导把握透视原理第四章组合型几何体的写生方法十字柱体的绘画方法〔把握十字柱体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体构造；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做十字柱体的练习〕方锥结合体〔把握方锥结合体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体构造；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做方锥结合体的练习〕十字圆锥体〔把握十字圆锥体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体构造；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做十字圆锥体的练习〕〔三、课程实践教学内容二、石膏像根底局部〔一、课程理论教学内容第一章:人体比例以及头部骨骼的分析人体的整体比例人体的脸型人体的头部骨骼分析其次章：海盗〔赛内卡〕第三章:伏尔泰第四章:阿古历巴第五章：马赛第六章：荷马第七章：小卫〔美迪奇〕第八章：罗马青年〔二〕本章教学要求:人体的整体比例人体的脸型人体的头部骨骼分析〔三、课程实践教学内容三、技能要求

〔了解〕〔了解〕〔重点〕〔了解人体比例〕〔了解人体的脸型〕〔明白头部骨骼的构造〕1、在课堂讲授和当堂演示后，应明确根本概念和绘画步骤，将教师演示的绘画方式得以把握。2、临摹阶段学会运用根本的绘画步骤，了解明暗关系和三大面和五大调之间的关系。3、自己绘画阶段，把握最根本的绘画步骤，及娴熟把握各石膏像的根本特征。四、教学方法及教学手段1、承受多媒体投影教学或视屏教学，代替黑板教学，使图形操作过程变得更加直观。2、在讲课中合理运用五步教学法，真正让学生感受到“轻松学习3、教师亲自动手和学生练习相结合，以提高学生的专业技能。3、在教学后期，安排相应的考试。五、考核考核方法：考察。以动手绘画考察为准，3小时完成一张石膏像。50%50%。六、教材及参考书参考书：12适用对象:中专学时:45课程类别:专业根底课执笔人:王敏审稿人:

颜色教学大纲说明局部一、前言随着现代社会的快速进展、建筑、服装、装璜、设计等行业蓬勃兴起，社会急需大量艺术专业人才。我校就这样的状况开头进展专业培训，其中最根底局部就是素描，其次是颜色。而本教程就是从最简洁的几何体到静物、风景以及实物写生。本教程深入浅出、循序渐进地设置了临摹写生练习课程，标准而系统地绍了运用线条、明暗、颜色、用笔表现物体体感、质感、空间感的专业学问，使学员少走弯路，尽快掌握绘画根底学问和技能，为成为素养全面、富有制造力的专业人才做好根底。课程教学内容学时安排表序号教学内容理论教学学时实践教学学时总学时一颜色根底局部5510二颜色静物写生与临摹局部122335合计1728455学时二、课程性质颜色是专业技能课。通过本课程的学习，让学员有较强的动手力量，并关心其他软件敏捷应用、完成各类平面设计工作。三、教学根本要求学会识别各种类型的画笔等美术工具。学会构图、表现物体的立体关系。(了解)并能正确的运用颜色理论学问。四、教学中需要留意的问题留意理论与实际动手力量的结合。适当的给学生做现场辅导，但不能让学生太过依靠教师。引导学生能在课后适当的熬炼绘画技能。一、颜色根底局部〔一、课程理论教学内容第一章、水粉画简介其次章、水粉画工具与材料的选择2.1、用笔(重点)、纸张(难点)、颜料(重点)、清理工具(重点)第三章、颜色学问、原色间色复色、颜色的比照3．4、固有色光源色环境色第四章、水粉画中干和湿的技法4.1、干画法(重点)、湿画法(难点)、水粉画干湿画法的应用(难点)第五章、颜色的具体绘画步骤、构图把握、上色把握、干、湿画法的表现把握、收口工作把握、调整画面把握第六章、静物的构图〔二〕本章教学要求:第一章水粉画简介其次章水粉画工具与材料的选择用笔〔(了解)笔的用法，以及在什么状况下该怎么用笔〕纸张〔(了解)各种纸张的性能〕颜料〔知道有哪些颜料，以及什么颜料能配出什么颜色〕清理工具〔(了解)清理工具在绘画中起到什么作用〕第三章知道颜色的学问第四章熟知颜色中的干、湿画法干画法〔知道何谓干画法的，干画法主要用于什么状况〕湿画法〔知道何谓湿画法的，湿画法主要用于什么状况〕水粉画干湿画法的应用〔(了解)并能娴熟运用干画法和湿画法以及干、湿画法结合的技能〕构图〔把握如何构图〕上色〔把握具体上色的挨次〕干画法的表现〔把握什么地方用干画法，什么地方用湿画法〕收口工作〔把握具体的收口工作〕调整画面〔知道怎么做才叫统一，如何才能将画调整到最好效果〕第六章把握构图〔三、课程实践教学内容二、颜色静物写生与临摹局部〔一、课程理论教学内容第一章：临摹过程中的学习点1.1、构图(重点)、绘画方法(难点)、静物的具体表现方法(难点)其次章:写生过程中一组静物有多种角度作画，如何选择最正确角度2.1、构图(了解)、画面的空间变化(了解)、考虑不同角度物体的明暗关系，从静物的直承受光面看到暗面和投影等状况选择最正确角度作画(重点)第三章：如何树立正确观看颜色的方法3.1、反复比较把握、从色相上(了解)、从明度上(了解)、从纯度上(了解)第四章:水粉画着色的最正确下笔之处、为把握颜色的总体色调，可从大面积的主要颜色下笔(重点)、为了空间层次清楚，先从背景的远处开头，由远及静(重点)、从空间调子开头，向深浅两极进展(难点)第五章:对物体的不同质感应如何表现、光滑细致的静物的表现方法把握、较粗质感的静物的表现方法把握、对玻璃器皿的表现方法把握、花卉与蔬菜等的表现方法把握第六章：作画的常用笔法有几种、涂把握、摆色块把握、点把握、构线把握、干扫把握、擦把握、干压(了解)、渗(难点)〔二〕本章教学要求:第一章临摹过程中的学习点构图〔把握如何构图才是最好的〕绘画方法〔娴熟的把握各种绘画方法〕静物的具体表现方法〔各种的静物都是用什么方法去表现质感等等的〕其次章写生过程中一组静物有多种角度作画，如何选择最正确角度构图〔学会自主构图〕画面的空间变化〔如何将画面的空间变化表达出来〕考虑不同角度物体的明暗关系，从静物的直承受光面看到暗面和投影等状况选择最正确角度作画〔娴熟把握构图方式〕第三章如何树立正确观看颜色的方法反复比较〔把握各种接近色之间的比较〕从色相上〔(了解)如何从色相上进展比较〕从明度上〔(了解)如何从色相上进展比较〕从纯度上〔(了解)如何从色相上进展比较〕第四章水粉画着色的最正确下笔之处明白为把握颜色的总体色调，珂从大面积的主要颜色下笔明白为了空间层次清楚，先从背景的远处开头，由远及静明白从空间调子开头，向深浅两极进展第五章对物体的不同质感应如何表现光滑细致的静物的表现方法〔把握水多粉少的画法〕较粗质感的静物的表现方法〔把握粉多水少的画法〕对玻璃器皿的表现方法〔把握玻璃器皿的透、薄等特点，并加以表现〕花卉与蔬菜等的表现方法〔(了解)花卉和蔬菜的表现方法〕第六章作画的常用笔法有几种〔(了解)并娴熟把握作画的常用笔法有几种〕〔三、课程实践教学内容三、技能要求1、在课堂讲授和当堂演示后，应明确根本概念和绘画步骤，将教师演示的绘画方式得以把握。2、临摹阶段学会运用根本的绘画步骤，(了解)明暗关系和整体的空间关系。3、自己绘画阶段，把握最根本的绘画步骤，及娴熟把握各种静物的特征